生机

全新改版的《安邸AD》杂志，栏目分为设计关注Object Portrait、风格现场Zoom、对话InConversation with、在路上Cultural Gaze、一家一世界Art of Living、经典Heritage，这是一段阅读的旅程，带你在点线面和时间的维度中阅读生活，回望、前瞻及探索家与生活艺术的可能。

“设计关注Object Portrait”栏目每期都会介绍围绕当期主题选出的、全球不同领域的10件设计作品，更深入探讨“ Object”背后的历史、理念、工艺，以及材料的应用。关于“我们是否还需要一把椅子”的讨论从未平息，物与人之间的关系不再只是单纯地回应功能需求，人对物的情感需求及投射成为对“我们是否还需要一把椅子”的正面回应。因此，在“设计关注ObjectPortrait”栏目，我们从多元维度梳理一件设计所能回应的功能与情感价值。

每期杂志，我们都会创作两组“风格现场Zoom”。这不仅是对设计与生活的视觉提案，更是对生活的艺术理念的梳理和创作。我们相信，在“视觉为王”的时代，一个有关设计、艺术、生活场景诞生的背后更应输出从画面到策划思维环环相扣的理念，而并不只是产生一幅二维图像——我们策划的这两场纸上“展览”，从理念、文本、视觉的角度进行创作，它反映的不仅是生活，更是高于生活的思考及探索过程。

对创作者的访谈、人物拍摄及故事梳理组成“对话In Conversation with”栏目的核心。每期我们都会与建筑师、设计师、艺术家等全球知名创作者进行深度对话，以此方式记录并梳理出每位创作者的创作及美学世界观，并发掘他们对自身创作、周遭环境、城市、人居乃至过去、当代及未来的思考。由此，“对话In Conversation with”栏目也成为一个时代人物的记录。

“在当下，家代表什么意义？”人们对“家”的思考从未停止，我们也从未停止对“家”探索的步伐。家不仅是建筑、家居布局、色彩材质等客观存在，更是生活的容器。人们之所以对“家”这个课题不断进行思考实践，是因为对生活本身充满创作的渴望。如果将生活单“拎”出来看，我们不足以理解家这个容器是如何成型的，更重要的其實是这个容器承载的生活背后的主体。在每一个容器背后是人的多元思考，这是一个永远都有新答案的命题。我们试图用这样的思路去发掘更多“家如其人”的故事，以更慢节奏的视觉呈现，让你能有时间慢慢阅读并发现其中的趣味。生活的艺术不在于其多元，更重要的是在阅读过程中，自身对此课题产生的启发和自我探索。

我们对“设计”进行探索时，会加入时间的维度；我们回望建筑、设计、学派或一件设计作品时，对照当下的时代切片，经常能有新的收获。每一期“经典Heritage”栏目借由一次系统式的梳理，对一个时间段里的建筑设计艺术进行回望，我们相信这份回望及细读会带给你对当下生活的思考。

生活不只在当下此处，更在异乡他乡。吸引人去一个地方的因素固然有许多，然而，我们相信，目的地对人产生强大吸引力的原因是一种“文化凝视”。过去，我们做过许多关于城市乡村的专题，从文化、艺术、设计等视角去深度探索、对话、记录一个目的地的人、事、物，你在到达目的地之前总能探索无数种凝视及与它相处的方式，每一次“在路上Cultural Gaze”栏目中，我们带来对目的地的“文化凝视”，也希望你能从阅读中获得感动。

重新改版的《安邸AD》杂志每年与你见面4次。我们不仅在内容、纸张方面做了升级，在“共创”时代，每期邀请一位客座编辑针对当期主题分享他/她的观点及内容。

“生机Vitality”是2023年第一期《安邸AD》的主题，围绕这个主题展开各个栏目故事。MariaPorro是本期的客座编辑，她是一位很特别的创作者，也是至今最年轻的米兰国际家具展主席。拥有来自意大利家具行业的家族背景和剧场设计的专业素养，更曾在过去两年创办了新形态的展览行业互动形式Super Salone，“在风雨中，一个人躲在安全处度过固然很好，但他也会因此失去探索新事物的机会。”2023年，人们的生活焕发新生机。这位家具设计行业重要人物认为，不妨以“进化”的视角去思考生活的方方面面。

今日，能静下来好好阅读并触摸纸张，是一件奢侈的事，因此我们珍视你在拿到一本新的《安邸AD》时的阅读时光，你可以在其中探索，收获自己和生活艺术的新关系，而这些故事、影像和灵感会时不时在生活中闪现于脑海，当你随时再次阅读它时，它还能不断带给你关于生活艺术的新启发。