长号演奏员在演奏中的情感调控策略研究
2023-06-22许张泽杰
许张泽杰
摘要:作为一种广为人知的乐器,长号在乐队的演奏和音乐表演形式中扮演着重要的角色。由于长号音色浑厚有力、音质独特,所以其往往能起到烘托氛围、调动听者感情的重要作用。为了进一步研究长号演奏员在演奏中的情感调控,本文从长号演奏的内涵和声音特质入手,简要分析了长号演奏要注意的要素,并以此为根据阐述了长号演奏员在演奏中进行情感调控的重要作用,有针对性地论述了长号演奏员在演奏中进行情感调控的相关策略,总结出了演奏者必须从乐曲演奏本身、长号演奏技巧表演和乐队配合中感受整体氛围,带动自身情绪的调控方法。
关键词:长号演奏 乐队表演 演奏技巧 情感表达 情感调控
中图分类号:J605文献标识码:A文章编号:1008-3359(2023)07-0016-04
在当前的乐队演奏中,长号作为能够展现整部作品感情氛围的乐器,在音乐表演中占据着重要的地位,甚至在一些大型表演中为了突出氛围会安排长号的独奏,这样一来对长号演奏者就提出了更高的要求。长号演奏者不仅要完美地适应乐队的配合以及变化,还要对整体氛围的调动和乐曲情感的表达有自己的感悟,从而能够更好地调动自身的情绪,融入长号演奏中,带给观众和听者演奏视觉和音乐表现的双重享受。在这样的背景下,研究长号演奏者在音乐表演中的情感调控策略,培养长号演奏者自我情绪的调动力和融入长号演奏中的能力,对于提升音乐表演整体氛围和质量,带动乐队其他成员的演奏情绪有重要的意义。
一、长号演奏的内涵和声音特质
(一)长号演奏的背景和介绍
长号属于铜管乐器的一种,又称为伸缩号、伸缩喇叭等,长号利用一条伸缩的长短弯管来控制发出音调的高低。早在公元1400年就已经出现了长号演奏的记载,在当时,长号被称为低音的喇叭,发展到现在,由于其独特的外形和音质特征,其已经成为大众较为熟悉的铜管乐器之一。在当代大型音乐演奏时,长号以其独特的低音,还有其演奏所需要的空间较大的特点,经常出现在第一排,成为调动整体音乐氛围的关键乐器。相比较其他管类乐器来说,长号具有独特的音调调节方式和演奏方式,利用前后拉动弯管而不是其他管状乐器中使用按键的方式来进行调节,这让长号在所有的管状乐器中独树一帜,也正是这种音调调节方式和乐器构成,让长号具备了与其他管状乐器都不同的、具有辨识度的音色。
(二)长号的声音特质
长号的声音在所有的乐器中都十分独特,经过悠久的发展历史,长号已经是交响乐演奏中必须使用的乐器,主要原因就在于其音色特质鲜明统一。利用长号进行强演奏时很有张力,其音色较为高亢、壮丽,能让交响乐的庄严氛围喷薄而出,展现辉煌饱满的音乐特色;而当长号进行弱演奏的时候,又能把原本壮丽雄厚的声音变化为温柔、婉约的音色,其在演奏中的强烈反差特质让长号不仅能够适应交响乐中的庄严氛围,还能够完美地与流行乐、爵士乐相结合,彰显出更多的演奏风格。长号在乐队演奏中虽然只是众多乐器中的一种,但是其鲜明的音色让长号很少被演奏的其他樂器同化,其能演奏半音音阶和独特的滑音,甚至能在大型乐队表演中拉住听众的耳朵。一般来说,长号经常用于演奏雄壮乐曲的中低音声部。在军乐队中其是用来演奏威武的中低音旋律的主要乐器,很多年前,长号就已经有了爵士乐之王的美誉。
二、长号演奏者在长号演奏中的注意要素和事项
(一)掌握长号演奏的乐理知识
为了更好地进行长号演奏,掌握相关的乐理知识是一个长号演奏者的基本素养,所有的长号演奏都要在乐理知识的基础上才能有进一步提升。从构成上来讲,长号主要由三个部分组成,分别是伸缩滑管、主体管和杯型号嘴,就发音原理来说,号的主体可以做到自由的伸缩,通过内部空气不同频率的振动和七个孔位的配合实现不同的音色和音调。长号的音区分为五个部分,其中四个部分是最经常使用的,分别是最高音区、高音区、中音区、低音区,这四个不同的音区在不同的乐曲演奏中有不同的用途。其中,最高音区的音色较为紧凑激昂,经常用于强演奏和长号独奏的表演,能够完美地展现长号的音质特点;高音区主要在流行乐的旋律演奏上较为适用,经常出现在各大演唱会上;中音区具备较为饱满浑厚的音色;低音区则更为庄严和肃穆,常常用于交响乐和爵士乐中。
