西班牙电影巨匠卡洛斯·绍拉的“舞姿”

沈健：闪亮文化传播公司董事长

2023年2月10日，西班牙国宝级导演卡洛斯·绍拉（Carlos Saura）在马德里去世，享寿91岁。

2022年10月，西班牙电影艺术与科学学会宣布，授予绍拉西班牙影坛最高荣誉“戈雅奖”终身成就奖，以表彰他为“构建当代西班牙电影”作出的巨大贡献。第37届“戈雅奖”的颁奖典礼是在2023年2月11日，绍拉的离世使人们期待中的喝彩成为默哀。

绍拉是西班牙新浪潮电影的重要代表人物之一，其作品经常涉及西班牙文化、历史和社会问题，以及对西班牙民俗艺术的探索。他的影片如《狩猎》《冰镇薄荷汁》和《快，快》先后在柏林国际电影节上获大奖，《安赫利卡表妹》《饲养乌鸦》先后在戛纳国际电影节上获奖。他以“弗拉明戈”为主题的电影不仅获得了多个国际大奖，还使“弗拉明戈”以电影为介质传播到全世界，将西班牙民族的舞蹈艺术书写在国际大银幕上。

绍拉的“弗拉明戈三部曲”电影为观众呈现了个性鲜明的西班牙人形象，把西班牙人的骄傲品格和忧伤内心尽情揭示出来。《血婚》《卡门》《恋爱魔术师》……在他的电影里，以弗拉明戈、探戈等舞蹈为表现形式，勾勒了拉丁民族热烈又悲怆的艺术史诗。

我们曾在13年前在西班牙马德里的一个“弗拉明戈”排练厅拜访绍拉。时年78岁的绍拉正在指导排练一部关于“弗拉明戈”的舞剧。绍拉说，他少年时的理想是成为一名优秀的舞蹈演员，小腿意外受伤使他最终走上影像之路，但舞蹈的灵魂却一直浸透在他的人生里。

绍拉曾经历弗朗哥独裁时代，当时为严峻社会环境所迫，他拍摄了一系列具有隐晦象征意义的影片。《饲养乌鸦》描写了一个本来天真无邪的女孩，在目睹冷酷的父亲对体弱母亲施暴之后变得心灵扭曲。

20世纪70年代中期，佛朗哥独裁统治结束，西班牙艺术家们迎来了才华绽放的新时代。绍拉拍摄的讲述马德里贫困少年生活的影片《快，快！》镜头运用流畅舒展，配乐是充满动感的伦巴舞曲，成为世界电影史上的经典。

“弗拉明戈”作為一种非常富于感染力的舞蹈，是吉普赛文化和西班牙的安达卢西亚民间文化的结合。随着音乐表现的变化，舞者的动作表现也随之展现出悲伤或欢愉、愤怒或缠绵，为人们展现出灵魂深处的激情。从《血婚》《卡门》到《恋爱魔术师》，热烈奔涌的“弗拉明戈”舞蹈节奏将生命与激情、爱欲与死亡之间的关系渲染得十分华美，而这一切，都始于绍拉与西班牙当时最著名的“弗拉明戈”舞蹈家安东尼奥·贾德斯的合作。

贾德斯主演了绍拉的“弗拉明戈”三部曲电影。他以卓越的舞蹈造诣，向观众呈现了个性鲜明的西班牙人形象，把西班牙人的骄傲和忧伤尽情地揭示出来，也使“弗拉明戈”舞蹈风靡世界，帮助许多西班牙舞蹈家走上国际舞台。

2002年，绍拉将舞剧《莎乐美》拍成电影，以强烈的视觉冲击力和艺术感染力震惊了世界。2004年，72岁的绍拉携这部电影亮相第七届上海国际电影节。

电影《血婚》史无前例地以歌舞片的身份，被提名奥斯卡最佳外语片奖。随后，绍拉以一部《探戈狂恋》，让自己囊括了1999年西班牙所有电影奖项。《探戈狂恋》讲述一名导演遭到妻子抛弃，为忘掉悲伤，专心投入一部探戈电影的拍摄，却与女主演卷进了一场充满激情和危险的感情游戏。影片以出色的摄影展现了阿根廷的国宝——探戈，赢得戛纳电影节最佳摄影奖。

绍拉的另一部结合舞蹈与光影的《倾听里斯本》展现了葡萄牙法朵歌舞的迷人风采，这种歌舞混合了乡愁和希望的复杂情感。绍拉请来葡萄牙一代歌后阿梅利亚·洛卓科斯和一线歌者轮流演唱，加上一段段不同风格的法朵舞蹈，诠释了这种葡萄牙艺术的灵魂，更追忆了法朵音乐发迹于贫民区的遥远岁月。

当大师步入晚年的时候，他开始向一座新的高峰提出挑战，那就是拍摄一部西班牙绘画大师戈雅的传记影片。影片《波尔多欲望天堂》再现了开启现代画风的伟大画家戈雅的人生轨迹和心灵历程。绍拉利用戈雅的回忆，倒叙这位大师的人生，轻灵细腻又不失厚重的情感描写渗透着哀伤基调。

绍拉说：“作为电影人，我很幸运，一辈子能拍我想拍的片子。无论好坏，都是我想拍的。这就好像人生，你做的事情有好、有平常的、也有坏的，都是我的人生轨迹。”