篆刻的工稳与写意
2023-05-01曹文武
□曹文武
当前,国家提出文化自信的理念深入人心,书法、绘画得以更加有利的发展和推广。篆刻作为书画的姊妹艺术,已发展为一门独立的艺术形式。如今专门从事篆刻创作和教育的人群日益增加,篆刻作品在书法展览中占据的比例越来越大,呈现蓬勃之势。
若将从事篆刻的人群按照风格划分,宏观上可分为工稳和写意两类,时间上则可分为古玺、汉印、流派印等。一直以来,工稳和写意印风存在彼此对立的现象。现根据我多年来的实践经验和探索,谈谈自己的一点想法。
无论是工稳还是写意,只有当两种印风达到一定的高度或极致时,我们才能找到其共性相通之处。刻工稳印的作者,常说写意作品粗制滥造、随性无序;刻写意印的作者,认为初学篆刻可从工稳入手,但写意印是篆刻的高级阶段,只有写意印才能代表篆刻发展的新高度。这两种观点,都有其支持的拥趸,看似不可调和,实则相得益彰。
说起两种风格的代表人物,吴昌硕、齐白石代表写意印,王福庵、陈巨来代表工稳印。他们都是各自领域开宗立派的大家,但在留下的篆刻理论中,并未对对立风格妄加评论,这与他们人格中的中庸内敛有关,而更重要的是他们在得其堂奥后对其他篆刻风格的钦佩和包容。
工稳印与写意印的高低争论,是对其所处位置水平的自我肯定的需要。好的工稳印与好的写意印都会注意细节的处理,包括章法、刀法和笔法。这里既包括用字的统一性,用字的古朴,用字的结构印化、夸张;也包括运刀的冲切结合,以及流露出的速度与力量;更包括某个点画细微之处,对点线面的处理,这种构成、组合,都会影响作者对篆刻作品整体的把握。
工稳和写意之间并不是矛盾冲突的。我们欣赏篆刻本身,既要欣赏“阳春白雪”,也要欣赏“下里巴人”。试想一下,如果所有的印章只有一种形式存在,怎会有今天的繁荣?任何事物的对立统一,才是合理的存在方式。任何一种强调工稳印或写意印孰高孰低的观点,都是片面的。写意印中必须有细致的美的表现,工稳印中也有写意的金石气息,只有相互结合,才能展示出篆刻艺术的独有之美。
《何要浮名》齐白石 湘潭市博物馆藏
《落霞与孤鹜齐飞 秋水共长天一色》曹文武