装饰画的色彩语言表达

李珊

摘 要：在装饰画中，有色系和无色系都是构成装饰画的重要因素，是依赖于造型和形式存在的。当色彩和造型、形式组织关系达到和谐统一时，装饰画的完美视觉效果才能被展现出来。从色彩的基本知识和色彩的心理体验概念入手，分析有色系与无色系的区别以及它们各自的特点，剖析装饰画中的色彩本质，分析色彩的平面化和心理主观性，展现装饰画色彩语言表达方式的多样性。

关键词：装饰画；色彩语言表达；心理体验

一、装饰画的黑与白

装饰画可以分为黑白装饰画和彩色装饰画。黑白装饰画在装饰艺术领域具有举足轻重的地位。同样，彩色装饰画中的色彩能够满足人们的精神需求，人们不仅需要宁静、单纯和淳朴的感受，还需要热情、浪漫、夸张的感受。

（一）黑白装饰画的特点

黑白装饰画又被称为无彩色装饰画。无彩色系通常指的是白色、黑色以及由黑、白两色相调而成的深浅不一的灰色。无彩色又被称为中性色，其只有明暗关系，而没有明确的色彩指向性，即只有明度的变化，没有色相和纯度的变化。黑白装饰画常常使用只有明度变化的黑白色来表现画面，明度越低，则越接近黑色的无彩色；明度越高，则越接近白色的无彩色；明度最高和最低的极色是黑色和白色。黑白装饰画中的无彩色在画面中具有减弱对比、协调色彩、稳定画面等作用，还可以单独构成画面。黑白装饰画的主题是以黑、白形体的巧妙组合进行表现，画面多以点、线、面为主体造型要素，以此来表现作者的艺术创造能力和创意，是一种高度概括的艺术方式。

（二）黑白装饰画的表现手法

黑白装饰画中常见及常用的表现手法为点、线、面的形式，正负形的关系和画面所产生的黑、白、灰关系的运用，其中的特殊表现为对比关系的和谐以及知白守黑的要求。对于黑白关系的定义，并没有一个确切的答案，其是个人观察、理解以及探索的过程和结果，是对黑白分布秩序进行的组合、提炼、整合和概括。在确定装饰画的基调时，要突出画面的视觉中心，通过强烈对比来增强视觉冲击力。画面的节奏、层次关系、空间关系同样是装饰画创作中需要关注的地方。由此可见，装饰画就是要体现视觉美、装饰美。

（三）装饰画的黑白关系

人们见到的黑白关系通常来源于两个方面：一是自然界中的黑白关系，其是自然界中本身就存在的，例如熊猫的黑白色块、斑马身上的黑白条纹、阳光下的光影等；二是人类根据经验所进行的主观的黑白对比关系的总结。而无论是哪一种，最主要的目的是将自然物象复杂的东西单纯化。与此同时，从黑白关系着手，便能发现物象纯粹的结构和本身的形式美。

黑白装饰画的视觉效果同样来源于两个方面：一是从古代传统的装饰纹样和图形中汲取元素而形成的图形，演变到现代通过不断的变形所产生的图形；二是从版画和剪纸艺术表现中得到启发而产生的图形，这类图形在报刊、书籍插图、标志等领域被广泛使用。黑白装饰画是一种表现手法，具有实用价值和欣赏价值。

二、装饰画的彩与色

色彩是一种视觉语言，向人们展示绚烂多彩的世界，同时也成为人们美化生活、表达个性、抒发情感的一种媒介。装饰画中的有彩色系简称彩色系，指的是在可见光谱中的所有色彩，通常指人们常见的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫以及它们之间根据不同比例混合而成的色彩，除此以外，还可以是和无色系混合而成的其他色彩。有彩色和无彩色的区别在于，有彩色具有明度、纯度和色相的变化，任何一种颜色都有它本身的明度、纯度和色相的区别，这种情况被人们称为色彩的三要素或者色彩的三属性。熟悉和掌握色彩的属性，对于装饰画的色彩运用有着重要的意义。

（一）色彩的心理体验

色彩的心理体验是以人对色彩有生理反应为基础的，同时人会由于社会心理、年龄、民族、个性差异等因素产生不同的审美情感，这是人对客观世界的主观反映。对色彩心理的研究，能加强人们对色彩的认识和了解，同时为装饰画注入更丰富的情感内涵。

