如何使用AI搭建小说结构

陈楸帆

如何运用 AI 辅助

完善小说结构

在这里，我将以一位人类科幻小说写作者的身份，与AI进行多轮对话，借助AI工具来探索如何构建科幻小说的结构。我们以前一篇专栏文章中“末日幼儿园”的故事为例，看看AI能给我们带来哪些启发。

以下对话中，H代表人类写作者，A代表AI助手。

H：你好，我想写一篇以“时间裂缝”为背景的末世科幻小说，故事发生在一所幼儿园里，主角是一位男性作家和一只来自未来的机器猫。故事的梗概是：在末日前夜，我作为唯一的幸存者在幼儿园内烤火，突然一只流浪猫出现，它竟然是一个来自未来的高科技机器人，通过与猫的交流，我得知了未来的希望和改变命运的关键。你能帮我梳理一下大致的故事结构吗？

A：当然，我很乐意协助您探索这个有趣的故事！根据您提供的背景，我建议故事可以遵循一个典型的五幕结构：

第一幕（展开）：交代时间裂缝造成末世的背景，引入男主角在幼儿园废墟中的处境。

第二幕（发展）：机器猫出场，与男主角相遇、互动，冲突初现。

第三幕（高潮）：二者经历一系列冒险，发现了拯救世界的关键，也意识到了肩负的使命。

第四幕（延伸）：二者为完成使命而分道扬镳或共同努力，遭遇危机，信念受到考验。

第五幕（结局）：时间线圆满闭合，世界能否得救，人与猫的命运如何， 主题升华。

在此结构框架下，您可以自由添加丰富的细节，如时空穿越的具体机制、幼儿园废墟的种种“时间遗物”、男主角的心理变化、机器猫的科技设定等，从而实现“结构+细节”的有机统一。

H：谢谢，这个五幕结构给了我很好的思路！我还想在主角遭遇危机这条线上做些文章，比如加入一些对手与障碍。你觉得在这个末世时空的设定下，有什么有趣的对手角色可以加入吗？

A：根据您的构思，我想到了几个可以为故事增添张力的对手角色选项：

1.时空管理局：一个来自未来的神秘组织，他们视时空穿越为禁忌，试图阻止主角的行动。

2.疯狂科学家：一位痴迷于时间旅行研究的科学家，他的危险试验可能正是时空混乱的源头。他可能会与主角产生某种利益冲突。

3.机器猫的邪恶双胞胎：这只来自另一条时间线的机器猫，拥有同样的科技，但立场相反，它可能希望利用时间裂缝来控制世界。

4.幸存者团体：末世背景下，由一群幸存者组成的团体，他们可能出于对资源的争夺，或对陌生人的敌意，与主角产生冲突。

5.时间怪兽：时空扭曲产生的神秘物理现象，化身为怪兽，对主角的时空穿越之旅构成威胁。

这些对手角色可以是推动情节的重要催化剂，他们与主角的矛盾冲突，能为第二、三、四幕制造戏剧张力，让故事更吸引人。您可以根据自己的喜好，选择其中一个或几个融入故事线。

H：我觉得疯狂科学家和机器猫的邪恶双胞胎这两个对手设定不错，前者可以作为制造时空混乱的“幕后黑手”，后者可以作为男主角的“镜像”，寓意人性的善恶两面。对了，我还想在最后一幕安排男主角做出某种“牺牲”，完成精神的升华，不知道你有没有什么好的点子？

