《山海经》瑞兽形象特征在国潮服装设计中的表达研究

冯凯伦，杜冰冰

（北京服装学院服装艺术与工程学院，北京 100105）

0 引言

“国潮”是中国风潮流或中国文化潮流的简称，它是对中国传统文化元素在当代社会中的回归和再创作的一种表现形式。国潮强调将传统文化与现代时尚相结合，将中国传统的设计、图案、符号和元素融入现代流行服装设计中，以展示中国独特的审美观念和文化特色。随着人们物质生活水平的提高，汉服、剪纸、捏塑等传统文化呈现出多样化的趋势，并逐渐受到消费者的青睐，这一现象为现代时尚品牌带来了机遇，同时也带来了挑战。在这一过程中，传统文化与现代设计的有机结合将成为中国时尚界发展的重要动力，为中国时尚品牌在全球市场上的崛起提供更多机遇和可能。

1 《山海经》瑞兽形象的特征提取

在《山海经》中，可以观察到不同种类的生物形态之间存在着相似的组合方式，其中最常见且具有代表性的是半人半兽和多兽的组合，其大致归纳为三类：一是异形组合造型，将不同动物和人类的身体部分进行组合和变换的形态；二是置换造型，名称与形体迥然不同；三是异化造型，将某一物种的多个身体部分进行叠加和复制的形态[1]。

1.1 瑞兽的异形组合造型

异形构成是设计领域中一种常见的形式，它通过对两种或更多形象素材进行重新组合，创造出全新的形象。异形构成的艺术表达形式将现实与想象嫁接在一起，展现了古代先民非凡的创造力和想象力，呈现出强烈的荒诞美感。《山海经》中异形组合有两种主要形态：动物之间融合的造型形态和动物与人融合的造型形态。动物之间融合如文鳐鱼的形象融合了鱼类和鸟类的特征，羬羊的形象融合了山羊和马的特征，形成了令人称奇、引发遐想的新生物形象。动物与人融合的造型形态是在动物形象的基础上进行创造，通过相互替换动物和人的部分肢体，呈现出具有怪诞感和神秘感的异形形态。如橐肥其状如枭，人面而一足；英招马身而人面，虎文而鸟翼[2]。这种形象可能源于古代先民朴素的主体意识，不仅体现了原始文明掌握自然、征服自然的愿望，还传递了对生态平衡和物种和谐共存的思考[3]。异形组合造型的瑞兽形象既为人们提供了丰富的想象空间和创作灵感，又展示了古代文化和审美理念与现代设计的相互映照与关联。通过对异形构成的提炼和应用，设计师们可以获得丰富的创作灵感，创作出独特而富有创新性的作品，进一步展示文化的多样性和创意的力量。

1.2 瑞兽的名称与形象置换造型

置换是一种现代设计构成方式，其通过超现实的组合方法将某物质的特定元素与本不属于该物质的元素进行重组，以表达全新的意义和表现形式。在《山海经》中，一些异兽的名称和形象在现代看来可能呈现出一些不协调之处，如寓鸟状如鼠而鸟翼，其音如羊；天马状如白犬而黑头，见人则飞。这种置换造型的成因可以归结为以下几点：首先，《山海经》是非常古老的作品，距今已有数千年的历史，许多瑞兽的原始绘本形态已经失传；其次，在《山海经》的传承和抄写过程中，随着时间的推移和不同文化背景的影响，不同版本之间异兽形象可能会存在差异。这也解释了为何不同版本中同一异兽的形象可能存在差别。

1.3 瑞兽的异化造型形态

在《山海经》中，瑞兽通过多种形态展现异化造型的形态。这种异化造型主要通过夸张变形和增加或减少肢体数量来体现，如箴鱼其状如儵，其喙如箴；九尾狐其状如狐而九尾。这种处理方式使得瑞兽的形象与常规动物形象截然不同，并通过视觉冲击力突出其独特性。异化造型形态不仅令人注目，还引导观者对瑞兽所承载的意义进行深入思考。它丰富了艺术表现，超越了现实的限制，展现出怪诞和奇幻的特点。当观者面对瑞兽形象时，会产生独特的视觉冲击，激发好奇心和想象力，并引发对瑞兽所代表的意义和象征性的探索[4]。同时，夸张变形具有戏剧性和娱乐性，为观者提供愉快的艺术体验，并保持对瑞兽文化的浓厚兴趣。

2 瑞兽元素在国潮服装中的应用

中国服装品牌中的《山海经》瑞兽元素指的是将《山海经》中描述的瑞兽形象融入服装设计，以展示和传承中国传统文化的独特魅力。在中国的服装设计中，展现《山海经》中神秘怪异元素的方式主要通过具体图像造型和概念解构造型的表达。这些服装品牌通过创意的设计和艺术的手法，以时尚且现代的方式向消费者展示瑞兽元素，既保留了传统文化的特色和象征意义，又符合现代人的审美需求。通过在服装设计中运用《山海经》瑞兽元素，中国服装品牌展现了对传统文化的尊重和热爱，不仅满足了人们对时尚与美的追求，同时也唤起了人们对传统文化的兴趣和认知，为推广中国传统文化在国内外树立了更加积极的形象。

