职场类综艺对新青年的形象建构与价值引领——以《100 道光芒》为例

□ 史丹萌

近年来，就业难问题引起了社会的广泛关注，尤其是青年群体的求职难问题更是突出，这为职场类综艺节目的研发创作提供了契机。2023 年高校毕业生规模达1158 万，比2022年增加82 万人，规模创近年新高。随着00 后这一全新的青年群体开始迈入职场并逐渐成为职场主力军，“996”“007”“职场焦虑”“内卷”等是当下青年热议的职场话题，且这一群体与职场综艺节目受众大比例重合，庞大的受众基础为职场类综艺提供了发展基础。《100 道光芒》在“00 后整顿职场”的话题热度下诞生，以全知视角记录100 名00 后毕业生入职“小芒”电商后在职场中原生态的表现。该节目通过对新青年职场生活和工作的真实记录和观察，不仅展现了青年一代的世界观、人生观和价值观，还建构了新时代青年的形象，并借助媒介力量，让新青年受众认同节目建构的新青年形象，反向审视并建构自身形象。

镜中刻画：他者镜头下的新青年屏幕形象

新青年屏幕形象的路径塑造。 麦克卢汉提出“媒介即讯息”，认为任何媒介或技术的讯息，是由它引入的人间事物的尺度变化、速度变化和模式变化。这个讯息是媒介自身所携带的，而不是它所传播的内容。职场类综艺切中网生代00 后新青年群体求职热点问题，发挥了媒介的塑造及引导作用，使受众所观看到的屏幕新青年选手形象是一种基于对象“自我”，经过“他者”选择、处理后的呈现样式。此时的屏幕形象可以被视为一种符号讯息，促使选手、节目制作方、观众形成一个彼此关联的路径链条，即节目中100 名00 后应届毕业生选手的工作日常被全方位地呈现在镜头前，真实地展现出自己工作中的言语、情绪和思想行为，还原自我在工作中最真实的状态，而节目制作方会根据可营销的话题度、选手个人特征等进行选择后呈现在荧幕上，再由屏幕外的青年观众接收到经过加工处理后的形象符号，屏幕外的青年观众会选择出符合个人审美的一名或多名选手并给予更高的关注度。虽然在整个路径中，节目制作方是核心枢纽，但是制作方也必须在真实记录的基础上有所选择地选择素材，并在后期剪辑中会采用一些手段还原荧幕中青年选手面临工作压力时的状态，以此塑造出更能引发屏幕外青年观众共鸣的新青年屏幕形象。正是在具有强烈主导性的内容加工处理下，《100 道光芒》中的新青年形象会更具备突出的个人化色彩，这里的一百名选手如同一面镜子通过第三视角使屏幕外的青年观众也能在节目中找到贴近现实自我与理想自我的对应形象。新媒介的产生会使人的感官平衡状态发生变动，产生心理和社会上的影响，正如麦克卢汉在《理解媒介》一书中说道：“任何一种感觉的延伸都改变着我们思想和行为的方式，即我们感知世界的方式。当这种比例改变的时候，人就随着改变了。”《100 道光芒》就是通过塑造荧幕新青年形象来影响屏幕外新青年对自我形象的塑造。

反传统、去精英化、个性化的新青年屏幕形象。 在目前的综艺市场上，职场类综艺更多地是以全知视角观察记录，为了符合节目的“他者”身份——节目的市场受众的预设期待，节目制作方会通过拓宽选拔渠道、扩宽选择领域、放宽选拔门槛来引入更多反传统、去精英化和更富有个性化的选手形象，以吸引受众的关注，以保持节目热度。

一、反传统的新青年屏幕形象。基于当前互联网文化的迅猛发展，如今初入职场的00 后新青年群体具有与80 后、90后职场青年更为显著的区别。在节目第一期的电梯面试环节中，从造型上来看，有身穿汉服前来求职的萌新，也有打扮成二次元人物“春丽”，更有化身“砍价大师”手扛大刀进场，颠覆了以往大众印象中身着正装的求职者形象。从言行举止上来看，也可以挖掘出与其他代群体明显的差异，比如面试环节，职场小白彭文祺直接指出职场上酒桌文化的弊端；面对职场中的过度竞争，黄泽浩更是在个人展示环节直接向面试官挑明“拒绝加班，与过度竞争的员工势不两立”，可见00 后的新青年更多地展现出一种不被传统规则束缚，具有无限可能性的形象特征。

