当代雕塑与现代漆立体创作与实践

文/吴思冬 by Wu Sidong

（闽江学院美术学院）

一、引言

“漆立体”这一词汇也是现代才有的，在广义上讲漆立体与漆平面相对，是以漆作为主要媒介物，并运用传统油漆加工工艺技术来加以加工创造的富有美感的空间立体造型艺术。传统漆立体即传统漆工业起源于中国新石器时期，并通过先人类的不断实验与总结，在中国发展繁荣，并出现了一个个高峰。尽管在这一时期中国的传统漆工业已经不断传往日本、朝鲜、泰国等国家并推动了其漆产业的蓬勃发展，不过中国的传统漆立体还是长期居于世界领先水平，直至清朝时期日本与朝鲜才慢慢超越了中国。所以，关于中国传统漆器立体表现的介绍这里主要从中国开始讲。由于中国是世界第一个发明与应用了漆器的大国，在古代人们就用漆髹绘在日常生活用具表面，所以中国大部分的传统漆器立体表现大都以实用功能为主的漆器上。

二、当代雕塑造型艺术与现代漆立体创作

1.造型美学原理

漆艺的抽象美感是通过特有的材料与工艺产生的，漆有强大的黏稠度，所以能在造型过程中利用漆的粘性开展髹涂，达到指定厚度时再进行雕塑，可以得到纹理效果，同时产生平直、曲线、断线等丰富的纹理视觉效果，再通过金银干漆粉使表面凹凸不平，填彩漆上透明漆层，这也是中国漆工的主要技巧之一，亦称为“彰髹”。漆塑造型的设计按照美感规则设计，以满足人类的审美达到整体衬托主体的部分效果，而变化上，又能够提高整体活跃与生动的感觉。

2.立体空间表现

空间感属于比较抽象的研究领域，塑的创作过程中，是基于观众欣赏的需要以及所放环境的要素进行考量的。漆塑比漆画的造型更加复杂由于有三个立体造型，所以需要在各个角度上都充分考虑到它的视觉审美。所以，制作一个比较完美的漆塑作品怎样在三个立体位置上使这个画面比较完美、又怎样才能使它们之间的互相穿插与对应位置比较合理，这都是一个很值得我们在雕塑等造型艺术领域深入的钻研与探索的问题。

在作品中，我们能够把人物造型设置为一个内容、一个风格、形式结构相同、颜色相互对应、造型各异的一系列作品并以整体的动态方式表达，产生速度感即由实变虚表现体育形式能够很好的体现动感，加以巨大的动作渲染，从而产生了大小、虚实的对比关系，从而构成了一个相互组合的艺术阵营。

对漆塑这个立体造型艺术来说，较好的空间设计感是必不可少的，因为实物空间与虚空间不可分割，相得益彰。而雕塑则在展示量感的时候产生了缝隙，而正是这些由虚空间所构成的动势，才能够伴随人的视野而持续地流转，从而产生某种动态美感。在漆塑型的作品中，人们还能够充分运用形体所构成的正空间与周围环境所构成的负空间之间相互的作用，以增强空气流通感。增加了造型的前后层次感，区分了人物左右的移动方向与方位的朝向，在位置摆放时减少了同向的单调感，从而增加了画面的活泼度与动态性。使空间产生自由流动的也需要在创造时把握造型的节凑性，因为实物造型是有制约的无连续性的，而虚空间则是无限的运动与联系的。

3.髹饰技法

漆塑的创造工艺中重在塑造，而髹饰技巧又是关键，重要的工艺总结起来有二大类。一种是几乎没有打磨的粗面肌理的装饰产品，另一类则是需要用髹油打磨推光，同时具有表面光滑、平整、光亮等特征的漆塑产品。

（1）髹面漆

图1 李亚《翱游·翱》

“髹”字在字典中的释义为“用发刷涂漆于物上”。中国的素髹，即单一色彩髹饰用来凸显形状，而不再进行装裱，以充分地凸显形状美感与漆立体上的材质美感。自古以来的髹漆就以朱黑二色居多，被叫做“黑髹”“朱髹”。因为缺乏其他装点，所以更需要用细腻优良的油漆质地来填充，对工艺要求也就更高。漆材质的各种工艺表现都可以引发对现代产品设计的无穷创造力，从而反映出商品流动美感，并给予了人们审美的感受，让人们在使用商品时体验到心灵的波澜与反响。而皱褶起伏的漆材料工艺表现则是首先髹漆成带有一定厚度的漆，继而在漆表面进行雕琢，最后产生浮雕的作用。这些工艺表现都以雕漆命名，漆材质的产品设计与加工手段可以使之在产品表面上形成独特的纹理，更加富有张力，让人们可以更好的理解与感受它。

