时装变幻的魅力

YVETTE LEE

由设计师Rok Hwang在2016年推出的时装品牌Rokh以多变结构为设计特点，品牌推出后吸引了LVMH集團的目光，在2018年设计师Rok Hwang入围了该年度的LVMH Prize，Hwang希望为那些年轻、内敛的女性设计衣服，而他设计中那些不断在解构、重构中变换形态的衣服也呼应着他的主题。H&M则作为品牌联名领域的先锋，保持着周期性与风格各异的设计师合作的传统，从Masion Margiela、Lanvin这类成熟的品牌，再到Simone Rocha、Mugler这样年轻的力量，H&M通过不断合作为品牌带来变化的动力，设计师们也通过更平易近人的价格与消费者分享了自己的设计理念。H&M的女装设计总监兼创意顾问Ann-Sofie Johansson认为“现在很多时尚风格开始趋于同质化，我们希望通过合作发掘一些独特的设计带给大家”。设计师Rok Hwang也在本次今年首次尝试了男装系列，在这种共创的概念下，理念交汇，年轻的创意与成熟的商业模式携手，为时装注入了不断变化的魔力。ELLE对话H&M的设计总监Ann-Sofie Johansson与设计师Rok Hwang，探究本次合作的理念与设计细节。

ELLE：能否向我们分享这次合作是如何开启的？

Ann-Sofie Johansson：我们一直在寻找有趣的设计，其实在合作前我们已经关注Rok一段时间，我们在他的设计中看到了很多独特的风格，比如他设计中那种女性的复杂性混合着一些先锋感。同时我们也知道他的独特风格可以引起消费者的共鸣，所以我们在合适的时机找到了他，完成了这次合作。

Rok Hwang：这对我来说很有趣，可以有一个机会，通过这样的品牌来分享自己的设计理念，在合作中寻找产品和设计上的平衡。所以很开心收到H&M邀请，来进行新的尝试。确定合作是一个漫长的过程，2022年11月我们见了两次面，然后2023年1月我们再次在斯德哥尔摩会面，到如今的发布，所有人都做出很多努力，我很开心可以拥有这样的经历。

ELLE：Rok Hwang是一位有着东亚文化背景的设计师，这次的合作是否有打开亚洲市场的考量？

Ann-Sofie ：我们其实并没有刻意制定市场战略，在合作时我们将创意和设计放在第一位。H&M的合作理念是让时尚设计更加触手可及。但Rok的文化背景为这个系列增添了有趣的元素，我们都看到韩国的流行文化有多大的能量，并且他在伦敦、巴黎都有重要的人生经历，他融合的背景是构成设计独特性的一部分，而独特性是我们看重的。

ELLE：H&M合作系列是一个把时尚梦想变得更平易近人的概念，在这次合作中是否也有相关的考量？

Ann-Sofie：在每次的合作中我们考虑的东西其实是一样的，我们需要捕捉到Rokh设计中那些最经典的元素，然后以更亲民的方式来设计，所以我们和团队共同开发，在这个系列架构中，我们可以看到Rokh品牌的特点、设计师对男装领域的尝试和一些永恒经典的实穿基本款式严肃的剪裁、有趣的细节和更广的顾客辐射范围，这些是我们在系列中认真思考后呈现的。

ELLE：从你在IG上分享的内容看出，你是一个会在成衣上不断做出调整的设计师，本次合作中有没有类似的设计过程？

Rok：当然会有，在我看来设计和开发的过程就是一个不断完善和调整的过程，所以在设计中我进行剪裁，让模特上身试穿，再进行调整。这一系列我们多次在瑞典进行这种调整，在试衣过程中可以捕捉到更多动态的美感，以及对系列整体性的思考，所以我们不断试验，这些过程最终也会呈现到这个系列的产品上。

ELLE：你的设计中其实可以看到很多实用主义风格的体现，比如穿着者可以通过解开几个扣子，或者系上腰带，就将一件衣服变为完全不同的形态。而时尚也是个造梦的产业，你是否认为实用主义和时尚梦想之间存在矛盾？

