扎染手工艺品视觉推广研究
2023-06-12刘慧慧崔子林
刘慧慧,崔子林
(安阳学院,河南 安阳 455000)
中国古称“华夏”,该名称中就包含衣物服饰精美之国的含义。作为织造文化最发达的国家之一,我国拥有许多历史悠久、底蕴深厚的手工染色技术,扎染就是其中最耀眼的染色技术之一。扎染,原称绞缬,是一项非常古老的传统印染技艺,其具体诞生年代已经很难考证,但大抵可确定扎染技艺诞生在我国公元前秦汉时期,至今已走过两千多年的岁月,并于2006 年被列入国家非物质文化遗产[1]。
1 扎染概述
1.1 扎染具有独特的工艺特色
扎染,顾名思义,包括了“扎”和“染”两个工艺流程,“扎”在前,“染”在后。“扎”成就作品中的形,“染”成就作品中的色,二者不可脱离对方而存在,只能是相互衬托,相互成就[2]。作为一种传统的染色技艺,其完整的制作流程分为以下几个步骤:一扎、二染、三固、四漂、五晒。经过这些工序之后,扎染手工艺品的布料才算完成。
扎染的魅力在于用其技艺制作出的作品是独一无二、不可复制的,永远不会有完全相同的两件扎染作品。也许图案纹路、染料织物等都完全相同,但是因为扎染特殊的工艺流程,即“扎”时创作者手上差之毫厘的力度不同,“染”时由于温度或者浸泡时间略有差别等千奇百怪的随机因素使得每件染成的织物上面都有不同的色彩效果浮现。扎染作品凭借这一特点可以在厌倦了千篇一律、撞衫的工业流水线织物的人们有另一种选择,这种独特的织物本质上还是它本身独特的工艺所成就的。
1.2 扎染具有独特的色调色晕
色晕现象和色彩的不统一是大多数印染工艺所竭力避免的。如果在普通的浸染工坊中出现这样的问题,那么几乎可以说这些织物被染废了,但是这种独特的效果在扎染工艺中却是人们特意追求的产物。由于物理原因,在捆扎部分的边缘处一定会不可避免的出现色彩的退晕变化,而恰恰是由于这种色彩上的渐次变化成就了扎染的层次性和工艺特色,扎染之美就体现在这种独特的魅力之上。退晕也叫色晕,用现代色彩学解释它,即把某种色彩部分成品行与某轮廓的等距离线,由深到浅或有曲线的深浅变化,称为色晕。
扎染手工艺所具有的独特的色晕变化,实际是“扎”与“染”两个工艺程序相互制约、相互作用的色彩变化的结果[3]。其实,扎染的每一个程序步骤,都受制作主题的制约,只有确定好主题,才能更自如的去进行设计。然而应当注意的是扎染制作固然是追求色晕效果,欢迎并接纳随机因素造成的色彩渐变之美,但是这绝不意味着扎染的工序和制作可以随意发挥,更不能有“反正色晕是美,无论染出什么样色彩混乱的作品都是独一无二的艺术品”这种错误的想法。不是所有的色晕都是美的,契合主题、符合色彩美学、形式美法则的才是真正的美。现代扎染手工艺的复兴可以从色晕效果着手,因为扎染能提供的独特性正是在于它的色晕效果。人们创作扎染作品所采用的图案要有一定的具象化表现,而色晕效果的设计则要有意象化的考虑,创作者根据自己想表达的意象给予扎染作品不同的虚实之美,避免千篇一律,避免因循守旧。
2 让扎染融入经济发展
当今社会,伴随着经济发展,我国出现消费升级的热潮,人们不再满足于单调的普通的千篇一律的工业流水线产出的产品,也不再一味的紧跟国外时尚潮流,而是从本民族内部优秀的传统文化宝库中发掘元素。这本是作为优秀的传统民族文化的扎染技艺再次繁荣的良好契机,然而扎染手工艺品在我们的日常生活中仍非常少见,甚至大多数人并不知道什么是扎染。造成扎染如今困局的原因是多方面的,如扎染工艺的传承者和学习者在扎染扎法、染色,以及纹样的设计上固步自封、不思创新,不太被现代人所接受;如扎染需要手工制作,产量较低,价格较高等,诸多原因导致扎染市场良莠不齐,真正坚持做扎染的人屈指可数。扎染这一传统手工技艺若想传承并发展下去,须得将扎染融入经济发展,做好扎染文化的传播和推广,让扎染真正嵌入到我们这个巨大经济体中,具体可以从以下几个方面着手。
