戏剧影视文学中梦境叙事的深度剖析：结构、功能与艺术魅力的多维审视

摘 要：本研究聚焦戏剧影视文学中梦境叙事的架构、效能与艺术魅力，经剖析诸多作品，阐释其于情节编排、角色雕琢、主题彰显的独特意义，揭示奇幻呈现强化作品感染力与审美价值的路径，为相关创作与理解开拓新视野、提供新思路。

关键词：戏剧影视文学；梦境叙事；架构；效能；艺术魅力

中图分类号：J91 文献标识码：A 文章编号：2096-7357（2024）34-00-03

在戏剧影视文学的广袤宇宙中，梦境叙事犹如一颗璀璨而神秘的星辰，闪耀着独特的光芒。它以超越现实的奇幻笔触，巧妙地在现实与虚幻之间架起一座桥梁，深度拓展了故事的维度与深度，精准映照出人物内心的隐秘世界和作品的核心主题。从莎士比亚的经典戏剧到当代的影视作品，梦境叙事始终占据着重要地位，成为创作者突破传统叙事边界、引领观众进入别样艺术境界的关键手段，为作品注入了无尽的活力与深度，吸引着众多学者与创作者对其进行深入研究与探索。

一、梦境叙事的结构类型

（一）线性梦境结构

以电影《盗梦空间》为例，主角柯布的梦境之旅严格遵循时间顺序展开。在入梦之前，专业团队进行了全方位、精细化的策划与筹备工作。他们深入研究目标人物的背景信息，包括其生活经历、心理特征、人际关系等，以便精准定位入梦切入点；同时，对入梦设备进行反复调试和优化，确保其稳定性与安全性。从复杂的梦境共享装置到细微的神经连接设备，每一个环节都经过严格测试。进入梦境后，观众能够清晰地目睹他们在不同层次梦境中的穿梭过程。在第一层梦境中，城市街道瞬间陷入激烈的枪战，汽车被炸得粉碎，火光冲天，人们四处奔逃，尖叫连连。柯布等人在枪林弹雨中艰难前行，目标明确地寻找着关键人物与重要信息。每一次躲避子弹和应对敌人的攻击都充满了紧张与刺激，他们凭借着专业技能和顽强的意志在混乱中摸索前进。第二层梦境里，酒店内呈现出失重的打斗场景，更是令人惊心动魄，人们在漂浮的环境中展开殊死搏斗，家具在空中无序飘荡，碰撞声不绝于耳，每一次攻击与躲避都需要克服重力带来的特殊挑战，人物的动作和反应更加复杂多样，使观众仿佛身临其境，深刻感受到了紧张的氛围。这种线性结构恰似一条清晰明了的脉络，让观众能够轻松跟上故事的节奏，深入理解情节的发展逻辑，仿佛亲身参与到这场惊险刺激的冒险之中，极大地增强了观众的代入感与参与热情，使得观影体验如行云流水般顺畅且扣人心弦，充分展现了线性梦境结构的独特魅力。

（二）嵌套式梦境结构

依然以《盗梦空间》为典型案例，其多层梦境相互嵌套，形成了一个错综复杂、宛如迷宫般的叙事网络。观众在欣赏这部电影时，仿佛置身于一个思维的迷宫之中，需要不断地在不同梦境层次之间灵活转换思考角度，仔细探寻各个梦境之间的微妙联系和背后隐藏的深层秘密。每解开一层梦境之间的关联，就如同成功破解了一道高难度的谜题，会获得一种强烈的智力满足感，同时促使观众对影片所探讨的梦境与现实之间的复杂关系进行更为深入的思考，深刻领略到作品精巧绝伦的构思和深厚的哲学内涵，充分体现了嵌套式梦境结构的复杂性与独特性。

