现代雕塑与传统雕塑的融合发展

李誉

（苍南存誉雕塑工艺品有限公司）

一、传统雕塑的艺术特点与表达方式：

（一）传统雕塑的真实性

传统雕塑注重对物体的真实描绘和表现，艺术家需要精确地刻画细节和真实准确的比例，追求作品的真实效果，使观众们能够感受到作品的真实性。比如，传统雕塑注重对自然、人物、动物等对象的写实表达，追求形象的真实再现和艺术形式的优美和谐。艺术家会通过多种技巧来保证真实性，首先是比例和尺寸的准确处理，通过观察和参考现实对象，按照真实准确的比例关系来雕刻作品。其次是细节的精确表现，如肌肉、衣物、脸部特征等，艺术家需要准确地刻画出细节，以增强作品的真实感。此外，还有光影的处理，艺术家通过光影的明暗变化来突出作品的立体感和真实感，以此来保证作品的写实性。

图1 脱胎彩绘-关公

传统雕塑的真实性不仅体现在艺术家对外部形象的描绘，还包括对内心情感和内在特质的展示。艺术家通过造型和姿态的塑造，通过面部微表情和身体语言的刻画，传达人物内心世界的情感状态。这种内在真实性使得观众们能够更好地理解和感受作品所表达的意义和情感。

（二）传统雕塑的可塑性

传统雕塑具有极高的可塑性，艺术家可以根据他们的创作意图选择不同的材料，如石头、木头、金属和陶瓷，每种材料都有独特的性质，使得艺术家能够在表现方式和触感上有更多更合适的选择。另外，想要精确地刻画出作品中想要呈现的形象和细节，还需要借助不同的雕刻工具和雕刻技巧，刀具、锤子和凿子，不同的雕刻工具采用不同的雕刻技巧，最终呈现的线条也各不相同。通过线条、曲线、体积和空间的运用，艺术家能够创造出各种形态和结构，侧面传达出不同的情感和意义。

传统雕塑还通过雕刻面部、肢体和动作来表现丰富的情感和姿态，通过微妙的线条和比例变化来捕捉人物的表情、动态和性格特征。此外，还可以通过不同元素的组合和装置来创造出更具艺术效果的作品。艺术家可以将多个雕塑作品组合在一起，创造出统一主题或互相呼应的作品，也可以将雕塑作品与环境和空间相结合，形成一种整体的视觉体验。总体而言，传统雕塑的可塑性极高，艺术家通过材料选择、技巧运用和表达方式，能够创造出丰富多样的富有创造力和想象力的雕塑作品。

传统雕塑所独特的可塑性，给予了艺术家们无限的创作空间和表达方式。通过充满灵感的雕刻刀片，艺术家们能够将他们的创造力和想象力展现在现实之中。每一个雕塑都是这个艺术家独特性和创造性的集合，以独特的姿态和碎小的细节吸引着观众的眼球。无论是以人物、动物还是具象或抽象的形式，传统雕塑都能够给我们带来一种深深的情感共鸣。在观赏雕塑作品的过程中，我们会感受到艺术家对于生命、自然和人类精神的思考与表达。无论是雕塑作品中那优美的曲线、逼真的神态，还是艺术家通过石料或金属嵌入物的细致雕琢传递出的力量和情感，都能够带给我们一种无言的启示。

传统雕塑的可塑性丰富了我们对于艺术的理解和欣赏。它不仅给予了艺术家们去创造和表达的机会，也赋予了观赏者独特的审美体验和思考的空间。在这个快节奏的社会中，我们往往容易迷失在日常琐事中，忽略了周围的美好。然而，当我们站在传统雕塑作品面前，我们会在那静谧的氛围中寻求到一丝宁静，给予我们充分的思考空间。正因为如此，传统雕塑的可塑性才更加珍贵，它是一种承载着历史和文化的艺术形式，也是我们对于美和创造力的追求。

图2 脱胎贴金-观音

二、现代雕塑在传统雕塑的基础上所孕育出来的新的特点与表现方式

（一）现代雕塑的抽象性

现代雕塑的抽象性是指它在表现对象或主题时，通过简化、变形、夸张、符号化等手法来呈现出一种非现实的形式。相比传统雕塑，现代雕塑更加注重表达艺术家内心感受、情感和思想，并不拘泥于真实的形象和外貌。

