浅谈小学音乐教学的有效性

魏佳 福建省龙岩师范附属小学

小学音乐教学应重视培养学生对音乐的感知能力，激发学生对学习音乐的兴趣以及创造性思维，确保学生能够真正热爱音乐并将其作为日常生活中表达情感的主要方式。因此，在小学音乐课堂中，如何对小学生进行音乐教育，强化学生的音乐素养是教师需要面对和解决的问题。在新课改背景下，教师应对小学音乐教育形成全面的认识，对学生展开综合化的教学，提高学生的艺术水平，推动学生的综合发展。在当前的小学音乐教学中，教师注重音乐知识的传递，不太注重从挖掘学生的学习兴趣方面入手。这种情况导致一些学生虽然对音乐很感兴趣，但对现代音乐教材不太热衷。这样的教学现状给音乐教育带来令人尴尬的局面。针对上述状况，小学音乐教师应重视并改变学生传统的教学模式观念，尝试从多个角度创造性地设计科学的音乐教学方法，以此让学生在音乐课堂中真正参与学习，体验到乐趣，并在此过程中提高学生的音乐学习能力。在这个过程中，教师也应积极引进先进的教学技术，如信息技术、智慧课堂等，同时还可以结合小组合作模式、教学评价模式等，综合提高学生的学习能力，推进学生的综合发展。

小学音乐教学的重要性

一是减轻学习压力。在现阶段，小学时期需要学习的科目比较多，同时家长对于各科的成绩也都有较高的期望值，在这种情况下就容易造成小学生的学习压力较大，而通过音乐学科的学习能够有效缓解学习压力，通过聆听音乐以及对音乐知识的学习在一定程度上可以获得身心的放松。二是改善自身气质。通过音乐的学习能够有效陶冶学生们的情操，久而久之整体气质也会被音乐所提升，有利于提高自身的整体艺术性。三是加强思想品德。很多音乐作品都有着非常深的哲理，虽然小学生对于音乐作品的理解还不够高，但是也能够从中学习到一些优良的品性，从而提高自身的思想道德水平。

小学音乐教学中存在的问题

一是鼓励学生自愿参与，但忽视学生本身的演唱能力。在小学音乐教学活动中，通常鼓励学生以集体演唱的方式来协作实现各项教学目标。在教学合作过程中，教师需注重激发学生整体的参与性，对个人表演的质量一般要求不高。教师普遍认为只要能让大部分学生愿意参与学习，就已经达到目标，对于音乐教学环节的任务，重点在于实现合唱演出作品的整体性效果和培养学生群体的合唱音乐技能，并不十分重视对学生个人综合的培养。

二是部分教学内容的结构和课程教学方法有待提升。在小学音乐教学中，传统的教学指导工作模式需要对每位学生进行基本的声乐素养教育，这是教学开始的第一步，例如，音乐教师要向学生传授音乐教育的基本知识，包括声乐原理以及发声姿势的多种方法，然而，在这些学生的演唱中，他们的发声站姿、仪态动作、表达语言以及表情神态等方面，并没有得到明确的规范指导和训练性指导。这可能是因为在传统的小学音乐教学模式中，独唱或声乐合唱方面存在严重和欠缺的问题。学生们在音乐各个方面的学习都需要教师们给予充分的指导，才能更好地提高歌唱水平。在具体的音乐教学方法设计上，教师往往只采取了“一刀切”的教学模式，没有充分考虑到不同学生在音乐基础方面的个体差异性。这就导致了无法真正有效地满足每位学生的个性化发展需求，没有能够照顾到各个层次学生之间的差异性。

进一步提高小学音乐教学质量的策略

一是运用角色扮演法，提升音乐教学趣味性。在学生掌握基本音乐知识的前提下，小学音乐教师可以通过引导学生进行角色扮演，来开展部分的教学内容。学生在这个过程中，可以运用自己独特的音乐感知力来诠释对音乐的理解，从而提高他们对音乐学习的兴趣。通过这种角色扮演的教学方式，能够取得良好的效果。为了增加学生对《赶海的小姑娘》这部分内容的学习兴趣，教师可以利用多媒体展示课堂内容，并引导学生通过角色扮演活动来更加全面地掌握知识。同时，教师还鼓励学生理解这首歌曲，以拓展他们的想象力，并在理解曲目的同时提升音乐知识的学习，以提高角色扮演教学的整体质量。同时，教师适时引导学生思考：“请设想一位女孩，她的性格相貌如何？用自己的语言描述海边的情景。”与学生交流中，教师可以让小婵进行描述，一片无垠的银色海岸，夕阳将海面染成红色，一个孩子欢快地蹦蹦跳跳，无忧无虑地捡起贝壳，这样的教学模式能够让学生充分理解音乐知识，提高学生的综合理解能力。

