传承优秀传统文化·浸润民族美育沃土—以西藏贡嘎县农村实验中学美术社团的美育实践为例

文/图：张婕 高级教师 西藏贡嘎农村实验中学

导语

在民族地区中学教育美育社团案例设计中，将中华优秀传统文化和各民族文化设计到社团的课程中去，能够提高藏族学生的文化自信。将四大名著人物、诗歌成语配画、西藏传统壁画、各民族人物服饰等丰富内容纳入绘画题材，并转换成学生的传统文化艺术创作，用美育的文化魅力来提高新时期西藏中学生的素质。在认同本民族文化的同时，学习与借鉴其他民族文化，共同促进中华文明繁荣进步。在美术社团的创作过程中教师应让学生主动认可和传承中华优秀传统文化，课程应体现中国现代化特色并有深厚的思想内涵。

一、设计中华优秀传统文化和西藏民族传承美育课程的重要性

1.以中华优秀传统文化设计美育课程的意义

当下的西藏中学教育基本是封闭式住校的形式，即使是寒假、暑假学生回到家里，也极少有家长能和孩子去内地游览各地的博物馆和祖国的大好河山，周末也基本没有时间去省、市图书馆阅览书籍，除了课堂上学习有限的书本教材内容，只能节假日从手机上学习到一些零星的优秀传统知识。班级的图书角经典文化类书籍数量有限，课余时学生们都在写作业、背书、体育运动等，没有养成热爱阅读优秀传统文化书籍的好习惯。所以除了各科课本上的授课内容，学生基本很少去吸收优秀传统文化。因此安排每周两次的固定时间来学习是很有必要的，用有深刻韵味的美育课程来给美术社团的学生展现中华优秀传统文化，不是用读和背的学习方式来学习，孩子们也更容易接受。在学生的美术创作中深化学生审美印象，强化学生艺术鉴赏能力，提高审美意识，树立坚定的文化信念，给予美育内容强大的中华文化支撑，在长期、系统的美育学习中塑造学生积极向上的人格。

2.民族特色传承在美术教育中的意义

中国各民族传统艺术形式丰富，包含着深刻的文化积累、风俗习惯和独特的审美观念和情趣。西藏中学生自幼在这片雪域高原长大，若是在创作题材上选择本民族的题材，更能激发藏族学生的民族认同感。西藏民族文化从绘画内容上有历史文化事件、风俗、民间传说、神话故事等。藏族学生接触到的大型绘画成品都是体现在墙画、壁画上，小面积的艺术表现则是在西藏各类建筑、服饰、家具、器皿和美食中。藏族绘画以黑笔勾线为主，明暗色彩变化为辅。藏族最常使用和备受尊崇的颜色主要有白、蓝、红、黄、绿，白色代表云，红色代表火，黄色代表土地，绿色代表水，这也是藏族民族美术中的五原色。在西藏这五种颜色不仅是色彩（凡是重要的节日，这“五原色”几乎是无处不在），还是装饰，也是文化。如开耕节的牛的装扮，头顶璎珞是红色与白色，头饰、鼻环、耳坠五色齐全、色彩斑斓的耕牛，仪式感十足。还有藏族的邦典（围裙）、领唱人击打的鼓、重大节日所有的现场布置，都能看到“五原色”。用本民族的绘画题材和色彩进行创作，再指导他们用西方绘画和国画的构图形式、绘画材料和表现技法，创作中在西藏传统绘画的基础上，用各种形式美术语言的融合和拓展来不断实践创新，改变藏民族文化“神本美学”为主的创作理念，在传统与现代的完美结合中使美术社团民族绘画水平逐步向前延伸和发展。

