浅谈手绘插画在电影海报中的应用

□杨 柳

插画是当前平面设计领域的重要表现形式，它的应用范围呈现明显的扩大趋势。当下，各个领域都有手绘插画形式的设计作品，在表现上的简洁性、创意性和趣味性使得手绘插画深受人们的喜爱。数字手绘插画更是从形式到表现都比原有的手绘插画有了更多的可能性。本文从早期国内外的手绘插画海报到当下手绘插画海报的发展入手，研究手绘插画在电影海报中的应用。

一、手绘插画海报概述

（一）早期手绘插画海报

比亚兹莱是英国早期插画家，比亚兹莱一生创造了许多作品，他在1892 年创造了大量的黑白装饰画，用于装饰《亚瑟王之死》。他的创作手法和画面的想象力吸引了众多观览者，当时很多书籍海报等出版商想让比亚兹莱为他们创作。比亚兹莱的黑白装饰画对比强烈，大胆采用了大面积的黑色和白色，没有过多累赘的装饰，通过简洁流畅的线条打破沉闷和空洞的画面，增加了画面的节奏和韵律。

比亚兹莱这种前所未有的大胆的创作手法对当代插画发展产生了很大影响。例如，著名作品《亚瑟王之死》的画面精美，它的装饰性边框是最具有代表性的，这种创作手法受到威廉·莫里斯的影响。比亚兹莱对边框进行了不对称的构图处理，比莫里斯的更复杂，加入了植物元素，使得画面更加丰富，这种画风成为比亚兹莱独特的风格。他的作品内容都极具隐喻性，作为新文化运动插画艺术的先驱，他发展了独有的创作手法，开创了情欲与颓废的审美表现，创新了插画风格和表现手法。

（二）手绘插画发展现状

插画原本用于文本中，是对文字的解释说明或增强文字所传递的信息，是一种视觉传达的表现手法，且根据需求不同所运用的领域有所不同，主要包括产品包装设计、广告设计、平面设计和书籍装帧设计。随着科学技术的发展，数码手绘与传统手绘相结合，不仅丰富了画面内容和画面表达方式，还缩短了创作周期，提高了创作效率。

传统的电影海报已无法满足人们的审美需求，人们追求设计个性、简洁明快、具有视觉冲击的设计风格，手绘插画多种多样的表现风格正满足这些特点，它既有传统的独创性又有数码手绘的丰富效果，而它的独特性已经潜移默化地融入我们的日常生活，如手绘插画产品包装、手绘插画海报、服饰等。手绘插画与海报的结合顺应了时代需求，具有文化创意性，传统节日、民俗文化和民族精神的设计元素不断融入海报设计。

（三）手绘插画在海报中的设计原则

1.创新性原则

创新意识是每个设计师的基础素养，创新是指在原有的基础上，通过新的表现手法或视觉元素创造新的作品。创新是手绘插画的根本，设计师要通过独立的分析能力、对画面捕捉的敏感性以及画面的表达性使海报具有视觉冲击力、生命力和审美愉悦，不仅要在形式上创新，在思维模式和想象力上也要有更高要求。

2.文化继承性原则

文化是可变的、发展的、具有生命力的，传统文化是历史的但不一定是落后的。传统文化孕育着现代文化，现代文化包含着传统文化，它们都是文化的重要组成。

插画要做到与时俱进，尤其在社会精神文明建设层面，要做到寓教于乐，要巧妙地通过人物形象和情节构思来传达正确的思想。无论电脑手绘还是传统手绘都要更好地为文化建设服务，我们不仅要做到与时俱进，还要传承民族文化，深入了解民族文化，保留自身的民族特点，以新的设计手法来传播优秀传统文化，增强国民对民族文化的认可。

3.情感性原则

视觉传达的一系列作品通过设计和创作视觉符号来表达设计思想或达到传播某种信息的目的，是创作者和所传达对象的一种无声的交流。创作者通过视觉符号传播信息，传达对象通过视觉符号接收所传播的信息。想要顺利完成这种信息交流，两者需要有部分相同的文化和情感背景，并且这两部分情感存在于两者的符号贮藏系统中，能够使创造者所传播的情感和思维方式与接受者的思维方式和情感表达相一致。