2.1 发掘目标客户人群,确定市场定位
我国消费的主流大军还是年轻人,如果扎染能够受到年轻人的欢迎,那么不需要过多的传统媒体“硬传播”,仅仅依靠年轻人之间的“软推广”就能让扎染在短时间内声名鹊起,因此年轻人就是扎染推广的目标人群。然而找到目标人群还不够,找准扎染合适的市场定位才能像轮船找到了可以停泊的锚点一样有的放矢。市场定位就其消费能力来说可以分为高端市场、中端市场和低端市场三种,通过查找资料、实地调研及问卷调查研究,笔者发现可以将市场定位放在中高端市场,尤其是中端市场。白族扎染的特性导致其产量不可能过高,价格不能过低,因此须得吸引高端人群的注意力,然后通过他们将流行风尚传导到中产阶级人群那里,这样市场就开阔了。
2.2 创新扎染样式,做好适应时代需要的扎染产品
打铁还需自身硬,扎染文化和扎染作品如果本身不够吸引人的话,宣传文案做的再好、软文推广来的再给力,也不能真正起到拓展市场之功效。笔者的目的并不在于要将扎染做成“快消品”,而是想让它真正嵌入到人们的生活,嵌入到经济社会中。诚然,传统扎染精美细致,许多作品都巧夺天工,但是如今衰败至此也必然有其自身原因。在传统扎染中,山川草木、花鸟鱼虫自然是扎染纹样的主流,千年来翻来覆去就那些纹饰,图样也难免过于固步自封。所以可以从作品形式和图案主题入手,创新扎染样式,做好适应时代需要的扎染产品[4]。
2.3 顺应潮流,将扎染文化及品牌推广出去
随着社会生产力与科技的发展,如今的人们购买物品不仅仅是为了实用需求,更多的获得精神上的满足。因此,扎染若想推广出去,须得赋予扎染新的生命,让它成为人们的需求。如今人们推崇工匠精神,推崇民族文化,那么使用扎染手工艺品就不再意味着陈旧落后,而是意味着美和时尚,是符合潮流的。另外,除了传统文化的渐渐复兴,还有另外的社会有利条件可以帮助扎染得到人们的认可,那就是环保。时代和科技的发展虽然让人们的生活愈发便利,但也让人们的生活变得单调、重复、灰暗,这种情况下,谁不想要一件有上千年历史文化底蕴、从面料到染色都是纯天然无污染的扎染手工艺品呢。扎染手工艺品足够自然,也足够环保,相信经过足够的宣传和推广后,越来越多的人会真正了解真正认识到扎染这一传统手工艺,从而爱上扎染。获得消费者的青睐,扎染也就和经济发展紧密的联系到了一起。
3 主题设计的创作与表现
3.1 主题设计创作构思
通过查找资料与实地调研,对白族扎染有一定的了解后,笔者决定制作以缝扎法—荷花为主题,辅助以其它扎法的一系列的扎染手工艺品。在此基础上,对扎染元素进行提取归纳,并从年轻人的角度,用现代艺术设计的表达方式提出一系列可行的创新策略。笔者希望通过对这些手工艺品的宣传与推广,可以使更多的人了解甚至热爱这一传统印染手工艺,挽救这一优秀传统文化的衰亡命运,使其再度焕发出耀眼夺目的光彩。
3.2 基础图案的设计与制作
白族扎染在千余年的历史发展中继承和发展了千余种基础纹样,如鱼子缬、蝴蝶花等,笔者在这里就选取了几种比较常见也常用的方法[5]。这种方法比较简单,不用定稿,可以直接在棉麻布料上扎出想要的图案就可以了。
3.3 元素的提取与重组
因为主题是荷花,所以笔者就提取了3 个以荷为主题的元素,这样不仅便于消费者观看和理解,也便于后期制作时的扎花和染色。元素的重组主要依据的原则就是对称与均衡,节奏与韵律,变化与统一等形式美法则,这样使得画面既生动协调,又符合人的审美情趣和视觉规律。
