元宇宙概念下传统技艺沉浸式交互设计研究

罗运毛

摘 要：以界首彩陶传统技艺为例，基于元宇宙的概念提出了传统技艺沉浸式交互设计实现构想，结合界首彩陶传统制作流程的实际情况，通过使用元宇宙虚拟现实技术手段，设计出更具沉浸感和参与感的传统技艺虚拟体验平台。该平台的设计对于传统技艺的数字化转型和创新性传承具有重要意义，为元宇宙概念下传统技艺的传承与发展提供了新的思路和方法。

关键词：元宇宙；界首彩陶；传统技艺；沉浸式交互设计

中图分类号：K876.3  文献标识码：A  文章编号：1673-260X（2023）09-0055-04

随着科技的不断进步和互联网的迅猛发展，元宇宙已经成为人们追求高度沉浸式体验的新兴领域。在这个虚拟的世界，人们可以通过虚拟现实技术和数字艺术进行互动，展现出前所未有的沉浸式交互体验。界首彩陶是中国传统技艺的杰作之一，历史悠久，独具特色。随着时间的推移，界首彩陶的传承和推广面临诸多困难。尽管一些数字展示和推广手段已被提出，但传统技艺与现代科技的结合仍面临挑战。

本文旨在基于元宇宙的概念，针对界首彩陶这一传统技艺，研究其沉浸式交互设计。通过结合传统陶艺技艺的特点和元宇宙技术的优势，探索如何利用虚拟沉浸式交互技术、增强现实技术等创新手段，重新定义传统陶艺的呈现方式，提升观众的参与感和体验质量。

1 传统手工艺和沉浸式交互设计理论基础

1.1 传统手工艺的定义和特点

传统手工艺是指使用传统工具、技术和技艺，以手工操作的方式进行制作的艺术和工艺品。它是一个国家或地区特有的文化遗产，传承了历史和文化的智慧，反映了特定社会群体的价值观和审美观。

传统手工艺具有以下特点：（1）可传承。传统手工艺的制作技艺通常代代相传，经过长期积累和发展，逐渐形成独特的技术和风格。这种传承性使得传统手工艺成为一种世代相传的文化宝藏，承载着历史和文化的记忆。（2）独特。传统手工艺往往是在特定地域或民族中形成和发展的，具有独特地方特色和文化表达。通过材料的选择、颜色的运用、纹样的设计等方面，展现出独特审美观。（3）可持续。传统手工艺强调资源可持续利用和环境保护。通常采用天然材料和无害染料，注重手工精细度和耐久性，追求自然环境和谐。（4）具人文性。传统手工艺体现了创作者个人智慧、精神追求和文化情感。它们不仅仅是物质的产物，更是一种文化的象征和人文关怀的体现。

传统手工艺是一种代表着历史、文化和技艺的手工制作艺术品。通过手工操作、传承性、独特性、可持续性和人文性等特点，展示了丰富的文化内涵和独特的审美价值。

1.2 沉浸式交互设计的概念和原则

1.2.1 概念

沉浸式交互设计是一种用户体验设计，旨在为用户创造出一种身临其境令人沉浸的体验。通过运用技术和设计来让用户完全沉浸在虚拟或增强现实环境中，使其感觉与真实世界相连，并且忘记自己身处于虚拟环境。

沉浸式交互设计的目标是让用户感知到他们与系统或应用之间的无缝衔接，让用户可以全神贯注地参与其中，与虚拟环境互动并感受到丰富而有意义的体验。这种设计方法通常使用各种交互技术和媒介，如虚拟现实（VR）、增强现实（AR）、触觉反馈、声音设计等，以打造逼真的虚拟体验。它可以应用于各种领域，包括游戏、教育、培训、娱乐、虚拟演播室和虚拟旅游等[1]。

1.2.2 沉浸式交互设计原则

（1）虚拟环境的真实感。沉浸式交互设计致力于创建一个真实且身临其境的虚拟环境。通过使用高保真的图形、音频和触觉反馈等技术，提高用户的真实感知度。（2）用戶参与度。沉浸式交互设计力求提高用户参与度和互动性，通过提供多样化的互动方式和用户可自主控制的操作，使用户成为体验的主导者，增强其主动参与感。（3）良好的性能和用户体验。沉浸式交互设计需要具备良好的性能和用户体验，系统应具备流畅的响应速度、高质量的图像和声音效果，确保用户在虚拟环境中可以获得流畅、愉悦的体验[2]。

