黎族非遗文化在文创产品设计中的应用

吴玉欣

（成都大学 中国-东盟艺术学院美术与设计学院，四川 成都 610000）

0 引言

海南省以其独特的人文景观、自然风光等，为海南旅游业发展提供了广阔的空间。但是，海南本土文化产品在创意和文化内涵上还存在着不足。因此，如何将旅游业与当地的传统文化相结合，成为海南旅游业迫切需要解决的问题。本次设计将黎族非遗文化创新设计后应用于文创产品之中，把无形的文化转化为有形的产品。为传统文化开发新的载体，促进海南旅游产品品牌建设、建立民族文化自觉，是本文的核心思考命题。

1 黎族非遗文化概述

黎族具有悠久的历史和文化底蕴，并在长期的发展过程中形成了丰富多彩的民族文化。据统计，截至2017 年底，海南黎族共有1 项世界级非遗项目、12 项国家级非遗项目和27 项省级非遗项目[1]。其中黎族织锦和黎族民间故事更是独具魅力，对了解黎族民族的传统文化、生活习俗等发挥着重要的作用。

1.1 黎族织锦

黎族织锦是黎族人民在长期的生产劳动中结合海南自然环境和地域特征创造出的具有强烈民族特色的传统文化。黎锦反映出黎家人的传统，承担着礼仪教化之责，其图必有意，意必吉祥，黎锦传递美好的祝愿[2]。大致具有以下几方面的特点：一是绮丽和谐的色彩，黎族织锦色彩鲜艳，以黑色为底，红色为主，黄色和白色为辅，具有强烈的对比；二是复杂抽象的纹样，把日常生活中的山野河流、动植物运用夸张抽象的手法表现为直线、平行线、几何形状等；三是先进的织造技艺，黎族织锦最具特色的织造技艺为双面绣，这是白沙黎族女子所擅长的，针法精密，线头和线尾完全藏没，不露出任何痕迹，最终在织布上绣出正反面完全相同的花纹图案。

1.2 黎族民间故事

黎族拥有上千年的历史文化，作为文化载体的民间故事，它承载着一个民族的精神与观念，对我们了解黎族的传统文化、生活习惯有着不可替代的意义。黎族民间故事反映的思想内容与主题叙事较之前期的神话，增强了历史性、地域性和现实性，特别是黎族的地方风物传说、历史事件与人物传说、风俗传说等更让人感到浓烈的地方特色和鲜明的民族特征[3]。

黎族先祖们对世界有着独到的见解，因此他们创作出的民间传说具有独特的艺术魅力。黎族民间故事的艺术特征有以下四点：一、黎族民间故事的主人公往往具有鲜明生动的个性特征，他们善良、勇敢而又富有正义感。二、黎族民间故事通常具有扣人心弦的情节，引人入胜。三、善于用朴实的语言表达真挚的情感，打动人心，触动深处的情感。四、黎族民间故事在总体上还是和实际生活密切相关的，海南岛许多风景名胜的背后都有许多神话传说，如果能将海南岛的美丽风景与黎族的民间故事相结合，充分挖掘自然风景背后的文化内涵，不仅能使得这些景区拥有独特的文化魅力，也能更好地传播黎族非遗文化。

1.3 黎族非遗文化现状分析

随着政府对于非物质文化遗产的重视，海南黎族的非遗保护工作取得了一定的成果，依托海南黎族非物质文化遗产的传承与发展，打造的具有民族特色的村落，在一定程度上保护与传承了海南黎族非物质文化遗产。此外，在媒体的大力宣传下，人们对非物质文化遗产的保护有了更加清楚的认识。

但是，目前黎族非物质文化遗产的保护工作其实还存在着许多问题。外来文化的流入一方面丰富了海南文化，但另一方面也加速了部分海南传统文化的消亡。单一的传承方式也是保护黎族非物质文化遗产过程中面临的严峻挑战。许多传统文化在传承过程中大多采用口耳相传的方式，这就导致很多非物质文化遗产的传承推广受限，致使传承道路越走越窄。

2 文化创意产品定义

2.1 文化创意产品特点

文化创意产品是指为了满足市场需要，而创造出来的具有文化内涵的、创新性的产品。它与一般商品比较而言，更加追求文化内涵、传承意义[4]。一般来说，文化创意产品具有以下三个方面的特点：一是地域性特点。只有根植于地域文化的文创产品，才能够真正的打动消费者，只有将地域文化内部的灵魂挖掘出来，对当地的文化有更深层次的理解，才能设计出有价值的文化创意产品。二是故事性特点。要在竞争激烈的文创市场中立于不败之地，必须将故事性引入文创设计当中，使文创产品具有独特的文化内涵。三是艺术性特点。艺术性是指在结合一定设计条件、材料、环境进行设计活动时，创作主题应该对设计的审美规律有所参照，设计作品应对设计审美要素有所展现[5]。文化创意产品的艺术性和使用价值是相辅相成的，在进行文创产品设计时，要结合当地的传统文化、地域风俗等，在符合现代审美的基础上，设计出既具有实用性，又能够满足受众审美需求的产品。

2.2 文创产品作为非遗传承载体分析

在国内文化创意产品市场中，故宫博物馆的文创产品无论是在创意形式，还是在审美功能上都是值得借鉴和学习，比如翠玉白菜等系列，不但与市民生活紧密结合，还具有独特的故宫文化内涵，将故宫文化真正带到了人们的日常生活中。本次设计将黎族织锦及民间故事运用到文创产品中，是一种对黎族传统文化的再塑造和再升华。在海南旅游产品中运用黎族织锦纹样和民间故事，会让更多人体会到黎族的传统文化风俗、宗教信仰，体会黎族独特的文化魅力。从而也会使得海南文创产品具有独特的文化内涵和艺术魅力，促进海南旅游产品品牌建设。

