地域文化对山水画创作风格的影响

◎马春林

一、引言

山水画的创作风格会受到创作者自身风格的影响，在山水画创作时，地域性特征会由于地域文化和地域自然形态的差异对创作人员产生影响，因此，地域性在山水画创作中的影响十分明显。现代山水画创作过程中，应关注地域文化特征，令最终创作出来的作品能够适应社会发展的同时，保留创作者自身个性化特征。

二、地域文化与山水画之间的联系

地域文化和山水画之间的联系，需要首先考虑地域特征与地域文化两个方面，针对绘画者来说，地域特征和地域文化会直接或间接影响创作时的心态，并且这种影响是潜移默化的，也体现出了地域文化在山水画创作中的重要价值。通常情况下，地域文化中的自然因素，会对山水画的创作与发展造成直接影响，在创作时画家可以使用诸多的绘画元素与地域文化中的自然因素相融合，这样才能让画家构建拥有地域风格的艺术作品。也可以理解为，地域文化和山水画创作之间的联系，属于动态，会受到多种因素影响，也在不断发展变化。现阶段的山水画作品，能帮助我们了解山水画创作风格的形成，与绘画者的人生经历和所在地域具有密切联系。[1]站在地域角度对绘画者的创作风格展开分析，就能够了解绘画者在创作风格转变时，所受到的影响大部分是来自地域文化。而就地域文化角度展开探究，能够了解地域文化对山水画构成的影响，让绘画者与山水达到情感共鸣，并运用绘画的方法，表现出自身对地域的了解，从而构建绘画作品的独特艺术魅力。因此也可以得知，地域文化和山水画创作之间具有密切的关联，受地域文化影响，不同地域的山水画创作风格，也会呈现出不同的形态。

三、地域文化对山水画创作的影响

（一）形成山水画表现手法

地域文化是通过地理风貌、文化习俗和生活习惯等，对绘画者的创作风格产生影响，并且不同地区的创作者，在绘画时使用的方法，也具有较大差异，通常都能表现出绘画者所处地域的绘画艺术风格。实际来说，地理风貌及风土人情都会成为这个地区的绘画者在创作时使用的主要素材，并且会对绘画者的创作主题形成一定的限制，让他们的创作风格更加独特。比如：漓江画派的画家会去描绘漓江的景色，而黄山派的画家则会去描绘黄山的景色。与此同时，地理环境及风土人情，还会对绘画中运用的表现手法产生影响。例如，在海拔较低的地区，常见地貌是较为低缓的丘陵，气候比较湿润，这一环境因素就会导致这个地区构成“披麻皴”这种山水语言表现形式；而我国的北部区域山体较多，所以绘画的时候，便逐步构成了“斧劈皴”这一绘画语言表现形式。例如，长安画派就是由于西北地区地域文化的影响而得名，因而涌现出了众多优秀画家。[2]在创作手法上，他们致力于中国画的继承与创新，提出“一手伸向传统，一手伸向生活”的艺术主张，立足黄土，扎根生活，反映现实，凭借着深厚的文化积淀，浓郁的乡土风情，以新的审美情怀和语言方式，构成了鲜明的艺术风貌。又如，黄山是中国著名的风景名胜区，黄山山水画以奇峰怪石为主题，表现出黄山的壮美和神秘。黄山山水画的创作风格以写实为主，注重表现山石的形态和质感，同时也注重表现山水的气息和情感。而四川地区的山水画则多以川西风光为主题，表现出四川的雄奇和壮美。四川山水画的创作风格以写意为主，注重表现山水的气息和情感，同时也注重表现笔墨的运用和技巧。由此可见，地域文化对山水画的创作与表达，皆具有重要的影响。

