冰川上的愿景

编辑：谢云霓 图：本刊资料

《随波逐流》

《创始》

大地艺术家一直在为他们的作品寻找未受破坏的自然环境，以回应一种人与自然相融合的艺术主题。Robert Smithson在其职业生涯的早期就找到了前往犹他州大盐湖的途径；Michael Heizer则是在内华达州的沙漠中进行艺术创作；而Richard Long的巡回实践将他带到了苏格兰高地、尼泊尔的森林和印度的部落地区等地……居住在芬兰的美国艺术家David Popa将这一实践更进一步，他在极具挑战性的地点创作巨幅肖像壁画，如波罗的海的漂浮冰原和挪威的裂隙脊冰川等。与大多数大地艺术家和史前洞穴描绘者一样，David Popa只使用现场发现的“天然颜料”进行作画，如木炭、泥土和贝壳，并与当地水源相混合作为涂料，这意味着David Popa作品将在几天或几个月内消失。事实上，它们的转瞬即逝正是吸引艺术家在此地创作的最大原因。对David Popa来说，他精心绘制的作品的展现了生命短暂存在的真相及其所蕴含的深刻哲理。

《鹰眼》

《大地之力》

《天生二世》

《赎回》

超现实脸谱

Dain Yoon是一位才华横溢的韩国视觉艺术家，她因迷人的面部彩绘和自画像而获得了大量粉丝。她的作品证明了艺术表达的无限潜力，并展示出她独特的才华和想象力。通过使用鲜艳的色彩、精确的线条和富有想象力的主题，Dain Yoon的作品充满视觉错差，模糊了现实与想象之间的界限。她以多张面孔、自然元素和其他超现实元素为特色，挑战观众对多种视觉可能性的感知。除了面部彩绘外，Dain Yoon还以她富有想象力的自画像而闻名。这些作品主题和风格广泛，令人赏心悦目，展现了艺术家无限的创造力。无论是探索海洋深处还是翱翔天空，Dain Yoon的面部彩绘总是能令人过目难忘。

动物地铁

Matthew Grabelsky融合超现实主义绘画风格创作了半人半兽的类人生物，描绘了它们乘坐地铁的日常生活场景。Matthew Grabelsky的绘画挑战了我们对动物的看法，并重新审视动物在我们生活中扮演的角色，无论是作为象征还是在现实场景中。他将这些动物置于当代环境中，探索动物如何代表我们的潜意识，以及它们如何暴露一个人的性格和隐藏在人类面具下的行为倾向。作品中，他将超现实主义图像与受19世纪学院派和自然主义画家影响的写实绘画技巧并置，创造了一种空灵和梦幻般的品质，给观者留下一种不安和惊奇的感觉。通过Matthew Grabelsky的作品挑战了现实的界限，颠覆了观者的生活经验。

一款袖珍型AR可穿戴设备，可安置于普通老花镜上用于放大视野。该设备由Brilliant Labs的技术团队开发，它具有晶莹剔透的圆形轮廓，所有组件都可见。

艺术家Honorroller带来一件融入流行文化的新雕塑，名为“Follow the White Rabbit”。这件雕塑从耐克2011年推出的Air Force 1中汲取灵感，Honorroller将其与大白兔糖果结合起来，仿效了一条包裹在标志性糖果包装纸中的全新“印花”长裤。

艺术家Ulises运用枕头和垫子重塑埃及金字塔，以舒适的表达方式重塑遗产纪念碑。借助“波斯枕头”这一概念，人工智能与普通家居用品的创新融合巧妙地揭示了古代历史上最伟大的建筑谜团之一。

这座名为“The Bean”的雕塑为Tribeca街区的人行道增添了色彩，它的反光表面吸引路人停下来探索扭曲的城市景观。

艺术家Vlada Haggerty的唇部艺术融合了自然、超现实主义和想象力，将花朵和树叶等元素融入其中，用彩绘的艺术形式妆点唇部，以超凡脱俗的意象突破界限，创造出引人注目的设计作品。

team Shuttle是一个令人着迷的AI数字艺术项目，它探索了历史和未来技术的交汇。其中，它以一系列超现实的车辆为特色，这些车辆是对穿梭运输的浪漫历史以及技术与复古风格融合的致敬。

Layla May Arthur擅长创造细节复杂、如史诗般的纸艺场景，她在细致的手工作品中专注于光影之间的相互作用，使用纸张材料创作强调叙事性的当代艺术作品。

Hannah Lemon使用风干黏土材料制作微型植物和场景。她完成每件作品所花费的时间都令人难以置信，但成果却令人惊叹！

Lander推出了一款独特有趣且可持续利用的滑板。滑板采用海洋回收塑料尼龙与玻璃纤维增强材料，并经过注塑成型工艺以提供坚固的受重和高性能的骑行体验。

艺术家Uke Jerram创作了一个类似于灯饰的圆形雕塑，并在30个国家/地区的300多场展览中吸引了无数观众。估计有2000万人观看了这件艺术品，它已前往各种场所和活动现场，包括与英国文化协会一起在印度巡回演出等。

艺术团体MSCHF穿着一款奇特的鞋子Big Red Boot回归。这款靴子穿着舒适，采用橡胶TPU外壳和EVA鞋底，鞋底上巧妙地印有MSCHF标志，将高级时装与卡通世界融为一体。

灯具Nisshoku以光为动力，无需用电，就能散发出温暖的光芒。当它从周围捕获光时，它的照明方式也会根据环境条件相应地发生变化。比如，当它逐渐被点亮时，它看起来像是自然景观“日食”。

设计师Barata凭借10年制造医疗假肢的经验创造了一系列结合艺术与科技的假肢，以探索身体、改造、进化和超人类的主题，同时，引导人们关注残疾人群体。

LBM公司以蒸汽朋克为灵感，打造出一系列名为Nu’Clear的未来摩托车，近乎透明的车身让科幻迷们兴奋不已。

硕大的贝壳变成护膝、弯曲的香蕉变成新鲜结实的发卡、嫩绿的苔藓制成外套……这些我们日常再熟悉不过的物品，在加拿大蒙特利尔艺术家Gab Bois的手中，统统变成只有在幻想中才会存在的“服饰”。