为什么是他——记陶印获奖者庄涵凯

◆周新国（ 长沙 ）

篆刻家庄涵凯

庄涵凯，湖南省青年书协刻字与综合材料创作委员会主任、岳麓印社陶印委员会主任，荣获“守正出奇—当代陶印创作与研究展”全国最高奖，曾接受CCTV专栏采访报道。世上好些事，就像芝麻落在了针眼里，巧极了。傍晚时分，大雨刚过，天空上突然出现了两道绚丽的彩虹和如血般殷红的火烧云，好多年没看过这样的景象，害得我这个年过六十的老年人还如同细伢子一般，左顾右盼、无比兴奋。看着这场黄昏的演出即将落幕，在金灿灿的光影里渐行渐远，整个人好久还沉浸在心醉神迷的状态中不能自拔，以致铜官窑上的朋友打来好几个电话我都没有接得到。电话回过去，朋友马上说，刚才看到彩虹吗？我说，看到了看到了。朋友说：看到就好，见虹有喜。庄涵凯这次拿大奖了，荣获“守正出奇—当代陶瓷印创作与研究展”探索奖，也是本次活动的最高奖项！

入夜了，池塘里蛙声阵阵，草丛里蟋蟀低吟，还有孩子们热闹的喊声，这些大自然的恩赐与获奖的喜讯、雨后突如其来的清凉糅合在一起，这难道不是人们常说的天人合一吗？

认识涵凯大概是去年八月份，有一天我随朋友去陶溪居看民宿，在一民宿的玻璃柜里看到几个陶印摆件，眼睛顿时一亮，只见那陶印笔笔见刀，线条爽利，整体又有一种浑融无际、圆通自然的意味，印边处理极富变化，或粗或细，或断或连，把我这个也还算是喜欢书法的人看呆了。我赶紧问主人这是谁的作品。主人回答我说，这个你还不知道啊，他叫庄涵凯，衡阳人，来铜官差不多两年了，在三厂里面专门做陶印。我一听，立马就来了兴趣，赶紧问了电话打过去，接电话的人正是庄涵凯本人，声音特别浑厚。他说，我早就听别人谈起您，正准备近期来拜访，不承想您正好打电话来了，您过来，您过来，刚好还有朋友在我这里，中午一起吃个饭。打电话后我就立即驱车前往，路上我一直在揣摩他的模样，这伢子有可能是一个差不多四十来岁的中年人，像有些搞艺术的人一样扎着小辫子，国字脸、粗眉毛、大眼睛、高鼻梁，还有一脸的络腮胡子。十二点一刻，我们一行三人就到了庄涵凯的工作室，这时候他早已候在了门口，我们定睛一看，真的与我的猜想差不多，唯一不同的是没有扎小辫子，长着一头又粗又黑、不深不浅的天然卷发，鼻梁也不是太高，却像用刻刀修饰过一样。初次见面，他十分健谈，一下子，我们就熟络了。

我与涵凯的来往，大抵源于三个方面。一是兴趣爱好相同；二是观点意见一致；三是我经常找他识读篆体字。特别是第三点，从某种意义上讲，他是我的依赖，到目前为止，我还没见过他不认识的篆体字。所以我没事的时候总是往他工作室里跑，而他见我的到来，每次都是停下手中的活来陪我聊天喝茶，他当然是三句话不离本行。记得有一次聊到他为什么选择做陶印，他讲话的时候，时而用手握着腕，时而又用拳击着掌，讲到关键处甚至站了起来，兴奋得就像一个激情澎湃的演讲者。他说自己以前是搞石印和铜刻的，不管怎样努力，总是跑在别人的屁股后面，无力直抒胸臆，直到一次偶然的机会接触到了陶印以后，才真正找到了写意印的快感。特别是近几年来，陶印在众多篆刻艺术家手中焕发了新的生命。陶印以其独特的写意魅力被当代印人逐渐重新挖掘和研究，陶印从陶土、印胚、大小、形制、篆刻以及制钮上都可以随心所欲，充分显示了它独特的可塑性，同时还是对一个传统制印人除诗 、书、画以外的陶瓷雕塑造型能力的综合考量。质朴的陶泥，施以各式各样的彩釉，再经过烧制而产生的诸多意想不到的变化，更是令人着迷，自此以后他就完全彻底地爱上了陶印制作，而且乐此不疲。

