“数智化”背景下新媒体艺术人才培养路径

□张 萌 侯普恩

在当前的数字化和信息化背景下，新媒体艺术领域呈现出蓬勃发展的势头。随着技术的不断创新和进步，“数智化”已经成为推动新媒体艺术发展的重要力量。在这个背景下，培养适应“数智化”时代需求的新媒体艺术人才成为一个迫切而重要的任务。“数智化”时代要求新媒体艺术人才具备广泛的技能与知识，包括对多媒体、交互设计、虚拟现实等领域有深入了解和应用能力。此外，他们还需要具备创造力、敏锐观察力以及对社会和科技发展趋势的洞察力。因此，在培养路径上需要探索出一种适应数智化时代需求的新媒体艺术人才培养模式。通过对数智化背景下新媒体艺术人才培养路径的探究，为新媒体艺术行业输送更多适应时代需求、具备专业知识与创新能力的优秀人才，同时，也为广大学生和从业者提供一个指引。

一、“数智化”时代发展的实际内涵

“数智化”时代是指在数字化和信息化的背景下，通过运用先进的技术手段和数据资源，实现对各行各业进行智能化管理和决策的时代。它涵盖了许多领域，包括人工智能、大数据分析、物联网、云计算等。

首先，在“数智化”时代，人工智能（AI）技术得到了广泛应用。通过机器学习、深度学习等方法，AI 可以从庞大的数据中提取有价值的信息，并自动进行分析和决策。这使得各行各业能够更加高效地处理复杂问题，提升生产力和创新力。

其次，大数据分析成为“数智化”时代的核心能力之一。随着互联网和物联网技术的发展，海量的数据被不断产生和积累。利用大数据分析技术，可以从这些数据中挖掘出潜在规律和趋势，并帮助企业做出准确的决策。同时，在医疗、金融、城市管理等领域，大数据分析也可以帮助实现更精细化的服务。

此外，物联网技术也是“数智化”时代的重要组成部分。物联网通过将各种设备和传感器连接到互联网，实现设备之间的互通和数据交换。这使得智能家居、智慧城市等概念成为现实，为人们提供更加便捷和高效的生活方式。

最后，云计算技术在“数智化”时代发挥了关键作用。云计算通过将计算资源集中管理和提供，使得用户可以随时随地访问计算能力和存储空间。这为企业提供了灵活性和成本效益，并推动了创新和协作的发展。

二、“数智化”时代对新媒体艺术人才培养提出的新要求

（一）创新要求

在“数智化”时代背景下，新媒体艺术人才培养面临着新的创新要求。当前时代背景下新型人才需要跨学科融合能力，“数智化”时代需要新媒体艺术人才具备跨学科的知识和能力。他们需要了解的不仅仅是艺术领域的知识，还需要掌握相关技术、数据分析和交互设计等领域的知识。跨学科融合能力可以帮助他们更好地理解并应用各个领域的知识，从而进行创新性的工作。当前新媒体行业发展更需要人才建立创造性思维与实验精神，“数智化”时代鼓励创造性思维和实验精神。新媒体艺术人才需要具备敢于尝试、勇于冒险和追求突破的精神。人才需要挑战传统观念和方式，并通过不断实验来发现新的艺术表达形式和技术应用。

最后，在当前时代要求下，人才需要加强用户体验与互动设计能力。在数字化时代，用户体验成为一个重要关注点。新媒体艺术人才需要具备深入理解用户需求和行为的能力，并能够设计出具有良好用户体验的作品。他们需要考虑互动性、个性化以及多平台适配等因素，使得观众能够更好地参与和感受作品。