（三）碎片化梦境结构

在部分艺术电影中，碎片化梦境结构展现出别具一格的魅力。例如电影《内陆帝国》，其中的梦境由一系列看似毫无逻辑关联的元素杂乱组合而成。不同观众的生活经历和情感体验各不相同，因此对于这些碎片化梦境的解读也会千差万别，这使得作品具有了高度的开放性和多义性，观众在这个过程中与作品形成了强烈的个性化互动和深刻的情感共鸣，每一次观影都成为独一无二的探索之旅，充分彰显了碎片化梦境结构的独特艺术价值。

二、梦境叙事的功能

（一）揭示人物内心世界

在戏剧《仲夏夜之梦》中，人物的梦境成为观众洞察其内心的一扇明亮窗户。女主角赫米娅在爱情的道路上充满了迷茫与困惑，她的梦境便清晰地反映了这一点。在梦中，她身处一个奇异的森林，周围的树木仿佛都具有了生命，它们在窃窃私语，似乎在议论着她的爱情命运，道路也变得错综复杂、蜿蜒曲折，她在其中迷失了方向，不断地寻找着自己的爱人，但却总是徒劳无功，内心充满了焦虑与无助。这些奇幻的场景暗示了她在爱情中的不安与对未来的担忧。尽管在现实生活中，她勇敢地追求自己的爱情，但在潜意识里，恐惧和疑虑依然如影随形。梦境叙事将这些隐藏在人物内心深处的情感和想法毫无保留地呈现在观众面前，使人物形象变得更加立体、丰满，让观众能够更加深入地理解人物的行为动机和性格特点，从而与人物建立起更为紧密的情感联系[1]。

（二）推动情节发展

电影《红辣椒》中，梦境成为推动故事发展的核心动力引擎。主角红辣椒拥有特殊的能力，能够自由地穿梭于不同人的梦境之中，宛如一位在梦境世界中自由驰骋的探险家。在一次危机事件中，她凭借这一独特能力进入了多个关键人物的梦境，从这些梦境中获取了重要的信息，这些信息成为解决现实世界中问题的关键线索。例如，她在一个科学家的梦境中偶然发现了关于一项危险实验的秘密图纸，这张图纸如同黑暗中的明灯，引导她找到了隐藏在现实世界中的实验室，为后续的剧情发展奠定了基础。同时，她在梦境中的行动引发了一系列连锁反应，改变了人物之间的关系和故事的走向。原本相互敌对的人物，因为她在梦境中的巧妙调解，开始逐渐建立合作关系，共同应对危机；一些原本看似无关紧要的角色，在梦境的影响下，成为推动情节发展的关键人物，其地位和作用发生了显著的变化。这种以梦境为线索推动情节发展的方式，为故事增添了无数的悬念和惊喜，让观众始终保持着高度的好奇心和紧张感，迫不及待地想要知道下一个梦境中会发生什么以及这些梦境将如何改变现实世界的命运，极大地增强了电影的叙事张力和吸引力[2]。

（三）营造氛围与增强艺术感染力

电影《潘神的迷宫》为观众呈现了一个令人惊叹不已的梦境世界。小女孩奥菲丽娅的梦境中充满了神秘的生物，如长着翅膀的精灵在花丛中轻盈飞舞，它们闪烁着奇异的光芒，发出悦耳动听的声音，仿佛在演奏着一首美妙的交响曲；巨大的怪物在黑暗的洞穴中潜伏，它们的眼睛闪烁着诡异的光芒，犹如夜空中的寒星，让人不寒而栗，时刻感受到危险的临近。观众仿佛被一股强大的力量带入了一个充满魔法和未知的异世界，沉浸在故事所传达的情感和主题之中，真切地感受到了艺术的独特魅力。同时，梦境中的超现实元素和奇幻情节极大地激发了观众的想象力和情感共鸣，让观众在心灵深处留下了深刻的印象，进一步增强了作品的艺术感染力和文化影响力，使电影成为一部具有深远艺术价值的佳作[3]。

