盛世繁华，孤城泪光——《望海潮》《扬州慢》对比阅读

⊙ 方友法（安徽省枞阳中学）

唐诗被称为中国文学史上的瑰丽宝藏，在持续一千年的历史长河中，有着举足轻重的文学地位。随着时间的推移，中唐时期衍生了长短句的文学形式，这种文学形式有着民歌的艺术特点，词风朴素自然，洋溢着浓厚的生活气息。到了南唐的李煜，开拓了新的深沉的艺术境界，这种新的文学形式就叫作“词”。进入宋朝，词发展到了鼎盛时期，成为一种完全独立并与唐诗相抗衡的文学形式。宋词所蕴含的社会意识和社会心理远比唐诗更为浓厚，更为独特的是，北宋和南宋两个时期的诗风有所区别，北宋由于国力尚且强悍，经济实力也强盛，所以大多透露着浓厚的享乐主义思想；而南宋国力远不及北宋时期，且又不断遭遇周边少数民族政权的侵扰，所以全国从上到下都弥漫着一股浓厚的忧国忧民情绪，在词里面关于国家、民族的忧虑也更是与日俱增。今天，我们就以北宋词人柳永的《望海潮》和南宋词人姜夔的《扬州慢》作一个对比阅读。

一、品读《望海潮·东南形胜》——领会盛世繁华

柳永是北宋词人，婉约派的代表人物之一。他精通音律，能够自由地驾驭各种词调，灵活地变动曲度和词句，属于宋朝“流行音乐”的顶级作词人。在本词中，他极力描绘杭州的美丽风光和都市的繁华景象。

上阕主要写杭州的景色之美。“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”，开头三句直接点明了所咏的主题，也不着痕迹地按由大及小的顺序介绍了杭州的地理位置、悠久的历史、繁华的国度，让读者产生很强的历史与现实的代入感。接下来的三句“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家”，都是对头三句的进一步解释，“烟柳画桥”写出杭州水墨山水的媚态，“风帘翠幕”写百姓住宅都是非常雅致的，“参差十万人家”说明杭州这个地方人口多，自然物产丰富，生活富足。“云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯”，这三句作者把目光投到城市郊外，这里呈现的自然景观更是开阔壮观——高高耸立的大树环绕着钱塘江大堤，江涛汹涌澎湃，浩浩荡荡，江面一望无涯。作者用“云树”夸张地形容树木的高耸，用“霜雪”来形容浪花滚滚的情态，柳永的炼字的确别具一格，让人叹为观止。后三句，作者又将目光投回北宋的市场商铺，“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”，说的是市场上陈列着琳琅满目的珍宝珠玉，家家户户都存满了绫罗绸缎，争相比较，极尽奢华。我们通过这段描写可以看到北宋时期的杭州真是繁华富庶，市民生活十分殷实。

词的下阕着意描写西湖之景。“重湖叠 清嘉，有三秋桂子，十里荷花”，这三句词主要写的是西湖的山山水水。“重湖”是指西湖的河堤将湖面分割成内湖和外湖，所以说两重湖。“叠 ”就是指重重叠叠的山，西湖有灵隐山、南屏山、惠日峰等山峰，这些山峰构成了西湖的美景。山上有桂子，湖中有美艳的荷花，景色真是醉人啊，也从一个侧面反映了西湖的景色秀丽，让人沉迷其中，流连忘返。“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃”说的是歌舞升平的场面：西湖上下，各种乐器的声音不分昼夜地响个不停，这里的人采菱唱歌，钓鱼的老翁怡然自乐，采莲的姑娘都喜笑颜开，一派和谐自由、喧闹快乐的场面。“千骑拥高牙，乘醉听箫鼓，吟赏烟霞”，说的是士兵们簇拥着巡逻归来的高官，他们也乘着酒意倾听美妙的音乐，欣赏着美丽的山水风光。词的最后，词人写道“异日图将好景，归去凤池夸”，说的是这个美景值得每一个升官的人回到朝廷争相炫耀，表达了词人对杭州西湖美景的深深热爱。

读完这首词，相信很多同学都会联想到《清明上河图》，这幅画描绘的是北宋开封的繁华富庶，而柳永的《望海潮》则点出了杭州的繁华富庶。画与词都点明了北宋时期的极尽奢华，这不属于巧合，恰恰是这个时代的真实反映。就盘活经济这一点来讲，北宋确实厉害，即使盛唐也没法比拟。能够活在这个时代，见证这个时代的繁荣和百姓生活的富足与自由，与下文的姜夔相比，柳永当属幸运了。