3.4 主题纹样设计构思
纹样,即扎染手工艺品中的纹样或图形。确定扎染的主题纹样,是制作扎染手工艺品的第一步,也是整个工艺流程中至关重要的一步,它关乎着整个作品立意的表达[6]。扎染最传统的颜色就是蓝色,色底白花就是最经典的风格,所以笔者选择蓝白二色进行设计。又因为笔者想染一组扎染画,所以采用了组图的方式,即四幅单一的作品是一个整体,表达同一个意思。荷花——佛教的神圣洁净之花,自古以来,在中国人的心中都是真善美的象征,有正直、清廉的寓意。然而万物有生就有灭,这是每个人每个事物都必须经历的过程,是一个轮回。是故笔者选择通过四幅静止的扎染画来表现荷花的一个生长轨迹。因为图案内容较为复杂,所以笔者选用缝扎法来表现,因为缝扎的技法可以表现比较细节的内容,非常细腻。草图画好之后,就需要将图案纹样拷贝到棉布上,这样,不至于因构图不当,或在扎结过程中,被织物的皱褶掩盖、忘却或遗失扎结个别纹样,而破坏整体效果。而简单的纹样可以在织物上直接构图,起稿并制作。
4 视觉设计的创作及应用
4.1 标志设计
笔者的扎染品牌名为“湛幽蓝”,取自“湛放千年的幽蓝”一词,颜色以深蓝为主,辅助以红色协调画面,又因设计主体以荷为主题,故在标识中加入了荷花和荷叶的元素。
4.2 海报设计
海报底纹选用了笔者自染的荷花纹样,一是突出笔者想表达的主题,二是扎染最具代表性的颜色即是用蓝靛染出的蓝色。海报中最醒目的“扎染”两个字是笔者设计的,扎与荷花的结合,染与蝴蝶的结合,既和谐具有美感,又表现出了白族扎染与自然和谐共处的美好愿望,突出了笔者想表达的主题。
4.3 折页设计
折页整体色调属于蓝色,蓝色使人沉静,但蓝中又有些变化,给人一种和谐与统一的美感。折页背面是笔者设计的扎染的图,整体布局依据形式美法则进行设计,给人一种变化与统一的感觉。折页正面着重讲解了扎染的扎法,俗话说“七分扎,三分染”,可见“扎”在扎染整个步骤中具有举足轻重的地位。其实扎染有很多种扎法,这里笔者挑选了几种比较常见的扎法讲解了一下,即折、叠、挤、缝、卷、撮这六种。下面也配了一幅用这些扎法扎出来的图案纹样,以便于读者更好的理解。
4.4 宣传页设计
宣传页以蓝白二色为主,在视觉上给人一种强烈的视觉冲击感。宣传页正面加入了提取的荷花元素和扎染的图案纹样。其中最突出醒目的便是扎染二字,扎与荷花纹样相结合,而染则搭配了白族人民最爱的蝴蝶造型,整体给人一种浓浓的传统手工艺的味道。而背面主要讲解了一下扎染的主要步骤,即扎、染、拆、晒四步。宣传页中还有个二维码,扫描之后可以看到笔者制作的扎染的宣传视频,其中包括制作扎染的完整步骤。
4.5 手机壳设计
手机壳的图案采用的是扎染的部分图案纹样,左一是渐变染色法,给人一种云雾朦胧之感;左二和左四是荷花纹样,左三和右一是荷叶元素与枝干元素的排列组合,排列中乱中有序,给人以无限的思考空间。
图1 扎染手工艺品
5 结语
艺术设计本身就是一种文化,扎染设计也不例外。想要研究扎染、制作扎染作品、传承乃至推广扎染文化、发掘扎染经济效益,首先需要对扎染有所了解,在了解的基础上再进行创新,切不可为了标新立异而与扎染本身的意味背道而驰。进行扎染研究和推广的最主要目的是不想让扎染这一抹绽放千年的“幽蓝”在我们这一代人里凋谢,笔者认为扎染这一古老的技艺如果能与现代文化、技术连接,古为今用,那么扎染技艺定会得到传承与发展,扎染手工艺品定会获得更多人的青睐,扎染文化也定会繁荣复兴。