在现代雕塑的发展历程中，抽象性成为了一种重要的表现方式。艺术家们通过简化形状、抽象符号、抛弃传统雕塑的人物或物体形象等方式，挑战了传统的审美观念并开辟了新的艺术领域。具有抽象性的现代雕塑作品丰富多样，既可以是线条简洁、形态流畅的雕塑，也可以是充满象征意义和哲思的抽象符号。艺术家们通过对形式和意义的探索，使得现代雕塑展现出了更加多元和丰富的面貌。

抽象性在现代雕塑创作中起到了至关重要的作用。首先，它打破了传统的视觉规则和心理预期，使观者在欣赏作品时更加主观地去感知和解读艺术家所想表达的意义。其次，抽象性使得艺术家可以更加自由地表达内心情感和思想，不受客观形象的限制。最后，抽象性在一定程度上引导观者参与其中，通过观者的主观理解去赋予作品更多的意义和价值。总体来说，现代雕塑的抽象性使得作品不再局限于对现实形象的再现，而更多地关注艺术家内心情感、思想和观念的抽象表达。它以独特的形式和意义吸引着观赏者的注意，并通过观赏者的参与和感知，赋予作品更深层次的内涵和意义。

（二）现代雕塑的时代性

随着社会的发展和时代的进步，人们的生活水平也在不断提高，对精神文化的需求也在不断提高，因此出现了多元化的审美观念和美学价值，现代雕塑也在这种观念的变更中创新发展，向着更符合现代美学观念和时代特点的方向发展。因此现代雕塑相较于传统雕塑而言，具有鲜明的时代性特征，与时代的发展和社会变革密切相关。

首先，现代雕塑反映了科技的进步和工业化的影响。在现代社会中，科技和工业发展迅速，出现了新的材料和制作工艺，这对雕塑创作产生了深远影响。现代雕塑借助机械化和数字化的手段，创造出更加复杂、前卫和科技感强的作品。例如，使用金属、塑料等新材料，结合焊接、拼贴等新技术，呈现出具有独特的现代感的雕塑作品。其次，现代雕塑表达了人们对于社会问题和人类命运的关注。随着现代社会的发展，人们面临着各种社会问题和挑战，如环境污染、战争冲突、人际关系等。现代雕塑通过艺术表达，使观众对这些问题产生思考和共鸣。它成为了传递社会信息、引发社会关注和倡导社会改善的一种媒介。此外，现代雕塑还体现了个体和自由表达的价值。传统雕塑往往受到规范和传统的限制，而现代雕塑更加注重个体的创造性和自由表达。艺术家可以通过雕塑作品表达自己的个人情感、思想和经历，展现自己的独特风格和观点。现代雕塑倡导个性和自由，鼓励艺术家发展独立思考和创作的能力。

现代雕塑通过对个人情感和思想的表达以及时代风格特点的展示，表现出了与传统雕塑不同的特点与表现方式。它更加贴近现代社会和个人的需求，体现了艺术家对于时代和文化变迁的关注与思考，具有鲜明的时代色彩。

三、现代雕塑与传统雕塑的融合发展：

现代雕塑与传统雕塑的融合发展是指在现代雕塑艺术中，艺术家不仅继承传统雕塑的技法和题材，创造出传统与现代相结合的作品。通过传统和现代的结合，为雕塑创作提供了更多的可能性，丰富了艺术的多样性，使得雕塑艺术更贴近现代社会和观众的需求。同时，这种融合也在一定程度上保留了传统雕塑的技法和题材，将传统艺术与现代艺术相融合，展现出了独特的艺术魅力。

（一）传统技术和现代材料结合

传统雕塑的材质多为石头、木材等天然材料，而现代雕塑的材质则更加多样化，包括金属、塑料、陶瓷等新材料，当代雕塑艺术对于传统技术和现代材料的结合，给予雕塑创作无限可能性。它可以通过不同的方式和手法，表达出现代社会文化的主题和观点。传统的雕塑技法和现代材料的结合，再注入现代的创新元素，创造出独特的现代主题作品。传统的手工雕塑技巧可以被用来创造出现代主题的作品，或者通过处理传统的材料，赋予作品现代感。这样，作品既保留了传统工艺的美感，又融入了现代元素。

利用传统技术和现代材料创作现代主题的雕塑作品，是一种让传统与现代融合的创作方式。它不仅延续了传统的技法和美学，还能呈现出与现代社会和观众需求相契合的作品。通过持续地探索和创新，艺术家可以开辟出更多的现代主题雕塑作品，为观众带来更多丰富的视觉和思想体验。