3 黎族非遗在文创设计中的设计应用

3.1 黎族织锦元素的分析及提取

黎族织锦的艺术魅力，主要体现在抽象的图案及纯粹的色彩中。从黎族织锦的图案纹饰来看，运用节奏、对称韵律等构成法则，使得纹饰极具构成感，具有独特的艺术魅力。青蛙、蝙蝠、飞鸟等意象的运用，体现出黎族独特的文化信仰，具有极强的艺术感染力和审美价值。为了得到更加凝练的图形元素，笔者根据黎族织锦的抽象性特征将传统图案纹样进行抽象化处理，使其更加简洁美观，如表1 所示。

表1 黎族织锦纹样简化设计（来源：笔者自绘）

从黎族织锦的色彩搭配来看，黎锦丰富绚丽的色彩具有极强的视觉感染力，质朴自然，充满民族气息。因此在丝巾设计的色彩选择上，选取了黎族传统颜色红黄青绿四种色彩。丝巾整体以绿色为主色调，粉色、紫色作为辅助颜色。粉色给人以活泼、俏皮的感觉，增加画面的层次感；而紫色是带有神秘色彩的颜色，与民间故事类神秘的艺术特征相符合，可以丰富画面的美感。

3.2 黎族民间故事元素的分析及提取

黎族民间故事是黎族民间文学的重要组成部分，也是中国少数民族传说体系中不可或缺的内容。特别是黎族民间故事中具有完整故事场景的传说文本，它们为海南地域文化旅游提供了最有效的文字载体。

此次设计从黎族民间故事中选取了三则与海南风景区有关的故事，从中提取出主体造型元素以及辅助造型元素。深挖景区背后的民间故事，赋予自然风景文化内涵，也有利于提高景区知名度，增加景区独特的文化魅力。

3.3 海南风景区丝巾插画设计

在《鹦哥岭》的传说中，鹦哥是山里人的守护鸟，因为保护村人不被鬼吃鬼给雷公告状，而被雷电劈掉了嘴巴。笔者将故事中鹦哥向雷公告状而不幸被劈断嘴巴的这个部分提取了出来，作为丝巾的主画面，再结合黎锦传统纹样如雷纹、鸟纹等。同时融入鹦哥岭的自然景观如飞瀑草、鹦哥花、鹦哥岭山体剪影等进行鹦哥岭风景区丝巾的插画设计，如图1 所示。

图1 海南风景区丝巾插画设计（来源：笔者自绘）

在《仙婆岭》的故事中，相传仙婆原本是玉帝遗落人间的一位风华绝代的公主，因其呼风唤雨，救人于水火之中，深受当地民众的喜爱与敬仰，因此招来了众山神的妒忌和攻击，她不屈服于群魔的围攻，引来雷霆万钧，一连轰击了三天三夜，才将众敌镇服。她则于天昏地暗之际，安详仰卧。笔者选取仙女安详仰卧在天地之间的画面来作为整条丝巾的主画面，结合黎锦传统纹样如：大力神纹、祖先纹等。同时融合仙婆岭的自然景观进行仙婆岭风景区丝巾的插画设计，如图1 所示。

在《南渡江》的传说中，南渡江的发源地位于斧头岭的最深处，这里生长着一颗已经有上万年历史的红枫，是这片森林中最古老的生物，而南渡江的本源之水，就是从这颗红枫之下流出来的。笔者选取这个民间传说，结合黎锦传统纹样如河流纹、花草纹，鸡眼花纹等，同时融入南渡江的自然景观和特有珍稀动物如黑冠长臂猿等进行南渡江风景区丝巾的插画设计，如图1 所示。

3.4 海南风景区丝巾设计

丝巾的历史大约可追溯到3 000 年前，埃及人所使用的缠腰布、有流苏的长裙、古希腊时代的缠布服装等都能找到类似丝巾最原始的痕迹，丝巾最初并不作为装饰用，而是以保暖御寒为主要功用。十六世纪中期以后，原本保暖的功能逐渐被装饰所取代[6]。在目前的文创市场中，丝巾设计中带有符号象征的装饰功能已经越来越成为消费者的主旋律。这也使得丝巾传统的使用功能得到了进一步的拓展和发展，装饰的功能也越来越多元化和个性化。

在丝巾的图案构成上，在已设定好的固定框架中加入装饰元素，通过局部图形的合理组合，形成有层次、有节奏、有韵律的整体图案效果。再通过对黎族非遗文化元素的提取，将其融入图案设计中，赋予丝巾独特的文化价值。在丝巾的色彩搭配上，选用黎族传统配色结合较为现代的辅助色，既有传统韵味，又不失现代感，如图2 所示。

图2 海南风景区丝巾设计（来源：笔者自绘）

4 结语

黎族非遗文化遗产丰富，具有极高的文化价值。其中黎族民间故事是在历史长河中沉淀下来的，携带着本民族独一无二的文化烙印。黎族织锦更是中国纺织艺术的一朵奇葩，它反映了黎族社会的生产生活，爱情，婚姻，宗教信仰等，具有极高的文化价值和艺术价值。本文将黎族的非遗传统文化与当代的文创产品进行有机结合，既满足了消费者的心理需求，拉动了海南本土经济，与此同时，还能够以文创产品为载体，将民族传统文化传播到世界各地，树立民族文化认同感，从而更好地传承与保护传统文化。