诗与戏

李木子

多年以后，当我再次回到那片故土，“花落家童未扫，莺啼山客犹眠”。忽闻诗声：“潇洒轩昂飘逸，行云流水涌泉……”是《西江月·京剧老生》，我捂着心口，默不作声地笑了。

——题记

如烟村的村口立着个大戏台，从我不知事时便建在那儿了。外公所喜有二，其一是吟诗，其二便是听戏。

“幺幺，你这丫头又在瞎想啥呢，唤你也不应声儿，走呀，回去迟了指定得挨那老太婆的‘栗子啦……”

我忙缓过神，起身追了上去：“阿公，今日不吟那些个酸诗哩？”他无话，只微微一笑，牵起我的手朝那人声鼎沸处走去。

今儿唱的是一曲《桃花扇》，只见台上那人身着红衣，头戴紫粉琉璃翠花冠，大朵的牡丹花开在袖口，她只轻轻拢上一拢，便唱：“这青苔碧瓦堆，俺曾睡风流觉，将五十年兴亡看饱……”

那时我尚且年幼，看戏不过图个新鲜，实在听不懂台上人咿咿呀呀，只自顾自地抬头张望戏台飞檐处的浮雕。

“宛丘先生长如丘，宛丘学舍小如舟……”外公闭着眼故作深沉地念着，时常念着念着没了动静，我忙推了推：“怎个不吟了？”外公猛然惊醒，还未缓过神来便脱口一句：“人生等戏剧，衮衮徒区区！”

我哑然，原是睡着了。

七岁前的事物总是记不清，似乎成了一团烟，散在风里，又像是一口酒，化在心里。长大后，我理所当然地被送到外边去读书，那个叫“如烟”的村子似乎离我远了，那段飘着水袖荡着诗的记忆，像是被春雨浸湿渗透的水墨画，最后糊成一片。

悠悠风月闲眠，声声戏腔入梦

再次回到家乡，已是八年后。

戏台早已不复从前那般光鲜，褪去了油亮的红漆，像是被人们安安静静地留在过去的岁月里，发酵又沉淀。

“香亭三间五座，三面飞檐，上铺各色琉璃竹瓦，龙沟凤滴。”我又想起李斗在《扬州画舫录》中的名句。外公倔强地与我说那戏台没变，依旧是“如跂斯翼，如矢斯棘，如鸟斯革，如翚斯飞”。

几年未见，他看起来更老了些，脊背好像软了，被老天生生压下去，却依旧努力仰头，炽热的目光不偏不倚地落在戏台飞檐处早已积了灰的浮雕上，许久未移。

“行路难，行路难，多歧路，今安在……”他只是轻喃着，眸间好似有些什么东西在闪烁，迅速亮了一下，然后隐去，只剩眼角一片湿润的暖色。许是春光晃眼罢。

青灰色的石板路，带着绿苔，被拉成一条直线。

“青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归……”远方有人吟词，一字一句，不疾不徐。我忽而觉得心安，诗中没有世事凉薄与颠沛流离，只有斜风细雨不须归的悠然闲适，只有舞榭歌台上不知从何唱起的戏曲。

江南的雨一直下着，却不声不响，柔柔地飘在身上，落在心里。

许是被远方那一抹青黛晃了眼，起伏的山峦都被连成一片。他拉着我的手向前：“幺幺，你会唱戏不喽？”

我被这话吓得不轻：“这咋可能？我不过就小时候听了那么几曲……”

外公身形一僵，像是叹息，又像是释然。“那咱们幺幺以后就念诗。”他垂下眼帘，笑着用大手揉了揉我头顶的碎发，“头面那一记朝天蹬，要念‘潇洒轩昂飘逸，行云流水涌泉。遇老生四五功法，便念‘操琴司鼓奏皮黄，字正腔圆韵味香。若逢其人着个花褶子，头戴银凤盔，需念‘须生花脸朝靴厚，老旦青衣水袖长……”

他的声音渐渐低了，像是被风遏制了咽喉，却又不甘心，静了一会儿，再度开口：“锣鼓起风云，虎啸龙吟，黄钟大吕荡乾坤……”不够婉转，不够亮丽，调子已不如从前那般明朗，我却听得分明，比平生任何时候都要分明。

