舞剧中经典文学作品的叙事以及人物形象的再塑造

姜莉莉

舞剧改编是将文学作品（小说、诗歌、戏剧等）的情节、人物和主题等元素，通过舞蹈、音乐、舞台设计等手段重新演绎并呈现在舞台上的过程。舞剧可以充分利用舞台艺术的各种元素，包括舞蹈、音乐、服装和布景，来重新演绎经典文学作品的叙事和人物形象。

一、舞剧中经典文学作品的叙事特点

（一）脚本叙事

《赵氏孤儿》是元代著名戏剧家纪君祥创作的一部杂剧，也被认为是中国戏曲史上的经典作品。中国歌剧舞剧院创排的《赵氏孤儿》是以中国古代戏剧为基础，讲述春秋时期的传奇故事，通过精美的舞蹈编排、精湛的舞技、优美的音乐和精彩的演员表演，表现古典宫廷悲剧。舞剧《赵氏孤儿》共有四幕：《托孤》《救孤》《成长》《复仇》。依照舞剧特点，人物设置需要适当删减，明确主要人物程婴、屠岸贾和孤儿；次要人物保留庄姬、程婴妻，删减了韩厥和公孙杵臼，保留了牵引剧情的军师和赵朔。有名有姓的人物共七个。舞剧通过对人物和情节的改编，使故事更加精彩、矛盾更为突出。第一幕《托孤》：程婴受庄姬死前托孤，将孩子藏在医药箱中躲过屠杀。第二幕《救孤》：程婴夫妇一诺千金，为了保住赵家遗孤牺牲掉了自己的亲骨肉。第三幕《成长》：程婴忍辱负重，带着赵孤认贼做父，卧薪尝胆，独自一人抚养赵孤长大成人，受尽世人的职责。第四幕《复仇》：程婴将赵孤的身份告诉他，帮助其复仇，体现了程婴对整个赵氏家族的承诺，最后走向长明灯的尽头。程婴的行为弘扬了中华传统文化崇尚信义的道德观，也传达了中国人对悲剧的理解和对人性的反思。结尾将故事的悲剧性渲染推向高点，但程婴和妻子最终结伴远行的美好，又让观众紧绷、纠结、悲伤的情感得以释怀。中国式的悲情表达通过时空转换得以化解，最后让观众带着满足感离开剧场。

（二）动作叙事

舞剧的核心是舞蹈，舞蹈动作应该与情节相结合，有机地表达人物情感和故事发展。舞蹈可以用来展示人物之间的关系、情感纠葛、冲突等，同时也可以传达文学作品中的主题和意义。在舞剧《赵氏孤儿》中，舞者通过肢体动作来演绎故事情节的发展。从舞者的动作中，观众可以理解情节的转折、冲突和高潮。动作的连贯性和流畅性也对故事的连续性起着重要作用。舞剧表演中程婴和程婴妻的互动与肢体语言可以清晰地传达角色之间的关系。例如，亲近的拥抱、分离的拉扯、争斗的动作等都能表现出人物之间的情感联系，这是舞蹈独特的叙事语言。在从文学到舞剧编排的转换中，通过抽象的舞蹈动作，观众可以感受到更深层次的意义，这有时比文字更能直接触达情感和思想。另外，舞者的技巧和表现力直接影响着动作叙事的效果。他们需要具备出色的技术，以便在肢体表达中传递出故事中的各种情感和动态。程婴人物形象的悲剧精神是整体悲剧命运的根源所在，程婴失去了自己唯一的孩子之后，一段独舞将一个父亲的痛彻心扉演绎得至真至情，那种心痛、悲伤和无奈让观众感同身受、痛彻肌肤，舞剧的整个舞蹈创作设计采用的是中国古典舞传统表达技法“拧、倾、圆、曲”，将这些传统技法加入进去，可以更大程度地体现出程婴的内心挣扎，程婴在最后的胜利时刻，孤身一人回想着自身死去的妻子和孩子，最终心力交瘁，促成人物的悲剧命运。

