高职院校学前教育专业音乐教学现状分析及对策初探

曾 茜

（云南开放大学 云南 昆明 650500）

众所周知，高职院校一直是社会主要的人才培养机构，而学前教育一直是中国高职学校的重点学科之一，其人才培养质量也在逐渐引起着社会各界的普遍重视。声乐课程已成为学前教育专业的教学核心，在新课改进一步深入的进程中，我们更应该有效克服传统教学中的难点，积极推进自身的教育改革实践，以增强学生的声乐素质，从而奠定学前教育的教学基石。

一、高职学前教育专业音乐教学的重要性

百年大计，教育为本。随着时代的高速变化，中国经济社会发展格局日新月异，对高等教育人才的需求逐步提高，不但要求学校全体教师都具有深厚的学科素质，同时高等院校还要建立更加健全的师资培训渠道。高职院校学前教育专业将成为教师的重要培养基地，因此学校更要提高对教师学科素质的关注，力求培养出适应社会与时代变化的教师人才。另一方面，音乐教育已成为学前教育领域的主要教学内容，对幼儿教师的人格素质、心理素质和音乐教育素质都有促进作用。所以，高职学前教育教师在音乐教育中要不断调动学生的学习兴趣和潜能，在讲授专业声乐理论知识和技能的同时，还必须注意他们的个性和习惯，并切实地与新课改的教育目标相结合，从而实现“德、智、体”全方位发展，这对于学生未来发展有着重要意义。另外，高职音乐课程涵盖的教学内容十分丰富。根据中国学前教育的音乐教学特点，老师在音乐实践课程中应注重对音乐知识的介绍、表演技能的传授以及审美情操的训练，切实反映音乐课程所具有的审美特点，使音乐学生在课堂教学中得到更多收获[1]。

二、高职院校学前教育专业音乐教学的现状

（一）学生缺乏学习兴趣

教育单位需要在乐曲教学流程中贯彻“以学生为本”的基本原则，但在目前高职学前教育专业乐曲授课中以“老师为中心”的传统模式仍然出现，严重影响了学生掌握乐曲的积极性。

（二）教学方法落后

高职院校在学前教育与专业音乐课程中仍然使用传统教学方式，老师以自己为中心讲学，学生则跟着教师的节拍被动地接受音乐知识。在整个教学过程中，老师仅单纯地介绍该怎样发音、如何练习，而不是教给学生如何交流与思考。通常在每节课之后，教师教得累，学生学得也不轻松，效果却不明显，学生不能真正掌握音乐专业知识。而且，这样的教学过程让学生对老师产生了过度依赖性，导致自主性较弱，在他们步入工作岗位需要独立担负音乐教育任务时便会发怵，从学生到教师的角色转换不顺当。这些主要是老师的教学方式滞后所导致的，所以，高职幼儿教师要转变这种落后的教学模式，通过丰富课堂教学手段，充分调动学生学习的积极性与主动性，使学生从被动学习转变为自主学习，以增强幼教专业教师音乐课堂教学的有效性[2]。

（三）没有针对学生的专业特点实施教学

因为高职院校学前教育专业已经为社会培训了许多教师，所以在教育过程中怎样把声乐理论知识运用在未来的幼师声乐教育中才是最主要的问题。而在当前的学前教育专业声乐课程中，许多课程都不能完全根据学生的专业特性开展，从而导致学生在进入工作岗位后往往无法胜任。高职学校在平时的教育中往往只注重学生的声乐基础知识，而忽略了学生进入幼儿园后在音乐实践方面的训练，从而出现了这么一个情况，即许多学生虽然对有些高难度的曲目掌握得特别好，但针对那些简易的曲目却无从下手[3]。所以，在平时的音乐课程中，老师们要着重根据学校的音乐专业特色教授一些实用的音乐专业知识、识谱技能等，以切实提高学前教育专业学生的音乐实践运用能力。

三、存在的问题及原因剖析

随着中国高等教育事业的蓬勃发展，高职教学步入了大力发展的崭新阶段，同时也为幼儿教育中的音乐教育工作提出了很多挑战。经过实际研究与统计分析，我们能够看到当前学前教育音乐能力训练领域出现的现象以及背后的成因[4]。

（一）学生素质参差不齐，差异性大

高等职业院校学前教育专业的生源大部分来自普通高中毕业生，较少数生源则是从普通中等专业院校升高职。虽然他们的文化程度已经完全可以适应学前教育专业的教学要求，不过在音乐基础知识和人文学基础方面还存在着较大的差距。在录取方式上，学前教育专业放宽了入学限制，但缺少专业技能测评与评估。也正是由于录取方法上的问题，许多不具有学前教育素质的学生步入了该学科教育领域，在进行了一系列高等教育改革以后，不少人仍然无法胜任自己的教学岗位。同时，高职学校学前教育专业在录取过程中未开展音乐教育专业知识测评与考核工作，导致该专业学生的音乐教育基础知识起点不一，并且音乐教育素质的个体差异也较大[5]。此外，学生的学习兴趣不强烈，也没有吃苦耐劳的精神。比如钢琴、音乐、舞蹈等这些专业性较强的学科，学生应该具备“台上一分钟，台下十年功”的良好态度。教师如何采取多种方式改变学生的择业观念、学习状态是值得我们深思又亟待解决的问题。

