以光织梦

陈欣颖

一转眼，Giovanna Engelbert担任Swarovsk创意总监已三年有余，而《服饰与美容VOGUE》与她的对话，也迈入了第三年。2021年，她将构建系列的过程形容为“就像打造一个糖果店”：2022年，她说珠宝之所以重要，因为“我们都渴望光、能量和情感”：而今年，再次与我们畅所欲言的她表示，现在是时候大展身手，“将Swarovsk的卓越艺术和精湛技艺推向更高的境界，为自己的设计注入更上一层楼的大胆尝试和创造力”。

这一点在Swarovski全新品牌广告大片“Metarnorphosis”中体现得淋漓尽致。翻开Giovanna Engelbert构想的这一篇章，映入眼帘的是如梦似幻的草木生灵——展翅的蝴蝶、缤纷的鹦鹉、盛放的花朵、馥郁的菠萝……色彩鲜亮、光泽通透的仿水晶在精心雕琢之下，拥有了栩栩如生的灵动姿态，并散发着一种诙谐欢悦的氛围，让人无法只是远观，忍不住想戴上把玩。

她表示，这组创作的灵感来自18世纪Maria-Theresa女皇在维也纳的美泉宫中所打造的神奇花园房间，“Maria-Theresa的花园房间出现在她的睡梦之中。这里的空间如梦似幻，壁画上描绘着来自世界各地的奇异动植物，而它们在自然界中永远不可能共享同一栖息地。我也想以同样的方式，创造一个自然界中并不存在却同样带来欢乐的魔法仿水晶花园。”

而助Giovanna Engelbert一同把梦境变成现实的，还有著名摄影师Steven Meisel和化妆师Dame Pat McGrath。在简单的布景和浓郁的妆容的共同映衬之下，珠宝跃然于身，变成了女性身上瑰丽诡谲的华服，表达着大胆的自我宣言。正如她所说：“从一开始，我对Swarovski的愿景就是以水晶为载体，以想象力构建一个奇妙世界。我的目标是赋予水晶个崭新的、更摩登时髦的维度，并创造出既大胆又能轻松搭配的系列，一种不会让人感觉刻意，却富有表现力和原创性的方式。我还希望在作品中去呈现那种如孩童般调皮的充满童趣与好奇心的感觉。”

GiovannaEngelbert将自己的美学理念形容为“一种令人愉悦的奢华”。一提到奢华二字，似乎总会让人觉得高不可攀，但她希望将Swarovski的作品置于“夸张”与“优雅”的交汇点，以一些出其不意的巧思，来让它变得引人入胜。浸润在时尚行业多年，相比于深深嵌入“衣食住行”的日常中的服装，她将珠宝视为可以穿戴的艺术品，尽管佩戴的功能性和舒适度也很重要，但“珠宝设计确实提供了更大程度的艺术自由和幻想，让我们能够尽情探索饰品所带来的颠覆与改变”。一件画龙点睛的珠宝，可以以一种更加微妙的方式来完成自我表达。

2023春夏系列穿梭于人间草木，2023秋冬系列则将目光投向宇宙太空。通透的水晶与闪烁的银河有着天然的适配度，十分隐秘的镶嵌工艺和精密的切割保证了光芒在最大程度上被释放，在脖颈上辗转的流光，真的就像夜空中划过的流星，斑斓又耀眼，对于这般让人眼界大开的效果，Giovanna Engelbert将功劳悉数归于“Swarovski令人难以置信的精湛技艺和对光线的驾驭能力”。这让她能够突破技术的界限，尝试更为复杂的技巧和高难度的设计。她表示：“Swarovski給了我自由，让我可以深入探究奇幻的主题，从自然、历史和文化与成长背景中汲取灵感，创作出极具吸引力的作品。”

除了在设计上不断推陈出新，GiovannaEngelbert也没有停止在材质上的探索。Swarovski在仿水晶的使用上炉火纯青，已经无需多言，而以“Swarovski GreatedDiamonds”为名的最新培育钻石系列，更将再一次证明这个有着128年历史的品牌与时代同行的决心。Swarovski表示，培育钻石与天然钻石只是成长环境不同，但都有着同样的化学成分、坚硬的外表和卓越的光彩。将于今秋发布的全新培育钻石系列将延续太空主题，精雕细琢的19件作品展现了宇宙的诞生和遥远的星系中迸发出的巨大能量与神秘迷人的光晕。

Swarovsk造梦的步伐没有边界，从珠宝到时尚领域，都有它勇于尝试的身影。今年一些最吸睛的时尚时刻都离不开Swarovski的参与：LilNas X亮相大都会艺术博物馆慈善晚会时所佩戴的无比闪耀的面具，便可归功于附着其上的Swarovski水晶，Harry Styles出席格莱美大奖时穿的彩格连体裤，上面的光芒同样来自Swarovski的精心铺陈。

而如今，即将在上海当代艺术馆拉开帷幕的Swarovski“幻影奇境”2023全球首展，将带领参观者更加沉浸式地体验这一不断突破自我、突破界限的创新精神。在知名策展人Jan Kennedy和资深时装评论家AlexanderFury的共同策划下，Swarovski过去128年中在珠宝、时尚、电影等流行文化中留下的深刻印记被一一呈现。

比如，展出的作品有许多来自如雷贯耳的时装巨匠：难得一见的Jean Patou在上世纪20年代的设计、Gristobal Balenciaga在50年代的创作、曾登上美国版VOGUE 1988年9月刊封面的Christian

Lacroix高级定制、Alexander McQueen极富未来感的作品、戏剧感十足的Thierry Mugler等……在他们精彩卓绝的作品中，Swarovski的参与绝不仅是锦上添花，而是密不可分的组成部分，双方共同在时间的流淌里历久弥新。在一代又一代极富远见的设计师与尽心竭力的工匠手中，这份对造梦的坚持得以被完整地传承和发扬光大，正如Giovanna Engelbert所说：“文化遗产本身十分珍贵，但仅有文化遗产是不够的，我们希望展现在Swarovski上，我们是如何以过去启发当下和未来的。”