探究大型广播电视文艺导演创新策划

□张 迁

一场盛大且隆重的文艺节目能够成功地呈现给受众，一定离不开策划的主导者，即导演。导演作为大型广播电视文艺节目幕后核心人物，发挥着不可替代的作用。近几年，随着“互联网+”时代发展愈演愈烈，各大媒介开始相互交融，受众群体观看视频的方式与形式呈现出多元化发展态势，在此影响下，广播电视文艺节目受到了不小的冲击。因此，对于大型广播电视文艺导演来说，其身上肩负的责任非常重大，他们必须打破常规策划，依托于互联网信息化技术手段，通过相关数据分析出受众群体的偏好，进而根据受众的喜好来创新策划节目内容，从而提高收视率。

一、大型广播电视文艺节目特点

随着市场经济的飞速发展，现代媒体呈现出“百花齐放，百家争鸣”的发展景象，为受众提供了更多的选择。当然，也正是因为大型广播电视文艺节目供大于求，受众对文艺节目各方面的要求也越来越高。观看大型广播电视文艺节目已经成为受众主要的娱乐方式之一，因为在观看过程中，他们不仅可以放松身心、陶冶情操，还可以学到很多的知识和为人处世的道理。与其他类型的节目不同，大型广播电视文艺节目表现出的特点，主要体现在以下几个方面：

1.受众范围广

大型广播电视文艺节目与普通文艺节目不同，其不仅节目内容丰富，而且受众范围也比较广泛，可以说是老少皆宜。受众范围广有利于保证节目收视率，但俗话说“众口难调，众心难悦”，也正是由于受众范围广，所以受众对节目的评价也是褒贬不一。比如，对于年轻群体而言，他们更喜欢看流量明星、当红明星当节目嘉宾；而中老年人更喜欢看他们那个年代的明星，也就是老牌明星的节目。从导演的角度来讲，他们要综合考虑受众不同的年龄段、教育背景、兴趣爱好，这无疑会增加节目策划的难度与复杂性。当前，很多大型广播电视文艺节目播出效果不尽如人意，就是因为导演过于追求年轻群体市场，为了迎合年轻人的口味增加了流量明星的节目数量。此长彼消，流量明星节目数量增多必然会影响到其他节目数量，进而影响到部分受众的观看体验。

2.节目同质化现象突出

当某种具有创新性的文艺节目刚刚出现的时候，许多广播电视媒体会跟风模仿，导致同类型文艺节目泛滥，同质化现象突出。许多节目都是换汤不换药，根本没有改变这些文艺节目的本质。不可否认，这些节目播出以后确实保持了较高的收视率，也受到年轻群体的追捧，但这种争相模仿的做法并不利于我国文艺节目的健康发展。

创新在任何时候都不过时，只有做到创新常态化，才能保证一个行业经久不衰。在新媒体时代背景下，大型广播电视媒体面临着一个又一个的发展困境，如果仍然靠相互模仿、相互借鉴谋发展，则很难打破现状。媒体不应该只关注节目收视率，而是要把发展目光放得长远一些，改变节目同质化发展现状，勇于打破传统发展观念。

3.社会影响范围广

在掌控社会舆论导向上，广播电视媒体与其他媒体相同。但正如前面所阐述的那样，由于大型广播电视文艺节目的受众范围广，所以节目所带来的社会影响范围也更广。大型广播电视文艺节目是以先进文化、先进思想、先进理念为“魂”，将其融入演员的言谈举止中来影响受众，使他们在思想和情感上产生共鸣，从而起到思想政治教育的目的。大型广播电视媒体不仅资金雄厚，而且人脉广，能邀请到各方明星，迎合了受众追星的需求。许多受众在选择观看节目时，也更倾向于大型广播电视文艺节目，因为在节目中，他们可以看到自己喜爱的明星、喜爱的节目。大型广播电视文艺节目实现了娱乐性与教育性的统一，满足了人们追求精神文化生活的需求。不同年龄段、不同文化程度的受众都能从文艺节目中汲取营养，这也得益于大型广播电视文艺节目影响范围广的特点。

