当代表现性水彩绘画语言探索

摘 要：随着艺术的多元化发展，创作者们的观念在不断更新，水彩画的风格面貌和表现形式早已不再拘泥于某一种样式。其中，表现性绘画语言在如今的多元化图像时代占据了很重要的地位，并以其在绘画观念、视觉表现形式、情感表达、个性化的艺术语言等方面独有的特征，为水彩创作的发展提供了更多的可能性。以马琳·杜马斯为例，分析当代表现性水彩绘画语言的独特表征及其具体表现形式，并试图探索其中的艺术价值。

关键词：表现性绘画语言；水彩；主观情感

水彩画发展至今，水彩画家们已逐渐探索出了水彩画创作表达的更多可能性，使其绘画面貌不再是纯粹以形写实的再现性绘画形式。其中，表现性绘画语言代表着一部分水彩画家在多元化时代进行艺术创作的态度。表现性绘画语言作为一种中介符号，将现实生活、创作者、作品和欣赏者联结在了一起。

一、当代表现性水彩画的艺术特点

（一）自我的精神情感表达

情感表现是创作的基本点，对表现性水彩画来说，情感观念的传达占据着很重要的地位。一方面，情感的抒发可以作为绘画的动力，艺术家需要借助绘画形式来传达情感观念，且情感的催发使艺术创作更具有生命力；另一方面，创作中对于主观情感的强调可以使艺术家更多地关注自我、关注社会，通过人类情感来反映社会现实和历史文化，而不再是简单地再现客观物象。表现性水彩画家将水彩画作为表达精神情感的媒介，通过图形、色彩、笔法、构图等一系列因素，将人内在的情感变成可见的形式，以一种客观的符号将主观的事件或活动表现出来。正如蒙克在日记中所说：“我试图用我的艺术向自己解释生活及其意义。”在某种程度上，马琳·杜马斯的情感表达观念和蒙克是相同的。杜马斯的作品可以说是她意识的体现，作品中关于女性、儿童、暴力与死亡等主题的探索，都是依赖于她的自身经历而形成的，她会将自身的情绪投射到绘画作品中。在她的艺术创作中，形象是否真实不是最重要的，重点在于精神情感层面的表达。

（二）鲜明的个性化风格体现

在美学史中，表现是在再现和模仿的区别中确立起来的。表现性水彩画创作是以客观的符号将主观的事件或活动表现出来的过程，绘画的语言表现形式基于艺术家的情绪各不相同，代表着个人视角的情感体验，属于一种个性化的艺术表达。在杜马斯的绘画作品中，绘画形式是简单的，没有过多的水彩绘画技巧和精细的刻画，使用的是极其放松、大胆的概括性笔触。与传统水彩画的美相比，她作品中的美是怪诞的，甚至当人们初接触她的作品时会产生悲伤、恐怖、阴森的感觉，但其作品总是能带给观者一种强烈的触动，使人们被其浓烈的情绪感染。杜马斯以松弛大胆的手法，在不同的形象描绘中诠释着自我的精神体验，同时又带给世界反思，这正是她独特的个人风格所在。可见，表现性水彩画风格面貌没有既定的标准，它取决于艺术家个人情感外化的需要，可以有多个维度的个性化呈现。

（三）强烈的视觉表现形式

表现性的绘画语言是艺术创作中特有的表现手段，是畫家表达主观情感和精神观念所采用的具有审美价值的一类视觉符号。艺术家通常会在主观感受的作用下，根据表达需要对物象进行夸张、变形、再处理，进而表达观念、宣泄情感。我们在观看杜马斯的作品时，会发现其中总是蕴含着一种震撼人心的神奇力量，而这种神奇力量的来源是与她所采用的绘画语言形式紧密相关的。主观且强烈的色彩、扭曲变形的人物形象、粗犷随意的笔触、迫近式的构图，这些都是杜马斯作品中常见的绘画形式，她通过这些形式将自己想表达的情感直观地呈现给观众。

