向阳而生，焕新出发

2023年12月8日，2023连州国际摄影年展（以下称“连州年展”）在广东清远连州市开幕。本届摄影年展以“向阳而生”为主题，共展出中国、阿富汗、爱尔兰、比利时、韩国、美国等37个国家和我国台湾地区200多名摄影师的作品。本次展览共设置连州摄影博物馆、旧粮仓、原二鞋厂及三馆（连州图书馆、博物馆、文化馆）四大展区，涵盖大师展、专业展、互动展、主题展及开放展共五个类型的展览。

坚守初衷，焕新启航。连州年展创办于2005年，历经18载、15届，已成为中国摄影界、艺术界一个视野新锐、开放融合、拥有强大国际影响力的文化展示平台，也是国际摄影界、艺术界了解中国摄影并展示世界当代摄影成果的重地，被誉为“中国最具专业水准的摄影节”。自创办以来，连州年展始终在坚守中发展、在历练中积淀，拥有了研究当代摄影的公立摄影博物馆——连州摄影博物馆，连州也成为国内唯一被中国摄影家协会授予“中国摄影之乡”称号的城市。

因疫情沉寂3年后，连州携手新华网、新华社中国图片社重启连州年展。关于主题“向阳而生”，本届年展国内总策展人那日松阐释到，摄影是一门光和影的艺术，“光”是摄影中最重要的元素，而“阳”正是“光”出发的地方。光的折射不仅造就了纷繁多彩的世界，也让摄影这门艺术的内涵和外延更加多元。学术和人文的相拥、艺术与技术的结合让摄影给予了人们力量、爱与希望。

本次连州年展，组委会在继续保持其一贯的专业、开放、学术、国际、多元的基础上，邀请奥赞·比尔盖塞伦（Ozan Bilgiseren）、顾振清、张海涛、舒阳、杜子、唐浩武、徐乔斯等国际国内优秀策展人带来了一批重要艺术家的作品以及颇具学术价值的展览。那日松策划的意大利摄影家安德烈·卡瓦祖缇（Andrea Cavazzuti，简称“老安”）“初识中国 显影：1980年代的中国”，顾振清、张海涛策划的“时光机器——不断定义影像艺术”，是从纵深层面对影像艺术发展的探讨；舒阳策划的“艺术照片：一种摄影观”，顾振清、张海涛策展的“同行际遇：多元的话语”，徐乔斯策划的“湾区时间：影像的媒介与方法”则从横向维度对影像艺术进行了不同方式的呈现和思考。顾振清、张海涛策划的“以虚强实 AIGC生成影像展”、安久策划的“‘Ad astra以达繁星To the stars天文艺术摄影展”又呈现出另一种观看方式。

徐乔斯分享道：“作为策展人，我觉得三个主展场的展览空间都各具特色，联动起来的效果丰富多彩。这次，我为连州带来的‘湾区时间：影像的媒介与方法是一个综合性的当代艺术展，这其中包括摄影，但又不仅仅是摄影。这个展览通过雕塑、油画、综合材料、声音装置、录像、动画等一系列的创作，回应了影像所具有的可能性这一话题。展览通过展示当代艺术家在不同媒介的图像/影像的创作方式，与传统的摄影产生碰撞和对话，同时借助连州年展的平台，形成对大湾区区域性文化力量、要为当下世界输出何种人文价值的重新审视。”关于连州年展，她认为，这是一个非常具有潜力的品牌，这与它自身的学术定位、15届的积淀密不可分。在未来，连州年展可以也应该承担起更大的区域化/国际化命题，为广东的文化艺术格局提供独特生命力。如果说，2005年第一届连州年展的主题“双重视野——从连州出发”是对摄影媒介藩篱和界限的跨越和打破，2023年的连州年展更像是对这一初衷的坚守与再出发。

形式多元，探索可能。12月10日，连州年展年度颁奖典礼举行，共颁发年度摄影师大奖、评委会特别奖、青年摄影师奖、最佳策展人奖和荣誉摄影师五大奖项。

钱海峰凭借作品《边地》夺得年度摄影师大奖。近年来，钱海峰背包独行于中国的一些小城镇和乡村，探访那些很少有异乡人涉足的边地，拍摄那里的风景和萍水相逢的陌生人，他说，那里的一切，有时就像生生不息的野草一样，自然生长，既能感受到人们朴素的乡情，又能感觉时代的骚动，不同的地方却在经历相同的改变。虽然远离繁华，变化就像一列超载的绿皮火车，从不远处驶来，很慢，但注定又在改变。时间在这里有些停顿却又在前行。