沉浸式交互设计旨在创建真实、身临其境的虚拟体验，提高用户的参与度和互动性。通过结合故事情节、自然的用户界面和个性化定制等原则，使用户能够全身心地投入到虚拟环境中，并获得丰富、真实的体验。

1.3 元宇宙沉浸式交互设计实现软件介绍

元宇宙（metaverse）沉浸式交互设计通过结合多种感官体验，例如视觉、听觉和触觉，创造出一种身临其境的感觉。在沉浸式交互设计中，重要的一点是创造出逼真的虚拟环境，这可以通过高质量的图形、音效和物理模拟来实现。当用户与这个虚拟环境进行交互时，可以通过手势、语音、身体动作等多种方式，与环境中的对象、其他用户或虚拟角色进行互动。元宇宙沉浸式交互设计中，需要使用多种软件实现。

常见的软件工具有三维建模软件，例如Blender、Maya、3ds Max等，用于创建和编辑元宇宙中虚拟三维模型。Unity和Unreal Engine是最常用的游戏引擎，具有强大的渲染和物理模拟功能，用于构建元宇宙场景和交互。虚拟现实（VR）开发工具，例如Oculus Development Kit和HTC Vive，用于创建VR头戴设备兼容的元宇宙体验。

2 界首彩陶传统技艺概述

2.1 界首彩陶历史和发展

界首彩陶出自安徽省界首市，历史上主要分布在颍河南岸，地处南北文化过渡地区，以烧刻花彩陶、用于民俗生活、崇尚拙朴自然而著称，被誉为中国近代四大彩陶之一，2006年被选入第一批国家级非物质文化遗产名录，作为民间土陶，界首彩陶的装饰图案非常丰富，题材灵感来源于植物、动物、戏曲人物、吉祥图案等，尤其以传统戏曲剧中武将形象为主体的“刀马人”人物纹样，融合了木版年画与剪纸艺术的风格特征，成为界首彩陶标志性装饰，其影响十分广泛[3]。

根据装饰手法的演变，界首彩陶工艺的发展大致分为三个时期，界首彩陶素烧陶期、界首彩陶刻花期、界首彩陶刻画期。通过界首彩陶制作技艺的传承和发展，不仅延续了古老的陶瓷传统，也展示了陶艺的独特魅力和艺术价值，为中华民族的文化遗产保护和传承做出了重要贡献。

2.2 界首彩陶技艺特色

界首彩陶在制作技艺上注重细腻和精雕细刻，界首彩陶吸收了剪纸、木版年画等艺术形式元素，融入制陶技艺中，陶器的造型更为生动活泼，富有民间艺术的特色。例如，界首彩陶技艺匠人卢山义采用剔花、刻花技法将中国传统戏曲武将元素应用到陶艺上，形成“刀马人”特色纹样作品，给作品带来了浓厚的民俗情调。

界首彩陶的烧制技艺源于唐代，并且承袭了唐三彩的传统。界首彩陶在传承唐三彩的基础上，逐渐形成了自己独特的风格。陶器成型后，艺人会在表面施加各种釉料，并在烧制时控制好烧制温度和时间，在烧制过程也很考究，先是低温烧制而后再次高温烧制，完成后出现带有剔刻人物的“三彩”釉，以获得特定的彩色效果[4]。

界首彩陶传统的制作工序包括泥坯成型、晾晒、修整、上釉、装饰和烧制等环节。制作过程中，技艺娴熟的工匠们经过反复的修习和实践，才能完成精美的界首彩陶作品。界首彩陶工艺流程如图1所示。

3 传统手工艺沉浸式交互体验设计

3.1 传统技艺沉浸式交互设计的意义

传统技艺的虚拟沉浸式交互设计，这种设计巧妙地结合了传统技艺以及虚拟现实和增强现实等技术，为用户带来身临其境的体验。通过在虚拟环境中展示和传承传统技艺，沉浸式交互设计为传统技艺的传承做出了巨大贡献。