（三）场景叙事

舞剧的场景叙事是通过舞蹈、音乐、舞台设计和表演等手段，将故事情节、人物关系和情感发展在舞台上生动地呈现出来的过程。舞剧的场景叙事在讲述故事的同时，也通过视觉和情感上的表现，让观众更深入地理解和感受剧情。《赵氏孤儿》第三幕中，舞台一分为二，左边是赵孤像背父亲一样背着屠岸贾四处玩乐，右边是程婴独自一人舔舐伤口。一个舞台，两处境域，三种心情。赵孤像崇拜父亲一样崇拜屠岸贾，屠岸贾对赵孤既有对晚辈的提携之情，也有十六年来朝夕相处的义父之情。程婴对赵孤有养育之情，对屠岸贾有不共戴天之仇，同时还背负着赵家嘱托，内心复杂而焦躁。

全剧开始和最后，突出两条主线“屠杀夜”和“成人礼”。舞剧在空间设置上，分为阴、阳两界，现实与虚拟之间的“穿越”，或黑纱如盖，或白幔如烟，夸张了舞蹈艺术的虚与实、远与近、动与静、幻与境。虚拟方式为群舞提供了空间，让穿插于叙述中的群舞获得了挥洒气氛、衬托内心、渲染矛盾、画外音效的多重功能。这层设计成为全剧最提神的地方，令场景获得了意想不到的变换时空的艺术效果。

二、舞剧对于文学人物的提炼与塑造

（一）提炼核心的特征

文学作品中的人物通常有丰富的内心世界和情感，舞剧需要从中提炼出核心的情感和性格特征，以便在有限的时间内将其传达给观众。这方面可以通过舞蹈动作、表情、姿态等来展示，突出人物的特点。以《赵氏孤儿》中的主要人物程婴为例，想要提炼其主要特征，首先需要深入研究原著，理解人物的性格、動机、内心世界以及与其他人物之间的关系。程婴在原著中是医师的形象，一个“义”字贯穿其一生，为义奉献并且为义牺牲。舞剧中胡阳扮演的程婴在舞台化的基础上改进并且贴合原著。原著中程婴这一重要人物的情感和内心冲突是塑造其特征的重要方面。思考程婴在托孤、救孤和复仇中的情感起伏、内心挣扎以及与其他人物之间的情感关系，将有助于丰富人物。舞蹈动作是表现人物特征的关键手段之一。根据人物的性格和特点，选择适合的舞蹈风格、动作和姿势。例如，柔和的舞蹈动作可以表现温柔的人物，而有力的动作可以表现坚定的性格。

（二）舞蹈语言的运用

舞剧强调舞蹈语言的表达，舞蹈动作可以表现出人物的情感、性格、心境等。舞剧创作者需要选取适合的舞蹈风格和动作，使其与文学人物相符合，同时也要有创新性，以增强人物形象的表现力。

群舞在舞剧中起到了重要的氛围与情感渲染作用。在《赵氏孤儿》开场的群舞中，表现的是急促强烈又紧张的大屠杀。屠岸贾手下士兵屠杀毫不知情的赵家人，此时赵家人正在保护临盆的庄姬。士兵人数众多，全员身着黑色铠甲，面部被黑网罩住，看不见表情，仿佛没有感情的杀戮机器。士兵动作整齐划一，双手呈现刀锋形态，挥舞即收割人命。其中大量的士兵和赵家人双人舞拖拽和托举的动作编排立住了屠岸贾手段凶狠残忍、视人命为草芥、为达篡权目的无所不用其极的大恶人形象。每一个赵家人面对死亡威胁时通过身体和情感呈现不同舞姿、动势和身体语言情绪，表现出忠心护主不畏死，从侧面展示了赵朔和庄姬宽仁带下，深得百姓拥护的正面形象，也为后面程婴夫妻为之付出做出了情感上的预设和铺垫。强烈的戏剧矛盾冲突，极度紧张的剧情开端，使观众快速直接进入剧情中，为后面悲剧的发展提供了富有冲击力的开篇。

舞剧《赵氏孤儿》从不同层面和不同角度展示了古人的英雄胸襟和英雄情怀，其中有许多动作比较有高难度，如有以腰带动转的特点，形成中国古典舞基训中转的多种多样，而且多半是在动的过程中起的“法儿”，如大掖步转、扫堂探海转。中国古典舞基训中民族舞姿转“身法性”很强，有一部分民族舞姿转，可以說是身法的待续和夸张。程婴这种精神是值得人们继续发扬和传承的，这也是通过一个普通人的精神来向现代的人们传递一种正能量。