第一，冷暖。色彩的冷暖属性并不是色彩本身固有的，而是人们根据日常生活经验所产生的心理信息和主观感受。色彩能使人联想不同的事物，例如蓝色会使人联想到大海、冰川，因此会有寒冷的感觉；红色、橙色会使人联想到火焰和太阳，因此会有温暖的感觉。色彩的冷暖是相对而言的，二者彼此互为条件，又互相依存，没有冷色的对比，暖色也就不存在。色彩的冷暖也与纯度和明度有一定关系。明度越高，冷感越强烈；明度越低，冷感越减弱。纯度越高，暖感越强；纯度越低，暖感越弱。在装饰色彩的运用中，创作者常常会运用冷暖色的感觉来表现情感倾向以及烘托气氛，通过不同色调的对比，可以很好地表达色彩的冷暖感觉。同时，利用色彩的变化，可以体现人与自然多种文化互动时的心理活动信息。

第二，重量与强弱。色彩本身并没有重量，其是物体色与视觉经验相结合形成的感觉，并作用于人的心理量感的结果。简单来说，明度越高，感觉越轻；明度越低，感觉越重。例如，黑色最重，白色最轻；纯度高强感重，纯度低弱感重；有彩色系强烈，无彩色系较弱；强对比色调具有坚硬感，弱对比色调具有柔和感。

第三，软硬感。色彩的软硬感与色彩的重量感有直接的联系。色彩轻的为软，色彩重的为硬。与此同时，色彩的软硬感和色彩的明度、纯度也有关系。通常，明度高的灰色系给人柔软的感觉，明度低的灰色系则给人坚硬的感觉；纯度越高感觉越硬，纯度越低感觉越软；强对比色硬度高，弱对比色柔软感强。

第四，进退感。色彩之所以能给人进退感，是因为建立在空間秩序和心理秩序基础上的感觉受到了支配。例如，在观察色彩时，感觉比实际距离近的色彩叫作前进色，感觉比实际距离远的色彩叫作后退色，所以色彩的进退感也是受色彩的明度、纯度和冷暖对比的影响所产生的。

第五，膨胀感与收缩感。色彩的膨胀感和收缩感的产生是因为各种不同波长的光线在通过眼睛晶状体的聚焦点时并不是在同一个平面上，所以最后视网膜上形成的影像的清晰度就有所区别。光线的波长是影响色彩膨胀感和收缩感的因素之一。长波长的暖色图像会给人扩散的感觉，具有膨胀感，而短波长的冷色图像会给人收缩感。比如，当人们长时间看红色的物体时，眼睛会有模糊的感觉，像是在做扩张运动，但是当看蓝色时，这种现象就会消失。

（二）色彩的感情象征

色彩的象征性是人们进行色彩联想的结果，同时与色彩刺激有关系，也与人们的生理反应、视觉经验、记忆、心理活动有关系，因为人们在看到不同色彩时会产生不同的心理感受与具象和抽象的联想。象征是由联想经过概念的转换后形成的思维方式，能够用色彩来传达人们的观念和精神语言。色彩语言表现为特定视角的内涵和规范，例如不同的社会、民族、民俗、文化以及约定成俗的事物。色彩具有特殊的感染力，在社会中流行甚至成为时代精神的一种象征。同样，在装饰画创作中，创作者要了解色彩的流行趋势，只有这样，才能更好地把握现下人们对不同色彩的喜好程度，以便更好地创作艺术作品。

三、色彩的本质和特征

装饰色彩的基础是色彩，是指用强化、变化和转移的方式使自然色彩摆脱对自然色彩关系的依赖，并带有作者的主观意愿和个人感情，以多样化的手法和丰富的感情自由调配色彩。根据画面表现的需要，其会强调色彩构成的夸张、多样化以及和谐，同时讲究色彩的意象和趣味性。装饰色彩最主要的特点就是平面和主观任意变换色彩，二者不同又互相依赖。其中，色彩的平面化强调空间的画面语言表达，以及物象之间的色彩组合形式和构成的关系。装饰色彩强调个性化的认识和感受，减弱真实性和逼真感。强化色彩的设计意义和象征意义，是色彩因素与色彩关系进行重新组合再创新的过程。主观色彩是装饰色彩的特征，应根据画面的主要表现内容来确定基础色调，以便调整画面的明度、纯度和色相等各种关系。

（一）色彩的平面化

明度、纯度、冷暖层次的推移和虚实疏密的对比关系是构成平面化色彩空间的方式。色彩平面化的表达形式非常丰富，包括空间的体量、构图的调度、意境的表现、色彩的搭配。色彩平面化在主观意愿和象征方面拥有极自由的表现形式，并不受限于客观物象具体的表现。一般情况下，没有现实依据的意象经过平面色彩的表现，能够更好地创造出理想的视觉效果。物象的表现方式也由光影效果呈现的体积感转换为单纯的色块对比，从而实现更多可能的表达，更好地突出色彩要素的符号化。