(二)增强自身的长号演奏基础能力
作为一个合格的长号演奏者,必须具备扎实的演奏基础,长期反复训练,这样才能够进一步体会高级的演奏技巧,更好地体会乐曲情绪和氛围。一些难度较大的乐曲,即便演奏者掌握了相关的演奏技巧,还是必须进行大量的练习才能够将整首乐曲融会贯通,这样才能够真正表现出乐曲的精髓,这就要求演奏者必须具备坚强的意志和毅力,日复一日地进行枯燥乏味的基本功练习,掌握基础的演奏技巧,将自身的演奏水平的提升建立在一个坚实的基础上,从而追求更好的长号演奏方式。换句话来说,要想真正在长号演奏的道路上登堂入室,必须秉持着对长号的热爱,激发自己学习长号、练习长号的热情和信念,这样才能够在这条路上走得越来越远。
(三)掌握专业科学的进阶学习方法
日复一日地进行长号基本功的锻炼是进行长号演奏的基石,而在此基础上掌握专业科学的进阶学习方式,则是让自身长号演奏水平更上一层楼的必要条件。不同的演奏者有不同的演奏习惯,也都具备自身的性格。长号本身是一种多变的乐器,不同性格的演奏者在进行长号的演奏时会有不同的风格和特色。长号演奏者需要在演奏中逐渐找到自身的特点,并且找到专业长号教师对自身开展针对性教学,提升自己的长号演奏水平。作为长号教学者来说,清晰地把握住每一个演奏者的特质,认清演奏者在演奏时的状态和情绪,从而开展有目的性的教学方式和教学手段,是提升演奏者演奏能力的重点。教师也应该在相应的阶段对学员掌握的长号演奏情况进行测评,全面掌握学员的实际情况,有针对性地提升每一个学员的短处,巩固他们的长处。
(四)锻炼自身的演奏技巧
仅仅有扎实的基本功是不足以支撑长号演奏者演奏水平的提升要求的,长号演奏者必须不断强化自身的演奏技巧。长号是一种较为特殊的管状乐器,需要经过大量反复练习,在基本功扎实的基础上完善各项技巧,领悟长号演奏中的节奏。为了满足长号演奏的要求,长号演奏者需要时刻对自身情况进行把握,了解自己的真实水平,并且要抱着谦虚的心态请教他人,要在演奏中根据自己的实际情况设定相应的目标,并以达到目标作为短期的要求,一步一步地提升自己的演奏水平,不仅要保证自己能够演奏出符合要求的乐曲,还要让自己能够真正理解乐曲,融入乐曲,感受创作者的精神和内涵,实现音乐的多层次表达。
(五)保证自身的积极心态,进行多样化演奏
音乐的海洋是广阔的、无限的,长号演奏也是一条长期的、不断发展的道路,这对于长号演奏者本身的心态提出了要求,长号演奏者需要保证自身的积极心态,在多种多样的长号音乐领域不断探索,发现自身的薄弱之处,找到自身长号演奏的特色和习惯,形成自己的演奏风格。不仅如此,一个积极良好的心态也是探索长号演奏领域的条件之一,只有拥有了良好的心态,才能够逐渐丰富自身的音乐素养,感受长号演奏中不同的音乐理念和音乐特色,这样才能够在各种困难中不断前进,给听众以良好体验,将听众带入长号演奏的多彩世界。长号演奏者要在平时的生活中注重自身情绪的培养,增加自己对生活和生命的感悟并融入长号演奏中。作为一种伟大的音乐演奏艺术,长号多变的特点能够让演奏者有更多情绪表达和技巧发挥空间,演奏者要牢牢把握住这一特质,不断丰富自身精神内涵,保证自身的积极心态,进行多样化长号演奏。
三、长号演奏员在演奏中进行情感调控的相关策略
(一)从乐曲中感受长号情感的表达
