产教融合背景下的福州漆艺文旅产品开发路径研究

陈 璞，李充和，陈 思

（福州外语外贸学院 艺术与设计学院，福建 福州 350202）

2023年全球旅游业复苏以来，我国城市旅游“出圈”现象较为常见，近几年，“前有淄博，后有哈尔滨”，两座“顶流”城市同为老工业城市，在“出圈”之前，其实都不是大众印象中典型的旅游城市。从城市竞争的角度来看，城市旅游“爆款”的产生急需一个城市转型和突破的触发窗口。如今，文旅产品作为旅游活动六要素中“游、购、娱”的综合载体，不仅具有可观的经济价值，还有非凡的城市名片属性，而“文化和旅游融合发展是以习近平同志为核心的党中央立足党和国家事业全局、把握文化和旅游发展规律作出的战略决策”。福州作为福建省省会，是我国历史文化名城，在历史上先后5次建都，因此地方文化积淀深厚、人文荟萃且当地手工艺从古至今兴盛不衰。福州非物质文化遗产品类丰富，目前，福州有联合国教科文组织非物质文化遗产名录1项，国家级非物质文化遗产代表性项目16项，省级非遗代表性项目94项，国家级非遗代表性传承人共17名，省级以上非遗代表性传承人120名。在福州工艺美术技艺类型中，脱胎漆器髹饰技艺占据重要地位。2006年，福州脱胎漆器髹饰技艺被列入首批国家级非物质文化遗产名录。追溯至南北朝时期，随着中原汉人大规模入闽，漆器工艺便在福州扎根发芽，历经唐、宋、元、明、清，在每个朝代都留下了深刻的印记。清乾隆年间，福州漆器业出现了一位里程碑式的人物—沈绍安。相传，他在修复一座寺庙的门匾时发现，匾额虽然木头朽烂，但漆灰麻布裱的底坯仍然完好无损。他从中得到启发，不断琢磨试验，创造了最早的脱胎漆器。福州脱胎漆器的制作过程十分繁复，从选料、塑胎、髹饰直至成品，每件成品都要经过几十道甚至上百道工序[1]。正是因为这样繁复的制作过程和较长的制作周期，导致福州漆器虽然工艺精湛、精美绝伦，但价格却居高难下，传播范围不大，流通门槛较高，这也是较为明确的现实问题。

1 福州开发漆艺文旅产品的意义

随着近两年旅游业的逐渐复苏，互联网上城市“出圈”现象逐渐显现，前有“淄博烧烤”吸引游客纷至沓来，后有哈尔滨塑造“冰城”文化产品和服务吸引大量游客“打卡”，创造了城市旅游经济的新高地。随着“网红城市”的出现，专家也指出城市要根据自身“特色”重塑新优势，不要盲目跟风或模仿其他城市的“网红”元素，也不要只满足于流量的短期效应。对于福州来说，漆艺产品就是其最具竞争力的传统纪念品代表，虽然我国漆艺拥有深厚的历史沉淀和文化底蕴，但是目前其市场的发展不容乐观。中国漆艺大家乔十光曾说：“中国漆艺的衰弱，原因是多方面的，原因之一就在于脱离了实用、脱离了生活，不惜工本，盲目堆砌的淫巧滥施，是脱离实用的主要表现。”[2]前文描述的是大漆匠人主观上追求技巧展现而脱离实用价值的情况，但从客观层面来讲，现代社会的材料选择更多，不论从实用性还是成本的角度考虑，与多种多样的新型材料相比，大漆的优势逐渐减弱，从而导致这一结果。可喜的是从20世纪末至21世纪初，很多学者受国外新思想的影响开始从事艺术跨学科研究，为漆艺提供了新思路，于是我国漆艺进入多元发展的状态，或称这种有别于以往的形态为试验形态。今天中国的漆艺发展处在一个历史节点，在这样一个丰富繁荣的国度，漆艺产品有更多可能性，新材料的不断介入、其得天独厚的先天禀赋和东方意蕴可以更好地满足艺术家与观众的审美需求，更重要的是其传承了东方精神。福州拥有丰富的漆艺自然资源和地理人文优势，近年来，福州漆艺相关行业吸引了越来越多的年轻匠人，他们大多毕业于专业院校，艺术造诣高、思维活跃，推出了不少市场接受度高的创新产品，为行业发展注入了新的活力。通过以上情况可知，文旅产品是现今社会旅游产业的重要一环，而福州如何开发出符合现代人生活需求且具有较强传播力的新漆艺设计，才是塑造城市“名片”、提升城市文化旅游竞争力的关键。新的设计不仅需要市场的检验，更需要新的创意角度。只有与高校积极探索合作模式，充分利用教师和设计人才储备，开发具有地方属性的文旅产品，才能深化城市特色，促进城市旅游业良性发展，从而实现地区旅游经济的飞跃发展。

2 产教融合背景下福州漆艺文旅产品开发项目的具体操作流程

2.1 课程与项目对接，开展产教融合

产教融合是一种新型人才培养模式，在就业率并不乐观的情况下，应用型高校如何培养出适应企业需求的人才，是提升就业率、实现人才培养的关键。采用产教融合、协同育人的人才培养模式可以改变传统教育模式，加快应用型人才培养速度，进一步提高应用性人才培养质量。要实现产教融合，课程建设是其主体，是实现真正意义上产教融合的关键因素[3]。本项目在对设计类专业课程进行系统化梳理后，将从企业承接来的项目交由相关负责教师，根据不同的课程属性强化产教融合模式，实现可推进的经济产出。例如针对漆器髹饰技艺中描金、雕漆、填漆、犀皮、戗银、平脱、螺钿、百宝嵌等技法所呈现出的不同肌理效果与图案设计类课程相结合进行基于传统工艺图案的新工具、仪器辅助的平面表达，从而深化传统非物质文化遗产概念，拓展漆艺产品相关的表现方式。除了偏向平面的视觉传达专业课程外，类似的尝试还可以延展至产品设计、服饰品设计和室内软装设计等领域，将真实的项目作为作业展素材开展产教融合。