二、去精英化的新青年屏幕形象。从节目的模式来看，《100 道光芒》是真正意义上的全素人纪实综艺，甚至从应聘素人的背景中也能够折射出当前00 后这一代人的成长境遇。近年来像《令人心动的offer》《初入职场的我们》等职场类综艺通常聚焦某一行业领域，选取国内外顶尖高校专业素养较高的选手参加节目，而《100 道光芒》打破国内职场类综艺所呈现出的高知青年形象，输出的青年选手类型不同于以往各大平台播出的以高学历为门槛的职场综艺。节目中除去少部分985、211 院校及国外名校出身的求职者，大部分应届毕业生都是来自国内水平参差不齐的院校，而他们在日常工作中难免表现出能力不足、专业水平有限的情况。但是，从他者认同层面上来看，去精英化的新青年形象更符合社会现实，容易引发普通青年观众的共鸣。

三、个性化的新青年屏幕形象。个性化的选手形象是综艺节目吸引观众的基础。职场类综艺节目初期个人标签明显的选手形象占据少数，但随着节目的不断推进，观众能够从每一期的工作、生活记录中不断发掘出新的更丰满、更具个性化的选手形象。常见的职场类综艺节目中倾向于将选手形象分为能力者、打拼者以及话题制造者，在选手数量庞大的《100 道光芒》中，这种划分更能激发观众的期待，从而完成最终的屏幕形象。本科四年却有五份大厂实习经历，并拿到同期实习生中唯一一个双倍实习工资经历的王迪任，在节目中毋庸置疑是一个能力者形象，因此后期多是由他作为组长带领团队完成项目，而该团队中的唐萌等人是群体中外形、工作能力均处于平均水准的打拼者，她们的身上更多地呈现出00 后新青年身上那股努力、执着、不服输的冲劲，更容易让观众产生一种共同成长的快感。话题制造者是基于节目需求而产生的选手形象，肩扛制造节目热度和话题的重担。节目中的匡邵彬因为连心颖之前用音乐帮助自己缓解压力，就做出放弃自己的offer 来给她一个面试机会的举动，让面试官和观众不约而同地磕起CP，由此蓄积话题和热度。节目中这三类形象的选手具有典型性但又保有十分鲜明的个人特色，因此他们的屏幕形象更具有记忆点。

镜外群像：全屏映射下新青年观众的价值引领

法国著名精神分析学家拉康在他的镜像理论中提出：“观众会如同婴儿一样寻求影像中的角色认同，把自己的目的和欲望投射到影片中的人物身上，然后反过来认同人物所体现的动机和价值。”青年观众往往会选取节目中的某一位选手作为“镜中我”，这个“镜中我”与现实中的自己一定是具有某些相似的特性且又具备某些现实中的我所缺乏的品质，因此所以观众会将自己代入为镜中的“他者”，以弥补现实中自我缺失的那部分。

自我反观——屏幕形象建立情感认同。职场生活是人生中的重要部分，职场类节目中所展现的职场生活更符合绝大部分观众的职场体验，因此职场类综艺及其构建出的屏幕形象更容易激发出同样面临求职问题的青年观众的认同和共鸣，从而潜移默化地对青年观众进行世界观、人生观、价值观的引领，由此实现职场类综艺作品的社会效益。具体来说，通过基于对象“自我”，经过“他者”选择、处理后的呈现出的荧幕青年形象本质上就是观众实现自我反观与审视的镜子，屏幕外观众的“自我”与节目里的“他者”不断冲突、异化，使得观众内心的无意识得以找到宣泄口，进而完成对自我的重构与认同。

《100 道光芒》中00 后素人选手的人群属性与观看这类节目的青年观众更加接近，所以青年观众也更容易在节目中找到与自己相对应的“镜中我”。在节目中，张铭惠在团队中情绪时间远大于工作时间，复杂的职场令她陷入严重的精神内耗之中，并直接发怒：“我是来工作的，不是来社交的。”网民们纷纷称她为自己的“互联网嘴替”。从初入职场就喊着“整顿职场，拒绝加班”的黄泽浩更是引发网民热议，加入“小芒”电商不久后被职场中的既有规则同化，开始参与到职场内卷中，不停地加班工作，对此有不少观众发出感叹:“太真实了，这不就是步入职场前后的我本人吗?”当观众与节目素人选手产生了强烈的情感连接和身份认同，充分诠释了自我确认效应的作用时，职场类节目的主题也就得到了彰显和升华。