手绘插画海报需要通过画面张力、夸张特点、根据视觉规律设置引导线和留白构图等方式来让观者有良好的视觉体验，使图画线条与内心情感相互联结，留下深刻印象，激起人们对海报的兴趣。此外，联想和想象可以增强画面的梦幻感，观众可以结合自身的经历和体验来理解和感受画面。

二、手绘插画的表现

（一）表现风格

1.扁平化手绘插画风格

扁平化插画，即画面风格趋于扁平化，画风简洁容易理解，图案设计色彩丰富，它去除画面中复杂多余的装饰，保存最主要的画面和线条。在当今信息时代，能够迅速抓住人们的眼球、传达信息是扁平化插画的优势所在，密斯凡德罗曾提出少就是多，卢斯提出装饰即罪恶，都与扁平化插画风格不谋而合。扁平化处理具有极强的艺术感，它常用于广告、海报、书籍出版物等。

扁平化插画的画面风格并不是完全的平，没有空间感，而是将画面中的色彩、形状和图案进行简化压缩。画面形态多样，通过点线面来组织造型，实际上是存在空间感的，画面呈现显性律动。显性律动是指阅读者能够直观感受创作者通过画面色彩、图案、构图传递出的情绪，使画面更具动感。扁平化插画画面简洁，感染力强，近几年来成为海报设计的新宠，受到年轻群体的喜爱。

2.肌理化手绘插画风格

肌理是指物体的表面纹理，在绘画中可以帮助表达特征，像地面的凹凸不平、建筑之间的纵横交错、皮肤的粗糙感、物体的紧实程度等都属于触觉肌理，而肉眼能看见的纹理图案和光亮等都属于视觉肌理，创作者利用肌理和质感，让阅读者能够身临其境般地感受到商品的触感。无论传统手绘还是数码手绘，运用的创作手法不同、创作工具不同、创作工艺的区别都可创造出不同的肌理效果和感受。在传统手绘中，绘画风格不同，笔触也不相同。

例如，狂野派的笔触是奔放的，呈现的画面也是热情澎湃的。而浪漫主义的色彩是丰富的，笔触是生动的，画面是温柔的充满生机的，同样带给阅读者的感受也大相径庭。毕加索的《生命》画面中两组不同阶级人民对比，下层阶级运用冷蓝色，给人忧郁凄惨的感觉，而上层阶级运用的暖黄色，与冷色形成鲜明的对比，母亲抱着新生的婴儿散发着母爱的光辉，旁边的情侣代表着爱情，都给人充满希望的想象空间。而他的《格尔尼卡》剪纸肌理，画面整体为黑白色，由不同元素拼接而成，表现着痛苦、兽性。画面中有妇女举着火，还有畸形的腿、母亲与孩子、牛头和断剑，简单的点线面运用超现实主义和立体主义风格表达了对当时社会的不满，反对暴行。

3.渐变化手绘插画风格

渐变手绘风格多用于日本动漫背景场景，画面唯美，后来多用于平面广告，一般采用app/web 端较多，画面光感强烈，颜色鲜艳丰富，画面多数为景色，偏写实风格，由于光感强烈也被称为微光插画。法国设计师Romain Trytram 曾描绘过一系列建筑海报，基本画面是日落黄昏，画面中心是主体建筑，日落背景是渐变的过渡色，侧影光感衬托主体建筑，城市灯群璀璨迷人，成功地体现了标志性建筑群体。

4.描边化手绘插画风格

描边化插画占据当代插画市场的绝大部分，风格简约大方容易上手，整体采用形状加描边的外轮廓，可以清晰地表达画面事物，画面多采用抽象手法，将特有的文化元素和现代思想结合，突出海报思想。