（2）漆的渐变

一种髹漆技法由二种或二种以上的色漆交替渲染，并逐渐过度所产生的。其方法是，先把二个色漆以二种不同的刷得依次涂刷于同一胎体的二侧，且之间保持一定的间隔，而不能使二漆相想地混合，用颜色第三的刷得在二个色漆中间作来回横或竖的活动，从而使二个色漆在刷子的移动中相互互溶，最后用刷得不倾斜，水平的轻轻一扫即光刷痕;再通过油漆的流动性，使二个色漆自由的互相融在一起，使之产生动感与韵律性，以此获得了可遇而不可求的美术效果。

（3）漆的变涂

即自然的髹饰之意，变涂是按照起纹的方式与使用材质进行分类的，按照起纹的方式大致分为粉体颗粒物起纹、媒介物物起纹、绞漆起纹等。起纹的颜色应该事先考虑图案的冷暖色彩之与对比如，这个过程就应该叫做犀皮漆。此外也可贴上金、银箔，接着罩以零点五透明漆与透明色漆，之后再进行各种程度的抛光，会产生斑斓的质感。由于各种色漆自然互溶，所产生的颜色渐变给人一种变化莫测的神秘感，使漆塑形体的整体层次丰富。

（4）镶嵌

用来提高油漆的饰面功能，利用油漆的粘性与固化力，用来填充油漆颜色上与纹理上的缺陷，曾增加颜色的丰富度与光泽。按照设计的要求使用银锭粉或者白色漆粉来绘画，还可能珊瑚、宝石、蛋壳、石头镶嵌由于天生漆的容纳性非常好，所以任意材质能够嵌入，任意材质无法嵌入，对漆立体效果来说没有任意的区分，完全按照作品的美术效果来定，于是人们才能对作品产生创造力，从而让银锭与宝石的光芒与油漆的光芒交相辉映，让画作更富有漆的特点。

4.漆色语言

传统漆器工艺技术来自于对自然与生命规律的深刻认识，在人类漫长的生产生活中与业余休闲中，勤劳人民用自身的生活经历创作出了令人惊叹的传统民间工艺。它与现代设计的传统工艺与大机械生产制作有着重要区别，中国传统的漆工艺基本都是手工制造，甚至是利用较简易的机械设备，而这种传统工艺本身也都是利用天然材料加工制造而成，泥巴、树木与铁丝等材料编织而成的工艺品，不仅能够适应当时的生产需要，还能够在闲暇娱乐之时增加视觉上的美感。没有特色的美术，就没有精彩的现代美术。那么，漆工业的特殊语言又是什么呢?中国天然漆立体艺术，在中国的发展历史上已经长达七千年，从新石器时代中国第一件漆的出现，到明清时期的繁盛，在发展变化的过程中，漆立体艺术承载着东方文化，也包含着东方气质。它与生漆立体这个材质的特点是密不可分存在的，因为生漆有着众多的特性，包括了具有抗氧化、防水耐湿、防潮抗蛀的特性。而通过提炼的生漆立体可以添加各种的矿物质调配出不同色彩，添加铁黯化，添加朱砂変赤，这些丰富的颜色，或鲜艳，或温柔，或恬静，都迎合着不同人的审美趣味，这就使得生漆立体的包容性与可塑性更加突出。在中国画家眼中，漆立体是承载了我国优厚历史文化底蕴的重要素材。所以，在创作漆塑的作品中我们就需要把握利用并放漆立体的语言特点，以充分地体现它特殊的材质美感、丰富的工艺技术审美。而假如在创造漆塑的过程中忽略了漆器的语言，那它就仅仅是雕塑而非称得上是漆塑。

三、总结

我国的漆塑与韩、日国一样，具有自身突出的特点，在弘扬中华民族历史方面，具有自身特殊的吸引力。当代漆艺术从最初的平面逐渐立体化，表现出对漆立体更高层次的探索，尤其是空间感。这种变化体现了传统艺术与现代空间感的完美融合，是一个良好的开端，成长于当代艺术这个大环境下的当代漆立体必定会成为漆艺以后的主要发展方向。