兔年赏“兔”——走近名画中的兔子形象

芸芸

兔子在民间象征着吉祥、智慧和谨慎，“玉兔呈祥”的说法一直深入人心。“玉兔呈祥”起源于“遇兔呈祥”。时值中国的生肖兔年，让我们一起去欣赏一下中外名家笔下的可爱的小兔子吧。

中国古籍《淮南子》中有这样的记载，月中有桂树，玉兔是月中仙童。因此，兔子、桂花树常成为中国艺术家们的表现对象。《蟾（chán）宫月兔图》便是这样一幅作品，它描绘了人们想象中的天上月宫，是明代画家陶成的代表作。画作中，高大的桂树下，一只白兔左足抬起，目光注视前方，神态生动。桂树枝繁叶茂，桂花飘香；湖石耸立，岩石参差。该画用笔工细，用色浓艳，景物繁而不乱，意境清幽。

陶成虽是文人画家，却对民间技艺很有兴趣，因此他的绘画也不同于一般文人绘画的简约淡雅，而是含有一种热闹的民间趣味。《明画录》说他画竹子、兔子与白鹤都很出色，透过这幅画作，我们也可见一斑。

我们来看另一幅表现小兔子的畫作。《雪中游兔图》中画了两株老梅，满树梅花绽放，枝干上还积压了白雪。画家用白粉染出梅花，又用黑色墨点染出树干暗面。大树后面还有几丛竹子，几只小兔在画面下方，有的遥望梅花，有的俯食小草，有的紧紧靠向同伴。三三两两的喜鹊站在枝头梅梢，或在耳语，或欲展翅飞翔。梅树上下，兔子和喜鹊相互呼应，显得画面一片生机。

仔细观察整幅画面，占据主体地位的是呈大S 型走向的树枝、树干和山石，画家用淡墨涂出天空，映衬出茫茫白雪。画作用色简单，明暗过渡清晰，给观赏者带来明亮高洁的感觉。

沈铨是清代中叶享有盛名的工笔花鸟画家。他用笔精致，善于在画作中寄寓自己热爱大自然的美好情感。

相比于中国画家在画兔子时特别注重烘托画面意境，西方油画家笔下的兔子则更加写实。

《年轻的野兔》这幅名画，画家甚至能在兔子的眼球上，画出关着兔子的房间里的窗户。没有人不会惊讶于作者对一只野兔的逼真描绘。他先用淡淡的水彩铺了一层底色，然后耐心地用不透明的树胶色画出一排排线条，还运用了丰富的技巧去描绘兔子毛皮的质感。他根据毛皮在兔子身体上部位的不同，把这些线条的长短、疏密、方向处理得各不相同，最后又在个别的地方添上了明亮的白色。

明暗对比的手法以及投在地上的阴影，使兔子看上去具有极强的立体效果。这只兔子如此真实地存在于画面上，甚至可以让观者感觉到它沉甸甸的分量，如果抱一抱，它的毛皮一定温厚而松软，不过那硬硬的胡须也许会有些扎人。

画家阿尔弗雷德·丢勒（1471—1528）是德国版画家及木版画设计家。丢勒把他名字的字母组合以及当年的年份标示在画面最显眼的位置上，表明他认为这是一件令自己满意的作品。

动物一向最能抚慰人心，想想小兔子那柔顺的毛发、纯真的眼眸，不管是大人还是小朋友，都很难抵挡它们的魅力。同样是油画里的兔子，我们一起来欣赏一幅表现兔子和小朋友的画作，名字叫《女孩与兔子》。作者约翰·霍普纳（1758—1810）是一位英国肖像画家。

画面采用暗色的光影背景，使得小女孩的肩臂和小灰兔成为人们观看的焦点。沿着小女孩的帽沿和微低的头部看下去，她垂下的眼帘正对着小兔子明亮的双眸，她双手轻轻搂抱着小兔，倾斜的上肢和交叉分开的小脚丫为画面增添了美感和童趣。画面中，女孩抱着兔子，甜美地进入了梦乡，一丝微笑还停留在脸颊上，更显得栩栩如生、温情脉脉，令观者内心产生一种莫名的感动。

欣赏了这么多中外画家笔下的兔子，你能再去找几幅兔子的绘画，试着欣赏一下吗？还可以用你的画笔描绘出自己眼里的兔子哦！