我怔怔地望着他，忽然觉得心酸。远方那一片日暮裹着他那消瘦的背影，在风中轻颤着。

“幺幺，村口的戏台子要被拆啦。”他顿了片刻，笑着回望我。身后的余晖好似更烈了，从云霄一直燃到脚边，烧红了天，映红了地，活像一条望不到尽头的路。

“幺幺，咱们回家。”

外公这一生，爱诗，也爱戏曲。我知道他只是怕时光湮没了来时的路，那是他们那一辈的人费尽心血一步一步踩出来的，但奈何风大雨大，仅八年便冲淡了不少脚印。

烟雨缥缈如诗，半溪春山归路

这年的秋来得比往年早些，山坳里头的橘树早早结了果，却总不如从前那般轰轰烈烈了，仿佛是为寒冬留了些伏笔。

村口那方戏台，始于未知，终于2020年深秋，那年我15岁。

我看见外婆将曾经唱《桃花扇》时用的紫粉琉璃翠花冠弹了灰，小心翼翼地收起，随着半辈子颠沛流离的记忆放进木匣子里。她似有万般不舍，但最后也只深切望了一眼，像是在回望身后那条千百个日夜所铺成的路。我知道，应是很长的。

“行路难，行路难，多歧路，今安在？”

人总能在一些特殊的瞬间想起很多过往。我忽而想起幼时戏台下的人声鼎沸;想起归家路上那首悠长绵延的《渔歌子》;想起外公在夕阳下放声诵诗，身后大片暮色张牙舞爪地覆盖下来，黄昏摇晃着倾倒于天地，他却醉在诗里，恍若未知。

原来那样死板的路，也可以因为诗而动情——时而温润如玉，让人心安;时而惊心动魄，颤人心弦。

“诵桐花，吟春茶，青溪尽是辛夷树，不及东风桃李花。”

那條路是缄默的。它无言，只自顾自向远方延伸，像群山那般，死板而不可撼动，像外公看着戏台的目光，固执而又永恒。可如今的路却又是唯美自在的，它蜿蜒逶迤，被温润明朗的诗词赋予生机和灵气，是拨云见月，是风起苍松，是塞外的寒风涌入江南的烟雨，是波澜不惊的死水中忽而绽放出一枝绯色的莲。

原来诗是慰藉，是渴望，是融入骨血里的绵绵情意，是行路者一腔隽永的情怀。诗如淙淙流水淌过这路，缱绻着，用满载春风的诗意滋养每一寸干涸的土地，用满腔浪漫与柔情装饰路边沉默孤冷的景，辅路，再伸长。

《西江月·京剧老生》中的那句“潇洒轩昂飘逸，行云流水涌泉”尚在耳旁，恍惚间，我又回到了那戏台之下，火树银花，觥筹交错。他一袭水袖款款，独立一方高台之上，唱着昆山玉碎，薄暮夕阳。

原来我的诗路，是归家路上缥缈如海的烟雨，是外公口中从未变过的戏台，是余晖下风中轻颤着的背影，是袖口旁永远不落俗套的赤红色牡丹花。

是传承，是坚守，是执念。

离别时，夏蝉鸣得正欢，曾经的戏台处如今立了块巨石，有人在上面用行楷字体刻了三个大字：如烟村。

“绿遍山原白满川，子规声里雨如烟。”

我忽而释然，何处都是诗，所望皆是路，诗路从未离开，也从未走远。或许就在不久的将来，会有其他人来到这座小村，走他们所走的路，看他们所看的景，吟上一句“潇洒轩昂飘逸，行云流水涌泉”，似诉当年曲。

指导老师：刘 湖

专家点评：

葛永海（浙江师范大学人文学院院长）：

与如烟村老戏台相伴的，是婉转的唱词和诗句，是关于外公外婆的深情回忆。作者最后的感悟令人印象深刻，“何处都是诗，所望皆是路，诗路从未离开，也从未走远”，那也是我们永远的文化乡愁。