Rok：首先无论是否身处时尚圈，人们都生活在一个世界中，每个人都有穿着衣服上街的诉求，所以时尚无法完全脱离实用穿着生存。但在这个系列中，也有可以将一条日常的连衣裙变为晚装的设计。所以我希望通过时尚设计带来更多的穿着方式，一条黑色连衣裙，可以保守，也可以解开纽扣让它变成性感的短裙，这完全取决于穿着者的选择。我试图扩大我的宇宙，让更多观点和风格的人融入进来。

ELLE：韩国文化的国际影响力越来越强，你作为同时拥有韩国文化背景和国际经验视野的设计师，你的设计在多大程度上受到了影响？

Rok：我最近确实在思考这件事情，来到首尔看到街头的人如何穿衣打扮，我感觉到互联网让这个世界变小了，一件时尚单品在欧洲和亚洲可以同时流行，我在瑞典看到的tyler jacket韩国人同样在穿，只不过亚洲的版本会在尺寸和版型上有细微的调整。所以我也试着去世界各地观察和探索这种差异，当然也会从文化中获得灵感，这也是我幸运的地方。

ELLE：矛盾性在你的理念中同样重要，坚强与脆弱，女性气质和男性廓形都融合在你的设计里，这样的风格是如何形成的？

Rok：我一直认为两个不同的世界相结合可以碰撞出迷人的魅力。我有时会故意打破一个完整的东西或者完美的概念，看看会收获怎样的结果。比如用男性化的轮廓和剪裁来表达女性化的概念和风格。这种矛盾也许打破了常规，但也带来了常规所不能呈现的美。所以当一件东西、一个概念变得太过于顺理成章，其实在某种程度上也失去它的魅力和可能性。而我想通过倒错、并置和融合的方式来传递这个理念，矛盾和冲突也带来探索的欲望。我希望人们身穿我的设计，通过打破常规美，来获得生活中真正的美好。这也是我做时装的初衷。

ELLE：很多K-POP明星穿著你的衣服，这些明星本身就连通着国际和本土的市场，韩流明星是否对你产生了一些助力？

Rok：首先我很喜欢K-POP，最喜欢的组合是BTS。但在设计过程中我不会去考虑要给哪些明星穿，但当大家以不同的方式来演绎和穿着我的设计，我会感觉非常兴奋。他们独特的视角和个人风格给设计带来了新的灵魂。我也喜欢在街上观察普通人的穿着，无论是K-POP明星还是普通人他们对时装的理解都会给我打开一些新的视角，也给我在设计上一些新的积累。

ELLE：更多的可能性也是你重要的设计风格，就像一个开放结局的小说，每个人都可以写自己的故事。

Rok：是的，我们在工作室里经常说，我们要给顾客留一点缝隙，这样每件衣服都有定制的可能性。比如这个合作系列中的风衣，我们设计了两层袖子的结构，你可以把袖子拆掉一层单穿，也可以穿一半，或者解开两个扣子脱掉一点，创造出一种新的廓形和氛围，我们希望邀请穿着者也参与衣服的定制，我有时候在街头发现一件衣服可以有两种完全不同的穿法，这真的很迷人。

ELLE：我们看到在这个系列的配饰有一个订书机素描的包袋，这个系列的整体概念是怎样的呢？

Rok：因为Rokh 2023秋冬系列的主题是office essentials，在系列中融入了很多办公室会出现的有趣元素，我也希望在这个合作系列中体现这样的理念，办公室可能是现代女性每天都要面对的场景，所以我们在配饰上做了装文件的文件袋、公文包，还有订书机蓝图的手袋，高跟鞋的鞋跟也做了螺丝钉的形状。我希望设计出可以契合现代人生活理念的衣橱系列，人们可以穿着得体地去上班，等到了下班时间，解开几颗扣子，就可以有全新的造型度过休闲时光。