二、当代表现性水彩绘画语言的表现形式

（一）构图表现

构图在绘画作品中相当于整个画面的根基，画面中所有元素的运用都要基于此完成，其是画家实现思想情感表达的重要支撑。构图在绘画创作中至关重要，直接决定着画作的质量，需要画家进行精心的设计构思。表现性水彩画家通常会打破传统的构图模式，利用打散透视、主观组合画面物象、打破构成的平衡感等构图形式，打造独特且个性化的视角，为个人的主观情绪提供具有更多可能性的表达方式。

在作品《为自己造墓碑》（图1）中，杜马斯采取了脱离传统构图形式的迫近式构图，将多幅人像并置排列在一起，组成一幅巨大的画面。《黑色人头像画》同样采用了迫近式和多个头像排列组合的构图形式，巨大的体量给人以强烈的冲击，细看每一个小幅个体，又都带有鲜明的情绪，有悲伤，有愤怒，有焦虑不安，情绪被累加扩大。可见，群像的表达效果是非常强烈的，杜马斯通过这种独特的构图形式将人物情绪放大，直接向观者传达自己的情感。

在中国的绘画中，构图又被称为“章法”“布局”或“经营位置”。当代中国水彩画家周刚就十分重视画面的构成，他不表现真实的三维空间，而是通过块面的组合、线条的曲直纵横和对物象的平面化处理来营造画面的整体氛围。在《绮园海月小隐》（图2）中，我们可以清晰地看到画面中分布的三三两两的黑色树干和线条，以及经过高度主观凝练的物象造型，用以分割画面，形成强烈的画面构成感。对画面趋于平面化和几何化的处理方式，形成了周刚独特的水彩画风格面貌。周刚所表现的都是自然，但他没有直接搬抄自然，而是借自然物象表达自己的精神体悟。

（二）色彩表现

在绘画创作中，色彩是观者第一眼就能感知到的因素，它会带有某种象征意义和心理暗示。表现性水彩画家会依据内心的情感冲动和艺术直觉，运用各种不同的颜色来表现画面。

在杜马斯的作品中，无论是水彩还是油画，我们都可以感受到她对黑色的明显偏爱。杜马斯水彩画创作的最大特点之一就是她在绘画中非常大胆地使用黑色。在传统绘画中，黑色、白色和灰色在很长时间内都不被认为是色彩，现代派以后，黑色才被真正当作色彩使用。但在杜马斯看来，使用颜色不应存在什么规则约束，她只想凭直觉去选择自己想要使用的颜色，而黑色，最接近她的内心。黑色的超强吸收性使其自身拥有强大的视觉力量，同时带有强大的修辞效果，但往往是消极性的表达，这与杜马斯作品中总是透露着的不安与恐惧的情绪有着极大的关系。杜马斯曾在日记中写：“人们认为天空是蓝色，这是不对的，它应该是黑色的。”这其实体现了她的内心世界与视觉感知。

中国水彩画家骆献跃通常会把自己的内心感受诚实地反映到画作之中，用画笔和色彩传递着内心的清澈真诚。在其静物画《院子里的绿植》中，大量明度相近、饱满鲜明的色彩交织在一起，构建了平面化的空间，更加凸显了色块之间的纯粹性，使得色彩占据了整幅画面的主导地位。同时，骆献跃一改大众传统印象中水彩画轻快透明的画面效果，将透明流畅的色彩与坚实厚重的色彩融合到一起，保障色彩单纯化的同时不失丰富性。他的绘画已经完全从对自然物象的描摹中脱离了出来，转为纯粹的艺术语言的表达，也正因为他这种纯粹直接的艺术语言，观者可以更深地体会到他作品里对于美好自然的崇敬。对骆献跃来说，面对自然的空间，他更关注的是抽离了物象后的心境，而对于色彩的运用就是他主观表达情感的手段之一。