二、品读《扬州慢·淮左名都》——感悟古城泪光

《扬州慢·淮左名都》是姜夔的一首感叹时局的名篇，姜夔特地介绍了本词写作的确切年代。这里有一段序言：“淳熙丙申至日，予过维扬。夜雪初霁，荠麦弥望。入其城则四顾萧条，寒水自碧，暮色渐起，戍角悲吟。予怀怆然，感慨今昔，因自度此曲。千岩老人以为有黍离之悲也。”这一段序言，类似于我们现在记叙文中常用的序或者前言，交代了词的时间、地点、人物、事件等，这里词人特地将各个元素组合在一起，为的就是让读者能够真正理解其所写词作的心理情怀。这段小序说的是淳熙三年的冬天，姜夔路过扬州，因为连年战乱，昔日繁华的扬州如今到处是残垣断壁，到处都是萧条景象，连扬州的水都变得冰冷无比，让这个地方的夜晚更显无限悲凉。词人有感而发，于是创作了这首名垂千古的曲子，还在内心深处不禁产生黍离之悲。那么什么是“黍离”呢？“黍离”一词来自中国古代第一部诗歌总集《诗经》中的一首诗——《王风·黍离》。这是一首有感于家国兴亡的诗歌，词人用此就有一股亡国的悲凉之感。

本词分为上下两阕，上阕主要写景。首句“淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程”，他说，战争前的扬州是一个胜地，是座名都，风景绮丽，过往的行人都解下马鞍稍作停留，这似乎是为欣赏扬州美景作铺垫。然而，词人话锋一转，居然“过春风十里，尽荠麦青青”，发现昔日繁华的扬州城居然到处是青青的荠菜和野麦，荒凉之意涌上心头。是什么原因导致这样的呢？“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。”这里的“胡马”指的是金兵，原来是因为金兵南下烧杀抢掠，给这座城市带来了空前的灾难。其中“犹言厌兵”四个字包含无限的悲哀之意。这里词人借荒废的池苑和乔木来描述这场灾难性的战争。“渐黄昏，清角吹寒，都在空城。”夜幕降临，凄厉的号角又响起来了，在扬州上空回荡，让这座城市显得更加孤寂与悲凉，当然包括当地人内心的恐惧和无奈。上阕将战争后的衰败展现了出来，表现词人反战的情绪和对老百姓的无限同情。

下阕重在抒情。“杜郎俊赏，算而今、重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。”词人特别提到晚唐时候的杜牧，他在扬州这个地方住了很久，也留下很多不朽的诗作，对扬州城可谓极力地称赞。这里，词人做了一个假设，假如杜牧穿越时光隧道回到这里，应该会震惊万分，纵然这位风流才子有千般风情，有神乎其技的深厚文学功底，面对眼前凋残破败、百姓流离失所的景象，他也一定不能写出昔日的款款深情来，也只有暗自神伤的份了。“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”，扬州的名胜二十四桥仍然存在，但以往时候夜游观赏夜景的场面已经不复存在，在冷峻的月光下，水波依然荡漾，但四周寂然无声，极尽荒寂、极尽悲凉。“念桥边红药，年年知为谁生？”词人特地提及桥边的红芍药花年年如期盛放，但它们知不知道如今已经很难有人有情思去欣赏它们的艳丽。词人用带悬念的疑问作为词篇的结尾，很自然地移情入景，今昔对比，催人泪下，发人深省。

纵观全词，全篇的感情基调一直笼罩在一片悲凉的氛围当中。词中“荠麦”“废池”“乔木”“号角”“空城”都暗含着悲剧的色彩。词人也想借这首词，激发当朝统治者收复河山的热情，怎奈南宋朝廷软弱无能，已不再有收复失土的激情，姜夔的这一篇无奈之词，徒具伤感罢了。与柳永的《望海潮》相比，姜夔的悲伤色彩更为浓烈，这是时代的不幸，也是词人的不幸，实在可惜。

时光荏苒，宋词已去千年。蓦然回首历史，不禁感慨万千。柳永和姜夔是两位深谙音律的词人，而且《望海潮》和《扬州慢》的词牌又是二人的首创，内容也是以城市为主要表现对象，不觉让人感叹这是时代的缘分，虽是缘分，但内容、情感却天差地别。一写盛世繁华，柳永之《望海潮》采取铺叙的手法，描写了杭州的繁华与人民生活的平和安乐；一写孤城泪光，姜夔之《扬州慢》聚焦扬州的今昔盛衰的对比，表现旧地重游的悲哀。两种情绪的交织，谱写了两个时代不同人的心态，今天我们重读这份关于历史的记载，心绪似乎别有一番情意。当今的杭州与扬州已与过去截然不同，都已涅槃重生，这当然是我们这个时代的大幸。但是，宋词中的杭州、扬州依然有永恒的象征意义。文