三、梦境叙事的艺术魅力

（一）奇幻与现实的交织

电影《美丽心灵》中，主角纳什的梦境为观众生动地展现了奇幻与现实紧密交织的艺术魅力。在他的梦境中，出现了神秘的室友，这个室友总是在关键时刻给他提供一些看似合理却又充满疑惑的建议，其行为和言语充满了神秘色彩；天真无邪的小女孩，她的笑声在梦境中回荡，仿佛具有治愈力量的天籁，给纳什带来了短暂的慰藉；行踪诡秘的特工，他们在黑暗的角落里监视着纳什的一举一动，使他始终处于一种紧张和不安的状态。这些梦境元素正是他内心深处精神疾病所引发的幻觉投影，它们真实地反映了纳什在现实生活中的挣扎与痛苦。通过这种奇幻与现实的交织，作品既毫不掩饰地展现了生活的残酷与无奈，又为观众提供了一个超越现实的想象空间，让观众能够在纳什的梦境中探寻到现实的影子，从而深刻地理解作品所蕴含的思想内涵和艺术价值，引发观众对人性、生活和精神世界的深度反思，使电影具有了深刻的哲学意义和艺术感染力。

（二）象征与隐喻的丰富性

电影《黑天鹅》中，女主角妮娜的梦境充满了丰富多样的象征与隐喻。黑天鹅与白天鹅在她的梦境中频繁出现，成为理解她内心世界和命运走向的关键线索。白色天鹅象征着妮娜表面上的纯洁、善良和优雅，她在芭蕾舞团中一直努力保持着这种完美的形象，如同一位追求艺术的虔诚信徒。黑色天鹅则代表着她内心深处被压抑的欲望、黑暗面和对完美的极端追求。在梦境中，黑天鹅的出现总是伴随着强烈的情感冲突和挣扎，它试图冲破白天鹅的束缚，展现自己的力量，这象征着妮娜内心深处的矛盾逐渐浮出水面。这种黑白天鹅的对立与冲突，实际上是妮娜内心矛盾的外在表现。她在追求艺术完美的道路上，逐渐发现自己需要释放内心的黑暗面，才能真正到达艺术的巅峰，但这也意味着她可能会走向自我毁灭的边缘。每一个梦境元素都像是一个隐藏着深意的密码，与作品的主题、人物的命运以及社会现象相互呼应，激发观众进行深层次的思考和感悟，让观众领略到艺术表达的含蓄之美和深邃诗意，使电影在艺术层面达到了较高的水准。

（三）情感的深度挖掘与共鸣

电影《当幸福来敲门》中，主角克里斯在生活陷入绝境时的梦境，深刻地体现了梦境叙事对情感的深度挖掘和引发观众共鸣的强大能力。在那些艰难困苦的日子里，克里斯多次梦到自己和儿子身处幸福生活的场景。这些梦境中的情感纯粹而强烈，充满了对美好生活的热切向往和对儿子深深的爱。梦境与现实生活中他所遭受的挫折和艰辛形成了鲜明的对比，这种对比更加凸显了他内心的痛苦和对幸福的执着追求。观众在看到这些梦境时，很容易被克里斯的情感所打动，仿佛能够亲身感受到他的痛苦与希望，从而产生强烈的情感共鸣，进一步增强了作品的感染力和影响力，使其在观众的心中留下了难以磨灭的印记，成为一部能够打动人心的经典之作。

四、梦境叙事在不同类型作品中的应用

（一）电影中的梦境叙事

在电影艺术的广阔天地里，梦境叙事的应用呈现出丰富多样的特点。好莱坞商业电影常常巧妙地利用梦境叙事来打造震撼人心的视觉效果和紧张刺激的情节，以此吸引观众的目光，满足观众对于视觉和感官刺激的需求。例如，《盗梦空间》凭借其复杂精妙的梦境结构和令人惊叹不已的视觉特效，成为商业电影中运用梦境叙事的经典之作；电影《镜子》通过一系列碎片化的梦境画面，展现了主人公对童年回忆、家庭关系和生命意义的深刻反思。这些画面充满了诗意和哲理，虽然没有强烈的情节冲突，但像一把温柔的钥匙，缓缓打开观众内心深处的情感之门，深深触动观众的心灵，以其独特的艺术风格和深刻的内涵赢得了影评人和观众的高度赞誉，成为艺术电影领域的经典之作。