从乐曲中感受长号情感的表达是一个长号演奏者进行情感调控和感受的最直接的方式,每首乐曲都蕴含着创作者的情感,也有其原本特定的内涵,长号演奏员要想表现出每首乐曲中蕴含的深层次理念和情感,就必须在演奏时根据乐曲相关的背景进行情感的调控,从乐曲中感受长号演奏情感的表达。在音乐表演中,展现乐曲本身所蕴含的独特思想感情本来就是表演的灵魂和精髓,长号作为整个演奏队伍中带动情感与氛围的关键乐器,在整首乐曲的表达上扮演着重要的角色。作为长号演奏者,在进行演奏之前不仅要对整首乐曲的节奏和细节做到精准把控,还要对乐曲的思想感情进行分析,从创作者的视角,结合创作者的创作背景,展现原汁原味的乐曲演奏。下面就以舒曼、马勒以及贝多芬的三首乐曲来阐述这一理念。
1.以舒曼《第三交响曲“莱茵”》第四乐章长号演奏为例
舒曼的《第三交响曲》是浪漫主义时期著名的代表音乐,其强烈的情感思想表达抒发了19世纪的浪漫主义精神,对于各国的音乐家有着重要的影响。这首《第三交响曲》名为“莱茵”,其中长号是以和声的形式展现在乐曲中的。整体的乐曲氛围庄重肃穆,在整体乐器的表达上也较为神圣,在一些长号的演奏考试中也经常使用舒曼的第三交响曲来作为考试曲目。从这个曲目本身感受情感,就必须对这首交响乐的创作背景進行了解,在这首交响乐中,长号的表现主要在第四章的开头,作为一首描述性十分强的浪漫主义时期作品,这首交响乐在第四章描述的是科隆大教堂,即便在现在,科隆大教堂也会给人以神圣庄重的感觉,因此,在这里长号的演奏表现必须展现出凝重的氛围和庄严的时代背景。这首交响乐之所以取名为“莱茵”,是因为舒曼在进行创作时正在莱茵河畔居住,并且整首曲子也将莱茵河作为了贯穿始终的主线。长号演奏者必须把握住歌曲的创作背景以展现氛围,要对长号出现的旋律进行分析和理解,从而更好地展现这首曲子的情绪。
2.以马勒《第三交响曲》第一乐章长号独奏为例
马勒的《第三交响曲》具有庞大的作品编制,具有长达一小时四十分钟的演奏时长,其中出现长号的第一乐章占据了将近四分之一的时长,这给了长号充足的表现空间。一首交响乐的第一乐章往往是作者抒发自我感情的重要章节,在马勒《第三交响曲》中,马勒融入了多重自然音色,并且发挥了众多乐器的不同特点,还加入了多种形式的表演风格。马勒《第三交响曲》第一乐章中有大篇幅的长号独奏,这给了长号展现自身音质特色的机会。整体上来说,马勒《第三交响曲》表现了巨大的情感落差,给听众带来了强大的冲击力,这是整首音乐的魅力所在。第一乐章的整体氛围和节奏较为坚强果敢,从D小调到F大调的跳跃,完全符合马勒给第一乐章的标题:潘神苏醒,夏季来临。在这首交响曲的第一乐章中,长号演奏者要进行大段的独奏,这对演奏者的情绪调动和表现提出了极大的要求,演奏者必须抓住这首交响乐的整体氛围,以及第一乐章中所要表现的情绪,要结合其创作背景,展现这首名作的特殊魅力。
3.以贝多芬的《命运交响曲》为例
贝多芬的《命运交响曲》是世界名曲,在他众多的作品中也是最为人熟知的,在这首作品中,长号的表现对整个音乐的表现和作品张力的表达产生了重要的作用,经过不同乐队的演绎,在这首交响曲中,长号的运用和表现已经成为不可或缺的一部分。在命运交响曲中,长号承担着重要的和声作用,贝多芬充分利用了长号的表现特点,让其在不同的节奏中进行演奏,在时而缓慢、时而欢快的节奏中调动了整个乐曲的氛围和情绪。长号在这首交响乐中承担着辅助主旋律、铺垫副旋律的重要功能,与此同时,长号独特的声场也让《命运交响曲》的听觉感受更加雄壮浩瀚,展现了一往无前的气势,也完美地表现出了创作者贝多芬在命运的打击下不折不挠的坚强决心。虽然在副部演奏过程中几乎没有长号的加入,但是这是为之后长号演奏带来的巨大对比做铺垫,在结束部的演奏中,长号骤然出现,将之前副部演奏中的悲怆氛围一扫而空,展现出了大气磅礴的精神状态,表现了贝多芬对命运的理解。在此基础上,长号演奏者要想完美地表现贝多芬《命运交响曲》的氛围,必须清晰地定位长号在这首交响乐中扮演的角色,了解长号的作用,感受贝多芬的情绪和创作理念,调动起整个乐队的氛围,让排山倒海般的信念在演奏时喷薄而出,展现命运的浩瀚和人力的对抗。