吹箫钮 篆刻 庄涵凯

还有一次聊到为什么来铜官。他更是兴奋不已，好像哥伦布发现了新大陆，也好像孤身走在大漠中突然遇见了一个人。他坦言：我要是不来铜官，即使做陶印，还是找不着方向，终究只能跟在别人屁股后面跑，只有到了铜官，才真正打开了智慧的窗口。铜官真的是一个神奇的地方，是一个极富创作灵感的地方。铜官作为世界釉下多彩陶瓷的发源地，一千多年前就以“造型美观、装饰雅致、釉色匀润、工艺多样、题材丰富”的独特魅力，使其生产的陶瓷器在当时就走向了世界，远销二十九个国家和地区。从发掘的大量文物来看，长沙铜官窑具有其他任何窑口都没有的禀赋，那就是“古为今用、洋为中用、大巧若拙、大道至简、道法自然”的制陶制瓷理念，正是因为有这样的理念，使得如今的铜官窑烧制技艺仍然走在全国乃至世界的前列。我们这次获奖的作品中，包括我的作品与另外三件作品都是在铜官的同一个窑中烧制的，让人不得不叹为观止。

得到涵凯获大奖的消息后，我第一时间就打了电话过去，一方面表示了祝贺，另一方面还问询了获奖原因。他是这样回答我的，他说，全国上规模的陶瓷印流水线生产厂家有很多，为什么我的纯手工印钮能被陶瓷印评委老师们认可，这就不得不追溯到盛唐时期的铜官窑。它是中国历史上第一个出口全球的国际化陶瓷老窑口，中西兼容的风格包容万象，异域元素和大胆创新的制作手法是我在印钮创新路上的指路明灯，通过合理的提炼，删繁就简，将其＂印钮化＂后，具备印钮属性。再看我给其他得奖作者烧制的钮，更是将＂印钮化＂的创作理念延伸到青铜兽、石像造型、西方雕塑等多元素领域，这种创作方式与铜官窑盛唐时期兼收博采的创作风格是暗合的，我坚守的是铜官窑的创新理念和烧制技艺，而不是移花接木式的简单嫁接。早一段时间，我在朋友圈里还发表了一个观点，得到了许多同行的认同，我说任何创新都理应从源头另辟一条支流，而不应在石印篆刻后面继续折腾……这次北京陶瓷艺术馆主办的“守正出奇—当代陶瓷印创作与研究展”，我的获奖作品便是从立体多维的角度进行设计的一个探索实例，印钮被改造成铜官窑龙柄提梁壶上的龙形提梁，强调方便上手拎盖的实用属性，弧形印台更是回归到印章的源头— 陶拍。印面的文字篆刻是直接用树枝在湿陶泥上刻画完成。这种尊古为新的探索创作，也是我对入古不泥古精神的一种暗示，打破了传统石头印章的平面印式，包括篆刻工具的更换，

简单即是道

庄涵凯作品选同行们看得出我是下了决心要跳脱出石印篆刻的轨道，从源头另开新航线……

涵凯的回答不但让人耳目一新，更是让人觉得后生可畏。这次他之所以能拿大奖，既有偶然性又有必然性，不去探究一下他的人生经历不足以说明问题。涵凯小时候家境并不宽裕，一家人全靠父亲做木匠活维持生计。值得庆幸的是，他父亲不仅在当地做家具是出了名的好师傅，而且还会木雕技术，一根极普通的木头只要经他一弄，就能变成一件件精美的艺术品。因此，一年到头他父亲总有做不完的活计，赚到的钱还是能勉强维持一家人的基本开销。家里的情况让涵凯从小就懂得，只要有一门好手艺就不愁没饭吃。初中毕业后，明事理的他没有选择继续上学，由于受父亲的影响，开始对篆刻产生了浓厚的兴趣，先是通过网络自学、查找书法篆刻资料，长年不间断地大量习篆识篆，虽然没有像学院派那样的系统学习，却练就了学院派的识篆本领，2007年又得同乡金石篆刻前辈杨宝琳老师、文佐老师教正，2013年，正是他创作热情处于最低谷的时候，一气之下跑到南岳广济禅寺禅修，其间跟随宗显法师习字、刻印，心情开始慢慢平复下来。2014年，从南岳下山后，又偶遇北京的篆书篆刻大家程风子并得其指点。然后他遍访景德镇、醴陵、宜兴等各大窑口，每到一处地方，都积累了很多书本上没有的经验，为从事篆刻工作打下扎实的基础。直到2020年下半年，他才正式静下心来，来到长沙铜官窑何康泰老师刻铜工作室学习铜刻技术，同时向铜官窑胡明老师学习做陶艺，自此在铜官专心钻研陶印创作。如此看来，用现在的时髦话说，涵凯真还是一个纯野生的艺术家。

夜深了，万籁俱寂，一连垒了八九个小时的文字，我已觉十分疲惫，但一想到涵凯最近又将篆刻艺术运用到了手杯、花器的创作上，创作了一大批深受顾客喜爱的好作品，订单源源不断、络绎不绝，顿时觉得睡意全无。我想，这对于一个艺术家来说，不再只是迷茫和困惑，有的是诗和远方。

2023年7月22日

乍然一见 篆刻 庄涵凯

庄涵凯篆刻