A：您的这个“牺牲到升华”的设想非常好，能让主角形象更丰满、立体，结局也更有感染力。以下是几个可能的“牺牲到升华”的情节方案：

1.舍身修复时空：主角为了修复时空裂缝，不得不放弃返回原本的时空，永远留在末世。这个牺牲可以升華他的责任感与英雄气概。

2.救猫舍己：在与机器猫的邪恶双胞胎的对决中，主角为了保护机器猫，受了致命伤。这一幕可以升华主角与机器猫之间的友谊与无私精神。

3.别离成全：时空修复后，机器猫必须回到未来。主角选择放手，成全它的历史使命，这可以升华主角的大爱情怀。

4.牺牲记忆：为阻止疯狂科学家，主角必须牺牲自己的部分记忆。失忆的设定能制造悲剧感，又可以隐喻“遗忘”这一人性哲思。

5.永恒轮回：主角穿越回末世前的某个时刻，试图阻止时空裂缝，但最终只能通过自我牺牲制造另一个“时间悖论”，引出“永恒轮回”的宿命感。

这些“牺牲”情节不仅能彰显主角的高尚品质，还能与整个时空穿越的主题形成呼应，给读者带来更多的思考。同时，适当的煽情与悲剧处理，也能让读者产生更强烈的阅读体验。

H：我喜欢“别离成全”这个设计，它既贴合“人与科技”这一科幻母题，又能以一种“含泪的温情”收束全篇。结合前面的一些讨论，我尝试着梳理了一下小说的完整大纲……

你觉得这样的结构安排如何？在因果逻辑、悬念制造、主题升华方面，还有什么需要改进的地方吗？

A：这个大纲基本上涵盖了我们前面讨论的五幕结构、人物设置、冲突制造、主题升华等关键要素，看起来已经比较完整了。以下是我对几个方面的评价与建议：

因果逻辑： 整体情节的因果链比较清晰，时空裂缝（因）引出末世背景（果），机器猫的出现（因）带动冒险情节（果），疯狂科学家的阴谋（因）制造危机冲突（果），最后通过修复时空（因）实现拯救世界（果）。唯一可以再斟酌的是，科学家和机器猫的邪恶双胞胎之间，是否也可以构建某种因果关联，让反派阵营更紧凑一些。

悬念制造： 在第一、三、四幕末尾都安排了悬念，引出下一幕，这有利于吊读者胃口。我建议第二幕结尾处也可以设置一个小悬念，比如：当男主角意识到拯救世界的使命时，机器猫的邪恶双胞胎适时出现，预示冒险征程可能遭遇不测，为第三幕的冒险做铺垫。

主题升华：结尾选择了“别离成全”，既有科技伦理的思辨意味，又能引发普世情感的共鸣，同时还赋予了“宿命轮回”的哲学内涵，可以说是三位一体，在“小中见大”上做得很好。如果中间能适当加入一些时间、记忆之类的哲思，与结局形成照应，主题升华可能会更上一层楼。

此外，在具体的人物塑造、环境渲染、科技设定等方面，还有很大的想象与创作空间，这就要靠您的文笔与自由发挥了。总的来说，这个小说若能沿着这个结构脉络，应该“骨肉停匀”，是一个不错的科幻长篇雏形。

