城市公共空间环境艺术设计实践研究

刘馨

摘 要：城市公共空间环境艺术是一种将人类生活空间完全包围起来的艺术形态。在城市化进程中，要对城市开展全面规划，使其能够更好地发挥功能，实现更好的发展。在城市规划过程中，公共空间环境设计既是关键又是难点。当前在城市公共空间环境设计中，人们要么注重空间的可利用性而忽视了环境的特定需求，要么将注意力集中在了环境状态上，从而产生了空间布局不合理等问题。不管是哪一种设计，都会对城市的整体布局造成很大的负面影响，所以必须进行设计的调整和优化。对地铁这一公共空间的环境艺术设计方法展开论述，具体介绍艺术表现方式、艺术设计要点、陶瓷艺术的运用，以期进一步提高城市公共空间的整体品质。

关键词：城市公共空间；地铁；环境艺术设计

随着社会经济的快速发展、城镇化的推进，城市建设在如火如荼地进行着，人们对城市公共空间品质的要求日益提高。作为改善城市公共空间品质的重要手段，城市公共空间环境艺术设计日益引起人们的重视。但是，目前我国城市公共空间环境艺术设计仍然存在诸多问题。对此，本文围绕目前城市公共空间环境艺术设计的基本原则展开剖析，并给出了相应的实施对策，以期能为广大市民打造更加温馨、舒适的生活环境，也有利于提高城市的魅力。

一、城市公共空间环境艺术设计的重要性

（一）是提高城市公共空间品质的内在要求

对城市公共空间展开环境艺术设计既能促进城市的发展，也能给广大市民创造更好的生活环境。环境艺术设计指的是利用艺术性的设计手法，对建筑物的室内外环境开展艺术创作，其目的是营造美丽、舒适、温馨的空间，从而为城市中的人们提供更好的生活体验。

（二）能满足都市群众的审美需要

在现代社会，人们的审美观不断改变，审美品位日益提高，对美的要求也越来越高。在城市公共空间中展开环境艺术设计，可以将艺术与技术结合起来，把人民群众的审美需要作为起点，利用多种设计手段，创造出符合人民群众审美情趣的公共空间环境，最大限度地满足人民群众的审美需要。

（三）是城市形象建设的客观需要

城市公共空间作为展示城市形象的重要窗口，其质量直接关系到人们对于一个城市的第一形象。环境艺术设计在优化公共空间环境方面有着显著的优越性。在城市公共空间环境艺术设计中，设计者应该使用现代化的设计理念，发挥自己的创新思维，将城市文化融入设计，并利用艺术性的表现手段，对公共空间展开艺术化的创作，着力营造美丽、舒适且具有城市文化特色的公共空间，塑造独特的城市面貌[1]。

二、城市公共空间环境艺术设计原则

城市公共空间环境艺术设计应遵循因地制宜、以人为本、生态性、文化性的设计原则。因地制宜指的是设计者要充分结合城市本身的特征，展开有针对性的艺术创作，在充分尊重城市自然环境的基础上，开展与大众生活相适应的艺术创作，或者是与公共空间周边的环境相结合，展开具有协调性和统一性的环境艺术设计，从而创造出与周围环境和谐一致的空间景观。以人为本即强调人性化设计，这一理念在现代设计中得到了越来越多的关注。城市公共空间环境艺术设计也要遵循以人为本的设计原则，在设计中充分考虑大众的多元化需求，充分体现人文关怀。在生态环境问题日趋严峻的今天，城市公共空间环境艺术设计要坚持生态性原则，以生态化的方式创造绿色、健康、安全的公共空间[2]。此外，每一座城市都有自己特有的城市文化，因此在进行城市公共空间环境艺术设计时要遵循文化性的设计原则，将城市文化要素充分提炼并融入设计之中，从而突出城市文化特征。

三、地铁公共空间环境艺术设计

（一）艺术表现方式

在地铁公共空间环境艺术设计中可以运用多种艺术表现方式。一是隐喻，即结合历史故事和自然景观来传递历史和文化信息。二是精炼和概念化，就是将设计要素抽象化、简单化处理，通过巧妙的组合，将某件东西的特征表现出来，给人们以赏心悅目的感觉。三是体现节奏和韵律，二者通常是同时存在的，能使公共空间既有多样性，又有条理。在地铁公共空间环境艺术设计中可运用高低、虚实相结合的方法，展现丰富的韵律感，避免乘客在等待过程中产生视觉疲劳，减轻空间的呆板感。四是颜色，注重使用统一的颜色，需要注意色彩的搭配是否合理，避免造成视觉上的混乱。五是材料，利用材料的差异性，提升空间环境的活力。此外，光线、阴影和材料的搭配也能丰富空间层次。