二、用雪域石画传承中华优秀传统文化

1.西藏县域中学社团课程石头画创作背景和方法

西藏的美术就是从画在石头上的图画开始起步延伸的，据记载，藏族灿烂、辉煌的岩画产生于象雄王国时期（大约在2世纪），藏族先民在石头这个载体上留下了民族的进化、发展、社会变迁的不朽足迹，也再现了举世瞩目的藏民族文化艺术，一笔一笔在石头上的刻画中，人们也留下了自己全部感情和民族信仰。西藏随处可见的石头保留了石头的自然面貌，能用传统的绘画方法栩栩如生地展现历史故事和人物，这就可以达到“天人合一”的美术创作效果，学生在自己筛选过的石头上进行美化，也加入了自己的艺术理解。西藏的中学生自幼在群山、湖泊长大，石头对他们来说都是有生命的，每一块石头也有其渊源和故事、传说。每一次学生在路边挑选自己喜欢的石头的过程中，他们都会用心来感受其沧桑与悠远。即使是远方来西藏游玩的游客，也能在随处可见的玛尼石堆中感受到藏民族特有的文化景观，这些石头是藏民族独有的一种精神物证，有着超凡脱俗的文化气息和历史见证。贡嘎县农村实验中学地处贡嘎县城内，雅鲁藏布江从校园的北部流过，河岸边也留下了大大小小的石头。这些石头造型、色彩各异，很适合进行二次艺术创作。老师组织学生在附近捡来的石头上用传统线描方法构图，以人物形象为主，再将背景稍加刻画、补充。着色时以红、黄、蓝、白、绿五色直接着色，基本不用其他中间色和复色，色彩用冷暖色交替的干染法反复渲染，达到藏式传统绘画的最佳效果。

兽头人身像 旦增贡色 石头画 2023 年

2.石头画社团的教学成果和教育辐射

学校美术创作材料讲究环保和就地取材，如果需要从其他地方运输、购买材料，必然耗费很大的经济成本，也不可能成为本地的长期社团创作项目。西藏七个地市随处都有各种山石、卵石，学生家门口的山脚下、湖边也可以捡到各式各样的石头。所以笔者近几年都在带学生进行石头画社团的创作，石头画社团秉承了优秀传统国画的技法和色彩进行创作，并在2023 年2月获得了全国第七届中小学生艺术展演活动学生艺术实践工作坊二等奖。在近几年西藏自治区及各地市国培和骨干教师培训班中，笔者也分享了几年来石头画社团的教学经验和方法。如日喀则市吉隆县中学的美术教师米玛次仁也在回校后辅导学生进行了石头画创作，其辅导的学生创作了56 个民族系列的石头画，再结合麻绳造型的中国地图进行了展览，这对西藏中学生铸牢中华民族共同体意识起到了良好的教育效果，也受到了各级领导、同事和学生们的一致好评。中华优秀传统文化，来自中华民族历史中各式各样的优秀文化思想、道德、精神观念形态等方面。在石头上进行中华优秀传统文化的刻画是创作的主要题材，在美术社团长期系统的创作中表现中华经典人物，有利于中学生学习和理解中国历史故事和优秀人物。

3.从刻画历史人物中感受中华优秀传统文化

在古代先秦思想中，有两个重要思想流派—儒家和道家，其中儒家对各朝统治者的施政方针影响较大。在七年级的《道德与法治》介绍教师的章节中专门介绍了儒家的代表人物孔子，他是春秋时期的思想家、教育家，被后人尊称为“至圣先师”“万世师表”。结合人教版政治教材内容，教师给学生细致分析了孔子的五官特点，他的脸型棱角分明，还有大额头和大鼻子，并且还有长胡子。将中国传统文化名人融入美术教学，以生动形象的教学方式培养学生良好的道德意识及社会责任感，既激发了学生的爱国精神、民族自豪感，又给予了人物造型刻画上有效的指导。在石头的挑选上学生没有选择比较光滑的卵石，而是挑了块方形的、表面有横条纹的石块来表现这位身世坎坷的历史名人。在了解了孔子生平事迹的基础上，藏族孩子用寥寥几笔形象地勾画了孔子的五官特点，背景还用了西藏的蓝天来衬托这位名人的高大伟岸。在课后，学生们还各自选择了自己崇拜的历史名人进行创作。在人物绘画之前，他们查阅了孔子等历史名人的相关资料，这也增加了中学生中华历史书籍的阅读量，在学习语文、政治的基础上再提高石头画人物创作技法，学生们在充分了解人物生平的基础上，带着民族自豪感去进行有目的的创作。

在西藏有多处文成公主的画像和雕塑，她入藏时带去了唐代先进的耕作技术与唐代的书籍，增进了文化、经济等方面的交流，也促进了汉族与少数民族的和平共处。让藏族学生刻画这位在西藏耳熟能详的历史名人，孩子们对这个题材的创作也是兴趣盎然。创作前教师给他们观看了文成公主进藏的影视作品片段，片中的演员身着唐朝服饰，因为不远万里来到西藏和亲，她还手持着唐朝的宝剑。为了表现完美的文成公主，学生挑选了长形的卵石来表现其全身像，还在公主白皙的皮肤上添加了西藏特有的高原红。中国传统文化是一种高度可创造性的资源，特别是与美术相融合更显其价值和韵味。中国传统文化领域仍留有很大发展空间，对人物故事的了解可以促进学生人物造型上的创造力与想象力的发展。本幅作品基本采取中国画中的人物线条勾勒和简单的着色，在石头画的创作中逐渐让学生感受到中国传统文化艺术的美，促使他们能够接受传统文化并融入到美术创作中去。