中国传媒大学戏剧影视学院摄影系副教授徐竟涵提到，钱海峰曾在2015年凭借《绿皮火车》夺得连州影展最高奖项。他的再度获奖既是向以往连州年展的致敬，也体现了对连州年展传统的接续，更为重要的是，他的获奖再一次昭示了纪实摄影的重要价值。纪实摄影，不仅可以体现为摄影师肩负社会责任的行动主义式努力，体现为摄影师为未来存史的文献留存式努力，也可以体现为摄影师的“脚踪所及”与“个人化观看”，并通过影像将这份特别的生命体验传递给受众。在当今充斥动态影像、数字虚拟影像、AI自动生成图像，以及大量摄影作品转向“主观”和“内在”的时代，摄影面向着一个不确定的未来，纪实摄影及其工作方法不断提示我们摄影的本质所在，也在不断提醒我们摄影的“初心”与“起点”。摄影批评家鲍昆曾明确表示，纪实摄影就是一种人文精神。但这种人文精神在今天所谓当代艺术语境中，往往被理解为一个僵化的概念，其实，媒介在表达方式上没有任何界限，关键是要有一种面对社会、面对历史的真诚态度。

此外，评委会特别奖获得者穆拉特·古尔（Murat Gur）的作品《阿贾布尔·马赫鲁卡特-创造的奇迹》是将摄影与“阿贾布尔·马赫鲁卡特”（中东地区对一类旅行和地理书籍的称呼）书籍中的神话形象相结合，将“阿贾布尔”主题在画面中进行重新演绎。青年摄影师奖获得者劳拉·穆尼奥斯（Laura Mu？oz）的作品《应履行的承诺：自然摄影新观》是对当前我们在这颗星球上的生活方式的反思，希望激励观众思考在这个困境时期什么是值得挽救的；韩多英的作品《标签》则是以“宜家”大型超市为拍摄地，聚焦“标签”下的“物质生活”。荣誉摄影师奖获得者王争平的作品《风吹草低》是将蒙古马转化为精神符号，作为他艺术表达的隐喻和象征，表达其对草原现实的持续关注、忧患意识和人文姿态，以及对普通苍生的深情礼赞；刘宪标的作品《尘烟》（视频）则是对影像叙事、民族风情的脱离，转而强调一种对真实生活的观看、一种打破空间和叙事的观看。顾振清、张海涛、舒阳、唐浩武、徐乔斯获最佳策展人奖。

本届连州年展除了传统的、静态的、实拍的摄影，也集合了大量AI成像、录像、装置、动画、实验电影等多元形式，显示了“摄影”在当今的发展状况与可能性。

2023年，焕新出发的连州年展吸引了众多摄影人、艺术家、媒体人的关注与参与。媒体人肖建中在观看展览后有感而发：“从2006年第一次到连州看展，至今有十多年了，我也从懵懂的摄影专业学生成长为一名媒体人，可以说，我见证了连州年展的变化和成长。不论是展览形式，还是摄影类型，此次连州年展还是挺丰富多元的，既有前卫的当代摄影、实验录像作品，也有相对平实的纪实摄影，并增加了一些符合大众审美的沙龙摄影，还是那个具有国际化、专业性非常强的摄影盛会。但同时，也出现了展览空间利用不够充分、摄影作品不像以往丰富、新兴的当代摄影作品和国外艺术家作品占比有所减少的现象。作品选择再大胆些、不要自我局限、与同类摄影节拉开差距，或许是大多数人对连州年展的期待。此外，设立作品代理、销售机构，与市场接轨，形成良性的、可持续的摄影产业链，或许是让艺术家在摄影道路上走得更长更远的路径之一。”诚如鲍昆所说，在民主性之上，摄影文化必须保持它的多元性、导向性，今年的连州年展在这几方面兼顾得不错。

本届连州年展将持续至2024年1月12日。

责任编辑/樊航利