（二）实践要求

在“数智化”时代背景下，新媒体艺术人才培养面临着新的实践要求。“数智化”时代强调实际应用和解决问题的能力。新媒体艺术人才需要参与各种实践项目，例如设计和开发交互式艺术作品、虚拟现实应用等。通过参与实际项目，他们可以掌握并运用相关技术和工具，了解行业需求，锻炼解决问题的能力。在“数智化”时代，创新成为重要的竞争优势。新媒体艺术人才需要保持开放心态，在实践中不断尝试和探索。他们可以通过开展开放性的实验，如艺术家驻地计划、创意工坊等，激发创造力，并推动新媒体艺术领域的创新发展。此外，在数字化时代，技术应用是新媒体艺术不可或缺的一部分。因此，培养学生掌握相关技术和工程能力是必要的。他们需要具备熟练运用各种数字媒体软件、编程语言等技术工具的能力，以实现创意的表达和艺术作品的呈现。结合当前时代背景，用户参与成为新媒体艺术成功与否的重要指标之一。因此，新媒体艺术人才需要注重用户参与和反馈。他们应该积极与观众互动，倾听并理解观众需求，并根据反馈进行调整和改进，以提供更好的用户体验和艺术效果。

三、当前时代培养新媒体艺术人才的重要意义

培养新媒体艺术人才能够推动文化创意产业发展，新媒体艺术作为文化创意产业的重要组成部分，对于促进文化创意产业的发展具有重要影响。培养新媒体艺术人才能够推动文化创意产业的转型升级，提升行业竞争力，并为社会经济增长和就业创造机会。随着数字技术和信息化的发展，新媒体艺术为艺术表达提供了全新的方式和工具。通过数字媒体、虚拟现实、交互设计等手段，新媒体艺术能够突破传统限制，呈现更加多样化、丰富而立体的艺术作品。培养新媒体艺术人才可以推动艺术表达方式的拓宽和多样性的发展。培养新媒体艺术人才还能够促进科技与人文交叉融合，新媒体艺术涉及科学技术和人文思维的融合。培养新媒体艺术人才可以促进科技与人文的交叉融合，通过艺术创作和实践探索，使科技更加贴近人文需求，为科技发展赋予更多情感和思考。新媒体艺术作品能够以数字化形式呈现，并通过网络等平台广泛传播。培养新媒体艺术人才能够丰富公众的文化生活，提供更多具有创意和互动性的艺术体验。同时，新媒体艺术也能够打破时间和空间限制，使得观众可以随时随地欣赏和参与其中。新媒体艺术与当代科技、社会变革密切相关，在引领时代发展方向上具有重要影响力。培养新媒体艺术人才不仅可以满足当前需求，还能够为未来的社会发展提供创造性的思维和解决方案。总之，培养新媒体艺术人才在当前时代具有重要意义，它推动文化创意产业发展、拓宽艺术表达方式、促进科技与人文交叉融合、丰富公众文化生活，并引领时代发展方向。通过培养新媒体艺术人才，我们能够更好地适应和应对数字化时代的挑战，推动社会文化的创新与进步。

四、当前培养新媒体艺术人才面临的主要问题

当前培养新媒体艺术人才面临着一些主要问题：一是教育体系的滞后。新媒体艺术是一个快速发展的领域，但教育体系在跟上这一发展的步伐方面存在滞后。传统的艺术教育模式难以适应新媒体艺术领域多元化和创新性发展的需求。二是当前新媒体艺术人才培养缺乏跨学科融合能力。新媒体艺术涉及多个学科领域，包括艺术、设计、技术等，然而，目前很多教育机构还存在学科壁垒，缺乏跨学科融合能力的培养。导致学生在实践中难以将不同学科知识进行有机结合，并应对复杂的项目需求。三是当前新媒体艺术人才普遍存在技术与创意平衡问题。新媒体艺术既需要技术能力又需要创意思维。然而，在培养过程中，有时候技术能力和创意思维之间的平衡存在困难。一些学生可能过于关注技术细节，而忽视了艺术创作的核心。新媒体艺术是一个实践性强的领域，但在培养过程中，实践与理论的结合不足。一些教育机构更注重理论知识传授，而缺乏对实际项目和案例的实践训练。这导致学生在面对真实项目时缺乏必要的应变能力和解决问题的能力。