（二）促进山水画技法创新

地域文化促进了山水画艺术的绘画方式与使用技法的传承与发展，并且也推动了山水画的创新。也可以理解为在地域文化的影响下，不同地区社会环境有所差异，人们在山水画创作中，运用的技巧也大不相同，使山水画创作拥有了更为多元化的发展途径。比如，乾隆嘉庆年间扬州多富商，因此便形成了赏文字画的社会风尚，导致扬州本地的书画家很容易受到社会的关注，社会地位也随之水涨船高。究其原因，正是由于这一地区的地域特征所带来的影响，商业和文人共同发挥作用，从而让更多的人开始从事绘画领域的研究，针对山水画的技巧与绘画手法进行创新，最终打造出了全新的山水画风格，其中最为著名的画派便是我们所熟知的“扬州八怪”，代表作品有《雪景山》《竹堂筑荫图》及《甘谷菊泉图》，等等。[3]除此之外，20 世纪初期崛起的岭南画派，也受到了地域文化所带来的影响，画家们将这一影响运用在绘画过程中，采取中西结合的思维方式，形成了显著的艺术特征，并且由于地域文化所带来的影响较为明显，故而在绘画创作时运用的技巧中西结合，兼工代写，彩墨并重。

（三）营造山水画的不同意境

我国的山水画创作讲究意境，通过地域文化的合理运用，能让山水画创作更具美感，也使山水画的艺术内涵更为浓厚。不同的地域文化，构成了人们不同的生活体验，也让当地的创作者们拥有了更多的艺术素材。而同时，由于自身的感受差异，也会让人们在看到相同景色的时候，形成不同感知，从而应用不同的艺术风格去创作山水画作品，最终构建出多元化的艺术美感，或是清雅，或是雄伟，又或是恬静。多元化的山水画作品能让人们在观看绘画作品的时候，获得不同的美学感知。例如，五代后梁时期的荆浩，是我国北方著名山水派画家，他所创作的《匡庐图》不但对庐山的雄浑风景进行了描绘，也能让人们看到他日常的生活状态，画面整体呈现出一种清新脱俗的境界。[4]南唐末年时期的画家董源，被誉为南派山水画开山鼻祖，其山水初师荆浩，笔力沉雄，后以江南真山实景入画，不为奇峭之笔。疏林远树，平远幽深，皴法状如麻皮，后人称为“披麻皴”。针对地区差异展开分析的时候，也需要我们关注中国山水画具有显著的地域文化特征，这也是绘画者自身审美意识和我国的特色绘画艺术创作形式相融合的表达，除此之外，我国绘画者的审美意识与我国传统哲学思维之间也具有关联。山水画创作时，画家通常都认为在观察事物的时候，应该在做到“以小见大”的同时，还要“以大见小”，不能受到思维及眼界所带来的影响制约，也要在了解事物表象的时候，了解到事物的本质，这个观点能让创作者在进行山水画创作时，更加具有情感表现。并且也只有运用这一思想，才能确保山水画的创作者们真正地将审美思想融合在自身的艺术创作之中，体现出山水画创作作品的意境美感，使山水画艺术作品的艺术价值得到提升。

（四）地域文化对山水画题材的影响

山水画创作需要体现出地域特征，和当地的自然景观及地理风貌之间都具有重要的关联，而这些也都是画家在创作时的主要内容与题材，我国的地貌具有较大的差异，画家也能通过对自然环境的观察选择，提炼出自身需要的创作元素，这种地域元素内容的提炼，具有显著的地域指向性特征，画家运用自身生活的环境元素进行创作的时候，通常都饱含对地域的情感，不管是画家自身的生活经历，还是当地文化的熏陶，都会直接影响后续画家创作的作品表现内容与题材。画家在熟悉的环境中，山水草木都是创作的来源，通过对不同时期山水画作品的分析，观察作品的内容、题材及笔墨特征，都可以帮助我们了解到绘画作品的大概地域。北宋的《溪山行旅图》是我国山水画作品之中的典范，作品给人带来一种气势磅礴的感受，而作品题材与内容，和绘画者自身的生活环境之间也具有关联。[5]《溪山行旅图》的作者范宽十分爱好写生，他常年都在终南山和华山进行写生创作。北宋的刘道醇在《圣朝名画评》里，对于范宽所创作的作品进行了描述，而这段描述可以帮助我们了解到范宽对终南山和华山的地理环境较为熟悉，不论是高大的山脉，还是挺拔的树木，以及崎岖的山路，都是他绘画中的元素。元代画家黄公望在晚年时期皈依道教，并且在江南一带隐居，而江南地区山清水秀，和北方相比而言，江南地区的树木更加葱郁，他长期居住在这里，观察自然山水，因而他的山水绘画作品大部分都是将这一地区的自然景观作为素材进行创作的，他所描绘的景色里，拥有当地特征的山水意境，并且使用独特的笔墨方式，表现了自身的艺术境界。因此，地域文化会直接影响山水画创作过程中所使用的绘画内容及题材，不同地区具有不同的自然风光，这些自然风光中的山川河流与植物，都是画家在绘画创作过程中，会运用的元素，这些都是地域文化对山水画创作所带来的影响。

