陕西国画院美术馆开馆系列活动 姹紫嫣红·时代意象

贺玮

中国国家画院花鸟画主题创作学术邀请展（陕西站）开幕

7月24日，由陕西省文化和旅游厅、中国国家画院、文化和旅游部艺术发展中心、陕西省美术家协会、西安浐灞生态区管理委员会主办，陕西国画院承办，西安浐灞国际丝路文化艺术中心支持的“姹紫嫣红·时代意象——中国国家画院花鸟画主题创作学术邀请展”（陕西站）在陕西国画院美术馆展出。该展览是国家艺术基金2022年資助项目，也是陕西国画院美术馆开馆系列活动之一。展览汇聚了全国上百位代表性花鸟画家的140余幅作品，反映了中国当代花鸟画创作的基本面貌，为新时代花鸟画现状的研究提供了一个可供研究借鉴的学术范本。展览开幕当天举办了相关学术研讨会，研讨会由本次展览策展人、文化和旅游部艺术发展中心副主任乔宜男与陕西国画院院长张华主持。

乔宜男首先介绍了本次展览的情况。他表示，此次展览历经两年多的筹备，集中了全国各个创作单位的花鸟画家，基本反映了目前国内花鸟画的创作现状。这个展览与陕西国画院美术馆开馆展共同举办，无论是对全国花鸟画家，还是对陕西画界来说，都有一定的学术意义。

陕西省文化和旅游厅副厅长孟祥国，陕西省美术家协会主席郭线庐，陕西省决策咨询委员会副主任邓理，参展艺术家代表、哈尔滨师范大学美术学院名誉院长高卉民，理论家代表、北京画院艺术委员会顾问、中国工笔画学会副会长王志纯先后在会上致辞。

孟祥国指出，此次展览是中国国家画院主导的有高度、有深度的学术性的展览，也是陕西国画院美术馆开馆的开门红，对陕西当下的美术创作和文化艺术发展，乃至对全国花鸟画的创作研究都即将起到积极的推动作用。

郭线庐表示，陕西国画院在长安画派老一代艺术家的努力建设与支持下，培养和造就了一批批优秀的艺术家。今天，面对新的时代课题和对未来发展的需求，陕西美术界应继续努力进取，加强与全国的交流互动，进一步推动陕西美术的高质量发展。

邓理在致辞中谈道：“第一，这次展览是繁荣中国画艺术的又一成果，给花鸟画艺术创作带来启示和奋进新时代的激励。第二，这次展览集创作、展览、研讨于一体，是中国画艺术创新的又一探索。第三，这次展览是对陕西的艺术家和陕西国画院鼓劲加油再出发的激励。”

高卉民表示，此次展览从作者邀请、画作评选、展览形式以及研讨会安排上，都紧紧围绕着“时代意象”这一主题，真正呈现了中国花鸟画“百花齐放”“姹紫嫣红”的景象。

王志纯认为，此次展览既给巡展当地带来当代中国花鸟画发展的全貌，又能够激活地方文化的发展，意义非凡。他希望陕西国画院在新时代继承长安画派的优良传统，守正创新、再创辉煌。

在学术研讨环节，来自中国国家画院、北京画院、清华大学、陕西国画院、西安美术学院、陕西师范大学等单位的40余位美术理论家、艺术家齐聚一堂，围绕“中国当代花鸟画创作的时代精神”与“新时代陕西国画院的发展机遇与挑战”两个议题展开讨论。

当代花鸟画的多元面貌

本次展览对当代花鸟画的精神面貌作出了全面而精彩的呈现。清华大学美术学院教授陈池瑜表示，这次展览在大写意、工笔重彩、新形式的探索等方面都取得了非常好的成果，对于中国当代和今后的花鸟画创作所起的推动作用将是非常重要的。

中国国家画院美术理论专业委员会常务副主任高天民认为，今天中国的花鸟画已经发生了翻天覆地的变化，个性化、丰富性、多样性、自信、厚重、大气以及开放性的视野等特点都在此次展览中得到充分体现。

中国国家画院理论研究所负责人陈明认为，此次展览出现了大量花鸟画的新题材和新图式，作品既有传统的笔墨语言规范和高度，也有个人化的视角和表现手法，呈现出的气象既是个性化的也是时代性的。

中国国家画院国画专业委员会研究员汤立表示，这个展览作品内容丰富，艺术水准较高，反映了新时代的艺术面貌，对弘扬中国传统文化和艺术的创新都很有意义。

西安美术学院教授刘西洁认为，本次展览所呈现的当代花鸟画面貌，将是我们这个时代的一种表征，在陕西乃至全国美术界都会留下浓墨重彩的一笔。

陕西省美术博物馆收藏部主任白林坡谈道：“首先，中国画有三个不变，一是诗性境界的不变性；二是心性回归的不变性；三是笔性表达的不变性。其次，中国花鸟画存在的三点问题：一是意大于心；二是法胜于格；三是形胜于韵。”

