时尚活力迸发

YVETTE LEE

海女的独立故事

系列以海女命名，海女是指在日本近海以自由潜水方式捕捞鲍鱼和珍珠为生的人，她们承担着家庭的主要生计来源，Oude Waag用这种方式拥抱独立和堅强的女性精神。

性感的新诠释

薄纱短上衣和审慎的及膝裙，ShuShu/Tong是自由少女的制服。本季利用薄纱、蕾丝和印花等元素将女性的性感、庄重、和谐和野性呈现出来，通过一种在秩序中打破秩序的手法，揭露隐秘的女性力量。

都市简约叙事

品牌对现代主义风格中的简洁趣味与革新力量持续探索，本季通过其标志性的洒脱剪裁与克制用色，折衷地勾勒着丰满的女性内心世界与凝练的外在风格，并且给现代女性提供了简洁舒适的着装选择。

Louis Shengtao Chen 重新回归

时隔一年Louis Shengtao Chen带着他敏感浪漫的女性形象重回了上海时装周。这个系列讨论了女性内心的渴望与挣扎、脆弱与坚韧，最终挣脱束缚向自由飞去的过程。浪漫的花朵元素和带着极强女性特质的薄纱让这一主题以时装的方式具象化地呈现。

黄金时代超模齐聚

吕燕曾作为东方面孔代表着中国的时尚面貌，如今她的品牌已经进入到第十年。十，是中华文化中极具特殊意义的一个数字，常伴随着“圆满”的表征，且往往在语义感知层面指向一种恢弘的仪式感。在秀场上我们看到琦琦、瞿颖、马艳丽、王雯琴、春晓、陈碧舸等黄金时代的超模齐聚T台，她们代表着一段中国时尚的历史，也是中国时尚的一段黄金记忆。

隐秘东方主义

用都市的摩登方式呈现中国风格的吉光片羽，将中式元素融入设计与概念中。本次品牌与中国当代艺术家姜琤合作，从他的画作获得印花色调灵感。中式园林盛家花园作为秀场选址，秀场上的翡翠项链，中国传统用色，豆荚、黄棱配件和秀场上的中式陶瓷古椅都透露出中式的风雅。

外星进化论！

Xander Zhou在本次时装周强势开场，用复杂的物理理论和未来主义设计呈现了一个未来科技的世界。跨物种机械智人身穿针织衫，手提公文包走来，迎面看与人类无异，尾椎处却演化出多关节机械尾。透明的氧气面罩和花萼一样的夹克展示着人与科技的共生关系。作为本次时装周为数不多进行未来世界探索的品牌，Xander Zhou向我们展示了他的坚持和能量。

压轴大秀

在时装周尾声Stella McCartney带来2024春季成衣系列首秀，模特们在走秀结束后在T台玩起“抢椅子”的游戏，以此致敬品牌古灵精怪的英式幽默基因。这个系列我们看到StellaMcCartney对大自然和女性的情感，也看到品牌为各个年龄段女性提供舒适服装的愿景。

叛逆童心少女

本季Nan Knits特别呈现出用针织勾出像素感宝石和软铠甲的形态，将硬质的材料用针织的方式表示。Nan Knits参考日本经典少女漫画的元素，虚构出虚拟少女美乐蒂的形象，加入蕾丝、花朵、爱心和格纹等少女感元素，表现出叛逆又童真的少女形象。针织的项链和耳环是完整整个少女形象的重要元素。

古怪少女制服

用最经典的白衬衫+黑领带的公式塑造了一个偏执古怪、率性考究的研究员形象，对经典套装、水洗丹宁及针织衫重新解构。功能性面料融合时装剪裁，以多元交错的方式塑造一种崭新的制服形态。

灵性针织

将流苏、钩针花朵、竹编和羽毛等元素巧妙地融入设计中，不仅出现在服装上，还延伸到了配饰上，如流苏手袋、针织飘带手提包和钩针花朵高跟鞋，拓宽了针织的可能性。

上班！上班！

门卡刷过闸机，Mark Gong的女郎开启了一天的工作，但是超短裙和吊袜带好像又说着什么性感的故事。正如每一个在《欲望都市》 中的workinggirl，品牌选择用Samantha的自信自知、洒脱自爱为原型，打造出都市女孩的现代生活制服。

流苏之舞

本季将亮丝线与编织工艺结合，将光泽感引入针织设计中，配合清爽的色彩和优雅的风格，让针织更富趣味和风情。

超现实主义戏剧

当制服出现在戏剧的舞台上，探讨时装、秩序和戏剧之间的关系。Linlin Chasse以上世纪80年代的艺术和先锋戏剧为灵感，将超现实的图案规律排列，变为富有秩序感的条纹，再制成制服风格的时装，可以看作是设计师对制服严肃性的挑战和讨论。

馬拉喀什之舞

本季的理念是从上海到马拉喀什，在这个系列中我们可以看到非洲元素和中式元素的并存，设计师将非常中式的中山装和衬衫做了更随性的处理，希望中式风格可以更实穿，更好地融入日常生活中。

诗意现代美学

开场伴随着坂本龙一的《雨》，模特身穿白色的裙装出场，Tommy Zhong用轻薄的面料、简洁的剪裁和印象派画作一般氤氲的印花向我们展示了现代女性精神。