中国传统文学博大精深、源远流长，一些经典文学艺术流传了下来，也被拍成了影视作品影响了中华各地的华人后代，其中对当代中学生影响最大的就是四大名著中的《西游记》和《红楼梦》。这两部名著频频出现在了近年来西藏的高考和研究生招生试卷中，也成了藏族中学生了解中华传统文化的一个重要窗口。

教师在《西游记》人物创作石头画教学过程中，通过欣赏原著中的经典文字片段来辅助学生理解人物形象，并通过影视剧中的人物形象来选择自己喜欢的来进行刻画，石头的外形和质地选择也必须符合该人物的造型特点。在唐僧师徒四人中，学生最崇拜的就是神通广大的美猴王孙悟空，他会七十二变、筋斗云等高超的法术，凭借这些本事使取经之路上的各种险情化险为夷。女生康卓次旦同学也选择了齐天大圣来进行创作，她特意挑选了这块近似三角形的石块。因为这块石头尺寸不够长，她就进行了半身像的刻画，石头画突出了孙悟空身披铠甲、威风凛凛的造型形象，并用深黄和浅黄对头部毛发进行分层次地渲染，因为自己还是个孩子，她在画孙悟空时也是画得古灵精怪，尽显个人对这个经典人物的崇拜之情。

男生们对忠厚、可靠的沙僧的喜爱之情也是超出想象，很多学生通过自己的画笔把电视剧中沙僧形象描绘得惟妙惟肖。阿旺云旦同学完成沙僧造型后还画了二郎神这个人物，并用语言描述了这个人物的英勇果敢。女生旦增拉珍同学选择了造型最为复杂的牛魔王来进行创作，画中的牛魔王身着锦绣黄金甲，足下踏一双麂皮靴，整个画面细致地突出了其力大无穷的高大形象。

孔子 阿旺贡觉 2023 年

2022 年的西藏高考作文就是考的大观园桥上亭子的牌匾题名，这恰巧也是石头画社团创作红楼梦人物的时刻。学生们知道了这个高考题目，对自己用石头画红楼系列创作人物的动力更加强劲。在创作前教师仍然让学生自己选择喜爱的人物，孩子们对十二金钗都是各有喜好，对王熙凤这个人物居然全体的关注度最高。她外貌美艳，一双丹凤三角眼、身量苗条。学生在刻画她的柳叶眉、丹凤眼之余，还将王熙凤的服饰刻画得华丽至极。大观园中的十二金钗中讨论较多的还是林黛玉和薛宝钗。学生为了突出黛玉的忧伤，特意挑选了黛玉葬花的情节，还选择了忧郁气质的紫色作为主色调。薛宝钗这个人物最后和宝玉还是完婚了，所以给她身着喜庆的一身红衣，背景用淡雅的黄色来突出主体人物喜庆的形象。

4.在诗词和成语故事主题绘画中加深对中华文化的理解

古诗词是中华传统文化中最熠熠生辉的一颗明珠，可是让藏族中学生背诵古诗词，却成了西藏很多语文老师的一个难题。如果教师能先给学生讲解古诗词的意义，再通过石头画创作插图释义的方法来加深学生对古诗文的理解，这样既使学生加深了读经典诗文的含义和意境，也使他们体会到了插图创作和古诗文相结合特有的学科融合魅力。对长期进行石头画创作的学生来说，维持他们的创作兴趣也是一个要不断突破的问题。例如学生们对叶公好龙的寓意不太理解，教师先是讲述了故事原文和分析了故事寓意，在美术创作中不但让学生理解了叶公好龙脱离现实的寓意，也通过绘画达到了以美育人的学科融合效果。

5.在刻画各民族人物形象中铸牢藏族学生中华民族共同体意识

新时代民族团结进步创建工作总目标是铸牢中华民族共同体意识，加强各民族交往交流交融。作为民族团结教育的前沿阵地，西藏中学除了道德与法治等文化学科的理论传授和讲解，也应该通过学生感兴趣的美育等教育形式来加深中学生对其他民族文化的了解，这样以后不管在何时何地都能和全国各民族人民一起团结奋斗，创造中华民族的美好未来。基于以上的指导思想，教师先给社团学生欣赏各民族服饰图片，再选择出自己喜欢的民族进行刻画，作品完成后孩子们还加上了汉、藏文的民族名称，他们也希望以后能有机会到其他地方交流、学习。