（二）色彩的主观性

自然中的色彩丰富多样，但不是每一种色彩都符合要求，并且可被应用在装饰画中。有的色彩并不适合直接使用，所以就需要对自然色彩进行一些必要的调整、提取、概括和归纳，这样既可以做到尊重自然，又可以将自己的主观意愿与画面相联系，从而将色彩进行归纳总结后运用在装饰画中。对自然界中的色彩进行归纳，不能仅停留在物象的表面色彩上，可以根据物象的表面色彩设置颜色，也可以不依据这一形态的色彩进行表现，而是将其他色彩进行归纳、概括，并将归纳好的色彩按照不同的色块、色条比例描绘于纸面，然后将其比例关系运用于所设计的图案画面中，以更好地转变色彩关系。

主观性色彩是基于人们对色彩的感受，经过长期实践以及受个人情感差异的影响所产生的，同时，主观性色彩的产生还因人们的年龄、性别、民族、职业等的差异而有所区别。比如，在创作装饰画的过程中，创作者可以将粉荷花变成黑荷花、黄荷花、绿荷花，也可以将白莲变成红莲、墨莲、绿莲等。打破色彩的真实性可以形成装饰画独特的装饰效果，使色彩中的复杂元素呈现出若干个或单个色相明度层次的变化。色彩的主观性来源于对色彩进行弱化真实感和逼真感的处理，从而强调个性化色彩和个体的真实感受，以增强对色彩的把控能力。主观性色彩是视觉心理的反映，这种反映需要人为营造出别具特色的色彩氛围，强化设计效果，并需要画面布局做到和谐统一、整体有序。

四、色彩的综合应用

装饰画的色彩并不是单独存在的，而是基于对各种色彩之间的关系的体现而存在的。这种关系表现为对比、调和、渗透、叠压，可以通过这种关系，运用丰富的色彩语言，形成色彩的情感和节奏。装饰画色彩的对比形式多种多样，有色相对比、明度对比、纯度对比、冷暖对比以及补色对比。在装饰画中，只要出现两种以上的色彩就会产生多种对比关系。色相对比是色彩之间的直接对比，这些色彩没有经过调配，以自身原本的面貌进行呈现；明度对比即色彩之间的明度差异所形成的对比，可以通过不同的色彩强弱、面积、层次形成不同的对比，明度对比程度的差异直接影响画面的节奏和气氛；纯度对比是色彩的鲜明与浑浊的对比，分为高、中、低三种不同的情况，即高纯度色彩的对比、中纯度色彩的对比、低纯度色彩的对比；冷暖对比是冷暖色在同一画面上的对比，具有强烈、热烈、刺激的特点，合理运用冷暖色对比可以使画面达到大调和与小对比的效果；补色对比则是利用色彩的互補色来组织画面，具有热烈、欢快的特点，一般以一组对比色为主，重点突出一个颜色，减弱另一种颜色，使画面具有虚实有度、轻重得当的效果。

色彩有对比就会有调和，它们是相对存在的。装饰画的色彩调和包括主调调和、秩序调和、弱对比调和、量感调和。主调调和是指通过主色统领整幅画面，使画面产生色彩的调和感，包括温柔优雅、活泼热烈、含蓄内敛等效果，在确保整体效果的同时也照顾到细节的微妙变化；秩序调和是运用色彩的渐变、层次变化来产生调和，同时让画面本来对立的色彩关系通过渐变而得到缓解，以达到和谐的画面效果；弱对比调和有色相弱对比、明度弱对比、纯度弱对比之分，主要的作用是减弱色彩对比的强度；量感调和是通过调整画面色彩的面积大小、比例分布、形状方向来产生调和感，在画面色彩达到匀称、均衡的状态时，调和感最强烈。

装饰画色彩的节奏就像音乐音符一般，通过运用色彩来体现色彩的高低起伏、明暗关系以及强弱变化的节奏韵律。要想抓住色彩节奏的重点，关键在于打破对于色彩的刻板印象，使简单无序的色彩变得统一有序，同时画面还需要体现出虚实、轻重、快慢的节奏感，在暗淡的色彩中加入亮色，在杂乱无序的色彩关系中加入统一色调，使画面有序中有个性，凌乱中有条理，豪迈中有细节。

参考文献：

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[2]张振华.丁绍光装饰画色彩的语言分析[J].艺术评鉴，2020（15）：45-47.

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作者单位：

惠州城市职业学院