二、大型广播电视文艺导演策划存在的不足

做好大型广播电视文艺节目策划是确保节目播出效果的前提，导演作为节目策划的负责人，其专业能力的高低直接决定了节目的质量。随着社会的发展，国民文化水平不断提高，其在选择文艺节目时也越来越有品位。通常情况下，受众在欣赏文艺节目时不仅会带着娱乐心理，还怀有求知的欲望。因此，为了满足受众娱乐性与求知性的需求，导演在策划节目时要有目的性。我国正处于精神文明建设的重要时期，电视媒体飞速发展，电视文艺节目受众也愈发成熟。一次成功的文艺节目策划甚至可以让一个栏目闪亮荧屏，并获得其他电视节目难以企及的收视率，而长期的成功策划则可以造就出一个王牌栏目。从大的方面上来讲，任何一个电视节目的准确定位归根结底就是一种战略性的策划。导演充当节目策划的核心人物，其对策划效果的影响不言而喻。但是，大型广播电视文艺导演策划现状不容乐观，还存在着一些问题。

1.策划内容与表演形式老套

实际上，大型广播电视文艺节目要达到的效果与新闻报道相似，都是要能“博眼球”，让受众满意、得到受众的认可。当前各种娱乐节目“遍地开花”，而如何才能让大型广播电视文艺节目在众多节目中脱颖而出，如何才能满足受众不断提高的娱乐与审美艺术需求，是导演在策划节目时必须关注的核心问题。大型广播电视文艺节目模式化、同质化、泛娱乐化的趋势越发明显，难以满足群众对高质量文艺节目的要求。从受众需求上来讲，创时代的文艺节目表演形式与多种多样的节目内容有利于刺激受众的视听神经，让他们可以全身心地投入到节目当中。艺术的魅力需要“品鉴”，“外行看热闹，内行看门道”，过去受众可能更关心文艺表演的“外在美”，对其内在魅力并不关注。但由于受众鉴赏能力的提升，其对文艺节目的各个方面都提出了更高的要求。然而，仍然有很多导演在策划大型广播电视文艺节目时忽视了受众的实际需要，策划出的节目内容与表演形式都比较老套，缺乏创新性，很难博得受众的喝彩。

2.缺乏大局意识

导演是节目制作的核心人物，其在策划大型广播电视文艺节目时，不能把目光聚焦在某一个或者某一类节目上，而是要让节目类型、节目内容、节目形式满足所有年龄段的受众。“大局意识”是作为导演必须具备的基本意识，节目策划是一项大工程，费时费力，需要统筹兼顾，从演员的选择、节目的排练、舞台的布置、灯光的调试、演员的定妆等方面，都能看到导演的身影。但很明显，单纯依靠导演一己之力很难把各项工作都做得面面俱到，这就体现出导演大局意识的重要性。大局意识并不是要求导演把所有的问题都考虑到，而是要懂得知人善用，一方面协调演员与剧组工作人员的关系，另一方面，保证每个人都能各司其职，并通过有效的交流与合作来增加节目演出效果。导演要想起到这样的作用，除了要专业能力出众、眼光独到以外，还要有大局意识、全局意识，能让整个文艺节目生产与演出环节环环相扣、有条不紊地进行。可实际上，缺乏大局意识、全局意识是很多大型广播电视文艺导演存在的问题，不仅影响了他们个人发展前景，也影响了文艺节目效果和受众的观看体验。

3.专业能力不足

在大型广播电视文艺节目中，导演属于核心岗位，策划则属于导演工作中至关重要的一个环节。针对不同的文艺节目，导演往往要采取不同的策划方案。比如，在策划以红色文化为主题的文艺节目时，导演要根据节目需要，选择爱国主义题材，并用视频动画、图片等充当节目背景，渲染节目的效果，让受众通过那些真实的视频、图片来感受当今和平生活的来之不易，从而激发他们的爱国主义情怀。一名优秀的导演应具备很强的语言表达与文字表达能力、独立判断能力、艺术感知能力、敏锐的观察能力、逻辑思维能力以及形象思维能力等，这些能力其实就是专业能力。能者多劳，在对节目拥有较大话语权的同时，导演往往要承受更大的压力和责任。专业能力强的导演总是能轻松掌控全局，因为他们在策划节目时就考虑到了各种突发情况。“台上一分钟，台下十年功”，演员要想获得成功是非常不容易的，而导演作为节目策划的主要负责人，他们所承受的压力外人更加难以想象。在新媒体时代下，导演的专业能力会对节目发展产生巨大影响。而当前，很多大型广播电视文艺节目之所以不温不火，就是因为导演专业能力不足，做出的节目策划缺乏新意。

