新媒体环境下影视编导的创新

□韩 金

在新媒体环境下，影视编导要想获得好的发展前景，就必须抓住新时代的发展机遇，积极面对新挑战，不断增强自己的创新意识，提高创新能力，提高创作效率。

随着人们生活水平的逐步提高，对精神文化有了更高追求，观看影视作品是人们喜欢的休闲方式之一。人们观看的影视作品越多，鉴赏能力也就越强，对影视作品的质量和要求就越高。所以，影视编导要不断地分析人们的需求，提高创作质量和效率，满足人们对影视作品审美方面的要求。

一、影视编导工作内容

新媒体不断进步，在一定程度上给传统媒体造成了冲击。电视媒体是传统媒体之一，许多影视作品都通过电视媒体呈现，因此，新媒体的出现也对影视行业造成了冲击。为了推动电视媒体和影视行业的发展，相关人员必须尽快提高影视节目创作水平。

影视编导工作的主要内容就是策划、编辑、制作影视节目，揭示主题，合理把握节奏，合理安排人物与人物之间的关系，通过视听语言进行艺术展示，统筹协调好各个岗位的工作等。在工作中，影视编导应当运用准确的语言进行故事的介绍，设置好故事的情节与结构，安排好机位和镜头。在影视作品的创作过程中，影视编导应当明确作品中的人物主次关系，把握好人物的情感与思想，通过多种艺术手段展现出来。影视作品的创作涉及内容较多，如灯光、色彩、镜头运动、台词对白、表演、蒙太奇等，其中最主要的就是视听语言。影视编导要熟练运用视听语言，充分表达作品内涵。

影视编导要先考虑作品或选题是否为受众喜欢，确定其符合受众口味，再进行下一步工作。这也给影视编导提出了更高的要求，影视编导必须拥有较为深厚的文化底蕴，掌握先进的艺术创作方法，有扎实的影视及媒体方面的知识，还要学习数字化制作技术，提高自己的拍摄技术，这样才能更好地进行节目制作。

二、新媒体环境下影视编导创新的重要意义

一个人不论从事何种职业，必须拥有丰富的理论知识和较强的创新能力，这样才能得到更好的发展，影视编导更是如此。在实际工作中，影视编导需要在作品创作过程中不断地思考，把理论和实践结合起来。在影视创作的过程中，编导人员要运用先进的理念，这样才能逐步推动影视行业的进步，使节目朝着个性化、多元化的方向发展。每一个阶段的影视节目都蕴含着时代的特征，有着十分鲜明的时代性，影视编导在创作过程中要善于结合社会热点，以引发人们思考，提高人们的社会认同感，使人们清楚地认识自己所处的时代和社会。各类影视节目的出现，使得人们的艺术鉴赏能力逐步提高，所以影视编导在进行影视节目的创作时，不能故步自封，要积极进取。在任何行业中，创新与改革都是推动发展的关键因素，所以，为了推动影视行业的发展，提高影视作品水平，就要积极创新，让价值更高的影视作品打动人、感染人，给受众留下更深刻的印象，造就一批经典影视作品。影视作品需具有较强的融合性，在创作过程中，影视编导需要将内容与当代流行元素有效结合起来，使作品具有更强的时代特征，吸引更多的受众观看，引发受众思考。这个融合的过程是影视编导对当代流行文化的探索。影视作品要符合大众审美，宣传积极、向上的内容，推动影视行业的稳步健康发展。

因此说，影视编导的创新，主要从时代性、独特性和融合性三个方面进行创新。

三、新媒体环境下推动影视编导创新的有效途径

1.不断提高创新意识，优化节目质量

社会和经济的不断发展，推动我国科学技术不断进步，各行各业也开始运用各类高精尖技术来提高自身的发展水平。

在新媒体环境下，我国影视行业要抓住当前的发展契机来实现整体转型，从而实现创新发展、可持续发展。在影视行业发展的过程中，影视编导是其中重要的一环，影视编导队伍的能力会直接影响到整个行业的发展。所以，为了更好地满足人们的需求，影视编导就必须不断地学习并提升自己的创新能力，创作出更高质量、更高水平的影视作品。