二是使用音乐分享会，增强学生的学习获得感。每个学生对音乐都有独特的喜好和不同的喜爱原因。小学音乐教师可以借助音乐分享会的形式进行教学，鼓励学生分享自己喜欢的音乐。通过这种方式，不仅可以拓宽小学生的音乐学习视野，还能让他们在分享音乐的过程中培养自信心，并获得良好的音乐分享体验，从而达到优质的音乐教学效果。例如，教师举办一次班级音乐分享会，让学生分享他们在音乐学习中的心得体会。学生可以分享流行音乐、民谣或DJ 等各种音乐类型，只要能真实表达自己的感受即可参与。与此同时，教师可以精选一些在音乐方面素养较高的同学，组成一个音乐评委会。评委会会现场对每位分享者创作的音乐片段进行精彩点评，这样可以全面地激发学生们分享自己优秀音乐作品的热情，并提升小学音乐课程的整体教学质量。譬如在一次音乐点评会中，一个学生演唱了Craigie Hill（克雷吉山），他表示：“我特别喜欢这首歌，演唱者以清脆、空灵的声音展现出一种独特的美感。在互联网查找资料的过程中，我发现这首歌实际上是一首来自爱尔兰的民谣，主要讲述了即将成为新国王的王子为了保障臣民的平安、幸福、自由和和平而努力的故事，在最后他只能痛苦地与深爱的妻子分开，他对她说：‘虽然我们要分开了，但我们的爱不会因为距离而消失或减弱，相反，它将变得更加深沉。’几天后，该王子就英勇牺牲了。这首歌曲不仅让我感受到音乐的优雅，也让我体验到了一种为国家舍弃私利的情感。我对这首歌的旋律之美非常喜爱，同时也深深喜爱它所传达出的情感之美。”学生对音乐的理解不同，教师应尊重学生学习能力以及个性，从而提高音乐教学的整体质量。

三是巧用多媒体教学，提升学生音乐鉴赏力。教师应着重提高学生的音乐鉴赏力，着重培养学生的音乐学习思考能力，以实现良好的多媒体教学。同时，根据学生的学习情况，教师应及时引导学生的思维，使他们全面欣赏该音乐作品，提升整体音乐鉴赏能力。例如，在教授《让我们荡起双桨》这首曲子时，教师可以利用多种多媒体展示歌曲中的特殊意境，并在教学过程中引导学生体验和理解音乐演奏中创造的美丽意境，同时理解其与整首歌曲情感基调之间的内在联系，以增强学生对音乐意境欣赏的能力。此外，教师还可以适时介入学生对音乐的欣赏过程，对有困惑的学生进行针对性指导，以提升学生的音乐鉴赏能力。在播放完这首音乐后，教师可以向学生提出问题：“这首歌所展现的美丽景色，那湖水清澈明亮，远处矗立着庄严的白塔、绿树红墙，色彩斑斓而和谐。这种独特的美感引人想起是谁赋予了他们如此美好的生活，作者暗示了什么呢？”让学生逐步理解和体会歌曲中的情感基调，引导学生赞美美好生活。

四是“目标设计”与“互动生成”。在进行课程教学改革实践之前，作为教育者必须深入细致地研究学生在当前学习中的实际思维和学情特点，以及他们对教育的接受能力和音乐起点。只有这样做，才能在课堂教学实践中真正帮助每位学生实现健康有效的学习、身心健康进步、成才和全面发展的目标，并不断提高学习水平。只有这样，才能最终真正做到以学定教。在充分调研并全面考虑学生素质教育研究的整体工作和实际发展需求后，才能对学生的学习内容进行综合设计。教师应结合实际情况，不应盲目设计。只有在教学计划活动目标要求真正适合全校学生的情况下，才能科学有效地设计教学内容，使之可能得到实施。根据教师的个人和主观意愿，任意制定课程教学或工作目标，是对学生缺乏自主学习意识的典型表现。

