提高书法质量，笔速是关键

□李 松

《惠柑帖》北宋·米芾 22.7cm×33.2cm 台北故宫博物院藏

在笔法中，运笔的速度是不可忽视的技巧之一。笔速不是简单的快与慢的问题，它与所要书写的墨色、字体，以及所要表现的风格、节奏有着极为密切的关系。笔速本身既能完美地表现这几个方面，又会受到相应的制约。

一、笔速与墨色的关系

用墨的核心技巧是“纸墨相发”，用墨的关键技巧是施墨。由于水墨落到纸上有渗化的特性，所以，施墨之时要把握准分寸，否则就会失去墨韵。

其规律是：饱笔渗化快，渴笔渗化慢（其中墨的水分多少和纸质的吸水性大小不能忽略）。为使墨的控制准确而合度，如何把握笔速就成为关键环节。

其要领是：饱笔须快，渴笔宜慢。例如在行草书创作中，毛笔蘸一次墨之后要连续书写若干字，笔含之墨就有一个由多而渐少的过程，而行笔速度也会有一个由快而渐慢的过程。这是一个有规律的过程。如果不按这个规律运笔，饱笔反慢运，渴笔却快行，那纸上之墨一定会一塌糊涂。前段漫漶不清，后段苍白乏色，也就没有墨韵可言了。行草书的墨色注重浓淡、枯涩、燥润、虚实的变化，因此对笔速也就提出了更高的要求。必须同时具有高速与低速的驭笔能力，才能表现出行草书的墨色墨韵。

在篆、隶、楷的创作中，笔速要求匀和，一般情况下反差较小，大多采用中低挡的速度。原因是，这类字体的墨色反差较小，书写时笔中所含之墨不宜太饱或太渴。笔速与墨色既是互为表现的关系，又是互为制约的关系。

二、笔速与字体的关系

不同的字体对笔速有不同的要求。篆、隶、楷的笔法是笔笔独立的，且强调笔画的刻画。这样，在点画书写中，运笔的速度就很难加快。另外，这几种字体的章法基本是成行成列，字字独立，字与字之间没有萦带关系，故而很难以快挡笔速运笔。

行草书的笔法有很大的自由度，笔画的长短、粗细随机可变，直线、弧线可任意组合，笔势可断可连，单字中可连笔，数个字可缠绵。这些都为笔速的加快提供了有利条件。

三、笔速与风格的关系

技巧表现风格，风格制约技巧。笔速是笔法中的技巧，故而，笔速与风格互为表现、互为制约。风格恬静一路，笔速需稳和；狂狷一路，笔速要急掣；古朴一路，笔速应迟涩，等等。在行草书中，这种风格的多样性与笔速的多变性是共存共生的。行草属动态字体，风格差异极大，其笔速的变化差异尤其明显。它要求书写者对各挡的笔速有很强的驾驭能力，才能很好地把握风格。同样是王羲之的作品，其笔速不同，风格亦不同。

篆、隶、楷虽属静态字体，但风格多样。以唐楷为例，褚遂良笔速快，欧阳询笔速适中，颜真卿笔速慢。笔速的快慢对风格的表现会产生直接的影响。由此可知，风格对笔速的要求是十分严格的，笔速对风格的表现需把握好分寸。

四、笔速与节奏的关系

从严格的意义上讲，任何字体在创作上都必须有节奏韵律的展示。单从点画线条的角度上看，粗细、轻重、长短以及迟涩与流畅、稳重与奔放等，都是构成节奏的基本要素。这种对比愈是强烈，节奏就愈加跳荡。迟涩和稳重之笔必然是慢行的，流畅与奔放之笔肯定是快捷的。

行草书的书写，快慢徐急、轻重粗细、大小收放的变化很大，所以运笔速度不是等匀的。当快则快，当慢则慢，这是行草书创作非常重要的笔法技巧。篆、隶、楷书的书写，虽然不如行草书的节奏反差大，其中也有节奏把握的问题。或某字凝重，或某字飘逸，须依行气节奏的需要而有所变化，笔速的把握亦当随之变化。

快速的运笔与细微的刻画是一对矛盾，笔速越快，发力与锋变失控的几率越大。所谓练笔，练的就是要解决这对矛盾，从而驾驭各挡笔速来写出精美的点画线条和文字造型。

《不觉二首之一》清·傅山 绢本 180cm×45cm 山西博物院藏