五、“数智化”背景下提升新媒体艺术人才培养质量的创新策略

（一）注重实践与创新，培养新时代应用型新媒体艺术人才

在新时代背景下，注重实践与创新是进一步促进新媒体艺术人才培养质量的重要策略。首先，要进一步强化实践性教学，鼓励创新思维。实践是培养新媒体艺术人才不可或缺的环节。教育机构应当加强实践性教学，提供丰富多样的实际项目和案例，让学生能够在真实场景中进行创作和应用实践。通过参与项目、艺术家驻地计划、行业合作等方式，帮助学生熟悉工作流程和行业需求，并提升他们解决问题的能力。培养新媒体艺术人才需要鼓励并引导他们具备创新思维。教育机构可以开设专门的课程或活动，鼓励学生从不同角度思考和探索，并提供适当的指导和支持。同时，引入设计思维和创意方法论等教学内容，培养学生的创造性思维和解决问题的能力。其次，要注重人才质量提升，提供交叉学科培养。新媒体艺术涉及多个学科领域的知识和技能，因此交叉学科培养是关键。教育机构应当提供跨学科的课程设置，让学生能够系统学习和运用艺术、设计、技术等相关领域的知识。同时，鼓励学生参与不同专业领域的合作项目，促进他们在实践中融合不同学科的思维和能力。为了更好地培养新时代应用型新媒体艺术人才，教育机构应当加强与行业的紧密联系。建立产学研结合的平台，引入行业专家和从业者进行指导，并积极协调安排实习机会，让学生亲身参与实际工作中并获得实践经验。随着新媒体技术的发展，人们对于信息安全、隐私保护等问题越来越关注。培养新媒体艺术人才需要注重他们对社会责任感和伦理素养的培养。教育机构可以开设相关课程，引导学生思考和探讨技术与社会伦理的关系，培养他们在创作和实践中遵循道德规范的能力。

（二）加强师资队伍建设，建立优质教师队伍

在新时代背景下，加强师资队伍建设是进一步促进新媒体艺术人才培养质量的重要创新策略。

首先相关机构要注重提升教师专业素养，为了培养优质的教师队伍，需要注重提升教师的专业素养。教育机构可以通过持续的专业发展计划和培训机会，更新教师的知识和技能，使其与新媒体艺术领域保持同步。同时，鼓励教师参与实践项目和行业合作，增强他们对最新行业趋势和需求的了解。其次，培训人才要注重引入从业经验丰富的导师，引入从业经验丰富、在新媒体艺术领域具有较高声誉的导师或专家担任教学指导角色，能够有效提升学生的学习效果。这些导师可以分享自己的实践经验、行业洞察力和创意思维，并通过案例分析、作品评审等方式指导学生提高创作水平。为了加强师资队伍建设，教育机构应该鼓励教师之间的学科交流与合作。这可以通过组织专题讲座、研讨会、工作坊等形式实现，促进教师之间的经验分享和思想碰撞。同时，建立良好的内部沟通机制和团队合作文化，鼓励教师之间相互学习和互助。除此之外，为了提高培养质量，教育机构应该鼓励教师进行教学创新与研究。这包括尝试新的教学方法、开发创新课程、参与行业项目等。同时，支持教师进行相关研究，并鼓励教师在国内外期刊或会议上发表论文，提升学校在新媒体艺术领域的影响力。教育机构应该建立良好的导师制度，针对培养新媒体艺术人才的特点，通过与学生之间定期互动、个别指导和评估反馈等方式，导师能够更好地了解学生的学习情况和发展需求，并提供个性化的指导和支持。同时，导师还可以引导学生进行实践项目、参与竞赛等，培养他们的实际操作能力和创新精神。总之，在新时代背景下进一步促进新媒体艺术人才培养质量的创新策略中，加强师资队伍建设是非常重要的，通过这些内容的落实，能够培养出更具质量和创新能力的新媒体艺术人才。

在新时代背景下，培养新媒体艺术人才面临着一些挑战和问题。通过注重实践与创新、加强师资队伍建设等创新策略的落实，可以进一步提高新媒体艺术人才培养的质量和效果。结合当前社会发展趋势，进一步加强实践与创新、注重师资队伍建设是关键的创新策略，对于进一步促进新媒体艺术人才培养质量具有重要意义。通过全面落实这些策略，我们将能够培养出适应新时代需求的优秀新媒体艺术人才，并为推动社会文化创新与进步作出贡献。