（二）表现方法

手绘插画的本质是满足客户即商家的需求，准确无误地传播信息，是平面广告的类型之一。手绘插画的制作手法目前主要分为两种，一种是传统手绘，另一种是电脑数位板绘制。

当前手绘的表现内容还是以写实为主，通过作者的笔对对象的造型进行各种各样的处理。数码手绘线条更为流畅，笔触更加自然，每一幅作品都是独一无二的。数码手绘的出现冲击了传统手绘的地位，相较于传统手绘插画，数码手绘更加方便快捷，可以轻松调整画面修改内容，可以将各种各样的元素和资料穿插在一起，更具想象和创意，表现方式也多种多样。例如，设计师利用软件对摄影照片进行图片处理，这种方法是传统手绘和数码手绘无法实现的，丰富了海报的表现效果，对于衣服、食品等实物的宣传更具真实性。

当前的商业手绘插画充分利用各种手绘材料、摄影、拼贴以及电脑制图等手法，根据商家不同的需求，结合自身情况，找到适合自己的创作方式，对产品进行创作，运用准确的语言信息迅速吸引消费者的注意，对宣传主题进行准确传达。

三、手绘插画在海报中的应用

（一）科技发展对手绘插画电影海报的影响

手绘插画作为海报的一种表现形式，是现代视觉传达领域中的一颗新星，它不仅是平面作品，更是传播信息的重要载体。手绘插画通过图像表达主题内容，相较于文字海报，更加具有冲击力。随着科学技术和数字媒体的发展，计算机软件等科学技术的应用逐渐大众化，人们越来越依赖电子产品，人们在享用科学技术发展成果的同时，也对现代插画的形式提出了更高要求，手绘插画也呈现出丰富多彩的极具艺术性的效果，不仅促进了插画的进步，也对设计产生了冲击。

（二）手绘插画海报的主要应用方法

1.感性与理性结合

阅读者能否准确解读海报宣传的主题信息，是海报设计要关注的内容，阅读者对海报内容的主题分析能力也是创作者要考虑的。针对商品面对的群体不同，呈现内容的张力也有所不同，创作者要在保持产品固有理性属性的基础上，充分考虑受众群体的感性分析能力和认知习惯，即要在符合商品与群体认知这一理性基础上，增加图形的设计与绘画的张力和表现能力。插画相较于文字，更容易给人带来视觉冲击力，因此更加注重图形设计的样式。设计的图形样式要简约易读，去除多余累赘的部分，抓住阅读者的眼球，令海报能够进行有效的传播。

2.艺术性

海报宣传内容的图形设计要保持鲜明的原创性，图形设计与普通的标志标识有所区别，不仅是对宣传内容的美化，还具有创造性的造型元素，能使读者在阅读时快速获得海报内容信息。对手绘插画海报画面的艺术处理给人带来全新的视觉体验，从原始社会到工业革命爆发的水晶宫博览会再到新文化运动、新艺术运动，不仅人们的审美随着社会的进步不断发生变化，从满足最基本的物质消费再到满足精神消费，插画海报的表现方式也在发生变化，从保守的手绘插画海报到现在多样化的表现方式，逐渐以大众化的审美和心理为主。但艺术性不是指装饰得越多越好或者元素越复杂越好，而是指图案的设计形式和宣传内容的统一。创作者应借助视觉元素和语言符号，更好更准确地对产品内容进行宣传，充分运用语言解构、节奏、对比、明暗关系以及统一等手法来创作一幅具有美感的手绘插画海报，使阅读者无论从视觉还是心理都得到愉悦的感受。

将插画设计运用于电影海报中已经是一种常态，在人们审美逐年变化的时代，插画设计可以跟随时代步伐不断改变，满足人们的审美需要与剧情需要，加强视觉效果。同时，流行电影的插画海报也受到无数年轻人的追捧，是新兴插画学习者的优秀临摹范本。为了满足不同的电影剧情以及插画爱好者的审美需求，插画设计者背负着创新学习的重任，需要不断研究、探索、创新和进步，创作出更多优秀的海报，体现海报的真正内在价值与现实存在意义。