（二）戏剧中的梦境叙事

戏剧作为一种古老而传统的艺术形式，同样有着悠久的梦境叙事传统。莎士比亚的戏剧作品中就经常出现梦境场景。这些梦境场景往往具有极其重要的意义，成为推动剧情发展和揭示人物性格的关键因素。一些先锋戏剧借助多媒体技术和独特的舞台设计，营造出逼真的梦境场景，让观众仿佛身临其境。例如，巧妙运用灯光可以营造出不同的氛围和场景变化，从明亮的阳光到阴森的黑暗，从宁静的森林到喧嚣的战场，灯光的变化能够瞬间改变观众的心情和感受；利用音效的配合，可以增强梦境的真实感和紧张感，如风声、雨声、雷声以及神秘的音乐旋律，都能使观众更加沉浸在梦境之中；演员的精彩表演和独特的舞台调度，使得观众能够更加深入地理解戏剧作品中的梦境叙事，感受到戏剧艺术的独特魅力和强大表现力，为戏剧艺术的发展注入了新的活力。

（三）文学作品改编中的梦境叙事

当文学作品被改编为戏剧影视作品时，梦境叙事往往成为改编的重点和亮点之一。例如，舞台的空间布局和演员的走位，可以展现出梦境中的场景变化和人物关系，从繁华的宴会大厅到幽静的花园小径，从热闹的人群到孤独的身影，舞台上的每一个变化都能传达出梦境的氛围和情感；灯光的色彩和明暗变化，可以营造出梦境的氛围和情感基调，如温暖的黄色灯光代表着希望和幸福，而冷蓝色的灯光则暗示着孤独和悲伤；音效的烘托和配合，可以使观众在舞台上更加真切地感受到梦境叙事的独特艺术魅力，从而实现文学作品在不同艺术形式之间的成功转换和升华，为观众带来全新的艺术体验，丰富了文学作品的传播途径和表现形式。

五、结束语

综上所述，梦境叙事在戏剧影视文学领域占据着举足轻重的地位，其独特的结构、丰富的功能以及迷人的艺术魅力共同构建起一个奇幻而深邃的艺术世界。在不同类型的戏剧影视文学作品中，梦境叙事都展现出了强大的适应性和独特的价值。无论是在追求视觉冲击与商业成功的好莱坞电影中，还是在注重内心探索与情感表达的艺术电影里；无论是在传承经典的传统戏剧中，还是在勇于创新的先锋戏剧舞台上，抑或是在文学作品的改编过程中，梦境叙事都能根据不同媒介的特点和需求，灵活地进行调整与呈现，为作品注入新的活力，实现艺术形式之间的成功转换与升华。展望未来，随着戏剧影视文学不断地发展与创新，梦境叙事这一古老而神秘的叙事手法必将继续绽放光彩。创作者应更加深入地挖掘其潜力，不断探索新的表现形式和应用场景，突破传统思维的束缚，大胆创新，让梦境叙事在现代艺术的语境中焕发出更加绚丽的光彩，为观众带来更多震撼心灵的艺术佳作，推动整个戏剧影视文学行业迈向新的高峰，为艺术的发展贡献更多的智慧与力量。

参考文献：

[1]莎士比亚.仲夏夜之梦[M].北京：商务印书馆，1994.

[2]筒井康隆.红辣椒[M].上海：上海译文出版社，2009.

[3]托罗.潘神的迷宫[M].北京：人民文学出版社，2009.