丘堤成全与放弃

文/俊玲

丘堤

画一幅画的目的，不是为了画画——画作本身只是一件副产品，每一件真正的艺术作品背后的目标，都是一种存在的状态。

丘堤，以中国第一代现代派女画家的标签，和仅存的20余幅作品，成就了自己“中国油画艺术的奠基人之一”的历史地位。

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画如其人，了解丘堤的作品前，依然要先探寻一下她的 生平。

丘堤（1906-1958）原名邱碧珍，字秀昆，福建霞浦人。她出生于官宦世家，其曾祖父、祖父均为官，父亲曾为福宁府商务董事，兼自治会义绅。

丘堤幼年在县立第一女子小学就读，13岁小学毕业与同学游寿(著名女考古学家、书法家)等人考入福州女子师范。

1919年，五四爱国运动爆发，她受革命思潮影响，对学校当局的许多“清规戒律”极力反对，与进步同学成立女师学生自治会，并带头剪去发髻。她的短发曾令全校师生侧目，但随即出现了追随者，很快竟使旧发式在校园一扫而空。

丘堤在福州女师读书期间，曾利用假期与同学游寿、郑啸琴等人回霞浦开办妇女工读补习班。此后，她把原名邱碧珍改为丘堤，喻为抵制一切腐朽势力的一道高岸。1925年7月，她赴沪考入上海美术专科学校西洋画系(三年制)。

从此，她走向了更广阔的世界，接受狂飙一般的激情生活，用新兴艺术诠释人生。

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1928年从上海美专毕业后，丘堤与她二哥秉贤去日本东京考察学习，进修美术。1930年从日本回国后，丘堤再次回到母校。后来，她作为上海美专绘画研究所西洋画组的研究员，继续从事绘画。

1932年9月，庞薰琹在上海中华学艺社礼堂举办个展，颇受新闻界关注。丘堤去参观庞薰琹个人画展，认识了庞薰琹。二人一见钟情，不久即结为伉俪。

1933年10月，决澜社第二次画展在上海世界社礼堂开幕，她参展的作品《瓶花》获得“决澜社奖”。这是决澜社四次画展中唯一的一次颁奖活动。决澜社是当时上海的一个新派画家团体，成立于1932年，主要成员包括庞熏琹、倪贻德、王济远、丘堤 等人。

1934年8月，女儿庞涛出生；1936年8月，儿子庞均出生。在这几年中，夫妻二人都没有固定的职业和收入，迁徙于上海、杭州、广州之间。

1948年下半年，丘堤和庞薰琹回到上海；1949年5月下旬上海解放，丘堤和庞薰琹等43位上海美术家在上海《大公报》上联名发表宣言，拥护共产党，拥护解放军。

1949年秋天，庞薰琹、丘堤夫妇等人去杭州，建立了杭州艺专的领导架构。杭州艺专改称“中央美术学院华东分院”之后，庞薰琹出任绘画系主任、教务长。

1953年，丘堤和庞薰琹从杭州搬到北京，庞薰琹遵照周总理指示，做了大量抢救濒临危机的全国民间艺术工作。后来庞薰琹来到中央美术学院，开始负责筹建中央工艺美术学院。丘堤随丈夫调进中央美术学院实用工艺美术研究所，成为一名工艺美术工作者。

1957年，丘堤心脏病复发，兼之庞薰琹被划成右派的打击，1958年春，她的心脏在北京协和医院停止跳动。

有人说：因为丘堤，庞薰琹生活在一个没有被周遭污染的世界里。但，爱是相互的。庞薰琹创作的《丘堤像》，把她的神韵完全呈现出来——清澈与丰富、坚毅与柔弱、秀美与优雅，甚至还能感受到些微的龅牙。

定是有爱的吧！所以能让那么一个意气风发的女子——出身开明绅士之家，接受优良教育，敢于第一个剪短发，敢于成为“堤”的女子——紧紧追随。而曾经的她，遇到他之前的她，一直是被追 随者。

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抗战时期至新中国成立初期，丈夫庞薰琹有太多“大事”与“正事”要做，家里还有两个年幼的孩子。这时，画画对丘堤而言成了“副业”。

丘堤的人物肖像很少，一样的清澈、简静。陈丹青说：丘堤知道避俗，出手非常简静——简单的简，安静的静。我也觉得这两字，用的极好。

她的画就有点像清蒸菜，有种淡淡的随意，就像无意间的抬望眼，与生活中某处景色相遇——说不上风华绝代，却内心自有“金风玉露一相逢”的赞叹。心中很美，俯仰之间皆是美不胜收；这样的美，不是刻意营造的，也不需刻意的隆重。

我喜欢丘堤的用色——色彩中蘸满了情感的力量：饱满，深沉，有力。

丘堤油画作品

画风景，难的是简静的画面中，蕴含丰富细腻的情感。突然想到了倪瓒：偏偏能在看似毫无生机的寥廓中，绘制出隐匿但蓬勃的生命质感。

陈丹青曾说：丘先生有一幅小小的风景，显然是从窗台看出去画阳台对过的人家，和新的杨柳树。阳台对面的杨柳树，清新如初，就好像是那个上午。

丘堤的画带着一种气息：自发、自在、自适，而且自尊。这种气息反映在色彩运用中。丘堤的花瓶静物，颜色虽然绚烂，背景色多数还是浅淡的。

美，有时真是只能意会而不可言传。不似关紫兰，背景都是大开大阖——浓度和纯度都极高的颜色；也不似潘玉良，热烈的花朵难免俗艳。丘堤的鲜艳，却依然清澈、明丽、干净。

丘堤从小的家教还有基础教育，都有坚实的传统国学打底。所以一出手，就有国画的意蕴——无论狂飙的激情、铁一样的意志、还是鲜明的情感——都藏在了在某个静静伫立的花瓶里。轻轻袅袅的，随手一画，就出来了“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”的意境。

“物性”又分两层：一个就是她画的那些东西，不修饰、不渲染，是物体的恰如其分，也是她对物体的敬意和爱意。另外一层就是材料的“物性”，就是颜料和笔，邱先生敷色、行笔、起止、收束，始终不温不火，到处都是浓淡得宜。

这很难做到的，所谓“温良恭俭让”入了画，就是丘先生这种境界。

陈丹青的这段评论，算是皮相之外，骨子里的“真实”——“温良恭俭让”入了画。

对于“艺术家”而言：什么是艺术呢？对于“艺术作品”而言，如何选题呢？那些“通”了、“悟”了的人，似乎拥有了点石成金的能力——万物皆有灵性，皆是艺术。

“丘堤的每一件作品，都是艺术自由的宣言。”人们这样赞扬她的生活、她的发现……

反抗过、斗争过；深爱过、周全过；活过、画过——丘堤留给后人的，是一派深情与优雅。