《碟中谍7》

鸦杀

推荐指数：★★★★

反调指数：★★

最新票房：3.27亿

（截止7月30日）

巨星祛魅 公式失效

三年疫情后，2023年的院线迎来“最强暑期档”，国产片这边，除了《消失的她》和《八角笼中》票房大爆，《封神》《热烈》也来势汹汹，剑指全年龄段观众。然而反观进口片，则是另一番萧条景象，由于《奥本海默》内地定档8月末，好莱坞在7月痛失大将诺兰，华纳新片《芭比》雖然口碑不俗，却又注定走着小众路线，而唯一剩下的头部种子《碟中谍7：致命清算（上）》，表现却令人大跌眼镜——上映15天，票房将将过3亿，预计落点也就在3.5亿上下，这一数字算是《碟中谍》系列新低，毕竟十二年前的《碟中谍4》还有6.5亿进账，如果再比较电影大盘通货膨胀前的《碟1》到《碟3》，则更令人唏嘘。

究竟《碟7》输在哪里？这确实是一个值得思考的问题。或许，最大问题还是在于阿汤哥的英雄迟暮，以及美式叙事不再卖座。作为《碟中谍》系列的绝对主角，阿汤饰演的伊森·亨特角色银幕生涯长达27年，其魅力就在于传统好莱坞对经典个人英雄形象不遗余力的打造，这是一套经过市场检验的成功模板——通过神秘沉着的特工特质、身怀大义的正面塑造以及风流倜傥的男性视角，顺利将观众带入一场场拯救世界的行动，体验出生入死而后绝地逢生的激爽感。而《碟中谍》系列的最大亮点，在于阿汤每部的“事必躬亲”——以一己之力策划并实现那些超高难度的动作特技，他坚持一种独属于动作明星的电影真实观，以实拍的形式去呈现动作电影令人汗毛直立的视觉奇观场面。于是，《碟7》中，已经年过花甲的阿汤骑着摩托车冲下悬崖并完成定点跳伞的一个镜头组合，完全拒绝CG特效，在如今技术力空前的影视行业中可谓绝无仅有——汤姆·克鲁斯以动作明星的身份成为极限运动领域的专家，无愧于“好莱坞最后一位巨星”的称号。

但是，这样的“壮举”放在今天，面对的是全球观众都开始对好莱坞所擅长包装的个人英雄主义叙事祛魅。美式个人英雄主义叙事的电影题材在全球范围内都已经失去了市场吸引力，“巨星+动作奇观”的电影公式不再奏效，好莱坞也无力维持票房常青树，《碟7》只不过是大树将倾时的一片落叶。并且，《碟7》引入了当下热点议题人工智能，看似创新，实则保守。对“智体”思维的想象，停留在大数据算法推演未来的设定上。殊不知现代社会已经走到了AI改变生活的科技节点，人们正生活在ChatGPT重塑互联网形态的当下，对于《碟7》主线剧情中所谓“一把钥匙改变世界”的做法，只会觉得司空见惯且愈加老套，令人提不起兴致。

其实，不光是《碟中谍7》，近年的好莱坞大片都难逃票房不振的命运。仅仅是在这一年中，《阿凡达2》《速激10》在内地同样“雄风不再”，而这两部电影几乎有着相同的“主旨”——亲情牌。不为钱，不为利，只为家人，甚至《速激》中的范·迪塞尔还被戏称为“family侠”。但在如今中国，这种“千年不变”的标准美式家庭观念输出，恐怕并没有切中当下观众敏感的神经，因此无法共情。不可否认，好莱坞的电影工业还是世界第一梯队，在绚丽的特效之中把多重“美式观念”推向世界，然而这些依照美国价值观打造的故事内核，越发不符合中国年轻一代的观影期待，因此，“好莱坞坠落”在所难免。