（二）传统表现形式与现代表现形式的结合

利用传统雕塑的表现方式，如对光线、质感、空间的处理等，增加现代雕塑作品的艺术感和流动感。通过传统雕塑的表现方式，可以为现代雕塑作品增添艺术感和流动感。传统雕塑注重对光线的捕捉和照明效果的表现，通过合理的光线投射和阴影的处理，可以增加雕塑作品的层次感和立体感。此外，传统雕塑注重对比和空隙的处理，通过空间的变化来增加作品的动感和层次感，现代雕塑则运用空间的变化和创新的形式来表现作品的流动感和立体感。通过运用以上的技巧和方法，可以将传统雕塑的表现方式与现代雕塑的创新性结合起来，为作品注入艺术感和流动感，使其更具观赏性和独特的韵律和节奏。

传统意义上来讲，雕塑艺术的形态与物质特性都是艺术家的情感表达，但是在新媒体时代背景下，雕塑的创作方式与物质材料都已打破传统。例如，利用LED灯光技术，可以赋予传统雕塑以变幻的光影效果，为作品增添动态和神秘感。随着数字技术的迅速发展，3D打印技术在艺术领域中应用越来越普遍[1]。在雕塑领域，3D打印技术可以帮助艺术家更加高效地进行模型设计和制造，并增强作品的质感和细节表现。现代的数码设计和3D打印技术也为传统雕塑提供了更多可能性，使得艺术家们可以创造出更具创意和现代感的作品。在科技蓬勃发展的时代，数字雕塑技术如一颗璀璨的新星，在现代景观设计领域迅速占据了重要地位[2]。艺术家也可以利用计算机软件进行雕塑设计和模拟，通过数字化的方式呈现出复杂的形态和细节。通过三维虚拟软件，真实模拟雕塑作品的质感和机理，生成真实效果的雕塑作品；现代雕塑使用数字化设计能够实现方便、高效的存储与传播，由于数字化设计不占用现实空间，且方便运输，只需要移动设备便可完成存储与欣赏，降低成本消耗。同时，数字技术还可以与实体雕塑相结合，创造出更具互动性和参与感的作品。例如，艺术家可以在雕塑表面安装传感器，观众触摸或移动时会产生相应的光影效果，增强观赏者与作品之间的互动性。

传统雕塑的表现方式还可以与当代社会问题相融合，通过雕塑作品传递深刻的思考与启示。例如，通过雕塑来反映环境污染、人类关系、社会不平等等议题，引起社会对这些问题的关注和思考。这种结合传统雕塑和现代主题的方式，既能展示作品的艺术性，又能刺激观众对社会问题的思考和讨论。

（三）传统雕塑主题与现代创新元素的结合

传统雕塑主题与现代思潮的结合是现代雕塑的重要表现形式之一。传统雕塑主题通常包括人物、动物、神话传说等，而现代思潮则强调个体、社会、科技等方面的变化和挑战。将传统雕塑主题与现代思潮相结合，可以创造出更具有时代感和现代性的作品。

艺术家可以根据传统雕塑主题的内涵，以当代的视角来重新解读和呈现。比如，传统雕塑中的人物形象可以通过刻画现代人的个性特征和社会角色，来反映当代人的思想和生活状态。这种结合方式既保留了传统主题的经典韵味，又赋予了作品更强烈的现代感。

现代雕塑不仅限于传统主题的再现，还能够通过对当代社会现象、科技发展、环境问题等重大议题的关注，创造出与时俱进的作品。这些作品可以运用现代材料和技术，以富有创意的方式表达对当代社会现象的思考和关注。通过这种结合方式，艺术家能够实现雕塑作品与观众的对话，并引发观众对于当代社会问题的思考。

将传统雕塑主题与现代思潮相结合是现代雕塑的一种重要表现形式。通过对传统主题的当代诠释和对新的主题和表现方式的探索，艺术家能够创造出更富有时代感和现代性的作品，引发观众对于我们所处时代的思考和反思。这种结合方式不仅丰富了雕塑艺术的表现形式，也使得作品具有更深层次的内涵和意义。

四、结语

在现代社会中，我们目睹了传统艺术与现代文明的碰撞与交融。而在雕塑领域，现代雕塑与传统雕塑的融合发展也展示出了令人惊叹的成果。通过将传统雕塑的技艺与现代艺术的创新相结合，艺术家们开创了一种崭新的艺术表达方式，为观众带来了全新的视觉和感受。现代雕塑与传统雕塑的融合发展代表了艺术创作的新方向和新趋势。融合不仅丰富了艺术形式和内容，也为观众带来了更广泛和多样化的艺术体验。在未来的发展中，我们期待着艺术家们能够继续创作出更加出色和具有影响力的作品，为雕塑艺术注入新的活力，展示出艺术与生活的无限可能。