三、文学作品改编舞剧的现实意义

通过舞台呈现，这些经典文学作品可以得到新的生命，吸引更多人关注和了解文学经典，从而推动文化传统的传承和发展。文学作品改编为舞剧可以促进不同文化之间的交流和理解。舞剧改编赋予经典文学作品新的艺术表现形式，丰富了观众的艺术体验。观众可以在舞蹈、音乐、视觉效果等多个层面上感受文学作品，获得更深层次的情感和感受。将经典文学作品置于当代舞台，可以对其进行现代化诠释，使作品更贴近当代观众。同时，将经典故事与当代社会和价值观相连接，引发当代观众的共鸣和思考。

（一）对经典文学作品的个性化解读

舞剧作为一种艺术表现形式，通过舞蹈、音乐、舞台设计等元素，可以赋予经典文学作品个性化的解读，将其中的情感、主题和人物塑造以独特的方式呈现在观众面前。

舞剧《赵氏孤儿》通过舞蹈动作来表达程婴、程婴妻、赵孤与屠岸贾之间复杂的情感、性格和内心世界。群舞中不同的舞蹈风格、动作编排和肢体语言可以赋予角色独特的特点，增强观众对人物的理解。并且通过特殊的舞台设计，赋予文学作品不同于原著的情感解读。舞剧可以引入观众的个人经验和情感，与经典文学作品产生情感共鸣。同时，舞剧也可以将经典作品置于现代环境，从现代人的视角进行诠释，使作品更具现实意义。舞剧的音乐选择和编排也能够对经典文学作品进行个性化解读。音乐的情感、节奏和旋律可以强化故事的情节发展和人物性格，创造出独特的情感体验。舞剧可以运用象征和隐喻来表达经典文学作品的深层主题与意义。通过舞蹈动作和情节编排，可以强调作品中的象征性元素，增加观众对作品内涵的理解。舞剧可以通过舞蹈和表演，展现经典文学作品中人物之间的关系和情感纠葛。舞蹈的互动、争斗、合作等动作可以强调角色之间的情感变化，增加情节的戏剧性。舞剧可以根据当代观众的审美和文化背景，赋予经典文学作品不同于传统解读的艺术风格和表现形式。这可以使观众从全新的角度看待经典作品。

（二）对经典文学作品精神的重新诠释

舞剧对经典文学作品的精神重新诠释是一种创造性的艺术实践，它通过舞蹈、音乐、舞台设计等元素，重新演绎和阐释经典文学作品所传递的核心思想、情感和主题。这种重新诠释不仅能够赋予经典作品新的生命，还能够为观众带来全新的艺术体验和思考。舞剧可以将经典文学作品置于当代社会或现代背景下，从现代人的视角进行诠释。通过将故事和人物搬到当今世界，可以强调经典作品的主题和情感在现代社会的共鸣和适用性。《赵氏孤儿》通过舞蹈动作、音乐和情节编排，突出经典作品中的主题，强调人性、正义等主题，使观众更加深入地理解和思考作品所传递的精神内涵。另外，舞剧通过舞蹈和音乐，更加深刻地表达经典作品中的情感。舞者的肢体语言和表演可以使观众更加强烈地感受到作品中人物的喜怒哀乐，从而更加投入其中。此外，运用象征和隐喻，将经典作品中的抽象主题或概念通过舞蹈动作和情节展示出来。这种方式可以为观众提供更多的思考空间，使他们深入探究作品的含义。通过舞者的舞蹈和表演，突显文学作品中人物的性格特点，可以更加生动地展现人物的内心世界和情感变化。

观照舞剧与经典文学作品的对话，可以从一个具体的视角来考察舞剧与经典文学作品的异同，更可以在舞剧与经典文学作品的对话中探寻不同时代语境下舞剧改编的方向。舞剧《赵氏孤儿》将经典文学作品与当代文化进行关联，从而增强作品的内涵在当代观众中的共鸣和传播。观众可以通过舞剧更深入地理解经典作品与自身文化的关系。舞剧演绎经典文学作品的叙事是一种艺术创新和实验。舞剧创作者可以尝试不同的舞蹈风格、音乐元素和舞台设计，为经典作品赋予独特的艺术形式和语言。