H：如果我希望把以上的五幕结构按照英雄之旅的十二个阶段进行调整，能否给我一些建议？

A：非常好的思路！让我们尝试将英雄之旅的十二个阶段与原有的五幕结构相结合，看看会擦出怎样的火花。

1.第一幕（展开）可对应“日常世界”“冒险的召唤”和“拒绝召唤”：

——交代男主角作家在末世废墟中的日常生活（日常世界）。

——机器猫的出现，开启了非比寻常的冒险可能（冒险的召唤）。

——男主角因惧怕未知，起初拒绝机器猫的请求（拒绝召唤）。

2.第二幕（发展）可对应“跨越第一道门槛”和“试炼、盟友和敌人”：

——男主角克服恐惧，决定踏上拯救世界的旅程（跨越第一道门槛）。

——途中与幸存者团体产生矛盾冲突，也结交到新的盟友（试炼、盟友和敌人）。

3.第三幕（高潮）可对应“通往内心洞窟”“至暗时刻”和“回报”：

——男主角进入时空裂缝的深处，发现疯狂科学家的阴谋（通往内心洞窟）。

——与机器猫的邪恶双胞胎的对决中，机器猫被夺走，男主角陷入绝境（至暗时刻）。

——凭借敏锐的洞察力和非凡的勇气，男主角击败机器猫的邪恶双胞胎，救回机器猫（回报）。

4.第四幕（延伸）可对应“重生之路”和“魔法飞行”：

——为彻底修复时空，男主角与机器猫穿梭于不同时空碎片（重生之路）。

——运用从疯狂科学家处获得的关键物品，开启时空穿越（魔法飞行）。

5.第五幕（结局）可对应“跨越回归门槛”“掌控两个世界”和“自由生活”：

——完成使命后，男主角与机器猫跨越时空，回到原点（跨越回归门槛）。

——时空秩序重建，男主角对过去与未来都有了新的领悟（掌控两个世界）。

——告别机器猫，男主角在末世与内心都获得了“重生”（自由生活）。

这样一来，原本的故事框架被进一步细化、补充，每个阶段都承载起推动人物成长、深化剧情的功能。英雄之旅模式所蕴含的“成长仪式”意味，与末世背景下“重建秩序”的主题也能形成契合。

不过，这只是一种可能的架构方式。在具体创作中，您完全可以根据故事的内在逻辑，对以上阶段进行取舍、调整，讲述一个您心中独一无二的“英雄之旅”。

（结束人机对话）

坚守创作之魂，超越

结构之外

从上面这场人机对话可以看出，AI工具在辅助小说结构构建方面，可以提供许多切实的帮助。

1.参考经典的结构范式（如五幕结构和英雄之旅），提炼故事框架。

2.针对人物设置、情节冲突等方面，输出丰富的想法选项。

3.从因果逻辑、悬念制造、主题升华等维度，对大纲提供评判反馈。

4.与作者进行头脑风暴，激发创作灵感。

作为一名创作者，我对由AI提供的“小说结构指南”，有着复杂的感受。不可否认，从启发思路、梳理脉络的角度看，这篇指南给出了许多有益的建议。它列举了小说结构的关键维度，还勾勒了一个看似可行的人机协作路径图。可以说，对于小说创作“术”的层面，这篇指南确实有一定的参考价值。

但作为人类，我更关注创作“道”的层面。“伟大的作品，源于伟大的灵魂。”小说创作从来不是一件可以简单拆解、组装的机械活动，它涉及作家独特的生命体验、价值观念、审美情趣，以及对人性的洞察。这些要素，恰恰是AI语言模型目前还难以企及的。

我们回顾一下文学史，不难发现，许多经典作品之所以流芳百世，正是因为它们体现了作家对生命和社会的深刻理解。司汤达笔下的《红与黑》、雨果笔下的《悲惨世界》、陀思妥耶夫斯基笔下的《罪与罚》，之所以能够穿越时空打动读者，不仅在于它们精巧的结构技法，更在于它们通过个人命运折射出人性与社会的悖论张力，这是单纯的算法建模难以实现的。

当代叙事学大师海登·怀特在他的名著《元史学》中指出：“任何叙事作品都不可能做到客观中立，它们无一例外地体现了作者的意识形态倾向。”小说结构的选择本身，就是作者价值观、历史观的体现。在这个意义上，小说从来就不是一个纯粹的技术活，而是一个饱含人文关怀的心灵创造。

海德格尔在其名著《林中路》中写道：“语言是存在的家园。”小说创作过程，亦是作家安顿灵魂的过程。在键盘的另一端，是一个鲜活的、有血有肉的个体，他在书写中梳理过往，观照当下，投射未来。小说的魅力，很大程度上来自于隐藏其后的心灵风景。这也许可以解释，为什么用同样的AI工具，不同的作家写出的作品会呈现迥异的风貌。

因此，我认为，人工智能在小说创作中扮演的角色，也许更像是一面“魔镜”，它能以最快的速度，将海量的信息碎片映射到作者面前，供其选择、取舍、重组。这固然开阔了构思的维度，但能否从这些碎片中提炼出真正摄人心魄的洞见，关键还在作者个人。毕竟，小说不是叠砌信息的游戏，而是迸发灵感的心路历程。

