音乐创作表演中的多元素融合现象分析

□ 王利平

音乐是人类创造的一种艺术形式，音乐创作表演则是一种文化交流的重要形式，会随着时间的推移不断地发展和演变，而随着全球化和文化交流的加强，音乐创作表演也在不断地创新与发展，多元素融合现象愈发明显。目前，音乐创作表演包括音乐、舞蹈、戏剧、视觉艺术等多种元素的融合，这种更多元素融合的现象不仅带来了新的艺术风格和表现方式，同时也反映出了文化的多样性和交流的深度。

一、音乐创作表演中的多元素融合现象

1.多元素融合现象概念及出现原因

音乐创作表演中的多元素融合现象是指不同类型、不同文化、不同风格的音乐元素在一部音乐作品或演出中融合、交织的现象，可以是音乐风格、节奏、旋律、乐器、歌词、舞蹈、服装、道具等多种元素的交织和融合，它能创作出新的音乐作品和表演形式，使得音乐表演更加多样化和具有互动性。现如今，音乐创作表演中的多元素融合现象越来越普遍，其原因主要包括以下几个方面：

（1） 社会的发展和人们审美观念的变化。

随着社会的进步和人们思想观念的转变，传统的音乐形式已难以满足人们日益增长的需求。目前，人们对音乐的听觉需求越来越强，对多元素融合的需求也随之增强，推动了诸多跨界融合的音乐作品和表演形式的发展创新，而在此基础上，多元素融合现象可以让人们感受到不同元素之间的碰撞及其碰撞所带来的纯粹听觉体验，使多元素融合得到广泛的认可与快速的发展。

（2） 全球化趋势的影响。

随着全球化进程的加速，不同国家、地区之间的交流和融合也愈发密切，在各种文化因素不断地传播与交汇的背景下，音乐创作表演也受到了全球化趋势的影响，各种文化音乐与音乐风格也开始交织和融合，这不仅促进了音乐的创作和表演，也为不同文化之间的相互理解和交流提供了契机。

（3） 艺术家的创新和探索。

许多艺术家及创作者在创作和表演中都具有强烈的创新和探索精神，他们都希望通过跨界融合的方式创作出更加新颖、独特的音乐作品和表演形式。在此基础上，现代音乐创作越来越广泛，各种音乐形式和角色都在创作之中突破传统形式，创造出了更多的音乐元素，不同风格的音乐可以融合成新的音乐形式，这也为多元素融合提供了机会。

由此可见，多元素融合现象的出现是社会发展与人们审美需求、全球化趋势及艺术家的创新、探索等多种因素综合作用的结果，而基于实际情况，音乐创作表演中多元素融合现象的表现形式有很多（常见的表现形式），这些多元素融合的表现形式不仅丰富了音乐的表现形式和风格，还为音乐创作和表演提供了更加广阔的空间和更大的可能性。

2.音乐创作表演中多元素融合现象的表现形式

（1） 音乐风格融合。

音乐风格融合是音乐创作表演中常见的一种多元素融合现象的表现形式，主要是指将不同风格的音乐元素融合在一起，创作出新的音乐形式。比如，将古典和流行音乐元素进行融合，或将民族音乐和现代流行音乐进行融合。

（2） 文化元素融合。

文化元素融合是音乐创作表演中多元素融合现象的一种重要的表现形式，可以帮助听众深入了解其文化内涵，主要是指将不同文化因素融合到音乐中，创作出具有独特文化魅力的音乐作品。比如，将中国传统音乐元素融合到流行音乐中，或将印度音乐元素融合到电子音乐中。

