影像与理论竞技的国度

本文主角：影视摄影与制作

讲述人：李天奇（武汉设计工程学院）

适合人群：有审美和创造力，对艺术感兴趣以及对世界有一定的思考的学生

如果你要问我，影视摄影与制作这一专业如何？我会坦率地回答你，它是影像与理论竞技的国度。

我之所以称之为“国度”，是因为在这一专业中，你既可以感受到影视理论的魅力，又可以感受到实操训练的真实感，还可以在学习的过程中，领略不同文化的特色。这是一个艺术类的专业，对于很多同学来说是陌生的，希望这篇文章能让同学们对这个专业多一点了解。如果有对这个专业感兴趣的同学，那一定要尽早做准备，因为这是一个需要参加艺考才能报考的专业。

我以我们学校为例，说说大一到大四的课程设置是如何安排的。总的来看，我们的课程主要分为理论部分和实训部分。

理论是实践的基础

大一阶段，老师会偏重讲解中外电影史、电影大师研究、剧本创作等较为基础的理论知识。这些课程重在培养学生对于影视理论知识的深入理解，每门课程都会布置实训作业。在最初的实训中，我们会了解很多基础的工作和流程，并对影视行业的就业和行业的发展方向有了一些初步了解。通过对电影史和电影镜头的学习，部分同学会坚定自己对于理论知识的探索，并从大一阶段就开始自主学习影视理论和影视评论，我也是其中的一员。

从大二开始，我们专业老师的讲解就开始偏向实践性的理论讲解，例如影视同期录音、电影剧本分析、影视照明基础、影视摄影镜头研究等课程，都重在加深学生对实训器材、实训拍摄方面的理解。课后老师会布置相关联的实训作业，例如在电影剧本分析课中，老师会将作业分为平时作业和结课作业：平时作业是个人的剧本分析和剧本创作，结课作业则是学生分组对自己撰写的剧本进行分析和拍摄。

随着理论知识的扎实，大三的理论课程会逐渐贴近市场，这时候部分同学可以开始兼职和实习，通过进入市场的方法去赚取外快和参与社会活动。课堂上的理论学习也开始为实训服务，重在对于影视器材的全面掌握和影视技巧的学习。也是从大三开始，同学们逐渐由“学习者”转为真正的“掌机人”，向市场走去。除此之外，一部分同学开始选择考研，我们学校对于这方面很重视，故课程的设置也会开始偏向于考研。由此学习方向就分化出市场化和学术化两方面供学生选择。选择市场化方向的同学不仅需要在校内学习理论知识，还要注重在市场中的学习，与剧组初步配合的过程往往并不顺利，很多人会受到前所未有的挑战，在学生思维与社会现实的摩擦中，他们逐渐成长起来，成为一位带有新思想的摄影师。而选择学术化方向的同学们则会发表很多文章，有些是在期刊上，有些是在报刊上，他們笔下写出了许多哲理性的文字，有许多专业名词和对于社会的思考。

大四的理论课程基本处于巩固阶段。除了考研的同学，大部分同学会重在实训上下功夫，去参与社会实践，或去公司实习。在寻找实习公司的过程中，我们学校也在尽其所能地帮忙联系较好的公司；或有老师带队，让学生在社会专业人士和老师的教导下快速成长。以校企班的同学为例，因为拥有更适合企业刚需的专业技能，这些同学会得到较好的就业和发展机会。

实训体验和实际表达

实训方面的话，大一大二的课程类似，我们的专业实训作业多会分为两种，平时作业和结课作业分别被称为“小结”和“大结”。每次结课作业拍摄完成后，专业老师会专门用一节课作为总结。通过对其他同学的影片的了解和在自己的影片中找缺点，我们的知识得到了巩固。我最喜欢的是“大结”时候的拍摄，因为这种拍摄会是一次全方位的历练。在前期的场景调研和脚本设计中，我们常常需要走街串巷，去充满市井气的环境中琢磨影像的构造。武汉的黄昏很美，晚霞常挂在长江大桥的南北。在霞光下进行思维探讨和碰撞的过程中，我们往往会收获很多新的创意，比如去设计一些极富艺术价值又打破常规的镜头。

在大二阶段，我们学校会组织一次采风活动，即全学院影视类专业的学生去往江西婺源或安徽黄山的景区进行为期两周左右的实训。我们专业的学生会到安徽黄山，通过了解徽派建筑进行影视创作，并对当地民俗名人进行采访，最后进行纪录片的制作。徽州古城很美，我们会整日行走于古巷，走在诗词里的烟雨江南中，通过诗意的眼光去拍摄，呈现雨中古墙的纹理和伴山而居的静谧。在完成作业后，学院会进行一次大评比，给优秀的同学颁发证书。在采风前的阶段里，我们会去熟悉器材室里所有的专业器材，例如摇臂、无人机、斯坦尼康等专业影视器材，并在外出的拍摄过程中实际运用。学校重视实践，所以在器材方面，会比较舍得支出一些。

在大三阶段，学校会组织一次“联合创作”，即全学院所有影视类专业的学生联合起来进行一次影视创作，这次拍摄重在多专业学生对以往知识的巩固和影视配合。这次拍摄团队的成员较多，且会有专业老师带队，故成品质量会比以往高出很多。另外，大三阶段我们会被安排去横店实习，到中国极负盛名之一的影视城去学习在课本中学不到的知识，去遇见真正的演员，或看看影片中出现过的地方。

到了大四阶段，学生就需要着手毕业设计。我们专业的毕业设计是需要完整地拍摄一部片子，并给出自己的拍摄成果。这一过程需要改动的地方较多，故需要多次返工，不断精修影视成品。影视作品成型的过程，是极为复杂且耗费精力的，也正是在这样的过程中，我们不断打磨，最终养成影视人独有的耐性。

我们学校重视艺术类的专业，所以会有很多的经费扶持和活动计划。学生的优质作品会推荐至学校的影院公开演映，而其他活动计划和赛事，也会推动学生对影视的进一步了解。

毕业季≠失业季

在当下“人人都能做自媒体”的时代，影视摄影与制作专业的学生在就业方面还是比较容易的，特别是突然爆红的视频经济所带来的巨大流量，使得市场影视类的学生人才缺口较大。

从大四开始，班上就会有一部分同学备考编制，主要是一些广播电视台或地方宣传部的岗位。除此之外，更多的毕业生是去向影视剧制作公司、新闻媒体、出版社、摄影工作室等地方从事摄影摄像、影视制作、计算机平面设计、广告策划与制作、文化宣传、社会教育、商业摄影等工作。每到毕业季招聘会时，我们学校的广场上总会占满前来招聘的单位，多是以影视人才为主要招聘对象的。

所以，影视摄影与制作专业在我看来是一个国度，它是劳累的国度，也是幸福的国度。当自己的构想被镜头演绎成剧，当无人机飞越黄山的天空，我都会感到自豪和骄傲。