主持人语/蒋蓝

加斯东·巴什拉说过，赋予词创世纪般的神力。也只有真正意义的诗写，最能担当起这样的神力。郭建强的《在阿尼玛卿的注视下》是打穿了景致、描写、冥想的“诗思之作”，将历史与现实熔为一炉，呈现出祛魅与赋魅并峙的多重意义。

阿尼玛卿照亮史诗，而格萨尔事功又为阿尼玛卿赋予了雄浑的背景与叙事的坡度。在寻访非遗传人的现实时间与传人不断打开的历史褶皱之间，在人迹与神迹之间迂回穿插，郭建强紧紧抓牢大地的岩石，让石头迸发出旋律与言辞，唯有人之子才能听懂。

狄金森说，如果有什么让我觉得天灵盖被打开，又无法合拢，那就是诗。作为一位诗人之作，本文中尽管没有诗歌登场，但在叙事中延续了强烈的诗性的写作。强调诗人与诗，是基于从语言层面，诗性文体以及诗式写作绝對占据文学金字塔的顶端。因为，诗性大于、高于、广于诗歌。诗性对语言要求最为苛刻，拒绝一切平庸，拒绝一切含混，拒绝一切凑合，必须徒手攀岩才能直触峰巅。诗性的存在，如苦如死也如仙乐飘飘，扎根、拔根、酣畅、纯粹，可以在高空微醺失重，又如蝴蝶翩然掠荆棘而过。写诗的郭建强，必然偏执于字词的甄别，其实那是应对山的骨头的召唤。他会舍弃文字中的炭，去提取带焰的火。这也许是郭建强的“骨系美学”，是他特有的文格与觉悟——

“冥想的朝山之路到这里告一段落，我要在母亲所在的地方多坐一会儿，多听一会儿，多看一会儿，多想一会儿……湖水微微泛动，月亮和星星坐在水波上……”最美的一瞬，是在黑暗的旷野点燃柴堆。火边有水，火苗从水面斜斜地升起，蝴蝶刚刚抵达齐腰深的黑暗……而最美的景致，在火的灰烬里，是那双对望的眼睛。

——蒋 蓝（散文家）