(二)在长号演奏的技巧中感受情感
要想更好地实现长号演奏,展现不同乐曲中的情绪,做好演奏中的情绪调控,除了加强对于乐曲本身的理解之外,还要在长号演奏的技巧中感受情感。这里所说的技巧,更多是指长号演奏者需要加强对于演奏基本功的练习,只有充分把握了长号演奏的基本功,才能够去学习更高级别的演奏技巧,达到高质量演奏水准。简单来说,只有真正将长号演奏进行内化,成为自己下意识的能力,才能够在演奏中全身心地投入乐曲,感受乐曲的魅力和丰富的情感,才能够真正找到长号演奏的精髓和灵魂。总体来说,长号演奏的技巧众多,由于采用吹奏的方式,所以长号对于演奏者的呼吸方法和呼吸节奏都有较高的要求,对于演奏者气息的把握也较为看重,在长号的技巧练习中,长音属于较为基础的技巧,在长号演奏中,无论是气息的控制、呼吸的节奏、音准的掌握,还是演奏者手口之间的配合,都会进一步影响整个长号演奏的表现,这对于演奏者情绪的调控也会产生较大的影响。要想在演奏过程中全身心带入乐曲的表现氛围,展现乐曲真正的魅力和情感,就必须用坚实的基本功和各种演奏技巧作为表达的基础条件,以进入演奏状态,将展现乐曲情感作为目标,全身心投入,避免出现力不从心的情况。长号的日常训练是演奏者进行基础巩固的重要渠道,包括长音、吐音的练习,还有连音、滑音、颤音等不同技巧,都是长号演奏者需要每日锻炼巩固的,多种多样的技巧能够促进演奏者更好地与长号进行融合,在演奏中合二为一,展现长号的特色,表达乐曲的特质。
(三)在乐队演奏的整体配合中感受演奏情感
对于团队演奏来说,尤其是对于交响乐团演奏来说,整个乐队的演奏是一体的,長号只是其中的一个部分,虽然长号在一些演奏中承担着调动演奏整体情绪和氛围的重要任务,但是在一个乐队的演奏中,长号也要和乐队中的其他乐器进行融合,为乐队的整体演奏贡献力量。长号演奏者在演奏中不仅需要根据乐曲本身和长号演奏技巧进行情绪调控,也要在乐队演奏的整体配合中感受演奏的情感,更好地调动自身情绪,融入乐曲。乐队演奏从来都不是某一种乐器的表演舞台,不同的乐器会在其表演中各司其职,发挥不同的作用,然后在相互配合和融入下,形成一个震撼的整体,表现出一首伟大乐曲本身的特点。长号作为乐队演奏中的较为特殊的乐器,能够利用其特别的音质和音色,实现其他乐器无法完成的任务。例如:通过长号来进行自然声音或人声的模拟,这是很多乐器都办不到的。在演奏过程中,长号演奏者必须清晰地对自身发挥的作用和出现的时机进行把握,不仅要将自身的情绪调动起来,还要根据乐队演奏的整体节奏和氛围进行转换,长号的演奏可以展现不同风格的乐曲,那么长号演奏者也应该能够具备快速转换情绪的能力,更好地适应乐队节奏。作为一名合格的长号演奏者,应该在整体的配合中发挥自己的力量,而不是力求在众多乐器中体现长号演奏的特殊性。长号演奏的本质是音乐的表演和情绪的表达而不是长号本身,因此,长号演奏者必须在演奏中与乐队配合,这样才能更好地展现自己的真情实感。
四、结语
长号作为特殊的管乐器,其特有的音质音色在各种音乐表演中都有重要的作用,长号在一首乐曲中是否能够展现自身的魅力,关键在于长号演奏者是否具有坚实的演奏技巧、是否对乐曲有足够的了解、是否对创作的情绪和理念能进行正确表达,这都关系到了长号演奏者的情绪调控能力。增加对于乐曲的理解,锻炼扎实的基本功和高级演奏技巧,提高与乐队的配合度,在乐曲表现中更多地融入自己的情绪,调动乐队其他人的情绪,掌握乐队表现的整体节奏和氛围,能够更好地提高长号演奏的水平,这对于长号演奏者本身,同时也对乐曲表现质量提升有重要意义。
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