正向引领——理想自我的现实延伸。 作为国内首档00后成长纪实类节目，虽然还是启用招聘职员的职场综艺惯用模式，但受众均为00 后新青年群体，且职场设定是新兴职场中的新兴岗位，如赛道主持人、主播等，通过面试后最终留下100 名应届毕业生进入“小芒”电商职场，与新潮国货一同开启新的人生。这类新兴节目极易引发大众的好奇心，尤其是熟悉互联网、青睐二次元和喜欢刺激、敢于挑战的多元化00 后群体。而节目中更多以纪录片式的视角来还原青年选手们的屏幕形象，通过他们在职场上摸爬滚打的成长经历，来给屏幕外的新青年观众传达出只有依靠奋斗才能在职场实现自我价值和最终目标的价值导向，而这样的职场类节目无疑也为青年受众提供了一面镜子，让他们在找到理想自我的同时也激发出自己对于美好生活的积极探索和追求。面临真正的考核压力、实在的销售业绩和残酷的淘汰机制，这些优秀的小芒合伙人通过对自我的高度自律以及所处社会文化环境影响下的自我处事准则来克服职场道路上的重重困难，这也由此激发了一系列“你心甘情愿成为竞争对手的下属吗？”“你会把面试offer 让给朋友吗？”的职场议题，而在议题产生的背后，受众可以通过观察“镜中我”的一系列处理方案和内心思考来建立自己在现实职场中的一套处事法则，朝着理想自我的目标不断努力。

职场类综艺的隐忧与反思

“理想自我”的构建对于节目外的青年观众的现实延伸作用难以估计，所以必然要重新审视当下职场类综艺节目在价值导向上的不足之处，对于当下职场类综艺存在的此类问题进行反思。

首先，传统职场类综艺节目往往为了制造收视卖点会安插一些近似“乌托邦”式的职场假象，有些甚至会安排富有戏剧性的菜鸟逆袭情节。《100 道光芒》作为具有创新意义的职场类综艺，节目中充分展示了“适者生存”的真实职场现状：履历平平、实习经验也不足的实习生在面试初期被面试官直接残忍筛掉，工作中不乏职场菜鸟难以短时间逆袭。节目组通过不惜放弃收视热点的方式来给青年观众上演了一出无限接近现实的“职场残酷物语”，但一味地展现青年高强度的工作状态和工作压力，对于现实中还未步入职场的青年容易产生过大的心理压力，加上在“躺平”“佛系”等思想的影响下，很多00 后青年在临近毕业时甚至会选择继续升学等方式逃避工作。

其次，当前各大平台的职场类综艺对于荧幕中青年形象的塑造容易给非专业领域的青年观众带来盲目的职业崇拜。《令人心动的offer》前三季聚焦律政题材，最新一季将行业转变为建筑类，《你好，外交官》直接对准外交领域，《超然检察官》中的检察官职业让年轻观众热血沸腾。虽然这些职场类节目不断借助画外音去引导观众：这些行业只是表面光鲜亮丽，但由于涉及到的公司、工作室都是行业内的翘楚，节目中的青年选手们所工作的环境、工作的内容很容易给观众留下这类职业的工作者归属“精英阶层”的错误印象。这种错误性的印象和理解容易引发屏幕外青年观众对这类职业的盲目崇拜，一旦代入到现实中的自我容易产生强烈的落差感。

最后，当前现有的职场类综艺节目中，虽然大多创作团队尽可能地还原真实，但从叙事逻辑上来看，仍存在剧本设定、塑造人设、刻意炒CP 等问题。《100 道光芒》也存在同样的问题，匡邵彬、连心颖两名实习生仅仅在第一期节目中就被节目组牵出CP 线，甚至为了突出节目效果，面试官提出男生是否愿意为了该女生放弃到手的offer 这类问题。虽然极大地增强了节目的看点，但不由地让受众质疑节目的真实性。同样，恶意剪辑也是各大职场类节目存在的一大诟病。为了博取流量和关注度，节目组刻意剪接拍摄片段，扭曲事件原貌，虽然会在短时间内获得高曝光及话题热度，但也必定会破坏受众对节目的好感度。在另一档职场类综艺《令人心动的offer 3》里，不少网民就质疑节目组恶意剪辑实习生王蕊的画面，给王蕊本人也带来了一定的负面影响。因此，呈现出真实的青年屏幕形象，并给现实中的青年观众带来正向的价值引领才是职场综艺节目的首要之责，如果后期恶意剪辑，为了突出娱乐性而消解职场的严肃性，必然会影响节目的口碑和后续发展。

结语

职场类综艺应时代大环境而生，反映社会大众切实关注的民生热点，故而也具有重要意义。2023 年高校毕业生达1158 万人，这一庞大数字让社会更加关注到这一群体的形象面貌，而职场类综艺刚好能够切中社会痛点，用屏幕青年的职场成长经历给现实中的青年观众启示，青年观众在凝视屏幕中的新青年的完成形象建构的同时，也在选择的“镜像我”身上实现了情感认同，搭建出属于自己的职场价值观。

近年，各大职场类综艺如雨后春笋般涌出，追求市场效益的同时也要具备正确的价值导向，构建具有正向价值引领的新青年形象将是当前各大职场类综艺需要反复思考的重要议题。而如何理性观看，保有批判性思考，并选择正确的价值观作为引领，把握好镜像凝视下对现实自我的建构则是交给新青年观众的重要课题。