（3） 艺术形式融合。

艺术形式融合是指将音乐与其他艺术形式进行融合，创作出更具丰富表现力和感染力的艺术作品的一种表现形式，可以凸显出音乐作品的艺术价值与独特魅力，而在此期间，舞台艺术的融合占有重要比重，成为了音乐创作表演中的重要一环。舞台艺术融合是指在音乐创作表演中，将舞蹈、戏剧和视觉艺术等多种艺术元素有机地融合在一起，以达到更高的艺术表现力和观赏效果，这种表现形式不仅可以提升作品的艺术表现力，提高观赏效果，还可以拓宽音乐创作表演的创作空间和可能性，推动音乐艺术的发展，主要表现在三个方面：第一，舞蹈与音乐的融合。在音乐创作表演中，舞蹈和音乐是密不可分的重要元素，舞蹈与音乐的融合是舞台艺术融合的基本形式，两者相互配合、补充，共同表现出艺术作品的情感和内涵。第二，戏剧与音乐的融合。戏剧和音乐的结合，可以将情感和故事更好地传递给观众。在音乐剧中，演员演唱歌曲、跳舞、表演对白等，使得整部作品更具有戏剧感和音乐感，同时也更加生动、感人。第三，视觉艺术与音乐的融合。视觉艺术可以通过影像、灯光等手段与音乐相结合，营造出各种不同的氛围和表达情感。同时，视觉艺术的表现形式也可以与音乐创作表演的表达方式相互配合，进一步强化艺术作品的情感。

（4） 数字技术融合。

数字技术融合是应用现代技术的一种新型多元素融合现象的表现形式，主要是指通过数字技术将不同音乐元素融合在一起，创作出更加新颖、独特的音乐作品和表演形式。比如使用电子音乐、采样技术等将不同风格、不同时代的音乐元素进行融合。

（5） 实验性创作。

实验性创作是将音乐与实验性创作进行融合，通过音乐制作软件、声音采样等现代化技术尝试创作出新音乐样式的一种表现形式，对相关硬件和软件的要求比较高，目前已经取得不错的成效，是音乐创作表演中多元素融合现象比较常见的一种表现形式。

二、多元素融合现象对音乐创作表演带来的积极影响

多元素融合的表现形式不仅丰富了音乐的表现形式和风格，还为音乐创作和表演提供了更加广阔的空间和更大的可能性，而随着多元素融合的现象越来越普遍，为音乐创作和演出带来的积极影响也逐渐凸显，具体表现在以下几个方面：

1.促进音乐创作表演的多样化与创新化

多元素的融合让音乐不再受限于某个特定的流派或风格，而是融合不同元素，创作出数不尽、充满可能性的风格和形式，在此基础上，音乐创作表演就会更加多样化和创新化。一方面，多元素的融合丰富了音乐的表现形式和风格，使得音乐创作表演更加多样化和个性化，所创作出的新型音乐作品和表演形式也能够更好地满足不同听众的需求。另一方面，多元素的融合能够提供更多的音乐元素和表现方式，使音乐的创新性更强。通过不同文化、不同音乐风格的交织、融合，形成了新的音乐类型和曲风，可以不断地为音乐创作带来新的灵感和创意，有效地推动音乐创作表演的发展与革新，使音乐领域不断地创作出新的音乐形式和风格。

2.提高表演的视听效果与艺术价值

多元素的融合往往能够使音乐的节奏、旋律和和声结构变得丰富多彩，使表演者有更大的空间去展示他们的才华和技巧，进而促使其在舞台上的音乐表演更具视听效果和艺术价值，为音乐表演创作更加充实、多样和多维度的表现手段，推动音乐表演艺术领域的创新与发展。一方面，多元素的融合可以极大地提高音乐表演的视觉效果。在现代音乐表演中，视觉效果已经成为不可或缺的一部分，多元素的融合为音乐表演提供了更为丰富的展示方式和表现手段。通过融合视觉元素（如灯光、舞蹈、服装等），音乐表演可以呈现出更加丰富多彩的视觉效果，激发观众的视觉感受和体验。另一方面，多元素的融合可以提升音乐表演的艺术价值。传统上，音乐表演主要依靠音乐本身来展现艺术意义，而现在多元素融合的深入运用，让音乐表演可以更加全面地展现艺术价值。例如，通过舞蹈、剧场等元素的融合，音乐表演可以呈现出更加壮观和更具感染力的艺术形态，有利于提升表演的审美价值和文化内涵，使观众能够获得更深层次的艺术享受和文化体验。

