年度艺术展览

江山如画：辽宁省博物馆藏中国古代立轴山水画展

展览中的66件立轴山水画，不仅有出土于辽代契丹贵族墓葬的《深山会棋图》这一中国早期山水画发展逐渐进入成熟阶段的重要作品；还有明四家之一沈周绘制的《魏园雅集图》，它是15世纪后期文人雅集图的滥觞。这一展览帮助我们理解了立轴山水画不同于手卷山水画逐段展开的欣赏方式，在纵观全景之下，随着视线“穿游”于各色景致之间，身临其境般地在山水画的世界中感受生命的和谐畅达。

盛世芳华：上海博物馆受赠文物展

截至2021年末，上海博物馆馆藏文物102万余件，其中有8.8万多件来自各界人士的捐赠。可以说，上博70年的发展历程，与无数捐赠者的义举和厚爱密不可分。几代上博人也始终坚持通过举办展览的方式，与世人共享受赠的瑰宝，并以此表彰和纪念捐赠者。“盛世芳华：上海博物馆受赠文物展”汇聚了195件/组受赠文物，涵盖多个门类，包括王安石《行书楞严经旨要卷》、小臣单觯、文彭“七十二峰深处”牙章、吴王夫差盉和沈周《临戴文进谢安东山图轴》等重要文物。

门人半知己：齐白石 于非闇 王雪涛花鸟画新境

齐白石、于非闇、王雪涛是享誉20世纪中国画坛花鸟画的大师，虽然三人有着师徒之缘，又同为北京画院画家，但他们在艺术面貌上却各自开辟新境：齐白石以“红花墨叶”的大写意成一代宗师;于非闇以同宋人比肩的工笔画再开新貌;王雪涛以灵动逼真的小写意鹤立艺苑。此次展览以花鸟画为切入点，从艺术传承的角度出发，将三位不同类型的花鸟画家作为一个整体进行研究。这个展览，无疑可以看作是北京画院深耕齐白石、或者说深耕院内资源的一次“不喜平庸 不厌雷同”的精彩呈现。

意大利之源：古罗马文明展

时值中国国家博物馆建馆110周年，国博全年奉献了多场精彩展览。“意大利之源——古罗马文明展”通过来自意大利26家国家级博物馆的503件文物，展示了从公元前4世纪至公元1世纪这段波澜壮阔的历史时期对塑造当今意大利领土和文化特征的重大意义，向广大中国观众展示了意大利文化的深厚底蕴。在新冠肺炎疫情之下，中意双方能够合作举办这样一场大规模的展览，实属不易。展览开幕之际，中国国家主席习近平和意大利总统马塔雷拉专门向本次活动发来贺信。习近平主席指出，这次“古罗马文明展”以多姿多彩的珍贵文物展示意大利文化的深厚底蕴，希望“中国意大利文化和旅游年”以此为契机，推动文明交流互鉴，促进民心相连相通，为中意两国关系发展注入新活力。

乡土人间：1949年以来乡村题材美术作品研究展

广东美术馆策划的展览“乡土人间——1949年以来乡村题材美术作品研究展”，成功入选文化和旅游部“2022年全国美术馆馆藏精品展出季项目”。乡村题材绘画既是艺术家对农耕时代在艺术上的重新观照与提炼，也是乡村生活变革和发展的真实写照。广东美术馆的此次展览，汇集了130余件作品，旨在通过展览厘清新中国成立以来，乡村题材作品的文化内涵转变以及绘画表现语言的演变，探讨社会进程与美术创作的辩证关系。同时，还突出了艺术家在各个时期的责任意识与独立思考精神，对新时代艺术家坚定文化自信、坚守艺术理想，用高尚的文艺引领社会风尚，有着一定的现实指导意义。

空明流光：宋瓷·五大名窑特展

书斋一角，梅花绽放于青瓷瓶，是暗香浮动的幽韵；白瓷香炉上似有清香缭绕，是宋代书斋的雅事；精致的点茶用具素雅陈列，仿佛《东京梦华录》的风流情致扑面而来。成都博物馆此次“空明流光——宋瓷·五大名窑特展”，汇集了350余件极具代表性的宋代瓷器精品，40余件一级文物和大量新近出土的重要考古发现，是定、汝、官、哥、钧“五大名窑”于西南地区的首次集结。展览以瓷为媒，将“雅”为核心的宋式美学“搬”进展厅，多个极具生活化的复原场景，让观众真正沉浸其中，深切感受到了极致风雅的宋式美学。

大地史诗：中国大运河主题艺术展

浙江美术馆自主策展的“大地史诗——中国大运河主题艺术展”，围绕大运河这一核心意象，旨在综合反映文旅融合时代背景下大运河“璀璨文化带、绿色生态带、缤纷旅游带”的建设成果。展览自开幕以来，每日参观人数都接近或达到上限，两个月内共吸引了近20万人次观展，这无不得益于浙江美术馆特色、灵动而写意的展陈形式和艺术表达。本次展览打破了以往美术作品单一的架上、墙上展示模式，运用多种形式让观众一进展厅便可感受大运河奔流的气息，产生情感共鸣。

艺汇丝路艺术展

本次“艺汇丝路”艺术展是响应共建“一带一路”倡议，传承丝路精神、促进民心相通的有力举措。展览从中国美术馆丰富的国际藏品中甄选出亚洲、欧洲、非洲、美洲艺术家的创作，并特邀12位艺术家进行采风写生创作，同时加入“一带一路”沿线国家的部分艺术家近年来在中国各地采风创作的艺术作品。展览共展出195件作品，涉及114个国家，涵盖油画、中国画、雕塑、综合材料等多种艺术形式。这些形式多元、题材多样的作品既体现出艺术家们对各国灿烂文明的秉承与珍视，也表达出他们在不同视域下对文化“存异”的包容与尊重，各美其美，方能美美与共。

叶浅予：主题创作与插图艺术研究展

本次展览是中国国家画院第一次对院藏叶浅予插图、主题创作作品进行的系统梳理与深入研究，所有作品皆为入藏以来首次展出。展览作品包括《子夜》《春蚕》《林家铺子》等插图原作和大量手稿、文献及《北平解放》《妇女解放》等主题创作手稿。其中，叶浅予为《子夜》创作的插图最为精彩，他对上海社会的深入觀察，使他为《子夜》所作的插图注入了鲜活的生命力，真实而生动地再现了原著所叙述的那个时代上海的社会生活。这些插图人物众多，画面层次关系和场景安排处理得有条不紊，反映了叶浅予对复杂的叙事线索与戏剧冲突场面的高超驾驭能力，具有极高的艺术水准和文献价值。

照见天地心：中国书房的意与象

书房，是文人在庭院、园林或自然山水中藏书、读书的房舍，是文房用具、清供、琴棋书画的陈设空间，更是文人或兼济天下、或独善其身、或畅怀交游的精神家园。故宫博物院今年的秋季大展“照见天地心——中国书房的意与象”，就将目光放置在贯穿中华文脉始终的“书房”上，用极开放、宽广的姿态，借由古代文物与当代艺术的对话，从有形书房的空间陈设，到无形书房的精神阐释，延展了“书房”的概念与边界，跳脱出展览中“物”的局限，将书房的核心、叙事的核心聚焦于人，从而讲述了千年间书房内外文人的审美意趣、情怀胸襟、千古唱和，并就此回答了读书到底是为了什么，书房所代表的文人的终极目标又是什么。