AI毕竟只能基于既有的知识数据库做出“模式化”的响应，缺乏人类创作的生动性与不确定性。小说创作的很多关键环节，如：作者独特的世界观、人生阅历的投射、形象化的语言表达、带有个人风格的叙事方式等，都是目前AI难以触及的。

正如卡尔·荣格所说：“神话是集体无意识借助原型象征表达自身的途径。”英雄神话之所以经久不衰，正是因为它触及了人类心底最本真的冒险渴望与自我实现的需求。将其融入科幻框架，便是在“集体无意识”与“未来想象”之间架设一座橋梁。这注定是一次奇妙的“原型流浪”。而这样的选择，倘若作者本身对原型理论或英雄之旅缺乏了解与自觉，便只能成为“物于物”的算法奴隶，而不是“物物”的人机共创。

我不由得担心，若是盲目迷信AI的“效率”，创作者反而可能丧失独立思考的能力。历史上，但凡一种新技术出现，总会引发一时的狂热，继而又在实践中暴露局限，这个过程在AI时代注定会加速。对此，我们需要保持清醒和警惕。

人工智能的狂飙突进，既带来技术乐观主义的想象，也引发人文主义者的忧虑。未来，AI将在多大程度上影响写作的方式与内涵？人类的想象力还能在多大程度上造就“不朽”？机器能否参透文学的终极意蕴？这一连串的拷问，恐怕将折磨，也将激励着一代代文学家与研究者。

这场关于“AI与创作”的大讨论，恐怕还将是一个开放的命题。随着技术的日新月异，人与机器在创作中的关系，必将经历一个动态博弈的过程。作为文学创作者，我们的任务，或许正是在喧嚣的“技术狂欢”中，不断重新审视“人”的意义。在这个日益算法化的时代，捍卫人性尊严、彰显主体意识，比以往任何时候都更为迫切。

因此，未来AI在辅助小说创作上的理想角色，或许是一个“智能编辑”或“创意合伙人”，为作者进行“知识赋能”“灵感激发”“方案优化”“逻辑把关”等，但写作的核心创造力，仍然需要依靠人类写作者自己。我们要学会在人工智能提供的框架基础上，用自己的思想和情感，去丰富、修正、提炼那些由算法生成的内容，直至写出富有创造力和感染力的好故事。

对于AI时代的写作者而言，关键是要找准人机协作的“最佳位置”，用AI之所長，扬己之所长，把人工智能视为“助手”而非“主角”，在“人机共创”中实现一加一大于二的效果。唯有如此，我们方能在AI赋能的同时，彰显人类智慧的非凡光芒。

海明威说：“写作是孤独的旅程。”这句话的深层寓意在于，伟大的作品，源于作者以己身为灯，照亮生命的幽微。在这一点上，AI工具虽可为“灯罩”锦上添花，但“灯芯”的亮度，终究取决于作者自身的灵魂之火。

面对AI时代的种种“未知”，作为写作者，我们当秉持“诗意地栖居”的勇气，在创作中化解焦虑，收获自洽，在与世界的诗意对话中，重建“人之为人”的尊严与美好。这，或许正是人工智能时代最值得我们呵护的文学初心。人工智能或许终将彻底重塑我们的写作方式，但想象的种子埋藏在每个人的灵魂深处。在崭新的时代，共同开垦文学的未知领地。虽然荆棘丛生、前路未卜，但人类诸多先哲文豪对创造之美的信念，将化作熠熠星光，为我们照亮前行的方向。

古人常说文章要虎头、猪肚、豹尾，完成了AI辅助搭建小说结构的尝试后，在接下来的专栏中，我们将开始对小说的开头与结尾进行探索。我衷心期待，经过人类与机器携手合作，这个故事终能以最动人心魄的方式呈现，为我们这个惴惴不安的时代，留下一份关于“重生”与“希望”的隽永注脚。我坚信，那份久违的“创作之魂”，一定还栖居在人类想象力的原乡。

责任编辑    袁   媛