浅述复古类紫砂创作的美术要点
——作品“辅首帽筒”的创作感悟*
2023-05-14刘一飞
刘一飞
(刘一飞紫砂工作室 江苏 宜兴 214211)
在中国传统手工艺术中,有很多极具时代感的器物类型流传了下来,这些器物的诞生往往具有特定的时代背景下的特定需求。随着时代的发展衍变而逐渐没落消亡,而这种消亡与人们的日常生活又是息息相关的,正是由于生活的改变,器物本身的需求消失,但又因为时代的记忆而被转换为另外的用途得以保留下来,这不由让人想到紫砂文化艺术的诞生,作为紫砂艺术的核心——紫砂壶,正是因为饮茶方式的改变而登上历史的舞台,现代人喝茶的方式与数百年前的古人基本没有变化,但现代的生活方式却同古人有了极大的不同。紫砂壶作为一件过去的手工艺品能够生存并传承下来,不仅仅在于其自身的功能性满足人们的生活需求,更多的还在于其承载的复古的生活理念,基于中国人日常生活的文化传承。
秉承文化的紫砂器本身便是复古的符号,象征着中国人对传统文化的依赖,这并不是说现代中国人留恋过去落后的封建文化生活,而是根植于中国文化的尊古、崇古的工艺理念。在中国的手工艺术创作中,传承久远本身便是一种文化象征。
1 “复古”的文化艺术特性
“帽筒”兴起于清朝咸丰年间,它的兴盛于20世纪前半叶,正好处于古代中国与近代中国的交界之处,至今已有150余年历史。最初的时候这一器物诞生的背景便在于放置帽子,但随着时代的发展,逐渐成为了一种时尚的家居摆设,甚至一度成为婚丧嫁娶等日常重大事物中必备的物品。可以说“帽筒”的制作包含了中国传统的工艺制式、绘画等元素,饱含了中国一个半世纪的民风民俗,是一种雅俗同赏的陶瓷器之一。当代紫砂艺术创作中的“复古”元素倘若挑选这种今时近乎绝迹,而彼时有的时尚物件来进行创作,那作品便天然的带有复古的气质,倘若能于其中工艺、制式、装饰之上加以考究,那便传承了自古流传下来的艺术特性,具有让人深刻的文化审美价值。
笔者以这件《四方辅首帽筒》(见图1)为例,作品采用紫砂泥纯手工制作,器面配以古朴雅致的陶刻装饰,刻绘纯熟老辣,设计别具匠心,画面大多一刀而就刻出笔墨之韵味,线条遒劲有力,带有典型的明清绘画风格,格调高雅,让人一看便知是一件具有清供气息的案头之物,具有文化装饰价值。
2 紫砂工艺与传统美术气息的融合
中国民间的手工艺术品都带有一种独特的中国文化气息,这种气息有时是造型,有时则是装饰,但更多的时候是承载其间的思想道德品质。紫砂工艺于传统美术气息的融合便在于是否带有这样的品质。当代的紫砂陶艺创作受到了现代艺术设计的影响,无论如何模仿古人,总是带有着一丝工业时代的特点,这是因为现代人的生活早已同古人截然不同,生活方式的改变在潜移默化中改变了人的思维模式,对于传统的理解也就逐渐变化,这就是为什么很多创作者明明想要制作一件带有复古气息的作品,但制作完成以后却丝毫感受不到古韵。
以这件《四方辅首帽筒》为例,基于古代生活的实践需求,这件作品原本应当保留实用价值。然而我们都知道此类作品当下的创作目的早已经发生了改变,其形态更多的是为了妆点我们的生活,是以装饰为目的来进行创作的作品,其实用价值的需求几乎为零,于是在设计的时候就可以考虑完全舍弃其原本的实用性,纯以更加美观的角度来进行制作。
而这种想法恰恰是错误的,由于传统的工艺美术是在劳动实践的过程中产生的,其形态特点便带有满足日常生活的特征,其实用功能恰恰是这种特征最显著的部分,所以《四方辅首帽筒》依旧要能够满足其原始的实用功能,只是现在没有人会真的去使用它,所以其造型仅止于此,形态在做到古朴雅致之后便无需更多的雕琢,工艺的专注点集中在器身的装饰之上。
传统工艺美术的美感主要体现在于建立情感之间的联系,《四方辅首帽筒》的刻绘内容也多采用能够体现情感符号的创作,在刻绘中以小见大,野草花卉与山石之间的组合,悄然地点明主题所描绘的环境,带有一种沿径防欹石,天阙相伯仲的新奇感受,其刻绘的方式亦些微有别于传统的水墨画,轮廓带有传统的中国画风格,只是画面更加干净,带有如同透视一般的清透感,较少的光影变化,仿佛其处在一个阳光鲜活的世界,明亮中带有生命的气息,所以较少有阴影,这种正向的视觉反馈带来了一种宏大的空间感,整个视觉联想的内容一下就开阔起来。虽然刻画的内容只是几朵花草及一块山石,但从画面拓展的想象却能够无穷无尽,这对于以装饰点缀为主的器物来说可谓是完美的发挥作用。
复古类紫砂工艺品的创作不能够仅仅局限于题材是否古老,关键在于紫砂工艺于上述传统美术气息的融合。虽然这件作品的刻绘中带有素描的影子,但这并不是说其就不能够用来表现“复古”,相反在适当的时候,采用一些现代技法来模拟传统美术的审美表现,这是可以接受的,因为这同样可以实现这类作品的创作目的,让作品带有更多“古典”的味道。
当然这样的融合需要根据实际情况做出相应的调整,就如同《四方辅首帽筒》中的刻绘线条一般,其色彩的基底,刻划的连续性都影响到画面整体的表现,尤其是在花卉细节的展现上,菊花轮廓的连续性非常重要;而作为背景的阴影变化则要求工艺上的深浅控制恰到好处,只有表里形成强烈的对比,整体的刻绘才是真正成功的。除此之外,还有内容与文字之间的排列,这两者的组合能够带来传统绘画的既视感,让复古的韵味显得更为强烈。
3 结语
综上所述,在传统文化的表现力上,紫砂具有非常强的可塑性优势,这对于紫砂工艺于传统美术的融合有着天然的便利,也是融入情感思想特征的有效工具。通过利用这一工具,当代的紫砂陶艺创作者可以更简便地模拟古代人的生活气息以及审美需求,并最终将其塑造成一种带有“复古”气息的传统文化工艺佳作。这类创作的题材无疑是非常丰富的,可以通过临摹的方式不断地“复制”。但同时这类作品也是存在门槛的,只有掌握了前者工艺于传统美术融合的创作者才能够成功将古典文化元素融入到作品当中,让人深切地感受到其中复古的韵味。