舞台灯光与电视灯光的差异探讨

辽宁广播电视台：刘楠

舞台灯光与电视灯光的展示途径不同，舞台是将真实的灯光效果直观地呈现在观众眼前，而电视灯光在摄像机录制完成后进行处理，然后通过屏幕呈现给观众，因此两种灯光存在的差异较为显著，在应用实践上两者在艺术层面存在差异性。舞台艺术需要完成氛围的营造与形象的表现，电视艺术则重点在于视觉感受的传达。这就需要对舞台灯光以及电视灯光的差异做出分析，进而优化两者灯光应用与处理，让不同的灯光效果得到充分发挥，增强各自的表现效果[1]。为此，本文从电视灯光和舞台灯光特性差异着手，分析了电视灯光与舞台灯光的应用差异性，以期更好地促进灯光效果的提升。

1. 电视灯光与舞台灯光的特性差异

1.1 色彩上的差异

就色彩应用而言，舞台灯光与电视灯光之间的差异较为显著。舞台上应用的灯光颜色需要融入情感，通过灯光表达场景的情感，具有自发性。舞台灯光是直接对人的眼睛产生作用，不存在色彩使用的限制，存在于自然界中能够被人类辨别的色彩，且都可在舞台上进行灵活地应用，从而让舞台具有更好的表现张力[2]。

电视灯光则是通过录像机显示在观众面前，利用电视屏幕为观众呈现缤纷的色彩，这就需要重视所使用色彩的搭配，力求提供给观众最良好的色彩视觉。在摄像技术的影响下，只有部分色彩能够利用电视进行还原，有些色彩透过电视会出现严重偏差，影响视觉效果。

实验验证，摄像机对较为明亮的灯光有极高的敏感度，对于暗淡的颜色则感知较弱。这就是为什么我们在电视上看到的颜色大多为亮红、蓝色等，类似紫罗兰、酒红等色彩则很少出现。将暗色调颜色应用在舞台灯光上则能够达到良好的视觉效果，给观众带来明暗色彩的视觉冲击。

1.2 照度特征

人类的眼睛具有较大的视觉范围，能够对周边环境的亮度进行感知，对于暗淡的颜色也能够有敏锐的反应。人类的瞳孔能够实现自动调节，这就使得对物体细节的分辨成为可能，在观看舞台表演时，只要灯光色彩明暗适宜，观众就能够获得良好的观看体验。摄像机的明暗调节需要利用镜头光圈来完成，当周围环境较为昏暗可以调大光圈调节亮度，反之则只需要调小光圈就可以实现最佳效果。如果将摄像机的光圈调节到最大值，就会在镜头中出现非常明显的光晕，而光圈调节到最小则会影响图像的清晰度。所以，在对电视灯光进行调节时需要保证周边环境具有适宜的光照亮度，让光圈在适宜的范围内进行调节，保证最终画面的图像质量。舞台灯光的调节只需要保证亮度适宜，就能够实现全面的灯光处理。

1.3 光比差异

光比就是指光在投射时，产生的明暗度之间的比值，针对的景物不同需要选择最适宜的光比来处理，让观众体验到最佳的艺术效果[3]。光比大通常能够给观众带来更为强烈的视觉冲击，而光比小则给人以柔和的体验感。舞台灯光通常具有较大的随意性，可以综合应用不同种类的光比方式，最终目的就是要给观众更好的视觉享受，因此，在实践中通常是从需求出发对光比进行自由调节。

例如，在舞台戏剧中，为了让观众感受到戏剧中的氛围，通常都采用大光比调整来达到预期的舞台效果。电视灯光需要考虑摄像机存在的限制作用，因此需要通过光圈来调节光度。受光比的影响，摄像机要想实现对物体的调整比较困难，这就使得电视灯光的光比控制存在较大难度，操作不当就很容易出现超出合理范围的情况，色彩因此出现较为严重的偏差，这就会在一定程度上影响到画面的表现效果。

