郭爱和的三彩人生

海晨

As the founder of “Sancaiyi Brand”for tri-color glazed painting， Chinese arts and crafts master Guo Aihe initiates “Luoyang Tri-color Science” and sets forth the academic concepts of “ceramic origin” and “Chinese Kiln”， making “Luoyang Tri-color Painting” an independent ceramic art category.

郭愛和：1964年生于洛阳，洛阳师范学院美术专业毕业，“三彩艺”三彩釉画的创始人。第十四届全国人大代表，中国工艺美术大师，文化部优秀专家，中国陶瓷艺术大师，中国陶瓷设计艺术大师。中国三彩艺术馆、洛阳三彩艺术博物馆馆长，中国三彩艺术研究院院长。中国十大杰出陶瓷人物。曾担任《中国陶瓷》《陶瓷科学与艺术》《中国陶艺研究》杂志编委。河南省新联会名誉会长，获得河南省脱贫攻坚“创新奖”，河南省“五一劳动奖章” ，洛阳市新联会会长，洛阳市民协主席。郭爱和三彩作品分别被希腊亚洲艺术博物馆、中国工艺美术馆、中华民族艺术珍品馆、上海工艺美术博物馆、河南博物院等永久收藏。

三彩的故事

距今约30万年前，洛阳的先民已开始在这片土地上繁衍生息。进入新石器时代以后，原始农业和畜牧业开始出现，人们过上了定居生活并发明了陶器。4000年前洛阳建立了中国第一个王朝夏，已使用瓷土烧制出白陶器，并创烧出中国最早的原始瓷。进入春秋战国时期，洛阳的彩绘陶器普遍使用，为多彩的陶瓷——三彩的出现，奠定审美和工艺基础。

“三彩”并不代表着字面意思上的三种色彩，而是指多姿多彩的陶瓷世界。在唐代，艺人们从来没有想过用三种颜色来创造这门艺术，而是用色随心所欲，有单色、双色、三色、多色，构成了中国陶瓷各窑口和瓷种的雏形。

早在2000年前的东汉时期，河南洛阳就出现了彩色铅釉——“汉三彩”。汉三彩的釉色，不仅有着翡翠般美丽的绿色，还有高贵无比的黄色，施釉技艺的发明与发展更是打破了汉代以前釉色单一的局面。

唐代三彩为了适应当时厚葬之风，烧造了不少马匹、骆驼、男女侍俑、文武官俑，以及亭台楼阁、假山水榭模型等明器。三彩作为一种多彩的陶瓷，它既可以做日用品，也可以做建筑瓷，还可以做生活用品。唐三彩颜色绚丽，“宋三彩”釉色淡雅，沉静含蓄、意境深远，尤其是汝瓷等单色釉瓷器更为知名。对于唐宋差异的原因，郭爱和解释：“唐朝灭亡以后，三彩技艺并没有失传，宋三彩更加精致，更加人性化，更加具有装饰性和日用价值。洛阳四面环山，独特的地理位置让它拥有丰富的釉料资源。宋朝各个窑口纷纷兴起，其他窑口没有足够多的矿物质釉料，因此颜色趋于清淡淡雅，当然这和宋朝的审美也有关系。”

到了明清，三彩继续在传承中发展。“明三彩”的典型是琉璃三彩，琉璃三彩是指琉璃釉制品。琉璃瓦即三彩瓦，宋、明、清已成中国建筑的符号。“清三彩”的代表是“交趾陶”，是在历代三彩的基础上演变而来的。因发源于清朝道光年间广东五岭以南 ，而岭南一带古名为“交趾”而得名。

中国三彩工艺不仅在东亚的日本和朝鲜半岛落地生根，烧造出了带有当地特色的日本“奈良三彩”和朝鲜“新罗三彩”，也随“陶瓷之路”的驼队远至中亚地区，由波斯人烧造了带有伊斯兰风格的“波斯三彩”。洛阳窑更是有几千年烧造历史，从仰韶彩陶到现代陶瓷，从未停止。以洛阳三彩为核心的中国陶瓷和技艺沿着丝绸之路，走向了世界各地。学术界对三彩的表述，是多彩陶瓷工艺的总称。2008年3月，在“中工美协”组织的全国工艺美术品种论证会上，“洛阳三彩”这个工艺美术类别得到了与会专家的认同。

创作实践

郭爱和作为“三彩艺”三彩釉画创始人，构建了“洛阳三彩学”，提出“陶瓷源”“中国窑”等学术概念，使“洛阳三彩”成为独立的陶瓷艺术门类。他先后出版著作《当代中国陶瓷名家——郭爱和》《国之中 城之源》《中国洛阳三彩》《郭爱和陶瓷艺术》《重走丝路》《写意三彩》等。《印象石窟》《河洛遗珠》入编全国小学美术教材，《唐马》入编中国高等艺术院校美术专业《艺术鉴赏》教材。他曾撰写三彩艺术论文十余篇，分别发表于《中国工艺美术》《中国陶瓷科学与艺术》《中国陶瓷画刊》等刊物。

同时，他还创办洛阳三彩艺术博物馆，中国三彩艺术馆，建设中国三彩文创园和洛阳三彩（国际）陶艺村“爱和小镇”，并获评“国家三级博物馆”，国家AAA级旅游景区；策展中国“当日”艺术展，“小手画三彩” 全国儿童三彩釉画大赛，积极推进倡导艺术扶贫、美育扶贫公益事业；在县域中小学提出并推动“美育中国”计划，在更大的空间体现对整个三彩艺术历史现状和未来发展的全面思考。郭爱和的三彩釉画作品，赋予了中国传统陶瓷艺术创新的灵感和生命力。

在教育人才方面，郭爱和积极参与国家艺术基金人才培养资助项目“三彩艺术创新人才培养”、国家艺术基金传播交流推广资助项目“洛阳三彩艺术作品巡展”，为三彩的发展不遗余力。

艺术成果

郭爱和从艺三十多年，创作三彩釉画上千幅。其中作品《唐韵》获“联合国教科文组织世界杰出手工艺品徽章”；《鸟巢》获联合国教科文组织国际陶艺学会第四十三届“国际陶艺大会”金奖，并入选“中国工艺美术大展——庆祝中华人民共和国建国六十周年”。

在世界各地，他举办了一系列“三彩釉画”作品专题展，其中有韩国光州美术馆的“中原三宝”特别展，法国巴黎卢浮宫的第17、18届国际非物质文化遗产博览会，法国巴黎大皇宫艺术展，法国巴黎卢浮宫的“视觉中国 瓷上敦煌”中国陶瓷艺术大展，希腊亚洲艺术博物馆的“新丝路——中国当代陶瓷艺术展”，美国得克萨斯州首府奥斯汀“2000华氏度——郭爱和三彩釉画展”。

在环境陶瓷艺术领域，创作上海世博会中国河南馆主题壁画《国之中 城之源》， 洛阳隋唐大运河文化博物馆大型三彩环艺《云帆》《国脉》，景德镇陶瓷大学三彩壁画《璀璨》，洛阳师范学院图书馆大型壁画《文明之源》，洛阳市规划展示馆大型壁画《洛阳》；同中国工艺美术大师蒋国兴、同济大学教授阴佳联袂主创中国第一高楼上海中心大型陶艺装置作品《鱼乐图》，同蒋国兴联袂主创上海轨交17号线国家会展中心站《褚光开物》等。