由于新媒体的不断发展，信息传播方式发生了较大的改变，影视编导应当抓住时代契机，不断进行相关知识的学习，适应变化的环境，熟练掌握各种新媒体技术的应用，从而将新媒体技术与影视内容相结合，打破传统框架的束缚，提高创新水平。例如，河南卫视将传统文化与新技术相结合，创作出《唐宫夜宴》等优质影视节目，不仅有效提高了创作水平，也促进了我国传统文化的传播。

为了培养影视编导创新思维，提高影视编导的职业素养，相关单位可以定期组织交流、学习、培训等活动。各路媒体智媒技术比拼的背后其实还是内容的竞争，以技术来完成更具艺术性更有想象力、创造力的多媒体影视作品才是王道。内容创意生产方的品质、品格、品行决定了影视作品的品相；内容传播方的价值、审美、判断、责任决定了影视作品的布局；内容产销者的需求、共治意识与能力、价值与判断等又造就了影视作品的格调。内容生态系统的健全关键在人。而高质化内容的生产则取决于传媒人的“创新与创造力”，主要是影像理解力及内容创意生产力。所以，相关单位应加强对影视编导人员进行影像理解力及内容创意生产力方面的培训。美国学者斯特肯和卡特赖特认为：“视觉文化这个术语涵盖了许多媒介形式，从美术到大众电影、到广告、到科学、法律和医学领域里的视觉资料等。”由此可以看出，视觉文化涉及范围极广泛，大凡运用视觉媒介或形式的任何人类活动均属于视觉文化范畴。今天，人们的价值观、信仰、见解等越来越受到视觉媒介的支配。影视编导人才的培养，主要是培育对影像艺术的感知，即影像理解力、鉴赏力乃至影像创作力。

2.分析受众需求，丰富节目内容

为了制作出符合大众审美、满足大众需求的影视作品，影视编导应当分析受众的需求，从其需求出发开展选题工作。在选题过程中，必须注意选题的可操作性、内容的新颖性和创新性。影视编导可以采取调查问卷的方式来收集相关信息，了解人们是否会喜爱这个选题。影视编导应不断地丰富节目内容，灵活调整拍摄计划，以提高收视率。在实际创作过程中，影视编导必须要有较强的敏感度和观察力，这样才能选出最有价值的影视素材，从而不断地提高影视节目的创作水平，推动影视行业的发展。

当前影视行业需要的是复合型、专业型的人才，为了推动影视行业的发展，需要不断提升编导人才的综合能力。在当前的影视编导工作中，重点是将影视艺术与影视技术充分结合，做到创新应用，从而提高整体的展示效果。影视编导需要拥有极强的策划能力、制作能力和创新能力，只有这样，才能通过影视语言形象地表现出内容。任何作品中都蕴含着创作者所要表达的情感和思想，影视作品是通过影视元素来传达编导思想的。例如，在安徽卫视《诗话二十四节气》创作过程中，影视编导根据受众的喜好来进行节目内容的设置，以诗歌和节气为主题进行创作，丰富节目内涵和价值，提高整体的可视性。

在工作过程中，影视编导需要精准把握主题，指挥安排相关演职人员，使其能够理解主题主旨，实现完美的艺术效果。

3.营造良好创作氛围，激发创作潜能

为培养创新思维，影视编导需要不断提高自身的素质，单位也要为其打造良好的创作环境，以激发其创新的灵感。

影视编导在进行作品创作时，必须要明白任何影视作品都是现实生活的艺术呈现，所以在生活中寻找创作灵感是十分重要的。在日常生活中，影视编导应当不断培养自己的创新思维，提高自己的生活观察能力，对生活中的现象进行艺术提炼，呈现在影视作品中，使其得到艺术上的升华，使影视作品的创新性和艺术性完美融合，让人们在观看节目的过程中感受到影视作品与自身生活的联系，从而提高对影视作品的喜爱度。

