高校数字化音乐教育的价值分析
2023-12-12谢婷婷
□ 谢婷婷
随着我国教育改革的不断深入,高校在进行教学时,需要注重培养学生的创新能力,使学生在学习中获得更多的知识。数字化音乐教育能够有效地提高高校学生对音乐学习的兴趣,使其更加热爱音乐,提升其对艺术作品的理解能力。高校需要将数字化音乐教育和传统音乐教育相结合,来促进学生综合素质的提高。本文通过对数字化音乐教育的价值进行分析,旨在为高校进行教学提供一些参考。
一、 概述
1.数字化音乐教育及模式
(1)数字化音乐教育概念
数字化音乐教育是近年来随着互联网技术、多媒体技术和信息技术的飞速发展而出现的全新教育形式。它将传统音乐教育与现代数字技术相结合,通过计算机、互联网等数字设备和平台为音乐专业的学生和教育者提供在线教育、交互学习、课程资源共享等服务,为其打造了更为广阔的学习空间和实践空间。
数字化音乐教育有以下特点:一是具有高度的普及性和灵活性。由于网络的广泛应用,数字化音乐教育不受时间、空间的限制,学生可以在任何时候、任何地点进行音乐学习。二是富有多元化和个性化。数字化平台提供的课程内容、模拟演奏、作曲制作、直播表演等方式,符合各种学习需求,适合不同层次和水平的音乐爱好者,促进了音乐教育资源的充分利用。三是创新性,这一点在数字化的基础上改变了音乐教育的传统方式。比如说,基于AI技术的智能评估系统,能够在学生练习“曲子”时给出更加科学、个性化的评定;在现场音乐会中,VR和AR技术可以创造虚拟音乐独奏家或收藏家等更符合演出者要求的环境。
数字化音乐教育是未来音乐教育发展的趋势,将通过技术的不断创新和应用,为人们带来更多、更好的音乐体验,有利于提高人们音乐素养水平,在商业、娱乐、文化及教育领域都有广泛的发展前景。
(2)数字化音乐教育模式
教育模式是直接反映教育质量、呈现教育效果的关键内涵与重要依据。只有在一定的教育思想、教学理论和学习理论的支撑下,教育模式才能成为教学活动的稳定结构形式,一般来说数字化音乐教育模式主要分为两种:
首先是集体教学模式,这种教学模式源自我国传统课堂教学,特点在于将教师作为核心,教师讲解知识点,学生从旁聆听,系统性地学习各类新知识。这种教学模式也被认为是最为经济的一种教学模式。在数字化音乐教学期间使用集体教学模式,需要在计算机的辅助下进行。在数字化音乐教育集体模式当中,计算机承担的角色与作用是助教,教师通过形成具体的教学模式,在网络上查找对应的教学资源,使用更加全面的多媒体教学方式来对教学内容实现优化与展示,这对突破教学内容当中的重点与难点具有重要作用,可以让学生掌握更加生动、形象的感性材料。在这种教学模式的支持下,教师可以结合教学当中的实际情况进行分析,及时对教学进度进行调整、对教学重点进行强化,从而全面优化教学目标与教学方向,发挥教师的引导、监督与管控作用。
其次是个别模式,是指将学生设定为教学中心的个别教学模式。学生可以在学校、家中、社会上任何地方进行学习,只需要拥有网络资源即可。在个别数字化音乐学习期间,学习时间、地点、内容、进度等都可以通过学生自行安排来决定,这对展现以人为本、以学生为核心的教育理念具有重要作用和关键意义。这种方式可以真正实现个性化的积极学习,达到更好的学习效果。除此之外,需要注意在个别模式下进行学习,一般来说不适合所有的学生,对学生的个体水平要求比较高。学生需要具备一定的专业基础和自学能力才能够取得更好的效果,或者只有借助教师的帮助与引导,才能够达到更高的教学质量与教学水平。
2.数字化音乐的价值体现
数字化音乐通过对数字技术、网络技术和多媒体技术的应用,促进了音乐教育与学习的发展,同时也给音乐产业带来了许多新的发展机遇。
一是促进了音乐知识和文化的传承与创新。数字化音乐教育为学生提供了更加全面、系统的音乐教育资源,推动了音乐知识和文化的传承与创新,激发了年轻人对音乐的兴趣和热爱。
二是方便了音乐的学习与普及。数字化音乐教育实现了“随时随地”地学音乐,为学习者提供了更为便利的学习方式和条件。此外,数字化平台还可以把优质的音乐教育资源传递到没有音乐教育资源的偏远或不发达地区,促进音乐的普及。
三是丰富了音乐教学的方法和手段。数字化音乐教育为学生提供了各种形式的教学内容和节奏,可以借助各种云端软件,如在线评定练习成果等,让学生更加高效、精准地掌握音乐演奏技巧和音乐理论知识。
四是推动了音乐产业创新与发展。数字化音乐教育通过创新技术和营销模式,打通了音乐产业链的各个环节,促进音乐内容的创新和多样化,并为音乐人才的培养和音乐作品的版权保护提供了更好的支持与保障。
二、 数字化音乐教育的必然性
随着信息技术、多媒体技术与互联网技术的持续发展,数字化音乐教育作为一种新型教育形式正逐渐成为音乐教育的必然选择,数字化音乐教育背后的必然性主要有以下几个方面:
首先,数字化技术的快速进步使得音乐教育方式发生了重大变革。传统音乐教育模式受时间、空间的限制,学生需要在具体的场地上接受教育。相反,数字化音乐教育可以使用计算机网络、移动设备等数字工具和平台,为学生提供线上学习环境和教育资源,做到随时随地地学习,提高教育效率和便利度。