3.引领音乐发展的趋势与方向

多元素的融合是音乐发展的趋势，它让不同的文化和音乐艺术得以交融和碰撞，所产生的全新音乐形式和类型将推动整个音乐文化向前发展。对于音乐创作者和表演者来说，多元素的融合不仅让他们有更多的创作灵感和艺术方向进行选择，还让他们有更多机会在全球范围内展示自己的才华和音乐作品，具体表现为跨界合作和文化交流。在跨界合作方面，多元素融合现象促进了不同领域的音乐人进行跨界合作，例如流行音乐和爵士乐的合作、电子音乐和古典音乐的合作等，这种合作拓宽了音乐的边界，创作出更为多样化的音乐作品。而在文化交流方面，多元素融合现象为不同文化之间的交流提供了机会，例如拉丁音乐、非洲音乐和亚洲音乐等对西方音乐的影响，以及西方音乐对非洲音乐、亚洲音乐的回应，这种文化交流推动着音乐的全球化进程，促进了不同文化之间的了解和交流。

由此可见，多元素融合现象的确为音乐的创作表演带来了诸多积极影响，是推动音乐不断向前发展的重要因素和保障。虽说多元素的融合已经成为当今世界发展的趋势，但也带来了许多问题和挑战，需要相关人员予以重视。

三、音乐创作表演中多元素融合现象遭遇的问题挑战及应对策略

1.文化差异的冲突与协调

多元素的融合代表着人类社会的发展趋势和多元文化的交流、融合，但在多元素融合的过程中，不同的文化会相互碰撞、交流、融合，甚至还会发生冲突与摩擦，进而阻碍文化多元化的和谐融合，主要表现在以下三个方面：第一是语言障碍。在音乐创作和表演的过程中，不同文化背景的艺术家和观众可能会使用不同的语言来进行沟通，这就会导致一些概念上的障碍，比如对特定词汇和表达方式的理解不同，从而影响音乐作品的创作和表达效果。第二是风格差异。不同文化背景的音乐风格和习惯可能会存在较大的差异，例如西方的古典音乐和亚洲的传统音乐。在进行融合时，需要考虑如何平衡不同风格的差异，达到和谐的效果。第三是价值观冲突。不同文化内部的价值观可能会存在较大的差异，例如西方强调个人的自由和创意，而亚洲更注重集体的和谐。在创作和表演的过程中，不同的价值观冲突可能会带来一些困难和矛盾。

为了克服这些问题和挑战，需要艺术家和观众之间及时地进行文化交流，并增进彼此的了解，而在此期间，各种文化之间要相互尊重、平等相待，避免因文化差异而产生冲突和误解。与此同时，相关创作者及表演人员也需要在创作和表演的过程中考虑多元文化的融合，更好地实现文化的共存和交融。

2.风格融合的平衡与创新

风格融合的平衡是多元素融合的基础，由于不同风格的音乐在音乐元素、节奏、调性等方面都存在着巨大的差异，致使多元素的融合也面临着一系列问题和挑战。第一，不同元素的融合可能会导致风格冲突，难以形成统一的音乐风格。第二，融合过于复杂容易导致音乐失去重心，难以打动听众。此外，跨文化音乐的融合也常常容易陷入“民俗化”的误区，让听众觉得既没有传统音乐的精髓，又没有现代音乐的冲击力。

针对此类问题和挑战，需要音乐创作者在融合中寻找平衡点。一方面，要保持多元素融合的创新性，不断地尝试新的元素和组合方式，以创作出更加有趣的音乐作品。另一方面，要注重风格融合的平衡和统一性，让各元素的融合呈现出一致的音乐风格和主题。而在具体的实践过程中，也可以通过以下方式来实现风格融合的平衡和创新：第一，要对各种音乐元素进行深入的研究和了解，避免盲目融合和照搬传统元素的做法。第二，要注重节奏和旋律的统一性，避免节奏或旋律太过复杂，导致听众难以理解和接受。第三，要考虑到听众的接受度，尽可能地利用已有的音乐语言和音乐元素，以创作出更为接近听众的音乐作品。

四、结束语

多元素融合是音乐发展的必然趋势，为音乐的创作和表演带来了许多积极的影响，推动着音乐不断地向前发展，需要适应现代科技与文化发展，继续推动音乐的多样性与艺术创新。但是，由于当前音乐创作表演中的多元素融合现象依然面临问题和挑战，甚至还会影响音乐领域的发展与创新，因此要想实现多元素融合，依然需要各方面积极协调、相互理解，才能更好地应对多元素融合所带来的问题和挑战，实现多元素合理运用的良性循环。