1.4 色彩差异

在对灯光艺术进行展现时，最常使用的是换色器或者灯色轮，它们能够实现对灯光的组合应用，将不同的灯光色彩进行合理搭配，以此增强所能达到的渲染效果，让灯光艺术具有更为强烈的表达效果，带动观众的情绪。舞台灯光所应用的色彩相对来说较为自由，外界因素不会对其产生影响，灯光色彩的运用只需要考虑舞台表现情境的需要即可。因此，只要在技术层面上能够实现，就可以对舞台灯光进行调整，力图为观众创造最具有表现力的场景，让观众获得更舒适的视觉享受[4]。

电视灯光的表现需要将色彩所具有的适宜性作为基础，在摄像机的影响下，有些色彩透过电视会发生一定变化，存在较为严重的色差。所以，在对电视灯光进行运用时，在完成录制之后还需要对色彩进行一定调整，常用的技术为数字化技术，通过调整能够让色彩更为真实，增强其表现力。如果将舞台灯光色彩处理方法直接应用于电视灯光上，往往会对视觉效果产生影响，色彩的表现力被大幅削弱。舞台灯光如图1所示。

图1 舞台灯光

1.5 色温差异

在对舞台灯光进行实际设计的相关实践中，对色温没有太高的要求，但是在电视灯光有关设计实践中，却对色温有极高的要求，需要使用不同的设计方式对它进行完善和改进，这样才可以更好地确保色温能够满足相关要求并达到预期标准。一般而言，舞台灯光设计需要更加强烈，视觉效果突出的灯光需要与舞台效果设计相匹配[5]，然而，电视灯光的设计应该更柔和，而不是像舞台灯光那样强烈，大多数都是柔和的彩色灯光，所以应用灯光时，应该立足具体现实所需，科学应用灯光，并根据不同色温，突出最佳的舞台效果，进而可以更好地与观众产生共鸣。

1.6 观察视角的差异

在观察视角上，舞台灯光与电视灯光存在较大差异。舞台灯光的观察视角相对单一，观众的视线是舞台的前方。只有当观众具有主观观看意愿时，才能形成相应的视觉效果，产生情感体验。但是在对电视灯光进行观察时，观众具有较强的自主性，透过电视框架观众可以进行不同角度的观察。综合比对舞台与电视的视觉角度，舞台观察效果角度不受观众的具体位置限制，角度均为舞台正方。电视灯光的展示则可以表现不同角度，观众的视角具有更大的范围，观众也可以看到更多的景象。

1.7 灯光静、动态画面不同

舞台通过灯光照明，可以实现静态和动态图像的融合，实现相互统一，不只可以创设出总体的框架，也能够提升各类因素的安稳性及协调性，以此更好地展现出舞台剧的核心思想。然而，在电视灯光的实践中，应结合具体的拍摄条件，有必要指导灯光工程师使用监控设备观察现场灯光的情况，通过有效的措施进一步优化背景及灯光，以此更好地保证其敏感度能满足特定需要。舞台灯光一般由灯光工程师配置，灯光应用更灵活、更自由，进而让静态和动态画面均可自然地呈现出来。电视灯光具体应用中，在光比和色温方面的要求及标准响度较高，所以说，现代化灯光设计系统的发展可以有效提高电视灯光的管理效果[6]。

1.8 明暗光比容纳度不同

一般情况下，舞台的灯光均是用人眼去观察的，而人眼对明暗光比一般有1:100的容纳度，然而，在电视具体拍摄中，早期的摄像仪器对明暗光比只有1:30的容纳度。现如今，科技飞速发展，尽管摄像仪器明暗光比容纳度得到了有效提高，然而，同一人员对明暗比的容纳度仍存在一定差距，在一定程度上，这就制约了灯光工作者在电视灯光角度上应用明暗光比。现场舞台灯光中，舞台灯光可灵活应用于小光区和大光区，而电视灯光却对光比层次丰富性更为重视。因摄像仪器对灯光照度有相对基本的应用范围，所以，电视节目中应用灯光，一般是在一个十分明亮的空间中加以改变，也就是所谓的“亮中求变”。在这样的指导理念下，电视灯光作业中已经很早就应用了电脑灯，1200W的高功率使电脑灯在高亮度的照明空间中显示出更大的光照比，这样可让灯光工作者拥有更大的艺术创作空间[7]。图2为电视新闻灯光效果。