（二）艺术设计要点

1.空间装饰

在地铁中，地面、墙面和吊顶是主要的装饰界面，三者之间要保持和谐，以空间划分和人流路线为基础，利用特殊的造型、灯光和色彩表现城市的特色，并保证其符合当地居民的审美需求。地铁公共空间总体可分为站厅和站台。

站厅主要是为乘客提供售检票等服务、车站人员工作、各系统设施设备集中设置的场所。站厅可位于地面，也可位于地下或半地下，与地上设施相连，可以形成丰富的空间形态，其重要特征是可达性与中介性。在设计地铁站厅时，要考虑到人流量这一因素，选择的地面材料要耐磨防滑，材料颜色与样式要以所处环境为参考，并与墙体、顶部等保持协调。另外，顶部设计需要保证一致性，以方便后期的维护。

站台空间往往比较规整，大小一致。在这一空间的设计中，主要可采取“一站一景”和“一线一景”两种方式[3]。前者是指同一线路上的每个站点都有不同的风格，以加强识别性；后者是指在同一线路上采用同一样式，以主要车站为标准，突出地区特色。站台空间是一个封闭的环境，所以需要用灯光来丰富空间层次，削弱地下空间给人们带来的压抑感。

2.空间照明

在地铁中，灯光设备的作用主要有以下几种：第一，指路。地铁公共空间中缺乏自然光线，有了灯光，可以避免一些乘客在密闭的环境中产生恐慌心理。如果光线不足，也会导致一些乘客迷路。第二，营造特定氛围。灯光分为冷光和暖光两种，可以产生强烈的对比效果。暖光给人一种温暖的感觉，冷光则给人一种冰冷的感觉。因此，地铁公共空间中的灯光设计必须与周围环境、主题和风格相匹配，选用合适的光色，创造出具有艺术性的灯光效果。

地铁公共空間中的照明主要可分为两类：一是依靠自然光，这类光源的获得相对比较困难，因为其会受建筑物尺寸和埋藏深度等因素的制约。一般来说，只有地铁站的入口和出口能获得自然光。在利用自然光方面，要注重改善公共空间的透光性，削弱因空间处于地下而产生的阴暗气氛，从而达到最佳照明效果。二是依靠人造光。它是地铁中的主要照明光源，其设置是保证空间安全性的一个关键因素。在进行地铁公共空间照明设计时，除了要注意人造光的亮度之外，还要注意色温的问题，因为光线过亮或过暗都会给人带来不适的感觉，如过亮会让人心生烦躁，过暗会让人心神不宁，没有安全感。根据公共空间的设计标准，人工照明可以分为不同类型。其中，直接照明就是将大部分的光线都投射到物体上，并且具有相对较高的亮度，这种方法被广泛使用[4]。但是，如果使用太多的直接照明，很容易让人的视线变得模糊，从而使人的眼睛变得更加疲倦，因此应该注重整体的布局。间接照明指的是光线落在墙面及吊顶上，用反射来完成照明，这样可以避免眩晕，但是照明效果相对比较差。

3.艺术作品

车站内的艺术作品不仅具有观赏性，而且具有展现城市精神、城市文化的作用。在地铁中，较为常见的艺术作品形式有壁画、彩绘、雕塑等。例如：在北京地铁4号线中，设计团队就对公共空间进行了大量体现历史题材、地域文化、历史元素等的设计，创作了很多优秀壁画；北京地铁8号线的设计多吸收国内外优秀设计思想，围绕中国元素，如红柱、青花瓷、古城墙、汉白玉、风筝等，巧妙提炼它们的象征意义，并将它们应用于车站的环境艺术设计之中，以突出中国的历史文化，以及北京的地域性特征，从而达到对中国文化宣传与推广的目的。

（三）陶瓷艺术的应用

陶瓷是陶器与瓷器的统称，同时也是我国的一种工艺美术品。我国传统的陶瓷工艺美术品，质高形美，具有高度的艺术价值，闻名于世界。随着现代科技的发展，陶瓷艺术作品的形态发生了很大的改变，突破了原有形态的局限，能适用于各种不同的情况，使设计有了更多的可能。将陶瓷艺术应用于地铁公共空间环境艺术设计中，无疑是对艺术设计的一种扩展。陶瓷艺术以各种更加前卫的表现方式融入公共空间之中，既能满足市民的艺术审美需要，也能对整体城市的文化形象进行优化。陶瓷艺术的应用主要有以下几种形式：