四、地域文化对中国山水画创作风格的发展与启示

（一）地域文化对山水画创作风格的发展

现阶段我国的山水画艺术文化不断发展，使我国的传统艺术文化内容出现了较大的变化，令我国的传统文化艺术创作获得了全新的发展空间，整体形式转变出现了现代化特点。我国的山水画作品创作始终带有地域文化的显著影响，与历史集体性文化之间也具有一定关联。新时代背景下，艺术行业也获得了全新的发展空间，地域文化特征能够呈现出人和自然之间和谐共生的关系。主要表现为：首先，能表达出山水画绘画者对地域风景的审美以及认知；其次，运用自然风光、山水元素进行创作时，能够呈现出山水画创作者的精神内涵，以及他们在绘画过程中运用的艺术表现手法；再次，就自然角度分析而言，充分了解自然地理环境，也会对绘画者创作过程之中的内容产生影响，帮助创作者形成早期的创作灵感与动机；最后，就审美角度而言，当艺术体系中的自然环境超出了客观环境而存在，被画家所捕捉的时候，就可以运用画家的技巧、情感及心境，使其更好地表现出来，这时的绘画作品，也能够呈现出画家对自然山水独特的审美形式。[6]简而言之，当前的山水画作品在创作的时候，可以让创作者通过使用地域文化里的自然与环境美感，融合自身的情感，将其呈现在山水艺术绘画作品之中。艺术家们在进行山水画创作时，把地域文化真正融合在了自己的画作里，打造了整体绘画艺术行业里独特的山水画创作氛围。也正是因为有这些优秀的山水画家，对山水画和地域文化之间的融合途径进行了探究与实践，才能使这些拥有独特地域文化特征的山水画作品获得传承，从而让山水画作品中的地域文化特征得到更为合理的运用。

（二）地域文化对山水画创作风格的启示

了解地域文化在山水画创作过程中的影响，要求绘画人员首先意识到，当前时代背景下，全球化发展速度加快，大众文化不断创新，所有的文化体系都受到了影响，山水画创作也面临着极大的挑战。要想促进我国山水画的传承与发展，使更多人能够欣赏与认可山水画创作作品，就需要在创作与建构的时候，加强传统绘画思维的运用，将绘画艺术在发展中出现的问题结合山水画与地域文化的融合问题进行反思，打造全球化时代下我国山水画独特的未来发展模式。在进行山水画创作的时候，也需要创作者遵循基础原则，在发展和创新时都要关注地域文化的合理运用，发扬地域优势；传承地域风格的时候，也要凸显地域文化特征。只有这样才能让中国的山水画艺术作品创作满足时代发展的需求，针对不断出现变化的外部环境灵活应对，打造个性化绘画语言，真正把创作者自身的情感及自然情感融合在一起，为我国的山水画艺术在新时代背景下的传承与发展打好基础。

五、结语

综上所述，地域文化在山水画创作过程中发挥着重要的作用，通过研究地域文化在山水画创作中的影响，能够帮助我们更为深刻地了解山水画风格及流派的形成过程。在现代山水画创作与发展过程中，应该加强对地域文化的关注，通过地域文化的合理运用，增强山水画的创作效果，让山水画能够与生活融合在一起，为山水画在新时代的传承与发展打下基础。