建言献策行业发展 谱写百年动画新辉煌

冯刚

7月20至24日，为期5天的首届中国（北京）动画周（以下简称动画周）落下帷幕。本届动画周由国家广播电视总局、北京市人民政府主辦，国家广播电视总局宣传司、北京市广播电视局、西城区委区政府承办，中国动画学会、北京广播电视台等单位协办，以“动画+ 在一起更精彩”为主题，旨在“打造三个中心、构筑三大平台”（即中国原创动画、中国动画领军人才、中国动画科技创新三个中心，中国影视动画政策发布、中国原创动画成果权威发布、中国动画业界交流三个平台）。

动画周期间，组委会特设公众开放日，设置科技互动、经典动画IP、热门动画IP、视听作品等展区；举办“动画好声音”配音大赛、动画人偶音乐会、毛毛镇海洋奇旅嘉年华等特色活动；结合学术交流、动画大师班、动画大讲堂等板块，为动画人搭建广域多维的交流场景，为动画爱好者奉上欢乐的文化盛宴。

此外，组委会还精选国内国际动画作品，于7月至9月开展为期三个月的展播展映活动；同时，开办大学生动画节、动画配音大赛等特色活动；发布《中国动画年度发展报告》和《关于推动北京动画行业高质量发展的若干意见》；成立“京津冀少儿节目创新中心”，通过多种方式进一步推动中国动画的传播和发展。

今年的动画周，文化传承是行业关注焦点。中国动画自出现之初便具有深刻的中华文化烙印，凭借中国传统文化创作特色享誉全球。面对新时代传统文化传承和创新的新命题，中国动画人秉持创作初心，持续探索。

面向未来，共话动画行业发展

7月21日，以“文化传承：面向未来的中国动画”为主题的动画周年度学术交流主板块在活动现场举行。北京市委副秘书长、市委宣传部副部长、北京广播电视台党组书记、台长余俊生在致辞中表示，中国动画根植深厚的中华优秀传统文化沃土，以超凡的想象力和永不停歇的脚步，走出了一条彰显中国特色、中国风格、中国气派的独特发展道路；进入新时代、迈上新征程，中国动画以新的创作语言反映时代脉动、以新的视听体验回应观众需求，将在以中国式现代化全面推进中华民族伟大复兴的征程上担负起更高的文化使命、展现出更强的创新活力。

北京市广播电视局党组书记、局长王杰群提出，站在中国动画“新百年”的起点上，在建设社会主义文化新辉煌的“新征程”上，我们要坚定文化自信，讲好三个故事，为建设中华民族现代文明贡献“动画力量”；汇聚各方力量，打造三个平台，培育高质量发展“动画高地”；秉持“动画+”理念，推动三个融合，铸就北京大视听“动画高峰”，开创中国动画“新辉煌”。

“新技术、新应用和全产业链运营的双向赋能，将成为中国动画跨越式发展的重要途径。站在新的历史起点上，中国动画行业要努力锚定提升精品原创力、产业竞争力、国际影响力三大目标，在推动中国动画高质量发展上展现全新气象，为增强中华民族文化自信提供坚强助力。”中国动画学会会长马黎在分享中表示， 中国动画在“以小切口展现大主题，讲好中国故事”方面有巨大潜在空间和发展动能，只要紧跟时代精神，根植中华优秀传统文化，加快艺术创新和科技创新的步伐，中国动画就能够一步步从高原迈向高峰，实现中国动画发展的新辉煌。

央视动漫集团总经理蔡志军介绍，央视动漫集团自2020年组建后，依托中央广播电视总台，围绕核心优质IP进行全产业链开发，确立并实施了国内品牌战略“大头+”和国际品牌战略“熊猫+ ” 的传播定位， 在动漫创作、IP开发和中国动画内容的海外传播等方面收获一定成绩。在他看来，中国动画目前已经从高数量向高质量增长阶段迈进；动画受众不再局限于少年儿童，而是呈现全龄向、立体化趋势；互联网发展催生大量新媒体渠道，成为动画行业发展的重要驱动力；5G、8K、AR、VR、AI等新技术将从策划、创作、制作，以及产品形态、传播载体等层面，给中国动画行业带来全方位的变革；中国动画行业围绕IP进行深度全产业链运营，将构筑庞大的产业生态。

“《中国奇谭》让我们看到中国优秀的五千年文化，在今天也可以是时尚的、是充满活力的。”上海美术电影制片厂厂长、中国动画学会副会长速达透露，接下来，《新雪孩子》《大闹动画城》《图图之梦回赤壁》及VR动画短片《九色鹿》4部上美影厂经典I P将得以再现；《孙悟空之火焰山》《燃比娃》《开往明天的5633》《节日里的中国 第一季》《敦煌乐之千年回响》《斑羚飞渡》等9部正在创作中的原创和改编作品，将作为上美影厂继续彰显中华民族精神和东方美学风格，传承中国学派，向世界讲好中国故事的新作与观众见面。

中国传媒大学党委常委、副校长杨懿带观众回顾了中国百年动画史，展望行业发展趋势。杨懿表示，以智能生成和空间计算交互体验为核心的时代正在到来，未来将是机器与人类共同创作的人工智能时代，是以空间计算为支撑的虚实相生时代，是人类与数字内容无界融合的人机交互时代。中国动画人要继续发挥动画在文化传承上的独特优势，在智能媒体时代要更加重视人文为体、科技为用、艺术为法的底层逻辑，努力以动画为媒，将中国故事传播到全世界。