1.陶瓷壁画

壁画能存在很长一段时间，同时其透露着一种古朴的味道，很受现代社会的欢迎。在我国古代建筑中，壁画是一种比较常见的装饰手段。壁画具有很好的艺术表达能力，而且在漫长的社会变迁过程中，它的表达方式得到了丰富和完善。随着现代生产工艺的不断改进和提高，壁画的制作材料越来越多。在围绕地铁公共空间进行环境艺术设计的时候，可以将传统的陶瓷艺术与壁画相结合，利用壁画来营造一种浓郁的人文气氛，同时可以进一步美化地铁公共空间，让整个空间充满艺术气息。

2.陶瓷制品

陶瓷艺术的表现形式非常丰富，相对于传统陶瓷而言，现代陶瓷作品的实用性已经被削弱了，它更多地将重点放在了展示艺术价值和装饰环境上。所以，在运用陶瓷艺术来进行车站空间的艺术设计时，必须重视陶瓷艺术作品的每一个层次，并尽量提高陶瓷艺术作品的艺术价值和感染力。面对这种情况，设计人员要尽可能地挖掘出陶瓷艺术的内涵，根据车站空间的特征，给予陶瓷产品特有的价值，让其符合当地居民的审美观，在美化车站空间的过程中，也要将其表现出来，使之成为一道独特的景观。比如对地铁公共空间的艺术处理，不但要注重墙壁和柱子的装饰，更要注重空间的立体效果。在相对密闭的空间环境中，应该采用较为立体的表现方法。在这方面，可以采用陶瓷画。例如，陶雕、陶塑等都能帮助创造出一种空间感，由于这类艺术品的外形是三维的，所以可以直接摆放在站台上，给人一种直观的视觉冲击力，更容易引起人们的注意，让旅客能够由点及面地感受到站台上的艺术氛围。通过独特的形态设计，营造出一种独特的、虚实相生的空间，让艺术的表达更加丰富，也让整体的公共空间更加具有层次[5]。通过对三维物体的造型，可以将所要表现的要素，通过造型的变化来表现出来（图1）。在此基础上，打造一种以空间为基础的艺术氛围，不仅可以营造出一种更为融洽的气氛，还能引起旅客对陶瓷艺术的浓厚兴趣。

将陶瓷艺术引入地铁公共空间环境艺术设计中，首先要保证所设计的作品能够满足当地民众的审美需求，再以此为基础，利用多样化的艺术处理手段，将文化元素体现出来，以陶瓷的表现方式来传播地域文化。在设计过程中，要对城市居民的审美倾向进行充分调研，而后提取具有地方特色的文化元素，并将其与陶瓷艺术进行融合，这样才能更好地将文化元素融合到一起，让地铁公共空间变得更加具有艺术性和文化性。除此之外，由于公共空间具有很高的开放性，因此在设计过程中，要注意可能会对乘客造成的影响，同时保证设计具有文化内涵。

四、结语

本文在进行地铁公共空间环境艺术设计实践分析时，提出要注意色彩、灯光、节奏、艺术品等元素的使用，并注意车站内部装修风格的协调。在满足车站安全性与功能性要求的前提下，设计师应该加入多样的艺术元素，巧妙运用材料、光线与艺术装饰，将城市故事讲好，将城市的文化内涵表现出来。

参考文献：

[1]王海东.城市轨道交通车站公共空间环境音乐阶梯艺术设计研究[J].城市轨道交通研究，2021（8）：249-250.

[2]陈桂秋，丁兰馨，陈鼎文.城市公共环境艺术的多元协同再创作思考[J].城市规划，2020（增刊1）：100-105.

[3]张纪军，孙昕，苗萍.周秦汉唐文化在西安城市公共空间艺术设计中的应用[J].中国教育学刊，2021（9）：7.

[4]张建颖.艺术设计介入城市公共空间的探究：以铁板巷街道光艺术设计为例[J].美与时代（城市版），2021（8）：64-65.

[5]王志强，许艳凤.城市轨道交通公共艺术空间设计[J].城市轨道交通研究，2021（7）：13-14.