三、大型广播电视文艺导演创新策划发展途径

做好节目策划对提高大型广播电视文艺节目质量的重要性与必要性不言而喻，而导演作为总策划人，其专业能力、创新能力对最终节目演出效果具有决定性作用。受众早就对那些同质化严重、“换汤不换药”的文艺节目产生了视觉疲劳，所以创新策划就成为文艺节目重新赢得民心的关键。“得民心者得市场”，如果导演策划出的文艺节目不得人心，就很难扩大大型广播电视媒体市场，长此以往，不利于广播电视媒体竞争力和影响力的提升。

1.树立创新策划意识

大型广播电视文艺导演创新策划不是一蹴而就的事情。导演不仅要有规划、有目标，更要有创新策划意识，用实际行动来证明创新策划的决心和信心。策划是一个比较笼统的概念，其中包含很多内容，导演应抽丝剥茧，把握好每一个细节。把创新策划落实到每一个节目生产环节，最终得到的文艺节目必然会让受众感到与众不同。

树立创新策划意识是导演打破传统策划理念的基础，在不同的媒体时代，受众对媒体节目的要求和期望大不相同。导演要立足于当下，以满足现代受众需要为准则，把创新策划当成工作的重心。一方面，导演要善于与其他工作人员交流互动，先对节目框架有基本了解，然后再通过一点一点的优化完善来提高节目演出效果；另一方面，导演要与受众深入交流，了解他们对节目的看法。与传统媒体时代相比，受众已经不再是单方面的受众，各种文艺节目让他们有了更多的选择权，这也在无形之中增加了导演的策划压力。创新策划则是增加受众对文艺节目满意度和认可度的有效手段。

2.树立终身学习观念

媒体环境的变化以及受众鉴赏能力的提升都要求文艺导演能在原有的基础上重新给自己定位，不断学习策划知识和技巧，提高自身综合能力。媒体行业正处于发展的黄金时期，谁能把握好发展机遇，谁就能在未来发展过程中掌握媒体市场主动权。现在早已不是“一招鲜吃遍天”的媒体时代，那些能称之为经典文艺的节目似乎越来越少，好多受众宁愿花时间去重复欣赏经典文艺节目，也不愿意把时间浪费在那些滥竽充数、缺乏营养的文艺节目上。

由此可见，受众对大型广播电视文艺节目提出了非常明确的要求，那就是节目内容要有娱乐性、趣味性、创新性、教育性，让他们在获得快乐的同时学到知识。

因此，节目创新，并不是天马行空、不切实际的想象，而是取材于现实生活的升华。在这个过程中，树立终身学习观念至关重要。在信息时代，各种新知识、新技术层出不穷，如果文艺导演只是墨守成规，不愿意通过学习这些新知识、新技术来创新文艺节目，那么早晚会失去媒体市场。

3.培养大局意识

导演这个身份，决定他们必须比其他剧组工作人员更要有担当、有大局观。在创新策划前期往往会遇到各种各样的问题，分析问题、解决问题是成长的关键。一名优秀的导演总是会以身作则，为其他工作人员树立良好的学习榜样，恪尽职守、严于律己，也会体恤下属。每个工作人员都是创新策划过程中必不可少的力量，他们可以凭借自己的专业知识和工作经验出谋划策。文艺导演要把培养大局意识、全局意识放在突出位置，为创新策划做更全面的准备。

四、结语

随着市场经济的飞速发展，现代媒体呈现出“百花齐放，百家争鸣”的发展景象，为受众提供了更多的选择。当然，也正是因为大型广播电视文艺节目供大于求，受众对文艺节目各方面的要求也越来越高。导演作为节目策划的核心人物，要充分发挥领导者、指挥者、策划者与监督者的作用，用创新元素点缀大型广播电视文艺节目，提高受众对节目的认可度与满意度。■