2.2 结合地域文化，促进产业化项目的具体做法

立足于福州地方文化，下文对漆艺产品的概念进行叠加探索，将“福”文化以及福州古厝形态与漆艺产品结合输出，以开拓本土漆艺品牌的设计视野，同时基于团队成员的研究领域和学术背景，将纺织材料与漆艺相结合进行材料的跨界融合（图1），达到优势互补的产品开发效果，扩大漆艺产品的传播面，降低材料成本，提升漆艺产品的实用性，为福州本土漆艺产品开发寻找升级的路径[4]。

图1 漆艺与纺织品结合设计案例

2.2.1 结合其他材料品类进行多元化设计尝试

传统漆艺受其制作工艺与本身特性的限制，生产出的色漆种类有限，进而色彩表现过于单一，传统器型多以红、黑、金等颜色为主，且大漆色彩本身偏暖色，如钛白、柠檬黄、天蓝等偏冷色彩，都是传统工艺难以生产的色彩。对于材料的创新不应局限于大漆本身，色彩上的局限可以通过材料的搭配解决和改善。具有古朴美感的传统手工织布能与漆艺相结合，传统手工织布肌理感明显，且色彩变化也具有局限性，常见的颜色总体偏冷调，这一特点在视觉层面与漆艺完美融合。在质感层面，漆艺特有的光泽感尽显华贵，土布古朴粗糙的质感与之形成对比，增加视觉差异，凸显丰富的层次感。在实用性方面，纺织材料有别于高造价的大漆，其具有的便利性和低成本特点提升了漆艺产品的“亲和力”，从侧面提高了漆艺产品的持有率和漆艺文旅产品的传播力。

2.2.2 结合地方化建筑元素及“福”文化进行设计

漆艺本身就是福州地方文化的组成部分，然而福州地方文化远不止于此。散落在这座城市各个角落的古厝建筑在现代化都市中反而更显难得，这些建筑是福州市的“灵魂”。将这些古建筑的形态与漆艺制品相结合，既是对于传统文化的保护与传承，也是漆艺文旅产品的开发路径之一。此外，福州市的旅游文化离不开“福”字，中国人对“福”字的追求由来已久，福州尤其以“福”字入名，福州人更有“七溜八溜，不离福州”的俗语，福州人对“福”的向往与追求是根植在心中的集体价值观念。随着我国对于传统文化的重视，各城市不断强化城市文化属性及地域文化归属感，福州市所提出的“福”文化元素与漆艺产品的结合也是城市文化内涵的展现。新时代的设计师与能工巧匠若将植入“福”文化的漆艺产品创作出来并推向当地旅游市场，不仅能起到对城市旅游形象的宣传和推广作用，更是对所有来福州旅行游客的深切祝福和期许。

3 开展产教融合对于漆艺产品开发的作用

3.1 有助于非遗技艺的传承与保护

应用型本科教育的课程建设要适应社会的发展，而不是去衔接相应的学科。漆艺行业也是如此，在保留传统技艺的同时开拓新的市场同样重要，不让传统技艺消失在现代生活中，使其更好地融入现代生活是重要的课题。人才培养过程不仅要因材施教，更应该考虑到地方产业背景，整个过程除了校方、教师和学生等主体，更需要地方企业参与和制定相关方案，以保证应用型本科教育的合理性。非物质文化遗产进入校园是对非物质文化遗产的有效保护，而对于艺术设计教育类专业而言，传承的方式尤为重要，是固守传统还是在坚守传统的同时进行开放包容的创意和假设，从而开发出充满生命力、属于现代生活的非遗文旅产品，是高等院校及生产业态的共同责任。

3.2 有助于优化文旅产品设计人才的培养方案

通过产教融合的尝试，高校与企业必定会产生大量的交流，通过沟通和了解，能弥补校内教师在社会就业方面的信息差。校企协同育人能充分发挥双方各自的优势，使合作更顺畅，取得良性的发展，稳步推进应用型高校实践育人的教学目标。这有利于提升产业对高校毕业生的认可度，实现高校人才培养的可行性模式。对于高校在校生来说，无论是在教师的牵头下完成企业的设计任务，还是将自己的设计成果投入非物质文化遗产相关设计类赛事中，都是对自身能力的提升。通过这样的尝试，能培养学生的自信心，开阔专业层面眼界的同时增强其在人才市场中的就业竞争力。

4 结语

在本科教育升学率不断攀升、人才趋于饱和的城市就业状态下，就业竞争压力无形传递到高等学府和毕业生乃至准毕业生中。学校需要担负起提升学生就业竞争力的义务，这也是对于国家发展的支持和必须承担的责任。将就业的方向与具有一定根基的传统产业进行对接，凸显城市自身特色，倾听地方企业的人才需求，是学校、人才乃至城市发展的破局之法。在国家大力推广产教融合的背景下，应用型本科院校更应该明确定位，抓住机遇，引进真实项目，改革教学模式，为企业输送人才的同时保护和开发传统文化，积极挖掘非物质遗产的经济价值和文化潜力。