首先，传统技艺中存在一些难以传达给观众的细微动作和手势，而沉浸式交互设计通过虚拟现实等技术将这些细节呈现给用户，可以让用户能够身临其境地感受传统技艺的魅力。其次，沉浸式交互设计能够突破传统技艺在时空上的限制。传统技艺通常需要在特定场景和时间下展示，而通过沉浸式交互设计，用户可以在任何时间、任何地点进行体验。这样一来，传统技艺的传承也将更加方便和广泛。此外，沉浸式交互设计为传统技艺的创新提供了新的可能性。通过虚拟现实、增强现实等技术，传统技艺可以与现代科技相结合，创造出更加丰富多样的表现形式。这不仅能够吸引更多年轻人的兴趣，也有助于传统技艺的保护和传承。以上就是沉浸式交互设计在传统技艺中的优势所在[5]，如图2所示。

在元宇宙概念下，沉浸式交互设计为传统技艺注入了重要的传承形式。为用户带来了直观、真实的体验，突破了传统技艺所受的时空限制，并为创新开辟了新的可能性。通过沉浸式交互设计，我们能更好地传承和推广传统技艺，让更多人有机会了解和参与传承这些宝贵的文化遗产。

3.2 元宇宙技术与传统技艺相结合方式

元宇宙技术是指基于虚拟现实、区块链、人工智能等技术，创造出一个数字化的虚拟世界，能够与现实世界进行交互和融合。在界首彩陶传统技艺中，实现元宇宙技术与传统技艺的结合。

（1）传统技艺展示与体验。通过虚拟现实技术，创建一个虚拟陶艺制作工坊或陶艺展览馆，可以远程参观和体验界首彩陶的制作过程和艺术魅力。用户通过虚拟现实设备，亲身感受陶艺制作过程，应用触摸、旋转、放大等操作来了解和欣赏界首彩陶的独特之处。艺术品数字化和收藏：利用区块链技术，可以将界首彩陶艺术品进行数字化，为每件艺术品建立独一无二的数字身份和拥有权。这样可以确保艺术品的真实性和稀缺性，也为艺术品的交易和收藏提供更高的透明度和安全性。

（2）艺术创作与合作平台。通过元宇宙技术，可以创建一个数字化的艺术创作和合作平台，让艺术家可以在其中进行界首彩陶的设计和创作。艺术家可以利用虚拟现实工具进行陶艺设计，与其他艺术家合作或展示自己的作品。

（3）文化交流与传承。元宇宙技术为界首彩陶的傳承和交流提供了全新的方式。通过虚拟现实和增强现实技术，可以实现跨时空和跨地域的文化交流，让不同地方和不同年代的人们互相学习和交流界首彩陶的技艺和文化背景。这有助于推广和传承界首彩陶的传统技艺。