2.1 具体图像造型

具体图像造型的表达方式是通过拿来主义的手法，即将瑞兽元素直接应用在服装设计中。具体图像造型设计从已有的具体图像中取材，使得设计的产品具备直观的视觉效果[5]。在《山海经》中，瑞兽形象常常被模仿表达，设计师在保持原书中瑞兽特有描写形象的基础上，稍作调整以符合现代审美观的色彩和形态，形成直观的视觉效果[6]。这些被广为熟知的元素常见于国潮服装图案中，瑞兽元素通过各种工艺来呈现，如印花、印染、刺绣等。它们通常被精致细腻的手法描绘，展现出传统文化的瑰丽与神秘感。这些图案大多以局部图案的形式出现在衣领、袖口、裙摆、胸前等部位，使整体设计充满了艺术感和文化内涵。以朗姿为例，将流行高级色彩巧妙地融入了运营图样的形态中。借助精细的刺绣工艺，将当代画家笔下的瑞兽栩栩如生地还原出来，如图1 所示。另外，LAGOGO 从《山海经》绘本中提取了吉祥神兽的图案元素，并进行重新组合和二次创新，把可爱善良的“羬羊”、驱邪避凶的“狰”，以及火神“毕方”等神兽图案，以白描的手法进行演绎，并结合祥云、山海、艳阳等元素，绣在各种面料上，如图2所示。这样的设计创意将传统文化与时尚风格巧妙地结合起来，不仅传承了传统文化，还迎合了现代潮流趋势，使服装更具吸引力和市场竞争力。

图1 朗姿《山海经》系列

图2 LAGOGO“羬羊”灵感服装

2.2 概念解构造型

概念解构造型是指设计师们通过对瑞兽元素的解构和重新组合，创作出富有创意和艺术性的服装设计。他们抽取瑞兽形象的关键特征，如文鳐的翅膀、白鹿的角、九尾狐的尾巴等，然后将这些元素进行重新组织和再创造。通过巧妙地将形态和结构进行转换，创造出了独特且富有张力的服装造型。举例来说，欧时力与艺术家林海合作推出了《百绘山海经》系列，该系列精选了白鹿、文鳐、谿边和麖等四大祥瑞灵兽，旨在将前卫剪裁与现代设计相融合，在“新中式”的时尚演绎中诠释自先祖时代流传下来的美好祝愿。其中，《百绘山海经》系列以文鳐鱼为创作灵感的设计尤为引人注目。该设计采用了水洗蓝牛仔面料作为底色，通过巧妙的镂空蕾丝剪裁技术，在面料上细致地点缀出文鳐鱼的形象，展现出原始时代深海的神秘旖旎，如图3 所示。同时，为了突破常规，设计师摒弃了传统的旗袍盘扣设计，取而代之的是文鳐造型为灵感的剪裁，使现代摩登与传统典雅之间达到了极佳的平衡，如图4 所示。这种概念解构的表达方式允许设计师们充分发挥创造力，将神秘的瑞兽元素与时尚设计相融合，呈现出强烈的视觉冲击力，不仅让人们感受到山海经中神秘灵兽的印记，也彰显了品牌对文化传承的积极态度和创新精神[7]。

图3 欧时力《百绘山海经》系列

图4 欧时力《百绘山海经》系列

3 当下瑞兽形象应用中的问题与建议

3.1 瑞兽形象应用出现的问题

如今，将中国传统文化元素广泛融入“国潮”服装设计已经成为一种突出的趋势，但这个趋势也引发了一系列值得关注的问题和缺陷。首要问题在于这些设计缺乏独特性和创新性。尽管中国元素在国内外市场上得到广泛运用，但让人担忧的是，大量采用这些元素的设计缺乏独特的创意和创新的处理方式。以《山海经》中的凤鸟和龙为例，它们作为中国传统文化中的经典瑞兽形象，在各类设计中被频繁地使用。然而，由于对《山海经》了解不深的设计师通常只关注这两种瑞兽作为元素，并机械地将其反复运用在设计产品中，导致元素使用同质化不可避免地使消费者产生审美疲劳。

3.2 对瑞兽形象应用的建议

《山海经》记载了中国上古时期的各种奇异景观和生灵，以及许多神话传说和文化知识，是一部具有极高学术价值和艺术魅力的百科全书式作品。设计师应该通过深入研究和细致理解《山海经》所蕴藏的深刻内涵，挖掘更多丰富多样的元素，并将其与当代设计语言相结合。这样可以打破传统的束缚，赋予设计以独特的创意表达和审美观点。通过注重创新处理和独特呈现，设计师能够创造出与众不同的作品，从而提供给消费者更加新颖、有吸引力的设计选择。此外，设计教育和行业交流也起着关键的作用。加强对中国传统文化的教育培养，使设计师具备更深入的文化理解和认知，在创作过程中能够更自觉地发挥创意，寻找独特的设计表达方式。同时，设计师之间的交流合作也可以促进不同观点的碰撞和启发，为设计注入更多创新的元素和理念。

4 结语

针对《山海经》瑞兽形象在国潮服装设计中的应用，设计师应该通过深入研究和细致理解《山海经》所蕴藏的深刻内涵，挖掘更多丰富多样的元素，并将其与当代设计语言相结合，对中国时尚走向国际市场之路提供助力。同时，设计师应以创新的态度融汇传统与现代，将瑞兽文化与现代时尚设计相融合，创造出富有中国特色和独特韵味的时尚作品，用古老而神秘的瑞兽文化赋予现代服装以生命力和活力，使瑞兽文化更好地融入国潮设计之中，让传统瑞兽文化在新时代焕发生命力。