（二）实践性综合能力有待加强

学前教育专业的学生与其他高校学生一样，是经过全国高考后被大学招录进来的，在中学阶段参加的实验活动也与一般学生无异。入校后，尽管完成了必要的声乐能力训练，但许多学生还是很害怕上台演出，往往由于紧张、缺乏经验而不能很好地表演音乐，并且课堂实践能力也较差。

（三）教育理念不适应现代高职教育的发展

从中国刚刚开始在职业教育的学前教育专业开设音乐课一直到现在，学校重视音乐艺术知识教学的宗旨始终未有任何改变，其主要因素是受国外的音乐教育思潮影响很大。虽然老师的理论水平都较高，但是声乐实践课程中的大部分老师效仿的都是传统老师的教学方式，从而形成了现在的音乐专业化倾向。随着中国高等职业教育的迅猛发展，学校以前的教学理念也需要进行改变，学前教育专业教师就必须具有较高等的理论知识并具备实践经验，既会音乐教育又能示范操作。尤其在当前情势下，教师更需要不断完善丰富自我，增强自身的市场意识、质量意识，逐步冲破陈陈相因的教学模式，充分吸收音乐艺术与理论技能综合化理念，如此才能走向更现代化的音乐教学境界[6]。

（四）高校教师的知识结构亟待进一步完善

知识欠缺问题突出、音乐专业培训制度陈旧落后是目前学前教育专业音乐师资培训的重要障碍。专业知识的多样化已经成为当代教育科学蓬勃发展的一个重要方面，因此担任高职学前教育教师的老师除了熟悉本学科的基本理论知识和相关专业知识之外，还应掌握全方位、多样化的知识。由于现代教育技术的蓬勃发展，尤其是计算机技术、多媒体的综合使用，了解现代教育教学信息技术也正在成为高职教师职业素养的主要评判准则[7]。

四、关于加强普通高职院校学前教育专业音乐课程教学的意见策略

（一）创造宽松、愉悦的教育环境，以调动学生的学习兴趣

相关研究表明，部分高职学校的音乐老师在讲课过程中不够认真，课堂教学中缺少和学生的互动，长此以往，学生将会失去学习兴趣，大大降低学习效果。我们要改善这个现状就必须给学生提供一个宽松、愉悦的教学气氛，充分调动学生学习的激情和欲望，进而增强课堂教学的实效性。

（二）转变教学方法，提高课堂教学质量

针对当前中国高职院校学前教育专业音乐教师的实际状况，为了提高音乐教育教学效果，我们一定要调动学生的声乐兴趣爱好，改变学校传统的教学方式。对高职学校的音乐老师而言，课堂教学并没有一套固定的模式，只要有利于学生就行，音乐老师要能够利用学校已有的声乐教育资源灵活多样地开展教学活动，比如情景演示法、组织竞赛法、组织协作法、多媒体教学法等都可以很有效地提高学校音乐课堂教学的质量。例如，老师在讲授《我爱你，塞北的雪》时就可以运用多媒体教学法，首先可以运用多媒体技术给学生呈现一个生动的雪白世界，接着再对其中的景色加以描绘，从而增强学生对祖国大好河山的情感，同时又可以使孩子深入意境中体会歌曲的魅力，为其掌握这首歌曲奠定了良好的基础。此外，借助多媒体手法还可以帮助学生突破空间与课堂环境的局限，进一步拓宽他们的眼界[8]。例如，老师还可以在课堂教学中放映部分儿童歌曲教学录像，使学前教育专业的学生提早感受这些作品，为今后走向教学岗位打下基础。

（三）创设真实的问题情境，提高学生实践能力

在当前的高职学校幼儿教育专业课程中，通过创造现实的音乐问题情景，可以增强音乐学生的实践能力，这也成为一名合格的幼儿教育或音乐老师所应该掌握的基础能力。所以，在当前的教学现实中，高职幼儿教师要从当前的社会形势入手，给学生创造一个现实的幼儿园教育情景，使学前教育专业的学生可以在教学中看到提问、剖析提问并解答现实提问，从而实现能力的提升。

（四）组织丰富多彩的课外艺术活动

高职学校能够通过举办一系列多姿多彩的课外艺术项目来增强学前教育专业学生的学习兴趣。在参加排练活动的过程中，学生能够把自身的专长和实践项目相互联系，发挥他们的想象力和创造性。

五、结语

高职院校学前教育专业的培养将是未来中国幼教行业的重要基础，音乐教育是提高幼儿学习能力的最主要手段，这为学前教育中的音乐教育带来了机遇和挑战。高职音乐教育工作者肩负着培养既掌握音乐理论，又具备实践能力的人才的责任与使命。因此，改革高职院校学前教育专业的音乐课程就应该以幼儿的实际需求出发并以培养学生的音乐综合素养为主要目的。