图2 电视新闻灯光

2. 电视灯光与舞台灯光的应用差异性

2.1 电视画面中的“黑区”可通过灯光进行优化

一般情况下，舞台灯光中没有“黑区”的思想，唯有灯光和舞台互相匹配，让人眼的视觉画面舒适即可，然而，电视灯光却有很大的不同，若摄像机在拍摄画面时，黑暗面积过大，也可看作为“黑区”。若黑区在镜头画面中产生的部分太大，则从整体上看，画面就较为压抑与空洞，一般编导是不会应用这样画面的，因为它会在一定程度上影响到节目的整体效果，最后会降低美观度。然而，大部分时间都是不具备条件的，然而却一定要使用这个镜头，则这时灯光便会表现出自由机动的特点，如果有景片出现在画面之中，这时，灯光师便可在景片上布光或投射一定的图案，这样看起来，画面就十分饱满，若无景片，那么就需要在黑区空间上折射出几道光束，这样会有效打破画面的低沉和压抑，从而使画面看起来更具饱满度。所以，使用灯光可实现对电视画面的优化，同时也有效弥补了电视画面播放中的缺陷，将整体画面感进行提高，同时，电视画面的全部饱满性特征也可以通过灯光充分反映出来[8]。

2.2 对灯具外露部分的需求不同

在舞台上，对于灯具裸露状况的要求及标准十分严格，特别是镜框形式舞台的求真性戏剧演出中，在灯光设计中，需最大程度避免灯具突出，以免因为灯具裸露而使观众的视觉体验受到打扰，然而，依旧有一些先锋戏剧，很多时候故意在舞台中露出灯具，从而形成一种机械感和自由感，使之成为戏剧的一部分。这种情况也存在，不能等同，这是根据求真戏剧的表现形式来讲的。对电视灯光进行设计时，灯具外露现象不规范，部分演播厅的灯光仪器直接暴露在表面，一些分面光灯在观众席面前放置，这种情况不会发生在舞台灯光实践中，从某种意义上看，这同戏剧剧场及电视演播室结构的不同及观看的方式存在直接联系。由于电视的最终画面是由相机设备的最后成像效果决定的，所以说，电视灯光的设计人员不用对灯具裸露状况过于重视。

2.3 光束的使用

所谓光束，具体是通过灯光制造产生的在空间中的流线，若进行了合理应用，就会形成渲染气氛与强化节奏的高质量效果。但对光束太过应用，很多时候会对展示效果形成破坏，通常在舞台上，会使用光束来对剧情进行有效烘托。并且在灯光的具体应用实践中，光束的应用十分普遍，特别是在歌舞晚会中光束很常见。可以说央视春晚是电视灯光应用的引领者，最近一些年，节目中会限制对光束的应用，光束的偶尔应用可以形成很强的艺术成效，若光束太多，则会使真正的表达作用被削弱。

与此同时，如果电视光束的应用有一定的自由度，那么在舞台照明中就有必要谨慎使用光束，因为计算机灯更便于操作，所以如今，不管是在舞台灯光中亦或是电视灯光中均广泛地应用着电脑灯。但是，电脑灯灯光的操控性较强，光束很易展现出。舞台的实际演出中，如果光束过于明显，这样会扰乱观众的注意力，破坏画面的情境。为此，当舞台灯光设计师使用光束和电脑灯光时，一定要谨慎，在具体应用中，必须严格按照舞台的具体需要，合理利用光束，通过多种技术的结合来提高舞台的美感，使观众可以看到最理想的舞台，并且也有助于表现效果的提升。所以说，应结合舞台的具体需要与节目情况适当设计光束，且在进行设计时，也需要根据多种因素，将节目内容充分表达出来。

3. 结束语

现场舞台灯光与电视灯光均在丰富受众视觉体验方面发挥着重要作用，两者之间存在一定的相同点，也有着较为明显的差异性。作为灯光设计师，在进行现场舞台灯光与电视灯光的设计创作中，必须要切实把握两者之间的异同，清楚其特征，结合现实情况完成优化设计，促使灯光的作用性得到最大程度地发挥。让灯光成为一首生动流畅的诗篇，在台上或荧屏上绽放出独特的光彩。