6.在西藏壁画题材创作中传承民族文化

西藏的壁画文化享誉国内外，很多壁画都是采用唐卡的创作形式。唐卡作为藏族的传统艺术形式，有着浓烈的民族特色，也是中国传统文化代表之一，所以传承西藏民族文化必然要研究唐卡的艺术特征。中外学者都专门进藏考察西藏的壁画，阅读学者们撰写的文字，再到各地实地感受壁画之美，笔者决定将这些题材运用到中学生石头画创作之中。在壁画题材的系列创作开始后，教师指导学生在原画造型的基础上在设色上进行自己的创新，孩子们将具有地域民族特色的壁画题材完成了二次创作，探索了新时代下传统艺术形式唐卡新的生命和内涵。

牛魔王 旦增拉珍 2022 年

西藏中学生不像内地学生自幼在校内外进行过素描、速写等专业美术学习，初中生的人物造型能力也较弱，而且对经典名著《西游记》和《红楼梦》的精读和了解也较少，但西藏各地大量的民族建筑、服饰、美食壁画等资源也是内地学生很少有机会能接触到的，美术教师既需要提供中华传统文化的系列课程，也需要通过浸润各民族文化来增进学生的民族团结意识。在完成这一系列的人物创作后，大家纷纷表示课后自己要加大对经典民族文化作品的阅读深度和广度。学生们通过石头画创作加深了对名著经典人物的理解，从而提升了中华传统文化中美术和语文学习的融合和传承。在民族地区对学生进行中华传统文化教育意义更加深远，对于这些很少去内地实地参观的学生来说，只能多方面地让他们在文字和绘画中学习经典文化。藏族孩子自幼在西藏大多接触到本民族文化，通过在各学科的融合学习，充满了对中华传统文化的自豪感，这些文化也将对西藏中学生的人生之路形成永久的指南。

三、传承先人文化积淀，感受“非遗”多彩魅力

1．以西藏历史名人的作品激发学生的创作动力

在现行版中学美术教材中，基本没有西藏本地的著名画家的作品和简介。很多老师和家长会反对学生参加美术社团的学习，所以通过本民族文化名人的成长故事和作品，来鼓励他们参与美术创作就尤为重要了。西藏文化名人根敦群培的绘画作品可谓开创了西藏现代美术，他的学术研究成果和文学作品也受到了各界人士的高度评价。在绘画方面他以传统藏画方法为主创作了很多作品，现在的拉萨八廓街还有根敦群培纪念馆。根敦群培9 岁前就学习绘画，16 岁画唐卡。他的家乡离安多著名的艺术之乡热贡只有几十公里，所以他早年的学艺和对传统艺术的体验与具有浓厚传统艺术文化的环境影响是分不开的，也为他今后的艺术创作奠定了扎实的基础。由于根敦群培后期在印度、尼泊尔、锡金和斯里兰卡等地学习研究了12 年，他的绘画技法、艺术思想受到外来绘画风格的影响，绘制了许多民俗风情、自然景物、文化古迹、人物等题材的作品。他既掌握了传统藏画的技法和精神内涵，又熟练掌握了西方写实主义风格的素描、水彩画等技巧。根敦群培刻画的人物形象栩栩如生，山石、花草、动物刻画生动自然。他所采用的技法、画面构图、造像比例都遵循了传统唐卡画的规律。学生们学习了根敦群培的创作经历后，纷纷表示在传承西藏传统绘画的基础上，也要积极吸收西方的艺术技法，创作出一些包容性很强的、东西文化多元并存的绘画作品。深受根敦群培影响的另一位西藏美术先驱安多强巴也是西藏中学生学习的榜样，他擅长肖像、风景和宗教题材。他能用写实、细腻的手法，惟妙惟肖地描绘多姿多彩的自然景观和人文景观，以超现实主义的创作手法，融入了画家想象的空间，是集写实手法与想象力于一体的绘画大师。

这两位西藏本土优秀画家非常值得美术教师推荐给自己的学生学习，其中根敦群培是20 世纪承上启下的一位天才学者、现代藏学一代宗师，他涉猎的研究范围和成就几乎包括人文学科的所有领域，还有地理、考古、医药学、植物学等方面的研究，并且都取得了卓著的成就，根敦群培也打破了学生印象里的画画影响其他文化课学习的错误观念。