智媒时代对创意的渴求大过于以往任何一个媒介时代。艺术终究不能循规蹈矩，影视编导人才应该是浑身洋溢着自由精神，有个性、有艺术气质，经常有稀奇古怪想法的人。为提高影视作品的创新性，影视编导必须不断提高自身专业素养，提高创造创新能力。因为在实际操作中，影视编导的专业素养和创新思维会影响节目效果的呈现。影视编导应当不断地进行自我素养的提升，培养创新思维，创作出更高水平、更高质量的影视作品。

4.明确创作方向，提高作品的社会价值

在新时期，各行各业都需要运用一些高新技术，实现创新升级，影视行业更是如此。为了提高编导人员的工作积极性，使其在创作中能够拥有较强的创新能力，相关单位应当采取有效措施来帮助编导人员进步提升。编导人员不应只顾满足大众娱乐化需求，应当具有社会责任感，让作品具有积极、乐观的精神，提高作品的社会价值。影视作品从实质上来看是一种精神文化产品，真正有意义的影视作品应当具有强烈的时代特色、健康的思想，充满正能量。目前，许多影视编导乐于制作公益节目，这是一个好的势头，能够帮助人们更好地体会生活的真善美，感受温暖。

“无论在哪一个年代，无论媒介形态如何变迁，无论表达形态如何迭代，人类核心诉求从来没有变过，那就是表达、参与、沟通、记录时代。”因此，“内容为王”是不变的原则。智媒时代影视作品的创意过程虽然将发生变化——创意的生成、完善、实现和转化，由单纯传媒人到人机协作完成，但这并不意味着对传媒人创意性要求的降低，恰恰是对传媒人的创意要求更高了。技术越发达，越需要高质的内容作为支撑渐成行业共识。智媒时代的影视业一定会呈现出高质量内容不断涌现的态势。

5.利用先进技术设备，满足受众多元化需求

新时期，影视作品类型更加多样，各类拍摄设备、拍摄技巧、呈现手段，使得影视作品创作有更多的可能性。在媒体融合时代，编导工作更多的是基于媒介融合技术的信息编码工作，影视编导是掌握整合了图像、声音、口语、文字、动作等的“表现媒介”和整合了广播、戏剧、电影等传播渠道的传播人才。媒介日趋多元的智媒时代，影视编导面对的将是各种媒介上奔跑着的影像、数据、信息流，其要适应人机协作的新局面。所以，为了有效推动影视编导创新，相关工作者需要充分利用先进技术设备。信息技术、互联网技术、大数据技术的发展，使得影视作品的呈现质量越来越高，3D 投影、虚拟创作都极大地提高了影视创作的创新性，使人们的想象通过这些技术展现出来。所以，在新时代，新技术和新设备是影视作品创新的必备要素，其能够推动影视作品的创新发展。编导人员还可以利用大数据技术来进行相关数据的收集，精准分析人们的喜好，从而明确影视编导发展的方向，提高影视创作效率，为大众创作出更多、更优质的影视作品。

四、结语

伴随传统媒体的裂变、信息技术的演进、移动终端的发展，新媒体的强势推进，正促使媒介形态从“全媒”“融媒”向“智媒”转变。智媒时代，改写了人类历史，重新构建了人、连接信息与社会要素的关系，改变了人类的生活状态、思维方式和连接形式，万物皆媒，智媒从虚拟场景中拓宽了真实场景空间，对人类的感知力、认知力、行动力、创造力进行延伸，技术赋能、跨界融合、价值创造、能力重构倒逼影视编导工作模式的创新。在影视行业发展的过程中，影视编导必须提高自身的专业素养和专业能力，不断培养自己的创新意识，闯出属于自己的一片新天地。影视编导的个人能力与影视行业的发展前景息息相关，在新媒体环境下，影视编导必须锻炼自己的创新能力，并紧跟时代发展的脚步，结合时代热点，创作出符合大众审美的作品。在影视作品中，创新性是一大亮点，所以，影视编导要不断地提高自己的创新力，让作品给人眼前一亮的感觉。■