其次,数字化音乐教育可以更好地满足个性化需求。由于数字化音乐教育突破了时间和空间的限制,同时根据个人的差异化需求也可以制定不同的学习模块,甚至对每位学习者进行了智能化分析和个性化推荐,提高了学习目标的针对性和实际效果。
最后,数字化音乐教育强调实践性教育,教学内容丰富、多样化。例如通过一系列的云端课程、练习过程和模拟实验来提高教学效果。
数字化音乐教育不仅为传统音乐教育带来了新的生机与推动,而且随着数字科技与音乐教育的进一步深入得到普及、运用,也必将带来更广泛、更系统、更深层次的变革与创新。
三、 数字化音乐在高校教育中的应用
1.声乐主专业教学中的应用
高校的声乐主专业课程具有较强的理论性,内容也比较丰富,教师在进行教学时,需要引导学生正确地认识声乐的教学内容,使学生在掌握声乐理论知识的同时,也了解音乐创作和表现形式。在传统的教学模式中,教师通常会将各种声乐作品进行简单的分类,然后在课堂上讲解和分析作品,这样的教学方法无法有效地激发学生的学习兴趣,学生也无法充分了解音乐作品中的情感和意境。数字化音乐教育能够对学生进行有效的引导。教师在进行教学时,可以将一些经典声乐作品制作成电子音乐教程,让学生在学习过程中边听边学,进一步提高学生学习音乐的兴趣。高校声乐主专业课程采用这种教学方式进行教学,能够有效地提高教学质量。例如,某高校将数字化音乐应用于声乐主专业课程中,利用现代化手段将各种经典声乐作品制作成电子音乐教程,使学生能够更好地理解歌曲的内容和情感。教师也可以将一些经典作品录制成视频素材发给学生观看和学习。通过数字化音乐教育的应用,学生能够更好地了解不同类型艺术作品的创作形式和情感表达方式,并使其能够更好地提高自身的艺术修养。
2.理论课程教学中的应用
在高校教学过程中,理论课程的教学是最基础的环节。传统的教学模式是教师在课堂上对理论知识进行讲解,学生则通过教师所讲的内容来学习理论知识。由于教学方式的限制,学生只能被动地接受理论知识,无法充分发挥其学习的主动性。数字化音乐教育能够在一定程度上改变这种现状,将传统教学方式与数字化音乐教学方式相结合,可以有效提高学生的学习兴趣。例如,在钢琴课程教学过程中,教师可以借助多媒体技术制作一首《莫扎特d小调钢琴协奏曲》的乐曲。教师在课堂上播放该乐曲时,需要让学生认真聆听,并认真思考其中所包含的内容。教师还可以引导学生将乐曲分为几个部分来进行理解和记忆。通过这种方式,学生可以充分发挥其主动性,并对音乐作品进行更深入的理解。除此之外,教师还可以在课堂上播放一些其他类型的音乐作品,让学生进行欣赏。例如,在《拉德斯基进行曲》的教学中,教师可以借助多媒体技术将音乐作品和视频资料相结合。在播放视频资料时,教师可以给学生播放一些其他类型的音乐作品,让学生从不同的角度来了解该音乐作品。例如,教师在播放《我和我的祖国》这首歌曲时,可以给学生播放一些其他类型的音乐作品。通过这种方式,学生可以感受到不同类型音乐作品带来的不同感受。此外,教师还可以播放一些古典音乐作品,让学生听,使学生能够从多个角度来了解古典音乐作品。通过这种方式可以提升学生对古典音乐作品的理解能力,使其能够更好地融入音乐课程教学当中。
3.多谋体音乐课件中的应用
多媒体教学将多种媒体信息融合在一起,具有交互性强、信息容量大、信息量丰富、画面生动等特点。在多媒体教学中,音乐课件是非常重要的组成部分。由于音乐课件可以将图片、文字、视频等多种元素结合在一起,所以其应用范围十分广泛,涉及的内容也十分丰富。多媒体音乐课件的应用能够有效提高音乐教育的效率,同时也能够使学生的学习效率得到提高。
多媒体音乐课件具有形象、生动的特点。在进行教学时,教师可以通过多媒体音乐课件为学生创设音乐作品所要表达的意境,让学生能够更加直观地感受到音乐作品中所要表达的情感。例如,在对《黄河大合唱》这一作品进行教学时,教师可以借助多媒体音乐课件向学生展示黄河水奔流不息的景象,通过多媒体音乐课件将这一画面展现给学生。教师在为学生讲解《黄河大合唱》这一作品时,可以借助多媒体音乐课件为学生播放《黄河大合唱》这一歌曲,让学生从视觉、听觉等方面感受到这首歌曲所要表达的情感。
另外,多媒体音乐课件还具有信息量大而丰富的特点。在进行教学时,教师可以利用多媒体音乐课件将不同类型的内容展现给学生。例如,在对《命运交响曲》这一作品进行教学时,教师可以借助多媒体音乐课件将这一作品中所要表达的情感和意境展现给学生。
四、 数字化音乐教育的应用发展
高校的教师作为教学活动的主导者,需要不断地提升自身的专业能力。在新时代背景下,高校需要不断提高教师的综合素质和能力,为学生创造一个良好的学习环境。教师是学生学习音乐作品的启蒙者,因此,需要不断丰富自身的知识储备。教师需要注重培养自身对音乐作品的鉴赏能力,这样才能更好地引导学生理解音乐作品的内涵;教师应该不断提高自身对音乐教育事业的认识,并在实际教学过程中不断创新教学模式,积极地引导学生对音乐作品进行深入思考,使其真正了解音乐作品的内涵;此外,教师还应该不断提高自身对课堂教学活动的重视程度,并在教学活动中加强和学生之间的互动交流,进而有效地提高高校数字化音乐教育效果。