在小学音乐课程中，经常可以见到学生认真地反复诵读、表演同一首歌曲，演奏完整的乐曲。他们专注地聆听欣赏着这些完美的音乐作品，教师正在逐一解释这两部曲子诞生的历史背景和情感意义，学生彼此之间的理解已经达成共识，顺利完成了规范、统一的音乐课堂教学目标。这样的教学方式虽说会在一定程度上提高学生的理解能力，但这也显示出教师在课堂教学方法有效性意识方面存在严重缺失。课堂设置和课程教学方案具有不可预测的变化性，即使音乐课堂教学的预设与方案再完善，也不能提前预测学生的课堂行为轨迹，更不用说应对可能出现的突发情况了，这些学生无意识中创造的“生成”资源可能是音乐课堂最突出的教学特点，也是一个充满生机和广阔的教学实践领域。在音乐课堂教学方案的具体实施过程中，音乐教师应时刻关注如何根据学生的无意识学习资源和实际情况生成理论，不断调整课堂教学的设计和组织方法。因此，在“互动生成”的理论和追求中，在确保学习效果的同时，实施音乐课堂的教学过程也是首要考虑的。学生在音乐理论研究和学习实践活动中所展现的新知识、新观点和思想等，是音乐教育学习过程中宝贵的思想资源，这些可以丰富整个音乐课堂活动，音乐教师应该充分关注学生的艺术理论学习，并及时将学生个人的音乐创意转化为可以供其他同学共享的知识和资源。学生在音乐学习实践活动中所犯的一些错误是整个音乐课堂中的宝贵资源，具有重要的实践指导价值。提升学生的自主学习音乐和探究学习的能力，可以通过给出实际案例纠正错误的学习方式。这一方式可以有效展现教师的教育成果，获得学生们的广泛认可。这样，学生在自主学习和音乐知识学习的活动中，心理情感也能够得到最和谐和愉悦的体验。

五是“多元评价”与“艺术实践”的价值落实才是有效性音乐教学真正的归宿。应对学生的音乐学习进行正确、全面的评价和指导，巧妙运用一系列简明、准确、生动形象的科学规范语言，对于每个学生而言，都是帮助学生更好学习音乐的推动力。教师需要全面客观地评估和描述其在学校中学习音乐的基本行为和态度，包括学习的行为表现、兴趣爱好、情感活动的积极反应、参与意愿、集体意识以及交流态度和合作等。同时，还需要综合评估学生在主要知识技能方法等方面的科学总体水平掌握状况和发展情况，以及掌握能力的多方面情况，对每个学生进行充分科学的激励，以促进他们全面学习基础音乐课程。此外，要尊重学生群体中各种能力的个体差异，特别是音乐学生群体中的个体差异。在艺术教育和评价等工作中，应将重点放在促进学生个性发展、自我学习成长和自我发展等纵向指标较为接近的两个方面，为了激励学生努力学习，教师应积极引导他们认识到自身在学习方面的进步，培养学生对音乐知识和学习潜能的认识，并增强他们对音乐课程学习及成就的兴趣、追求和信心。在音乐训练教学实践中，教师应该经常观察学生的思想、言行，并从中发现每个学生最细微的闪光点和重要之处，在合适的时机准确判断，并及时进行客观分析与评价，进而帮助学生们树立信心。

六是完善教学音乐设施，加强经费投入。学校管理者和广大教职员工应该认识到学校音乐课程改革的重要性，并逐步重视起来，以提升音乐教育的地位。同时，应大力投资于校园音乐设施，并全面提升现有设备的利用效率，以创造更优良的学校音乐文化学习环境，全面满足学生的需求。此外，积极运用音乐现代化教学的传统教学优势，构建全新概念的现代小学音乐课堂。同时，音乐教师的教学配备也是一个重要问题。学校应该在聘用专业教师时进行严格考试，以评估已聘音乐教师的专业知识和教学能力。为了提升在校聘用音乐教师的基本专业技能知识，学校应定期进行集中的技能培训。这样一来，每位音乐教师都能够逐步提高认识自己，完善自身，并努力学习探索更有效合理的艺术教学方法，从而提高音乐教学效率。

七是引导学生自主创作乐曲。在学生的音乐学习过程中，器乐学习占据了重要的地位。教师通过指导学生了解和学习器乐知识，培养学生对音乐的热爱，激发他们的兴趣和发展潜能。这让学生能够在自己喜爱的领域展开学习，提高自身对乐谱的辨别能力，感受音乐的魅力，增强对音乐知识的理解能力。因此，在音乐课堂中，教师可以利用电子琴、口琴、打击乐器或竖笛等乐器，鼓励学生依照个人喜好的节奏进行表演，从而在学习乐器之前培养学生的节奏感，让学生认识到学习乐器的多样性和趣味性。小学生天性活泼好动，他们在学习时，会自愿地去探索乐器的功能和效果，通过弹奏乐器的过程，他们会逐渐发现不同乐器的音色和音高，被乐器散发出的美妙之感所吸引，同时也体会到音乐的无限魅力，自觉地接受音乐的熏陶。

总的来说，音乐教育实践式教学模式无疑是一个广泛而深入的研究领域，是一门高深的学问，它融合了教育实践和艺术教育的特点，充满了艺术性。为了在音乐教学中获得更好的效果，教师应做好相应的研究，创造一个理想的艺术课堂和教学环境。因此，每位教师都应熟练而高效地运用各种有效的音乐策略，以提高学生在音乐知识和应用技能方面的综合能力和学习质量。