3.3 设计原则与框架

3.3.1 传统手工艺沉浸式交互体验设计原则

（1）尊重与传承。设计应尊重传统手工艺的价值和历史，注重保护与传承，确保设计体验能够准确地传达和展示传统手工艺的精髓和技艺。

（2）易用且可访问。设计应注重用户的体验，确保交互界面和操作方式简单易懂，同时考虑不同用户的需求和能力，提供可访问的设计，使更多的人能够享受到传统手工艺的体验。

（3）教育与互动。设计应提供丰富的教育和互动内容，让用户能够深入了解传统手工艺的背后故事和技巧，通过互动参与进一步加深对手工艺的理解和欣赏。

通过遵循以上设计原则，可以打造具有沉浸式交互体验的传统手工艺设计，让用户能够全身心地投入其中，体验和欣赏传统手工艺的魅力。

3.3.2 传统手工艺沉浸式交互体验设计框架

沉浸式交互体验设计框架如图3所示。

3.4 界首彩陶制作技艺沉浸式交互体验设计

3.4.1 体验系统设计与规划

界首彩陶制作技艺结合沉浸式系统开发可以为用户带来全新的传统技艺体验。

首先需要进行系统设计与规划。确定系统的目标、功能和用户需求，并绘制体验系统设计流程，如图4所示。

3.4.2 内容中呈现界面设计

界面设计通过视觉、交互和多媒体等因素，为用户提供一个全面沉浸的体验，让用户能更好地了解传统手工艺的相关内容，包括历史、技艺、故事等，从而吸引并激发用户的兴趣。

具体而言，首先在视觉效果方面，需要采用高清图像作为全屏背景，或者使用动态元素等方式来增强沉浸感。其次，在界面色彩选择上，应当考虑使用适合界首彩陶的色彩，比如黄土色彩或者彩陶本身的色彩，以增强用户对界首彩陶文化的感受。最后，在交互导航界面设计上，设计出易于导航的界面，让用户自由探索界首彩陶的内容。同时界面设计增加交互元素，例如翻页、缩略图或下拉菜单等形式交互功能，为用户提供更多信息和选项。

以上界面设计及交互功能的实现，需要应用到界面设计相关软件，比如Adobe XD、Photoshop等。

3.3 界首彩陶制作技艺虚拟环境构建

通过虚拟现实技术，构建一个沉浸式的界首彩陶制作环境，这个环境可以包括陶艺工坊、原料区、工具设备等，具体实现由真实到虚拟环境需要选择一个合适环境开发平台，目前虚拟环境开发平台如Unity、Unreal Engine等。虚拟三维建模和渲染工具平台，用于创建和编辑三维模型、场景和特效的软件，例如Blender、Maya、3ds Max等。通过虚拟可视化技术，界首彩陶制作工艺将以虚拟数字化形式展示给公众。这使得人们无须接触实际陶器，就能够欣赏其美丽和独特之处，虚拟展示还可以让更多人了解和学习界首彩陶的历史和文化价值。

3.4 交互与操作设计

设计界首彩陶制作技艺的虚拟环境交互与操作方面，主要通过以下几点实现。（1）选择工具与器具。提供一个菜单或一个工具栏，让用户可以选择不同的陶艺工具和器具，例如各种形状的陶瓷刀、刷子、彩泥、陶轮等，以模拟真实的制作过程。（2）手势与操作。利用手势识别技术，让用户可以使用手部动作来模拟陶艺制作的动作，例如捏合手指模拟捏陶，滑动手掌模拟旋转陶瓷刀等，以增强真实感和互动性。物理模拟与反馈：使用物理引擎来模拟陶艺制作过程中的物理特性，例如重力、物体碰撞和压力等，让用户可以感受到制作过程中的真实反馈。（3）展示与分享。为用户提供一个展示和分享作品的界面，讓他们可以以虚拟形式展示和与其他人共享他们的陶艺作品。

该系统的开发需要结合虚拟现实技术、3D建模与绘制技术、交互设计等多个领域的知识和技能。同时，需要与界首彩陶制作的专业人士合作，确保系统的真实性和准确性。这样的沉浸式系统可以为人们提供一个全新的界首彩陶制作体验，丰富他们的艺术创作和文化体验。

4 结论

界首彩陶传统手工技艺作为人类文化遗产的重要组成部分，同时作为国家级非物质文化遗产，需要一种新型的宣传及传承方式。通过运用元宇宙概念下沉浸式交互虚拟技术，设计了界首彩陶传统技艺保护传承系统。该系统将界首彩陶传统技艺与沉浸式交互设计相结合，能够激发人们对传统技艺的兴趣和热爱，并为传统文化的传承与发展注入新的活力。希望这一成果能够给相关研究者和从业者提供启示，推动传统技艺保护与传承工作的深入开展。

——————————

参考文献：

〔1〕陈力行.元宇宙概念下非遗数字化设计创新实践[J].鞋类工艺与设计，2023，3（11）：63-65.

〔2〕马丹.关于数字技术的虚拟现实空间沉浸式体验形态[J].数字技术与应用，2022，40（10）：52-54.

〔3〕肖洁.论界首彩陶装饰受当地民俗审美的影响[J].陶瓷，2023，50（03）：42-44.

〔4〕高峰，田雪纯，蒋撼.界首彩陶IP化路径载体实物设计研究[J].阜阳师范大学学报（社会科学版），2022，46（06）：7-14.

〔5〕张牧.元宇宙视域下的沉浸式传播机制——基于内容设计与沉浸式技术分析[J].全媒体探索，2023，21（05）：116-118.