华强方特文化科技集团股份有限公司副总裁、华强方特（深圳）动漫有限公司董事长丁亮认为，放眼世界，所有的动画创作都离不开民族文化的土壤。“动画结合了绘画艺术和电影艺术，绘画艺术具有鲜明的民族特色，电影又是当今世界最强有力的传播工具。要坚持用动画讲好民族文化故事。”

立足创新传承，推动传统文化传播

站在新的历史起点上，中国动画如何赓续中华历史文脉，守正创新？围绕“创新发展：传承传统文化与推进文化创新”主题，多位一线业界嘉宾在7月22日举行的动画周年度主题学术交流活动中，分享了他们在动画电影项目中的实践与思考。

“仰望千百年来中国文化中广为尊崇的闪光人物和经典作品，在尊重历史的基础上，用具有高度艺术表现力的动画电影形式，向当下年轻观众、家庭观众讲述他们的故事，传承和展现中国文化在当代的自信和力量。”

追光动画联合创始人、总裁于洲介绍了追光动画的创作理念，并结合公司正在热映的动画电影《长安三万里》，分享传统文化与中国动画电影的融合途径。他表示，动画作品是展现中国传统文化中的闪光人物和经典作品的载体，这也是追光动画新推出“新文化系列”作品的定位。

广州易动文化传播有限公司CEO，动画电影《雄狮少年》出品人、制片人程海明回顾《雄狮少年》的創作过程并带来续作预告短片。他介绍，在规划《雄狮少年》项目时，团队分析了豆瓣Top250的影片， 发现剧情、爱情、喜剧题材在华语电影榜单中排名前三；作品创作过程中，团队确定了强刺激、强共鸣、强共情的开发标准并严格执行。程海明表示，动画电影要在设计上满足观众娱乐性的需求，在事件上展现与观众休戚相关的情景，在情感上打动观众的内心，“无大咖、无IP、无流量”的“三无产品”动画电影也能获得观众认可与喜爱。

光线传媒彩条屋CEO王竞以今年暑期档动画电影《茶啊二中》为例进行分享。她认为，内容创作生产者要用作品说话；动画的唯一标准是想象力、爱与真善美，创作者要制作出大众喜爱、有共鸣的角色，英雄故事应与每一位观众息息相关；动画既要注重全民性、走商业化之路，也要积极开拓多样性，探索更多原创、实验性的作品。

《西游记之大圣归来》监制、《深海》执行导演金大勇结合《深海》的创作，畅谈动画电影创作中的传承与创新：二维化的角色表演让角色更加丰富；真实的摄影方法拉近电影与观众的距离；全新的粒子水墨技术，融合上百种色彩的水墨国画作为美术概念，打造了充满想象力的电影画面。他认为，动画从业者要在制作中追求极致，不断创新技术，在作品中融合中华优秀传统文化，展现动画创作者对传承传统文化与推进文化创新的思考。

《百变马丁》电影制作人章义苓以“百变马丁”动画I P为例，介绍动画在传统文化传承及创新中扮演的重要角色，探讨以经典IP与中华传统文化结合的方式开展教育类活动， 寓教于乐，让学生更好地了解和欣赏传统文化，培养文化认同感和跨文化理解能力，同时促进传统文化的传承和发展。

担当文化使命，传播中国声音

中国动画百年薪火，蓬勃至今，在增进文明交流互鉴，让世界读懂当代中国发展方面肩负着更加积极的历史担当。7月22日，在动画周期间举行的文化建设主题学术交流活动中，多位资深从业者以“中国声音：担负文化使命的中国动画” 为主题展开讨论。

“市场千变万化，观众的内容消费观也随之改变，中国动画所面临的挑战与机遇并存。”bilibili动画总监制杨璐在分享中表示，科技发展迅速，受众喜好越来越多变，观看的载体也处于不断变化之中，创作者要让题材更包容、形式更多样、讲述方式更灵活，利用三维、二维、三渲二等不同技术形式进行表达，敢于探索与创作各类题材。

阿里大文娱-优酷少儿内容中心负责人张薇玉介绍，以内容为本，专注内容精品化，传递真善美是优酷少儿作为视频平台的责任和担当。优酷少儿坚持动画、真人、大电影三大内容赛道并线发展，通过产品升级、合作模式升级，在产业深度合作及商业化变现等维度升级合作。此外，优酷今年建立了以人工智能为基础的动画工作室，致力于打造更多优质的、能够讲好中国故事的原创IP。

中影年年（北京）文化传媒有限公司创始人总经理付堃表示，中国拥有丰富的文化元素，动画行业有着全龄化受众，具有多元教育等功能。当代中国动画人不仅要延续老一辈动画人的初心，继续在传统题材中找到新颖的表达方式，还要利用新技术新形式打造和开发多样化的动画题材。在叙事内容方面，从业者要将中华民族文化主题和多样化的题材深度融合，突出人文关怀。

啊哈时光合伙人、IP开发与商业化业务负责人赵嘉宁分享了原创系列动画作品《伍六七》在全球范围内的传播影响和数据反馈。赵嘉宁表示，啊哈时光希望以《伍六七》为契机，打造有国际影响力的中国IP。2022年，公司从零售和音乐发行两个层面展开品牌全球化商业生态链探索，并在衍生品授权、音乐OST全球发行等领域进行商业化尝试。目前，公司的音乐海外版权收入已经能够抵消国内音乐制作成本。

北京猫猫家文化传媒有限公司CEO徐慎君表示， 随着数字经济发展，动画IP的价值日益凸显。

ViViCat从产品出发触及核心用户、用持续的内容提升价值与生命力，将动画IP作为心灵疗愈方式，探索新时代中国动画IP创造与发展的新模式。徐慎君认为，在数字经济时代，动画IP作为内容基础设施的重要组成部分，将带给人们更多温暖和陪伴。