中国国家画院艺术家王厚祥和西安美术学院副教授李君明表示，展览呈现出花鸟画的创造精神、形式、手法、趋向以及审美的丰富性使他们很受启发。

花鸟画的时代精神

中国当代花鸟画创作的时代精神问题是个常谈常新的问题。西安美术学院教授程征由此想到，百年前我们的前辈面临着中国画改造的问题，他们把素描体系、写生体系、形式主义体系融入中国画，对中国画发展来说究竟意味着什么？程征的答案是：“各有利弊，人物画利大于弊，花鸟画和山水画弊大于利。”

针对上述问题，美术评论家沈奇谈道：“我想提醒文艺创作者两点：见贤思齐，自我安顿。大的方面要与时俱进，实践中必须真正回到个人审美的立场和追求上来。”

中国人民大学教授牛宏宝表示，“文艺创作的重心应该放在以创新来带动传承。我们要思考在中西对话中如何立足我们自身所在的历史语境，以地域性和个体艺术家的主体性去解决人类共同面临的问题”。

美术评论家张渝认为，当代中国绘画的发展方向是“回到东方”，回到东方的内涵则是回到中国文化的诗性与哲思当中。

对此，中国艺术研究院博士生导师林若熹认为，每个艺术家都是在传统的基础上进行创造，否则他的创作就变成了新的艺术形态。因此所谓“回到东方”，就是回到本体、回到中国画、回到用笔。

陕西省美术家协会副主席邢庆仁认为，对新时代的画家来讲，要忠实于自己，画自己心中的画，只有用不平凡的艺术语言才能创造足够的交流空间。

中国国家画院国画专业委员会研究员老圃认为，面对中西文化的碰撞，艺术创作应该站在一个高点上去消化吸收，才真正能够代表自己风格的思想和艺术审美。

山东省美术家协会副主席王居明表示，要辩证地看待传统和当代的关系：“我们现在所说的传统是某个历史阶段的经典之作。如果我们能够创造出属于这个时代的经典之作，一定会成为未来的传统。”

西安美术学院教授陈斌认为，“我们的展览机制长久以来基本以写实主义、具象的新中国画为主导，脱离了传统的写意精神。此次展览所呈现的写意精神是对上述展览机制的一种补充。”

郑州市美术家协会副主席赵曼认为，当代花鸟画无论是从微观还是宏观层面，都表达了艺术家对于自然和目之所及一切形象的艺术探索和创作，进而最终指向对自我存在的意义的呈现。

西安中国画院院长王犇认为，花鸟画是中国传统艺术中最具代表性的一个画种。在新时代，如何让花鸟画家多介入国家重大历史题材创作是花鸟画创作的新课题。

陕西师范大学教授刘星表示，画家在把握时代主题的时候要具有前瞻性，既要思考当下，也要思考未来。

西安外国语大学艺术学院院长李杰认为，花鸟画在明清崛起时就是一种创新，可以说中国画的大写意精神就是从创新中产生的，相信花鸟画走向世界只是时间问题。

中国国家画院艺术家徐冬青认为，花鸟画比人物、山水更难体现当代性，但只要用现代人的思维模式去看待和表现花鸟，就能很好地表达当代性。

陕西国画院的机遇与挑战

四川美术学院教授梅忠智表示，陕西是美术大省，长安画派和黄土画派在现代中国美术史上影响深远，希望新时代的陕西省国画院成为一个重要的美术交流平台，团结陕西乃至全国的画家，在交流中共同推动中国花鸟画的发展。

陕西省美术家协会副主席罗宁表示，“陕西国画院新的美术馆开馆就引进高水平的花鸟画展览，展现了陕西國画院的学术视野。这个展览反映了当今公立画院创作思想的自由度问题——现代社会的艺术创作必须追求高度的人性和作者创作思想的自由度”。

陕西省美术家协会副主席刘奇伟表示，此次展览将全国优秀画家的作品一起呈现，为大家提供开拓眼界的机会，对陕西美术发展是非常有利的。

陕西省美术家协会副秘书长王志平指出，陕西国画院年轻的新班子懂艺术、懂管理，为画院发展带来了机遇。未来希望陕西国画院守正创新，重现长安画派的辉煌。

最后，陕西国画院院长张华对参与展览和研讨会的各方表示感谢，他谈道：“今天大家对守正创新进行了充分的思考，也对陕西国画院的发展提出了很多建设性意见。未来我们将继续努力，在创作科研上更上一层楼。”