浅谈紫砂提梁壶作品《丰韵》的艺术之美
2024-02-07刘亚萍
摘要紫砂壶既具有出众的实用性,又能够在实用性的基础上融入艺术元素,因此创作者的想法对于紫砂壶的创作十分关键,一件优秀的紫砂壶在造型刻画以及艺术表现力上蕴含着创作者的匠心与智慧,经过无数紫砂艺人的创作与付出,紫砂作品种类丰富、造型独特,是中国陶瓷艺术发展较为成熟的品种,其中融入了紫砂艺人的艺术构思,使得紫砂壶充满了独特的艺术气息,展现出紫砂艺术的表现力。
关键词紫砂艺术;丰韵提梁壶;造型特征;艺术之美
宜兴紫砂壶在工艺特点、造型艺术上独树一帜,它不仅具有传统制陶艺术的精髓,还将中国传统文化中书法、绘画、篆刻等融入作品中,使得紫砂作品呈现出独特的艺术气质,是传统文化的集中体现。从壶器的创作中可以看出紫砂壶的形与神缺一不可,制壶艺人在创作时除了运用紫砂出众的泥料材质外,还要充分运用紫砂壶的造型变化来表现出紫砂作品的不同艺术特点,现就以紫砂提梁壶作品《丰韵》(见图1)为例,详细论述紫砂壶的艺术之美。
1紫砂提梁壶作品《丰韵》的造型特征
造型是紫砂壶的特点展现,其造型特点朴实无华,传递出制壶者的心声,这样的情感既是艺术创作的体现,也是传统文化在艺术创作中的体现,欣赏紫砂壶我们既能感受到艺术与文化的交流,也能获得一种艺术上的享受。紫砂壶古朴典雅中蕴含着自然真实,经过长时间高温烧制后呈现出不同的色彩,这种色彩是紫砂泥的独特展现,用紫砂壶泡茶不仅茶香浓郁,且长时间的泡养能够使得壶器愈发光亮,这一特点深受茶客的喜爱,紫砂艺人将自己的情感融入紫砂壶的创作中,真正凸显出紫砂壶的艺术魅力。
每一件作品都蕴含着紫砂艺人的个性化创作与理念,紫砂提梁壶作品《丰韵》在古朴中散发着生机,在造型特征上进行着融合与转换,在继承传统的基础上有所创新,整件作品立体自然、和谐优雅,营造出一定的空间感,在创作紫砂提梁壶作品《丰韵》时,制壶艺人突出“丰韵”这一主题,在抽象中凸显其内涵,使得作品能够清晰、明确地展现出灵动、秀气的艺术魅力。紫砂提梁壶作品《丰韵》的显著特点就是圆中带方,壶身圆润饱满、古典朴实,没有过多复杂的装饰,仅以线条勾勒出壶器的造型特点,制作精良、匠心独具,壶身上刻画着老者在松下读书的场景,老者悠闲自得的状态呼应整件作品的主题,壶身下三只短小精悍的短足稳稳地支撑着整件壶器,将壶身衬托得典雅又稳重,从壶身上延伸出来的壶嘴以三弯流的设计突出婉转悠扬的流水形状,灵动的壶嘴设计与壶器完美呼应,呈现出动静结合的艺术画面,使得整件作品有了起伏的波澜,在传统的设计上进行了创新。提梁壶把是整件作品的一大亮点,转折过渡十分自然,既方便提握,又与整体作品的设计风格十分吻合,营造出生动有趣的艺术画面,壶盖与壶口之间严丝合缝,保证了壶器的气密性,壶钮的造型与提梁相呼应,展现出作品设计风格之统一,呈现出形神具备的内在气韵,这样整体的设计不仅能够让作品呈现出清新、简练的艺术感觉,也能进一步凸显紫砂艺术创作的表现力,让人们在欣赏这件紫砂壶时能够感受到其中蕴含的艺术魅力,令人爱不释手。
2紫砂提梁壶作品《丰韵》的艺术之美
紫砂提梁壶作品《丰韵》展现了紫砂艺人对“丰韵”主题的理解,紫砂艺人通过自己的技艺来打破人们对于艺术的固有印象,用一种包容的心态去发掘艺术创作中的创新之处,以此来获得艺术共鸣,让茶客在品茗时能够感悟到作品中的特点与美感。随着时代的发展,人们对于紫砂壶的审美需求日益增加,希望通过紫砂壶能够感受到艺术创作的美好,紫砂艺术的创作应当在传统的基础上进行创新,创新精神是紫砂艺术中不可磨灭的符号,面对不同文化的冲击,紫砂艺人应当时刻保持对艺术创作的热情与专注,提高审美意识,在紫砂艺术创作时要保持艺术本心,不断吸收、接纳有助于艺术创作的元素与内容,开创出一条属于紫砂艺术发展的道路。
紫砂壶的创作是一门手艺,只有真正掌握要领才能够创作出佳作,但是要想创作出一件优秀的作品,在具备扎实基本功的同时还要把握作品艺术刻画的要领,这一要领不仅包括艺术修养,还涵盖创作者的文化素养,需要紫砂艺人认真钻研紫砂艺术创作的精髓,就像创作紫砂提梁壶作品《丰韵》一样,只有真正将文化元素融入紫砂创作中,才能够充分表现出紫砂艺术的魅力,展现出紫砂提梁壶作品《丰韵》的艺术之美。
3总结
紫砂提梁壶作品《丰韵》将造型艺术完美地融合在作品中,在创作过程中经过不断实践与尝试,使得紫砂作品得到深入刻画,展现出中国传统文化之美是紫砂提梁壶作品《丰韵》的创作核心。对于紫砂艺术创作而言,只有充分理解紫砂艺术创作的精髓才能够让紫砂壶变得更加有特色,这就要求紫砂从业者深入学习与实践、了解传统文化、积累自身的文化底蕴,将更多的文化内容注入紫砂艺术创作中,充分展现出紫砂艺术的美感,营造出独特的艺术氛围,引起人们的情感共鸣,使紫砂艺术焕发出新的艺术生机。
参考文献
[1]孙明霞.浅谈紫砂“硕果提梁壶”的线条艺术之美[J].江苏陶瓷,2017,50(6):28-29.