沙僧 阿旺云旦 2022 年

2.国家级“非遗”项目——邦典、卡垫织造技艺

杰德秀镇位于贡嘎县城以东17 公里处，是西藏历史上著名的“八大古镇”之一。杰德秀历史上素有“围裙之乡”“氆氇之邦”的美称，杰德秀镇的格桑因邦典编织技艺水平高、质量好，并且传承了传统工艺而被确定为第一批国家级“非物质文化遗产”代表性传承人。邦典是采用上好的羊毛，经过梳毛捻线（细捻为经，粗捻为纬）、上织机（梳打、编织）、织图、着色、反复浆染、揉搓、晾晒等工序后才能更好地传承下去。在笔者家访时发现有些学生家中也有编织机，学生的母亲也在业余时间完成一些编织品补贴家中生活，在学校无法开展此项课程的情况下，教师鼓励附近的中学生利用寒暑假、周末等时间去向国家级非遗大师拜师学艺，传承家乡的经典传统技艺。

3.西藏自治区“非遗”项目——藏式木雕

同样来自杰德秀的工匠师土登13 岁开始跟随父亲学习木雕知识，后从其他的著名木雕师那里学习研究并形成了自己的精湛技能。2019 年土登获得了西藏自治区文化厅授予的藏式木雕传承人称号。他的木雕作品除多次在西藏自治区展览，还曾远赴蒙古展览。在笔者的专程拜访中，土登大师介绍藏式木雕项目非常适合男孩子学习制作，也欢迎附近的中学生拜师学艺。

目前藏族传统工艺民间高手已寥寥无几、后继无人，很多“非遗”大师年岁已高。藏式工艺品在国内外市场比绘画作品的价值还高，但“非遗手工项目进校园还存在场地和经费支持等重重难关。各地的中小学教育主管部门若能将雕塑、工艺、编织、木刻这些民族传统文化编写成校本教材在各地普及，一定能给西藏这个旅游大省培养出大量的美术人才，挖掘出未来潜在的文化和经济价值。

4.民族传统节日和非遗歌舞结合的石头画创作

贡嘎县的藏族学生家里基本都有农田，他们对春耕秋收的劳动场面是非常熟悉的。藏族传统的“春耕节”是祈愿粮食丰收的节日，这也是藏历新年过后最为隆重的传统节日。节日当天村子里会举办盛大的仪式，村子里的男女老少穿上节日盛装，村里长者带头唱起动人的“顶鲁”（流传于西藏古老仪式歌舞长调的一类），在彩旗飘扬的现场，人们把种子撒入希望的田野。春耕节是中国农耕文化中的“活化石”，也只有在西藏才能看到这样盛大、隆重的春耕仪式了。教师在这个节日的主题下创作了春耕和秋收的两幅歌舞庆祝的作品，学生们也在“春耕节”“望果节”等题材的绘画的过程中也体验了西藏传统节日中的盛大场面和喜悦心情。

说起西藏舞蹈不得不提的就是卓舞，贡嘎昌果卓舞是国家级非物质文化遗产，是一种腰鼓舞。西藏实行民主改革之前，“卓舞”只能在寺庙和西藏地方政府举行的大型庆典活动中表演，贡嘎县昌果乡的卓舞距今至少已有1300 多年的历史了。上世纪70 年代末改革开放以来，由于中国政府高度重视民族文化保护和发展事业，古老而神秘的“卓舞”重新展现了迷人的魅力。如今的人们在田间地头、乡村谷场耕辛劳作之余跳上一段欢乐的卓舞，已经成了贡嘎学生心目中最美的家乡印象，在石头上表现卓舞之美也成了孩子们最想表现的题材之一。

四、结语

西藏中小学美术教育经过了近半个世纪的发展，如今已形成了全面发展的态势，各校的美术社团在美育工作者的努力中也都在蓬勃发展。在刚刚结束的全国第七届艺术展演中，西藏各地市中小学都获得了很好的成绩。在美术教育从无到有、从小到大的教育形势下，老师们更需要深度思考如何落实在本学科如何传承中华民族优秀文化的基本要求。当今国内外美术教育高度重视优秀传统美术的传承，西藏旅游市场中唐卡、铜器等藏式美术产品也是颇受欢迎，美术教育工作者需要积极创造条件，把绘画、雕塑、工艺、编织等非遗技艺课程纳入学校美术社团，有条件的学校还可以聘请当地“非遗”传承人到校开展相关课程，以此推动中华优秀传统文化和西藏教育传承，以学校规模化传承下的创新美育手段，为国家培养全面发展的文化艺术人才，切实做到让优秀传统文化使每一个学生实现自信和自强。