孜孜以求的追梦人

胡洪瑜

近悉，韩兴福先生获得了由国际孔子文化研究院、中国文化艺术人才管理中心、中国美术家协会、中国书法家协会、中国国家艺术促进会联合授予的“人民书画家”荣誉称号，真是可喜可贺。

韩兴福先生自幼喜静独处，对写书法特别有兴趣。小时候，他看邻居老爷爷在写毛笔字，写得又快又好。当时，他在心里想，写毛笔字太简单了，拿起笔来就写，可当自己写时怎么写也不像个字。后来，他一直坚持练，越练进步越大。当他的字写得有些进步时，父亲对他说，有个字你能写好，那进步就会更大了。他问父亲是什么字，父亲拿过笔来写了一个“永”字。父亲说，这个字里，点、横、竖、撇、捺都有，你能练好这个字，那进步就不用说了。他在习书过程中，始终牢记父亲的嘱咐，力求精益求精。

对于书法的爱好与追求，韩兴福先生多年来一直沉浸在那种耐得住寂寞、守得住清贫的氛围中。他认为，当市场经济大潮涌向各个角落之时，书法领域也未能幸免。

此时，他的脑海里依然浮现着上初中时的片段。有位老师的书法堪称极品，同学们见了便说，老师的字可以卖钱。

老师听后恼羞成怒，痛斥说：“你们应该懂得，书法是一门艺术，艺术是无价的，怎么能这样庸俗，充满铜臭？”正是源于老师的一席话，他几十年来临碑研帖，博采众长，通四体，擅行草。有时，他还利用出差的机会，寻访省内外书法名家，且远离浮躁怪异之圈。尤其是研讨了唐代大书法家李幽“似我者俗，学我者死”的名言后，他深受启迪，努力做到习古而不拘泥于古，逐步形成了秀逸且不失雄浑的自我风格。

韩兴福对各种书体的不断认知，主要来源于书帖，更得益于名师的指点。比如：楷书，是由隶书逐渐演变而来，更趋简化，横平竖直。这种字体，就是现在通行的汉字手写正体字；隶书，亦称汉隶，是汉字中常见的一种庄重的字体，书写效果略微宽扁，横画长而直画短，呈长方形，讲究“蚕头雁尾”“一波三折”；而行书是在隶书的基础上发展起源的，介于楷书、草书之间的一种字体，是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难以辨认而产生的。“行”是“行走”的意思，因此它不像草书那样潦草，也不像楷書那样端正。对于这些书体，他在练习时，感受也在不断提升。特别是在二十世纪八十年代期间，曾与书法家戚庆隆老师相邻而居，耳濡目染，对他的书法见解和运笔态势深感钦佩。戚老师还经常对他的书法给予点评指导，使他受益匪浅。

当自己的字写得越来越好，书法水平越来越高时，韩兴福先生更是不断地追求，不断地努力。就拿篆书来说，历史悠久，笔法瘦劲挺拔，直线较多。正如名家所说，篆书起笔有方笔、圆笔，也有尖笔，手笔“悬针”较多，写起来就比较难。不过，他有信心，知难而上，锲而不舍，一直坚持练习。

他在自己的小天地里埋头苦练，不受外界影响。有时朋友喊他出去小聚，他也是婉言谢绝。朋友调侃说，韩先生快成书痴了。苦练，使他的作品不断被认可。

韩兴福先生说，每个字都有不同的含义，写起来会有不同的笔法和理解。他说：“有人评价我的书法作品时，说首先给人的印象是结构舒适，疏密有致，浓淡相间，起落遒劲，豪迈流畅；其次，是艺术性与观赏性相融，维系了中国传统书法文化根脉。我并没有达到这个境界，但我一直在努力，一直坚持把书法思想、艺术与书法载体并重进行探索的主张。如在书写‘舍得匾额时，把写意、写形、写韵有机结合，‘舍字用浓墨展现，表明人生付出与投入需要全身心为之奋斗，‘得字则草书简笔挥就而成，收笔时的‘点则稍显突出，意为一生追求，收获皆为定势。”

孜孜以求，追逐梦想。

韩兴福说：“我是一名书法爱好者，我要不断提升，不断拓展，为把书法传承得更加绚丽多彩而不断努力。”