（三）造型表现

从绘画的广泛意义来讲，表现与再现是相对的。在表现性水彩画中，艺术家会更加关注自然现象背后的精神世界，强调主观层面的精神情感表达，他们作品中的形象大多是经过精神感悟后的主观外化，因此我们经常能在表现性绘画作品中看到对原本物象造型进行的夸张、扭曲、变形等处理，这也是表现区别于再现的主要特征之一。

杜马斯的作品《画家》描绘的是一个双手沾满颜料的孩子站在一块纯白画布前的画面。在没人看顾时，孩童经常会把颜料弄得乱七八糟，这是家庭生活里的常见景象。但在杜马斯的画面中则不同，画中的小女孩双手分別沾染了蓝色和红色颜料，以阴狠的眼神凝视着画外，带着不可名状的情绪，没有一点天真。这幅作品是杜马斯以她女儿小时候的照片为灵感来源创作的，但真实的小女孩形象一定不是画面中所表现的样子。对杜马斯来说，图像只是艺术创作的起点，她会结合视觉效果强烈的色彩、夸张变形的人物形象进行艺术再加工，来传达情绪和隐喻自我的某种观念。

主观且复杂的意识会使画家在面对客观的物象时进行选择和取舍。段正渠的水彩画作品中就带有鲜明的主观倾向，其从少年时期就形成的英雄情结和侠义浪漫的情绪，都是使他的作品带有独立个性色彩和强烈爱憎倾向的原因。段正渠的水彩画作品通常是对自己当下心境的记录，有时也表现天马行空的想象，再加上水彩材料的特性，在绘画过程中经常会出现一些意想不到的效果，这就使得作品中的形象更加生动主观。在其作品《魏塔》中，人物形象和身体动态都进行了极度的简化，造型手法带有单纯和童真的趣味，而且丝毫没有影响到画家想要传达的意思，能让人直接感受到当时的欢快氛围，极具感染力，仿佛画家是在用画笔在纸面上诉说一个故事，而故事中表达的是画家的个人世界，实现了内容、语言、情绪的高度统一，朴厚与单纯并生，丰富与概括共存。

三、当代表现性水彩绘画语言的艺术价值

近年来，经过水彩画家们的不断探索，其已经一次又一次地证明了水彩画在材料和技法上的限制不再是问题。水彩画的发展正处在一个新的时代语境下，创作环境愈加开放和包容，正朝着多元化的形式变革。表现性的水彩绘画语言可以适应水彩画发展的多方面需求。一方面，表现性水彩绘画语言的出现，打破了水彩画创作原有的再现和模仿的思维定势，同时为表现手法上的实验探索提供了新的契机；另一方面，绘画语言是可以传递人类情感的一种符号，表现性水彩画家会从个人的精神情感出发，根据当时所处的社会氛围、时代背景进行创作，由此造就带有时代特性，同时又充满个性化的绘画作品，体现对于生活的不同理解。

四、结语

在当代艺术世界中，以杜马斯的绘画作品为代表的表现性绘画语言形式具有独特的艺术价值。其中，自我性的表达、对社会现实的深入思考以及画面中个人天性的自然流露，都为水彩画创作带来了重要的启发。随着时代的进步和发展，表现性水彩画在中西方文化艺术的交流碰撞中展现出蓬勃发展的趋势，越来越多的画家选择表现性的绘画语言进行创作，并且在观念、内容和形式上都呈现着多元化的发展趋势，这无疑为水彩画创作的发展带来了更多的可能性。

参考文献：

[1]周刚.水彩画研究[M].杭州：中国美术学院出版社，2000.

[2]王妍慧.“表现性形式”的历史呈现[D].北京：首都师范大学，2006.

[3]尧桂凤.马琳·杜马斯艺术作品中对现实隐喻的研究[D].南昌：南昌大学，2022.

作者简介：

蔡冰，哈尔滨师范大学美术学院硕士研究生。研究方向：水彩画艺术。